Константин Сомов - Konstantin Somov

Константин Сомов
Константин Сомов
Родившийся	30 ноября 1869 г.; Санкт-Петербург
Умер	6 мая 1939 г. (69 лет); Париж
Образование	Член Академии Художеств (1913)
Альма-матер	Императорская Академия Художеств
Известен	Картина
Стиль	Модернизм

Константин Андреевич Сомов (русский: Константин Андреевич Сомов; 30 ноября 1869 г. - 6 мая 1939 г.)^[1] был русский художник, связанный с Мир искусства. Родился в семье крупного историка искусства и Эрмитаж куратор Андрей Иванович Сомов, он рано увлекся искусством и музыкой 18 века.

биография

Ранние годы

Константин Сомов. Портрет сделан в фотостудии "Чудо" в Санкт-Петербурге. 1910-е годы

Константин Сомов пишет портрет Бориса Снежковского, за которым стоит Борис, 1930 год.

Константин Сомов родился 30 ноября 1869 года в г. Санкт-Петербург в семье искусствоведа, известного музейного деятеля, хранителя Эрмитаж Андрей Сомов. Константин был вторым сыном в семье. Его мать, Надежда Константиновна, происходившая из дворянского рода Лобановых, была хорошим музыкантом и образованным человеком. Она привила своим детям любовь к театру, музыке и живописи. Кроме того, в доме Сомовых была огромная частная коллекция старинных гравюр, картин и рисунков. Живопись и искусство были постоянным предметом разговоров и неотъемлемой частью их жизни, и юный Константин с самых юных лет мечтал стать художником.^[2]

В первый раз Александр Бенуа познакомился с Сомовым в частной гимназии Карла Мая. Дмитрий Философов тоже там учился, и Сомов нашел общий язык и даже сдружился с ним. Бенуа в своих мемуарах говорит, что их манера держаться вместе, но отдельно от всех остальных почему-то привлекала самого Бенуа. Позже Дмитрия Философова по болезни отправили в Италию, а Сомова, с трудом изучавшего науку, забрал из гимназии отец. В 20 лет Константин Сомов поступил в Императорская Академия Художеств. Он изучал их под Илья Репин с 1888 по 1897 год. Во время учебы в академии Бенуа познакомил его с Сергей Дягилев и Леон Бакст. Когда трое основали Мир искусства, Сомов щедро печатал свою периодику.

Учеба в академии далась Сомову непросто, но в 1897 году он успешно ее закончил и переехал в Париж, чтобы продолжить обучение в легендарной школе. Академия Коларосси.^[3]

Вдохновлен Ватто и Fragonard, он предпочитал работать с акварели и гуашь. Три года он работал над своим шедевром, Дама в синем, написанная в стиле портретистов XVIII века.

Первый серьезный успех артистки пришел за год до окончания Академии. Лето 1896 г. Сомов и Бенуа провели на даче недалеко от г. Ораниенбаум, в селе Мартышкино. Привезенные им пейзажи и зарисовки были высоко оценены критиками и коллегами из академической среды. Тем же летом создает иллюстрации к произведениям Эрнст Теодор Амадей Хоффманн.

В 1910-е годы Сомов выполнил ряд рококо арлекин сцены и иллюстрации к стихам Александр Блок. Многие его работы выставлялись за рубежом, особенно в Германии, где первая монография о нем была опубликована в 1909 году.

После революции

Сомов, как и многие его современники, с энтузиазмом встретил революцию в России. Но жилищные условия постепенно ухудшались: сначала его квартиру национализировали, а в конце художника полностью из нее выселили. Только чудом ему удалось отстоять права на собственные произведения.

В декабре 1923 года Константин Сомов вместе с Российской выставкой отправился в Соединенные Штаты как полномочный представитель г. Петрограда. В США он сближается с семьей Сергей Рахманинов пишет портреты композитора и его дочери. Он так и не вернулся на родину, навсегда оставшись во Франции. Сомов счел Советскую Россию «абсолютно чуждой своему искусству» и переехал в Париж. Здесь к этому времени сложилось сообщество художников-эмигрантов. Сомов черпал вдохновение в живущем в Париже «мире художников» - его давний друг. Бенуа, Бакст и Серебрякова.

Частная жизнь

Сомов был гомосексуалистом, как и многие Мир искусства члены.^[4]

В последние годы учебы Сомов, уже известный художник, вел очень затворнический образ жизни. Судя по письмам того периода, одиночество было для него обузой. Зимой 1899 года Сомов писал своей подруге и коллеге Лизе Званцевой: «К сожалению, у меня до сих пор нет ни с кем романов - флирт, пожалуй, очень легкий. Но я устала без романтики - пора, а то уходит жизнь и молодость, и становится страшно. Мне ужасно жаль, что мой персонаж тяжелый, скучный, мрачный. Хочется быть веселой, легкой, чтобы все было по колено, влюбчиво и грабенно. Только таким людям весело, интересно и не страшно жить! ».

Модель Мефодий Лукьянов стала его самым близким человеком. Они встречаются в 1910 году, сорокалетний художник и восемнадцатилетний Лукьянов. Мефодий поселился у Сомовых, где быстро стал частью семьи. Они жили вместе, и он помогал Сомову вести хозяйство, организовывать выставки. Он также был его советником по искусству и критиком произведений. В 1918 году Сомов написал большой портрет Лукьянова, сидящего на диване в пижаме и халате. Этот портрет можно увидеть в Русский музей. Сомов назвал его «Мифом». Художник и модель будут вместе до самой смерти Мефодия в Париже от туберкулеза. Миф заболел весной 1931 года, и его болезнь потрясла Сомова. В письмах к сестре в Россию он пишет: «Каждая минута моей жизни сейчас мука - хотя я делаю все, что мне нужно - кушаю, разговариваю с гостями, даже немного работаю, - мысли о Мефодии и предстоящей разлуке не вызывают. Оставь меня. Теперь я впитываю в себя его лицо, каждое его слово, зная, что скоро больше его не увижу »...« Вчера, лежа на матрасе, на полу у его кровати, я пытался мысленно помолиться - это я! Боже, если ты существуешь и заботишься о людях, докажи, спаси мне Мефодия, и я поверю в тебя! «Но все это напрасно. Последними, предсмертными словами Мефодия в адрес Сомова были:« Костя ... до свидания ».

Примерно в 1930 году Сомов познакомился с Борисом Михайловичем Снейковским (родился 23 июля 1910 года), «двадцатилетним молодым человеком, который вдохновил его на несколько лучших поздних работ Сомова. Он сидел за простые портретные рисунки, красивые, слегка наводящие на размышления картины маслом и он, возможно, был образцом для более эротических акварелей. Точная природа его отношений с его моделью и другом неизвестна ».

Сомова похоронили в Русское кладбище Сент-Женевьев-де-Буа к югу от Парижа.

Наследие

14 июня 2007 г. пейзаж Сомова «Радуга» (1927 г.) был продан на Кристи за 7,33 миллиона долларов, рекорд для работы на аукционе русского искусства.^[5]

Дневник Сомова (Дневик) за 1917-1925 годы издавался на русском языке Дмитрием Сечиным (Москва) в 2017 и 2018 годах; общий объем двух томов превышает 1600 страниц.

Работает

А. К. Бенуа (1896 г.)
Вячеслав Иванов с Cor Ardens (1907)
Насмешливый поцелуй (1908)
Михаил Кузьмин (1909)
Александр Блок с Театр (1909)
La Petite Langue de Colombine (1915)
Иллюстрация для Книга маркизы ("Книга маркизы") (1918)
Сергей Рахманинов (1925)
Открытая дверь в сад
Женский портрет
Лежащий человек

Смотрите также

Список русских художников