Леонс Перре - Léonce Perret
Леонс Перре | |
|---|---|
 | |
| Родившийся | 14 марта 1880 г. Niort, Дез-Севр, Франция |
| Умер | 12 августа 1935 г. (55 лет) Париж, Франция |
| Род занятий | Актер, режиссер и продюсер |
| Родители) | Элиес Фердинанд Перре (отец) и Мари Коллине (мать) |
Леонсе Жозеф Перре (14 марта 1880 - 12 августа 1935) был плодовитым и новаторским французским киноактером, режиссером и продюсером.[1] Также он работал актером театра и режиссером. Часто описывается как авангард Благодаря своим неортодоксальным методам режиссуры, Леонс Перре представил во французском кинематографе новаторские приемы камеры, освещения и озвучивания фильмов.
Леонс Перре начал свою карьеру как относительно незаметный театральный актер. Он был завербован в киноиндустрию Кинокомпания Gaumont Film. Его многочисленные короткие фильмы получил широкую известность во французском кинематографе. До своей эмиграции в Соединенные Штаты в 1917 году он был постоянным сотрудником Gaumont Film Company. На американской земле он снял несколько популярных фильмов, самый известный из которых Чтобы мы не забыли (N'oublions jamais) в 1918 году.
Вернувшись во Францию, он руководил успешным Кенигсмарк в 1923 году. Его фильм Мадам Санс-Жен (1925), в главной роли Глория Суонсон, был первым совместным франко-американским кинопроизводством.[2] Кроме того, Леонс Перре сотрудничал со многими французскими и американскими кумирами своего поколения, такими как Абель Ганс, Глория Суонсон, Габи Морли, Рене Кресте, Арлетти, Сюзанна Гранде, Мэй Мюррей, и Хугетт Дюфлос.
биография
Ранние годы
Леонс Перре родился в 1880 году в семье Элиеса Фердинанда Перре и Мари Коллине. Его родители владели столярным цехом на Ивер-стрит в Niort, Франция. Леонсе с ранних лет проявлял вкус к искусству, особенно к актерскому мастерству и поэзии. В подростковом возрасте Леонсе тяжело заболел, и ему пришлось поехать в Париж к врачам. Во время лечения он пробыл в столице несколько месяцев. Именно во время этого недолгого пребывания он начал мечтать о жизни как художник.
После многих бесед с родителями в Ниоре он получил их благословение осуществить эту мечту. Он вернулся в Париж и снял небольшую комнату на Бульвар Сен-Мишель недалеко от Люксембургский сад. Здесь он смог погрузиться в свои любимые книги. Его проблемы со здоровьем вернулись, но он медленно поправлялся. Позже 21 марта 1901 года ему было предоставлено освобождение от военной службы по медицинским причинам.
Введение в театр
Леонс поступил в новую музыкальную школу, Schola Cantorum, расположенный в Монпарнас окрестности Парижа. Его талант прекрасного певца и флейта Вскоре игрок стал заметным, и началась его плодотворная творческая карьера. В это время он любил смотреть спектакли в театре в свободное время и все больше и больше тянулся к сцене. Он участвовал в небольших постановках, чтобы научиться ремеслу; ему приходилось соглашаться на любое поступающее предложение, чтобы получить деньги, которые часто составляли гроши. В то же время он продолжал брать уроки музыки и театра.
В 1899 году Леонсу позвонили в шестимесячный тур, который позволил ему путешествовать по Европе и России. Наконец-то его заметил драматург Эжен Бриё, который пригласил его весной 1900 года для его первой важной роли в пьесе La Robe rouge (Красное платье). Затем судьба улыбнулась Леонсу в июне 1900 года, когда он получил свой первый контракт в качестве молодого хедлайнера в театре Athénée, что было одной из его давних мечтаний. В 1902 году он снова гастролировал по Европе, посетив Италию. Швейцария, Германия, Россия и др., Играя в пьесах Александр Дюма, филс, Альфред Капю, Марсель Прево, и Эмиль Ожье. За эти годы он приобрел большой театральный опыт. Актер Леонсе начал замечать себя своими выступлениями, особенно когда он начал играть в Водевиль театра в начале 1903 года, сыграв при этом главную роль в спектакле Руй Блас.
В 1905 году Леонсе подписал новый контракт с Odéon, работая сначала под руководством режиссера Абеля Тарида, затем Андре Антуан. Он продолжал гастролировать в театрах Парижа, провинций Франции, а иногда и Европы; однако в этот период у него были серьезные финансовые трудности, поскольку ему редко давали ведущую роль.
В 1909 году он проработал несколько месяцев в Санкт-Петербург театр во время очередной поездки в Россию. На обратном пути во Францию он остановился в Берлин играть в пьесе Сирано де Бержерак. Именно там г-н Грасси, директор Gaumont Germany, нанял его для нового занятия: кинопроизводства.
Кинокарьера
Перре считал работу за камерой продолжением своей театральной работы, в отличие от остального театрального мира, который смотрел на кино свысока. В 1909 году он поставил свои первые три короткометражных фильма в Берлине. Включили пацифистский фильм Pourquoi la guerre? Затем он начал снимать короткометражные фильмы продолжительностью 4–5 минут по собственным сценариям, например Le Bon Juge и Fan-Fan le petit grenadier.
Из Берлина он вернулся в Париж и устроился на работу в Кинокомпания Gaumont Film под художественным руководством Луи Фейяд. Он начинал там как актер в большом количестве фильмов, снятых на студии Gaumont по адресу: rue de la Villette, 53. Затем он быстро поднялся по служебной лестнице в Gaumont благодаря своему режиссерскому опыту в Берлине. Примерно в это же время он познакомился с Валентином Пети, певцом и танцором, который работал в Folies Bergère. Спустя несколько лет она стала его женой. Валентин снялся в нескольких фильмах Леонсе и очень помог ему в его деловых отношениях.
Леонс Перре и актеры в Gaumont работали со многими актерами, включая Сьюзи Прим, Иветт Андрейор, Сюзанну Гранде и т. Д. Леонсе снимался во многих фильмах, которые он снял. Le Feu à la mine (1911), был одним из его первых относительно успешных фильмов. В 1913 году он начал серию «Леонс», в которой сам Леон играл драматических, комических и даже пародийных персонажей; он снял около сорока серий этого сериала. В том же году он поставил драматическую комедию Le Mariage de minuit (Полуночный брак) с участием Сюзанны Гранде, актрисы, которую он открыл в Мулен Руж. Впоследствии Сюзанна стала довольно популярной.
Несмотря на то, что публика все еще не знала Перре по имени, его лицо начинало знакомиться. Фактически, до 1913 года имена режиссера и актеров не включались в титры из-за почти полного запрета киностудий. Однажды Леонс потребовал, чтобы Гомон и Луи Фейяд включили имена ведущих актеров в титры, - прецедент, которому вскоре последовали все остальные режиссеры того времени.[3]
Пробуя новые техники, Перре все больше снимал на открытом воздухе, а иногда и за пределами Парижа. Он даже экспериментировал с жанром полицейского в трилогии. Main de fer. В том же году Леонсе поставил L'Enfant de Paris, фильм, который положит конец его финансовым трудностям и сделает его репутацию одного из лучших французских режиссеров своей эпохи. L'Enfant de Paris впоследствии несколько раз переделывалась. В этом фильме Леонсе продемонстрировал, что французская техника кинопроизводства может соперничать с американской, даже с техникой выдающегося американского режиссера. Д. В. Гриффит.
Кроме того, на показе L'Enfant de Paris в библиотеке французского кино в 1951 г., Жорж Садул заявил: «Перре блестяще использовал все имеющиеся в его распоряжении средства редактирования: различные углы обзора камеры, подсветку, прекрасные фотографии своего оператора Шпехта… и все это при работе с довольно обычным сценарием, в значительной степени заимствованным из Deux orphelines. Комбинируя мелодраму Эннери с несколькими шовинистическими эпизодами, Леонс Перре смог создать изящную и живую историю, используя необычайно изысканный кинематографический репертуар: подсветку, снимки под низким углом, крупные планы, движущиеся кадры и множество других нововведений, все из которых Перре реализовано с чутьем, что резко контрастирует с минималистическим стилем Луи Фейяда и все еще несколько примитивной техникой Дэвида В. Гриффита того времени ». Таким образом, Перре продемонстрировал, что французская кинематографическая техника того времени превзошла американскую.
Как и многие его сверстники во время Первая Мировая Война, Перре снял несколько патриотических и ура-патриотический такие фильмы как La voie de la Patrie. Во время показа фильма звучала военная музыка - новаторская идея для того периода.
Перре был заместителем командира кинокомпании Gaumont под руководством Луи Фейяда в этот очень успешный период французской киноиндустрии; когда французские фильмы показывали во многих зарубежных странах. Однако в 1914 году разразилась война, и кинопроизводство прекратилось. Все были призваны служить в армию, включая Леонса, который какое-то время был призван помощником медсестры в Ньор, так как он не мог сражаться из-за проблем со здоровьем. По просьбе Леона Гомона он вернулся к кинопроизводству в 1915 году, чтобы снять несколько патриотических короткометражек, таких как Françaises, veillez! (Француженки, берегитесь!), короткометражный фильм, предупреждающий женщин в тылу, чтобы они знали о возможных предателях. Вскоре он выпустил Debout les morts, фильм по одному из Виктор Гюго романы.
До 1916 года Перре чередовал патриотические и сентиментальные фильмы. Несмотря на то, что в 1915 году он был назначен художественным руководителем Gaumont вместо Feuillade (который сражался на передовой), он начал жаловаться на нехватку финансовых ресурсов, которые Gaumont был готов вложить в свои фильмы. Перре хотел снимать фильмы с большим бюджетом. Его контракт с Gaumont истекал в конце 1916 года.
Американский кинопродюсер
Перре считал, что «кино завоевало свободу идти туда, куда ему заблагорассудится во всем мире, и стало универсальным средством, которое способствует открытому художественному и коммерческому обмену». Он прибыл в Соединенные Штаты в феврале 1917 года, всего за несколько недель до того, как США присоединились к Союзные войска в Первой мировой войне он поселился в Ричмонд, Вирджиния, регион, в котором в то время развивалась киноиндустрия, конкурирующая с Голливудом.
Был подписан выгодный контракт с Мировая кинокомпания, независимая продюсерская компания, основанная Жюль Брюлатур и Льюис Дж. Селзник. Это было значительное сообщество французских режиссеров-экспатриантов в Америке, которые хотели участвовать в быстрорастущей американской киноиндустрии. Его первый фильм, снятый в США, был Безмолвный Мастер, по роману Филлипс Оппенгейм. Современный Отелло быстро последовал, основанный на рассказе французского писателя Эрнеста М. Лаумана.
Вскоре после этого он направил Чтобы мы не забыли, который явил миру образ героической и раненой Франции. Послевоенная пропаганда была выпущена в 1918 году и имела огромный успех во Франции. Его выпуск незадолго до подписания перемирия, положившего конец Первой мировой войне. Этот фильм и другие успешные фильмы в течение того года предоставили Перре достаточно денег, чтобы основать свою собственную продюсерскую компанию: Perret Pictures, Inc., которая была аффилирована с дистрибьютором. Обмен Пате.
С помощью этой новой компании он продюсировал и снял серию фильмов, в том числе La 13ème шезлонг по пьесе Баярда Вейлера и Двойные пешки в главной роли голливудская знаменитость Мэй Мюррей. Его фильм 1920 года, Поднимающиеся тени, резко критиковал вновь вознесшиеся державы в России и раскрыл предрассудки Леонса в отношении большевизм. Его серия успешных фильмов продолжалась до 1921 года, когда экономический спад в США затормозил растущую киноиндустрию.
Международный успех
Перре решил навсегда бросить работу в Соединенных Штатах в конце лета 1921 года. Его страсть к обновлению французского кинематографа была очевидна в этом заявлении:
«Художественные, экономические, научные и социальные амбиции киноиндустрии настолько сильны, что ее потенциал безграничен. Это должна быть одна из наших важнейших отечественных отраслей. Но чтобы вернуть французское кино на вершину, место, которое он никогда не должен был терять , а для обеспечения своего глобального расширения отечественная киноиндустрия должна иметь глобальное видение предмета, мастерства и кастинга. Наша великая история и традиции могут послужить источником вдохновения для международных фильмов, факт, который известен нашим зарубежным конкурентам. которые взяли свои сюжетные линии для своих последних фильмов из истории Франции, рассказанной нашими самыми известными писателями и драматургами ».
Воспользовавшись всеми исследованиями и прогрессом, достигнутым в американском кино, он планировал адаптировать свои недавно приобретенные знания для французской киноиндустрии. Вернувшись во Францию, он стал одним из великих новаторов режиссуры. К сентябрю он уже снимал и продюсировал свой первый фильм еще на французской земле: L’Ecuyère, распространяется Pathé-Consortium-Cinéma.
Примерно в то же время он начал подумывать об экранизации фильма. Пьер Бенуа Роман Кенигсмарк. Завершенный фильм с участием Огетт Дюфлос в главной роли был показан французским кинотеатрам в марте 1924 года. Кенигсмарк пользовался огромным успехом у кинозрителей и до сих пор считается одним из знаковых фильмов 1920-х годов. Более того, в 2002 году фильм был отреставрирован Французской библиотекой фильмов под руководством Клодин Кауфманн.
Мадам Санс-Жен (1925), выпущенный Paramount Pictures и в главной роли Глория Суонсон, был первым совместным франко-американским кинопроизводством. Пересказ французская революция свержение Король Людовик XVI получили рекордные кассовые сборы как во Франции, так и в США. К несчастью, Мадам Санс-Жен теперь считается потерянный фильм поскольку известно, что нет копий фильма.[4]
Перре был одним из эталонов французского кино своего времени; его фильмы регулярно приветствовались критиками. 1926 и 1927 годы ознаменовались выпуском La Femme nue по пьесе Генри Батая и Morgane la sirène по роману Шарля Ле Гоффика. В конце марта 1927 года на французскую кинематографическую сцену вышла новая продюсерская и дистрибьюторская компания: Franco-Film. Перре был назначен художественным руководителем и членом совета директоров этой новой компании, работающей вне Рекс Ингрэм студии в Отлично, Франция. Целью новой продюсерской компании было сделать французские фильмы популярными во всем мире. К Перре во главе Franco-Film присоединились: директор-постановщик Эдгард Костиль, режиссер. Камилла де Морлхон и несколько других режиссеров-новаторов, таких как Раймон Бернар, Жан Дюран, Леон Мато и т. д.
Первый фильм Перре, распространенный с Franco-Film, Morgane la sirène, имела огромный успех во Франции, Англии и Канаде, что подтвердило международные амбиции молодой компании. Printemps d’amour, первая французская цветная пленка по новой американской технологии Разноцветный вышел в том же году с Луи Лагранжем и американской актрисой в главных ролях. Хоуп Хэмптон. Впоследствии Леонсе продюсировал два последних немых фильма: La Danseuse Orchidée (с американским актером Рикардо Кортес а также Ксения Десни и Марсиа Капри) и еще одна экранизация пьесы Генри Батая под названием La Possession (с итальянской актрисой Франческа Бертини ).
Леонс Перре оставил неизгладимый след в кино 1920-х годов. Его сверстники часто называют его «волшебником кино».[нужна цитата ], он явно принадлежит к залу славы немого кино. Анри Ланглуа, пионер в области сохранения фильмов, заметил, что «наследие Леонса Перре кино - это его эстетические открытия и бесценные усовершенствования».
Начало говорящих картинок
Убежденный, что у говорящих фильмов есть будущее, Перре снял экранизацию известного романа Гугетт Гарнье под названием Quand nous étions deux в 1929 году. Однако его первый говорящий фильм имел лишь умеренный успех по сравнению с другими конкурирующими фильмами того периода. В общем, компания Franco-Film испытывала трудности с адаптацией к говорящим фильмам. После того, как он закончил Quand nous étions deuxЛеонс Перре решил покинуть Franco-Film. Однако он не ушел из киноиндустрии; его следующим проектом стало сотрудничество с Адольфом Оссо, основателем продюсерской компании Osso. Вместе они сняли первый живой звуковой фильм Перре Артур. Затем в 1931 году он выпустил экранизацию пьесы Пьера Вольфа и Анри Дювернуа под названием Après l'amour с Габи Морли в главной роли, фильм, который был особенно успешным в Бельгия. Следующим проектом Перре был Grains de beauté в 1932 г., затем Энлевез-мой, фильм о молодой актрисе Арлетти а также ветеран-актер Роджер Тревиль.
В следующем году Перре сотрудничал с королевой сцены и кино Габи Морли и его бывшим коллегой Андре Луге, чтобы снять свой новый фильм. Il était une fois с компанией Pathé-Nathan. Фильм, снятый по пьесе Франсиса де Круассе, получил награду «Лучший французский фильм года» еженедельного обзора кино Pour Vous. Адаптированный Next Perret Альфонс Доде роман Сафо в 1933 году. Так как он уже играл в сценической адаптации романа, когда играл в театре, он хорошо знал предмет. В 1934 г., работая с Комеди-Франсез, Перре попробовал экспериментальный тип спектакля-документального фильма от Мольер объем работ. Хотя эксперимент имел ограниченный успех, он оказался источником вдохновения для других художников, таких как Саша Гитри которые позже создали подобные экспериментальные фильмы.
Во время работы над новой двуязычной (французско-английской) говорящей версией КенигсмаркЛеонс Перре заболел и был госпитализирован в клинику Сен-Жан-де-Дье в Париже. Он умер 12 августа 1935 года и был похоронен в Ньоре.
Тем не менее, Леонс Перре на удивление незнаком с поколениями киноманов, которые следовали за ним. Историки кино уделяют ему мало внимания в своих опубликованных исследованиях. Например, исследование Леонса Перре не существовало до 2003 года, но оно не было окончательным. Озаглавленный Леонс Перре, биография была опубликована Французской ассоциацией исторического кино в сотрудничестве с Библиотекой фильмов Болоньи под руководством Бернара Бастида и Жана А. Гили. В 2006 году Даниэль Тай опубликовал более основательную работу, отдавая дань уважения такому художнику-первопроходцу. Это было озаглавлено Леонс Перре, кинематографист.
Дань уважения
В музей современного искусства в Нью-Йорке организовал выставку фильмов, демонстрирующих работы Перре.[1] В Кинокомпания Gaumont Film ежегодно экспонирует недавно отреставрированные фильмы в Музее современного искусства. В 2003 году избранная коллекция лучших фильмов Перре была восстановлена с нитритных негативов и представлена на этой выставке. Фильмы были отобраны Мартиной Оффрой, куратором кинокомпании Gaumont. Кинокомпания Gaumont Film и Cinémathèque française участвовал в реставрации фильмов в сотрудничестве с Национальным центром кинематографии и Министерство Культуры.
Фильмография
Окончательная фильмография Леонса Перре была бы практически невозможна, учитывая, что он написал, снялся, снял или продюсировал более 400 фильмов. Из более чем 400 фильмов сегодня доступна только треть. Остальные копии хранятся в основном в библиотеке Gaumont Film Library, French Film Library, National Cinematography Film Archives и в нескольких других европейских фильмах, таких как Nederlands Filmmuseum в Амстердаме.
Актер
Директор
Сценарист
Леонс Перре написал сценарии для подавляющего большинства своих фильмов, за исключением тех, которые были сняты в период его раннего ученичества (до 1913 года). Большинство фильмов периода его ученичества были написаны Луи Фейяд, художественный руководитель Gaumont в то время. Несколько других работ того периода были написаны другими сотрудниками Gaumont, такими как Абель Ганс, Этьен Арно и Марсель Левеск. Завоевав доверие компании Gaumont, Перре начал снимать собственные сценарии примерно с 1911 года.
С 1917 года он адаптировал множество сценариев из таких романов, как Folie d'Amour (1917), La Treizième шезлонг (1919) и Кенигсмарк (1923). Он также сотрудничал с другими режиссерами над некоторыми сценариями, такими как Кенигсмарк, который был написан в соавторстве с Рене Шампиньи и Мадам Санс-Жен с американцем Форрестом Хэлси.
Сценарий для La Danseuse Orchidée с 1928 года приписывается Жан-Жозефу Рено. Это один из редких послевоенных фильмов Перре, где он не писал сценарий сам.
Режиссер
Леонс Перре продюсировал многие из своих фильмов, начиная с периода своей работы в Соединенных Штатах. В 1917 году он основал собственное производственное предприятие. Perret Picture Inc. Некоторые из фильмов, которые он снял в США, были Ла Файет, мы идем (1918) и Неизвестная любовь (1918), а также Двойные пешки (1919) и A.B.C. любви (1919).
После возвращения во Францию у него была возможность снять несколько фильмов с компанией Franco-Film (Морган ла Сирен и Printemps d'Amour в 1927 г .; La Danseuse Orchidée, Poliche и La Possession в 1928 г .; Quand nous étions deux в 1930 г.).
Примечания
Рекомендации
- (На французском) Бернар Бастид и Жан Антуан Гили, Леонс Перре, Association française de recherche sur l'histoire du cinéma, 368 страниц, 2003 г. ISBN 2-913758-84-3
- (На французском) Даниэль Тайле, Кинематографист Леонса Перре, Ассоциация Синематеки в Дез-Севре, 2006 г. ISBN 2-9526128-0-3
внешняя ссылка
- Леонс Перре на IMDb
- (На французском) Обзор Леонс Перре
- (На французском) Обзор Леонс Перре "кинематографист
- (На французском) Фильмы Леонса Перре, ссылки на газеты, связанные с кино
Авторитетный контроль  |
|---|