Маршевые ударные - Marching percussion

"Drumline" перенаправляется сюда. По другим темам см. Барабанная линия.

Барабанная линия
Татуировка Вирджиния Интернешнл 2017 (34327076131) .jpg

Маршевые ударные Инструменты - это инструменты, специально предназначенные для игры на них во время движения. Это достигается путем прикрепления барабана (ов) к специальной подвеске (также называемой держателем или стойкой), которую носит барабанщик, хотя не все маршевые оркестры используют такие ремни, а вместо этого используют традиционные перевязи бросить свои барабаны ( Британские вооруженные силы, например, до сих пор используют старый стиль подвесных барабанов).

Барабаны спроектированы и настроены для максимальной артикуляции и проецирования звука, поскольку марш почти всегда проводится на открытом воздухе или в больших внутренних помещениях. Эти инструменты используются оркестры, корпус барабанов, корпус барабана и горна, группы фанфар, внутренние перкуссионные ансамбли, и ленты для труб. Маршевый перкуссионный ансамбль часто называют "барабанная линия" или же "аккумулятор."

Авария

Барабанная линия

А "барабанная линия, "также известный как"аккумулятор," или же "батарея, "- это раздел ударные инструменты обычно играл в составе музыкального маршевого ансамбля. Линия ударных также может быть отдельной секцией, конкурирующей с другими линиями ударных.[1] [2] Марширующие оркестры, корпус барабана и горна, и внутренние перкуссионные ансамбли Вот несколько примеров групп, которые включают барабанную линию.

Батарея марширует по полю в группе, а не стационарно. передний ансамбль. Батарея обычно состоит из малого барабана, бас-барабана, тенорового барабана и тарелок.[3] В прошлом походный литавры были распространены, как и маршевые ударные инструменты, такие как глокеншпили и ксилофоны. Однако из-за добавления фронтального ансамбля все ударные инструменты с тех пор были заземлены. Относительно небольшое количество групп, в основном на университетском уровне, продолжают использовать такие традиционные маршевые клавишные инструменты; однако большинство полос прекратили свое использование.

Малые барабаны

Основная статья: Барабан
Барабанная линия с петлями для ремня безопасности

Маршевый малые барабаны имеют высоковольтные головки из Кевлар или же ПЭТ пленка. В прошлом силки обычно носили на стропах. Стропы заставляли барабаны наклоняться вправо, вызывая дискомфорт в левой руке. Из-за этого дискомфорта традиционный хват был создан.

Большинство современных малых барабанов имеют жесткие ремни через плечо, которые удерживают барабан так, чтобы игровая поверхность была параллельна земле, что дает возможность играть с одинаковым захватом. Даже имея возможность использовать согласованный хват, большинство соревнующихся групп предпочитают использовать традиционный хват. Традиционный захват позволяет выполнять более захватывающие визуальные эффекты или трюки, которые важны в соревновательном мире игры на барабанах.

Центральный или главный малый игрок (позиция, которую обычно занимает самый опытный малый барабанщик) обычно является лидером ансамбля.[4] Во время репетиции или выступления центральный малый барабан может «сбивать» ансамбль, задавая темп сольным ритмом.

С музыкальной точки зрения, секция малого барабана содержит самую рудиментально сложную «книгу» или музыку. Роль инструмента - это линия сопрано, обычно несущая мелодию или основной ритм ансамбля.

Маршевые малые барабаны больше по размеру, чем малые барабаны, обычно используемые для оркестровый или же ударная установка целей. Это дает барабану большой и полный звук, необходимый для использования на открытом воздухе. Стандартные размеры (указаны как диаметр x глубина) - 13x11 и 14x12 дюймов. Меньшие размеры, такие как 13x9, становятся все более популярными в последнее время с распространением линейки барабанов для помещений.

Современный малый барабан с «высоким натяжением» был разработан в ответ на более высокое натяжение головки, которое стало возможным с развитием кевлара и других высокопрочных волокон, прикрепленных к пластику барабана. Эти барабаны высокого напряжения были впервые разработаны Легато из Австралии.[нужна цитата ] для малых барабанов. Барабаны высокого напряжения начали и были усовершенствованы на рынке трубных лент, а затем переместились в области маршевых оркестров и корпусов барабанов. Низ (или резонансный) сторона барабана имеет плотно настроенную головку и синтетическую кишку или металлические проволоки малого барабана, которые часто прикрепляются к барабану с помощью сетчатого фильтра, чтобы ограничить их движение и сделать звук более сильным. стаккато. При использовании на открытом воздухе к задней части нижнего обруча можно прикрепить проектор или «совок» - кусок изогнутого пластика, чтобы направить звук на аудиторию.

Малый барабан, используемый в ленточных оркестрах, по конструкции аналогичен стандартным маршевым малым барабанам с двумя ключевыми отличиями. Во-первых, у барабана есть дополнительный набор ловушек, прямо под головкой тестора (верхней). Во-вторых, малые барабаны под нижним пластиком сделаны из спиральной стальной проволоки, похожей на барабанную установку (в отличие от синтетических «кишок» на барабане корпуса). Эти различия, как правило, придают трубным барабанам «резкий» звук малого барабана, подчеркивая более высокие частоты барабана. В последнее время выпускаются барабаны корпусного типа с сетками из стальной проволоки под пластиной для бэттера (в то время как петли остаются под нижней пластиной). Эти малые барабаны можно включать и выключать отдельно от нижних, что позволяет юнитам использовать вторые малые барабаны как особый эффект или как постоянную модификацию звука барабана.

Головка малого барабана также может быть изменена, чтобы придать барабану другой звук. В зависимости от музыки или стиля, который играет барабанная линия, могут использоваться разные марки и типы пластиков. Для максимального объема и сочленения ручки используется головка из тканых волокон кевлара, обычно настроенная на очень высокое натяжение. Если игрок желает более мягкого ощущения, тогда арамид Волоконная головка (например, Remo's Black Max) - хороший выбор. Наконец, если желательно больше обертонов и самое мягкое ощущение головы, игрок может захотеть рассмотреть тяжелую ясную голову с центральной точкой подкрепления (например, Remo Powerstroke 77). Этот тип головы сегодня редко используется среди конкурирующих барабанных линий, в основном из-за отсутствия выступа на открытом воздухе по сравнению с кевларом, но, тем не менее, его все же можно использовать, если тембр желательно. Один из самых известных оркестров, использующих эту голову, - это Марширующий оркестр Университета штата Огайо Однако недавно они перешли на более современные головки из арамидного волокна высокого напряжения.

Тенор / четверные барабаны

Основная статья: Теноровый барабан
Тенор с четырьмя барабанами

Маршевый тенор барабаны (также называемые четверными / квинтами) - это тональные барабаны с одной головкой. Современные теноровые конфигурации обычно имеют 4 барабана и 1-2 барабана со специальными эффектами, известные как споки или гоки. Споки настроены относительно высоко и используются для исполнения партий, которые прорезают ансамбль. Тенористы добавляют разнообразия звучанию барабанной линии с помощью барабанов разных размеров.

Теноровые игроки используют подобранный захват и обычно играют молотками с пластиковыми пластиковыми головками в форме диска, хотя традиционные голени и более мягкие молотки обычно используются для достижения различных тембры.[5]

Одиночные тенор-барабаны, также известные как флюбы, популярны в HBCU, ленты для труб или в качестве отправной точки для неопытных барабанщиков, и их бьют мягкими или твердыми молотками. В одиночной или множественной форме эти теноры могут быть установлены на груди, как басовые барабаны, или горизонтально, как традиционные малые барабаны.

Теноровые барабаны являются теноровым голосом ансамбля, а также одним из самых мелодичных. Партии теноровых барабанов часто отражают то, что играет духовой или фронтальный ансамбль. Поскольку часто бывает более одного барабана, при смене барабана можно использовать различные визуальные эффекты, такие как «переходы» или «развертки».

Маршевые несколько теноровых барабанов могут весить от 30 до 45 фунтов, в зависимости от модели и количества барабанов. Это означает, что они обычно являются самыми тяжелыми барабанами в барабанной линии.

Использование современных оркестров и барабанного корпуса мультитеноры, которые состоят из нескольких одноголовых тамтамы играет один барабанщик. Дно гильз открытое и скошенное, чтобы звук барабана был направлен вперед. Двойной слой ПЭТ пленка Головки обычно используются для увеличения звукоизоляции и долговечности. Обычно в них играют деревянным или алюминиевым древком. молотки которые имеют дискообразные головки из нейлон. Молотки с фетровыми или флисовыми головками, барабанные палочки, барабанные щетки и другие приспособления иногда используются для достижения различных тембры. Техника игры, используемая для мультитеноров, несколько отличается от техники игры на малом барабане и больше похожа на технику игры на литаврах, потому что ударная пластина находится ближе к краю, а не по центру. Это создает звук с большим количеством обертонов, в отличие от удара по пластику в центре, который дает очень короткий глухой звук с небольшим количеством обертонов, что считается нежелательным для мультитеноров.

Полноразмерный набор теноров состоит из 10, 12, 13 и 14-дюймовых (360 мм) томов, расположенных по дуге, часто с дополнительным одним или двумя меньшими (6 или 8-дюймовыми) томами, называемыми «гок», "выстрелить" или "забить" барабаны внутри дуги. Поскольку полноразмерный набор теноров с носителем может превышать 55 фунтов (недавно Dynasty Quints, считавшийся одним из самых тяжелых наборов, весил 32 фунта без носителя), меньшие и более легкие версии теноров, оборудованные 8, 10, 12 и 13-дюймовые (330 мм) томы часто используются в линиях с музыкантами меньшего или младшего возраста. Все мультитеноры на основе четырехбарабанной конфигурации называются квадроциклы несмотря на то, что всего может быть пять или шесть барабанов, считая барабаны гока. Наборы с одним гок-барабаном называются квинт, а наборы с двумя барабанами гока называются секстеты, "прищуривается", гексы, или же шесть пакетов. Для получения разных звуков между ударными барабанами с одинаковым диаметром тип головки, глубина раковины и / или настройка между двумя барабанами могут различаться. Общее название для всех мультитеноров - просто «теноры». Теноровые барабаны часто сравнивают с латинскими перкуссиями. Timbales, столько же музыкантов, в том числе Тито Пуэнте используйте установку, аналогичную современным маршевым тенорам.

Очереди, состоящие всего из 1 или 2 теноровых барабанщиков, обычны в средних и неполных школах. У многих крупных маршевых оркестров колледжей 5 и более оркестров. Большинство барабанных корпусов считают оптимальными 4 или 5 теноров.

Современные мультитеноры произошли от горизонтально установленных двойных одноголовых бас-барабанов, впервые использованных Бостонский корпус крестоносцев, барабан и горн в конце 1960-х гг. Ранние мультитеноры имели раковины с плоским дном. Эти барабаны очень напоминали литавры, поэтому их назвали тимп-томы. По мере того, как размеры барабанов становились меньше, к многотеноровым конфигурациям стало добавляться больше барабанов. Самые большие наборы мультитеноров состояли из 7 барабанов и использовались тенорными линиями Spirit of Atlanta Drum и Bugle Corps 1977 и 1992 годов.

Шотландский ленты для труб использовать одиночный теноровый барабан в составе секции барабанного корпуса. Традиционные маршевые оркестры и барабанные корпуса могут также использовать одиночные теноры, которые являются двуглавыми барабанами, очень похожими на малые барабаны, но без ловушек, и используют только молотки (один или два, первый используется в Испании и Италии, а второй - в Великобритании и США). Содружество, Германия, Бельгия и Нидерланды) или палки (последние в оркестрах во Франции). Шотландские теноры формы играются большими молотками, в то время как обычные одиночные теноры имеют маленькие молотки, все покрытые войлоком или хлопком. Такие барабаны используются как с антабкой, так и с плечевой опорой. Некоторые шоу группы, такие как исторически черные колледжи и университеты использовать как одиночные теноры, так и мультитеноры.

Бас-барабаны

Основная статья: Басовый барабан
Басовая партия маршевого оркестра UCLA Bruin
В Кавалеры басовая партия в 2006 году, показывающая пять тональных бас-барабанов

Басовые барабаны, используемые в современных ансамблях, бывают разных размеров, с «универсальной» глубиной 14 дюймов (360 мм) и диаметром, измеряемым с шагом 2 дюйма (51 мм), от 14 до 36 дюймов (910 мм). Головки этих барабанов обычно изготавливаются из гладкой белой ПЭТ-пленки, которая дает тональность, которая находится где-то посередине между прозрачными и покрытыми головками. В отличие от теноров и малых барабанов, басовые барабаны установлены таким образом, что цилиндрическая оболочка барабана устанавливается на ремне безопасности игрока, а две головки барабана обращены боком. Затем игрок может играть обеими пластинами, по одной руке для барабанной пластинки с каждой стороны. Каждый барабанщик играет и носит один барабан, и строится очередь, когда несколько человек несут барабаны разного размера. Такие барабаны называются тональные бас-барабаны. Однако самый нижний барабан в линейке часто настраивается на низкий «стук», как у традиционного большого барабана, а не на тон. Корпус Cavaliers Drum и Bugle был первым маршевым отрядом, который использовал и стандартизировал настройку тонального бас-барабана. Многие группы стараются использовать басовый барабан самого большого размера, который удобно носить с собой в качестве нижнего бас-барабанщика, поскольку более крупные люди, как правило, лучше могут носить бас-барабан большего размера в течение многих часов.

В оркестровых группах каждый бас-барабанщик играет только один сегмент всей партии бас-барабана, в отличие от малых барабанов и теноров. Это известно как разделить часть. А унисон означает, что все или несколько бас-барабанщиков играют вместе одновременно. Очереди могут варьироваться по размеру от всего лишь 3 игроков в маленьких средних школах до целых 9 в очень больших маршевых оркестрах колледжей. Линия из 5 (с размерами отдельных барабанов от 18 до 32 дюймов) является наиболее распространенной в барабанном корпусе. Некоторые традиционные группы, такие как марширующие оркестры шоу-стиля из исторически черные колледжи и университеты продолжайте использовать нетональную басовую партию, где каждый барабан примерно одного размера и каждый барабанщик играет одну и ту же партию.

Трубочные оркестры и некоторые традиционные группы используют одного бас-барабанщика, который обычно держит руку на пульсе группы. Басовые барабаны, используемые трубными оркестрами, в последнее время увеличились в размерах и стали уделять больше внимания тональности. Типичные размеры варьируются от 12 до 18 дюймов (460 мм) в глубину и 28 дюймов (710 мм) в диаметре. Цель состоит в том, чтобы создать тонкий глубокий тон, который обычно гармонирует с гудением волынки. Для достижения желаемого звука на бас-барабанах можно использовать различные методы приглушения (иногда называемые «обработками»). Самые распространенные из них включают нанесение пены. уплотнитель либо непосредственно на головку, либо на оболочку барабана. Некоторые производители пластиков изготавливают пластики с «предварительно заглушенными» пластинами. Эти головки обычно имеют отдельные кусочки ПЭТ-пленки или другого материала, которые вставляются в обруч головы и касаются головы для контроля. обертоны.

Барабаны чаще всего используют тональные бас-барабаны как тональные барабаны, разделенные между несколькими перкуссионистами. Маршевые басовые барабаны, которые производят самый глубокий звук в Batterie, представляют собой более крупные барабаны, которые носятся на ремнях или ремнях с головками, обращенными влево и вправо от игрока. Музыканты, несущие басовые барабаны, обычно выстраиваются в линию по размеру барабанов, но также занимают различные позиции для упражнения. Бас-барабанщики используют молотки с закругленными или цилиндрическими головками, часто сделанные из твердых материалов. чувствовал себя. В средней школе, колледжах и барабанах барабанные партии обычно состоят из четырех-шести различных размеров бас-барабанов, чтобы обеспечить достаточное количество для мелодии. Иногда в небольших группах можно увидеть выступление только двух или трех бас-барабанщиков. Большой барабан может весить от 15 до 40 фунтов, в зависимости от модели и размера. Каждый барабанщик играет уникальную партию, хотя вся партия большого барабана задумана как единое целое. Это позволяет переносить мелодический пассаж по всей линии бас-барабана, имея ряды нот, которые текут вверх или вниз по барабанам и по высоте. В дополнение к этим «разделенным» партиям у бас-барабанщиков также будет унисон ноты, где все играют одновременно. В дополнение к разделению и унисонным ударам, иногда басы воспроизводят щелчок по ободу, когда они ударяют по металлической планке, прикрепленной к ободу барабана. Это в основном используется для подразделение ритмы и в основном используются, когда малые барабаны воспроизводят один или несколько римшотов, а басы имеют унисонную ноту в оригинальной доле.

Тарелки

Основная статья: Тарелки Clash
Несколько цимбалистов из военного оркестра
Пример хвата Гарфилда

Маршевый тарелки обычно пары столкновение тарелок обычно от 18 до 20 дюймов в диаметре.[6] Тарелки больше 20 дюймов обычно слишком тяжелые, чтобы по ним можно было комфортно перемещаться, а тарелкам меньше 18 дюймов не хватает звуковых возможностей для проецирования с поля на трибуны. Часто у каждого игрока в линии тарелок будет пара тарелок разного размера, чем у их коллег, потому что они воспроизводят разные звуки и тона в зависимости от того, что требует музыкальный или перкуссионный директор.[7]

На тарелках обычно играют не так, как на оркестровых тарелках. Марширующие цимбалисты используют особый тип рукоятки, известный как "рукоять Гарфилда" (названный в честь его использования Гарфилд кадеты ), когда рука проходит через кожаный ремешок и скручивается, в результате чего рука прижимается к раструбу тарелки. Это позволяет лучше контролировать тарелки, а цимбалистам - выполнять визуальные эффекты - приятные для глаз движения, такие как вращение и переворачивание.[8][9]

Среди различий между маршевой тарелкой и оркестровой тарелкой можно выделить множество типов специальных сбоев и эффектов. Краш-дроссели запускаются, начиная с обычного удара, но втягиваются в тело в плечах или животе, чтобы эффективно остановить звук после достижения желаемого удара. Слайды, или «шипящие» звуки, воспроизводятся с использованием правой тарелки для движения влево, где внешний край попадает на полпути между колоколом и краем левой тарелки. После того, как правая тарелка скользит вверх по левой, она возвращается прямо в корпус. Тарелка останавливается, захватывая воздушный карман внутри тарелки. Тарелки всегда находятся в контакте. Желаемый звук - эффект «шипение, затем удушье».

Партии тарелок часто разделяются таким же образом, как и партии бас-барабана - каждый цимбалист играет один компонент большей партии. Малые барабанщики могут играть на тарелках, как на тарелках райд или как на хай-хэтах.

Многие современные полевые ансамбли не используют линию тарелок, вместо этого тарелки играют внутри фронтального ансамбля. В закрытых перкуссионных ансамблях наблюдается тенденция к сохранению или расширению секций тарелок.[10]

Удар молотком

Основная статья: Удар молотком

В глокеншпиль молотковый ударный инструмент, который чаще всего используется в составе батареи. Традиция использовать глокеншпиль как часть батареи распространена во многих странах, например, в Филиппинах. барабанный и лировый корпус. В начале 1970-х гг. Ударные молотки были впервые разрешены в корпусах барабанов в соревновательных кругах, таких как Drum Corps International. Сначала только глокеншпили и ксилофоны были разрешены, но с 1976 г. маримбы и вибрафоны также были разрешены. В 27-й уланский корпус барабана и горна даже самодельные стойки для марша трубчатые колокола.[11]

В конце концов, в 1981 году в североамериканских оркестрах и корпусах молотковые инструменты были разрешены для заземления, поскольку аранжировщики чувствовали себя ограниченными инструментами, для которых они могли писать, и движение тяжелого оборудования стало вредным для здоровья участников. С тех пор большинство корпусов или оркестров держали свои молотковые инструменты спереди как часть передний ансамбль, или «яма» (в других странах, однако, сохранилась практика марша на глокеншпиле, но при этом была принята традиция фронтального ансамбля).

Литавры

Основная статья: Литавры

Как удар маршевого молотка, литавры проходили, когда барабанный корпус требовал, чтобы все маршировали. Маршевые литавры были сделаны из стекловолокна и игрались партией из четырех или пяти человек (аналогично современной партии бас-барабана). Литавры проворачивались за ручку, торчащую сбоку от барабана. Иногда замысловатая, сложная музыка создавалась с использованием возможностей 4 или 5 игроков. Пока один крутил / настраивал, другой играл. Чтобы решить проблемы с интонацией, некоторые литавры были оснащены датчиками настройки.[нужна цитата ]

Во время концертных произведений литавры часто моментально заземлялись, используя систему ножек штатива. В конце концов, в 1981 году литавры, как и молоток, разрешили заземлить, проложив путь к современному передний ансамбль. Некоторые корпуса, например Голубые дьяволы, начали использовать литавры сбалансированного действия, на которых играет только один игрок, чтобы открыть новые позиции для других участников. Однако не весь корпус мог позволить себе новый комплект концертных литавр и просто заземлил свои маршевые литавры.[11]

Турецкие полумесяцы

Основная статья: Турецкий полумесяц

В некоторых странах существует турецкая традиция ношения Турецкий полумесяц как часть группы перкуссии или полевой музыки, имеющей центральноазиатское происхождение.[12] Он прибыл в Европу как часть тенденции заимствования турецких музыкальных форм в 18 веке, когда турецкие музыканты из разных стран. Османские военные оркестры в Османская империя Большинство из них были янычарами. Они составляли часть растущего числа военных оркестров, представляя этот инструмент на Западе вместе с тарелками и бас-барабаном.[13][14][15] К 19 веку он был принят на вооружение в составе ударной батареи военных оркестров ряда стран.

Его расцвет в Европе пришелся на середину 18-го - середину 19-го века, когда в него часто играли искусно одетые чернокожие африканцы в ряде стран (например, во Франции и Соединенном Королевстве), которые делали всевозможные искажения, играя прибор в батарейном отсеке. Некоторые из этих жестов сохранились до наших дней в виде палки, вращающейся басовыми и теноровыми барабанщиками. Аспект тщательно продуманных костюмов сохранился в фартуке из шкуры леопарда, который носят бас-барабанщики в британских военных оркестрах;[16] однако использование "Jingling Johnny" было прекращено в британской армии в 1837 году.[17] К XIX - началу XX века турецкие полумесяцы использовались в шествиях в честь выдающихся сановников как часть группы ударных или перед высшими рядами. Их умело крутили достойные исполнители, как сегодня дубинками обращаются барабанщики. Этот аспект сохранился и сегодня при использовании турецких полумесяцев в качестве преимущественно символических объектов в военных оркестрах. Сегодня Германия, Франция, Нидерланды, Швеция, Россия, Беларусь, Украина, Азербайджан, Чили, Бразилия, Перу и Боливия, среди других, все еще сохраняют использование инструмента, хотя и в церемониальной форме, но не в игровой форме, поскольку часть ударного инструмента или во главе оркестра и / или ансамбля полевой музыки. Это все еще ценная часть османских групп, которые до сих пор используют его в Турции, где они составляют часть ударного инструмента.

Инструмент держат вертикально и при игре его либо встряхивают, либо опускают, либо скручивают.[18] Иногда для его вращения используется кривошипно-шатунный механизм.[19] Чаще всего держатель инструмента осторожно держит шест или нижнюю часть, чтобы обеспечить большую осторожность при использовании инструмента, как это наблюдается в ряде оркестров и полевой музыке в нескольких странах, поскольку инструмент крепится на ремешке, аналогичном к барабанам британской стороны.

Высота рукояти

Малые барабаны и теноры

Марширующие оркестры в целом и особенно маршевые барабанные линии подчеркивают единообразие. Для достижения абсолютной однородности каждый член барабанной линии должен играть с соответствующей высотой палочек. Высота палочки - это приблизительное измерение того, насколько высоко бусина палочки отрывается от головки барабана на любой данной ноте. Обычно используемые высоты варьируются от 3 дюймов до 12 дюймов, при этом 1 и 15 дюймов используются в основном для визуального эффекта. Малые барабаны и теноры могут использовать эту таблицу для определения руководящих принципов для высоты стиков, но методы и характеристики могут различаться между строками и могут меняться в зависимости от того, чего требует музыка. В то время как эти палочки или молотки, используемые в нескольких тенорах, следуют за ударными молотками, используются традиционные голени той же высоты, а также молотки с мягкой оберткой, сделанные из пряжи или войлока, в то время как последние полезны для тех, кто играет на одиночном теноре, но есть отличия, с небольшими покрытиями для обычного маршевого одиночного тенора и большими для шотландской формы.

Бас-барабаны

Басовые барабаны не используют те же принципы, что и малые барабаны и теноры. Они сгруппированы в разных частях батареи. Ниже приведены рекомендации по высоте большого барабана. Опять же, техника и характеристики различаются в зависимости от ударных. (Все дроби основаны на высоте Forte / перпендикулярной высоты. Сначала установите эту высоту, а затем обработайте остальные вокруг нее.) Игроку рекомендуется начинать в «установленном» положении с молотками на расстоянии около 1 дюйма от головы.

Высота ручки важна не только для визуального восприятия, но и сильно влияет на качество звука. Чтобы добиться равномерного и последовательного звука, нужно играть с одинаковой высотой клюшек в правой и левой руке. Чтобы попрактиковаться в игре с точной высотой палки или молотка, рекомендуется поставить барабан или пэд перед зеркалом. Начните с простого упражнения и посмотрите, совпадают ли значения высоты слева с высотой справа. Если у игрока есть доступ к видеокамере, ее можно записать лично для последующего просмотра. Легче наблюдать за высотой своего молотка или палки и критиковать свою игру, когда не сосредоточен на игре.

Ремни

Барабанщик Старая гвардия Файф и Барабанный корпус с Барабан

Оригинальные ремни для маршевого глокеншпиля и ксилофона были сделаны из ремней, которые иногда мешали игре на высоких частотах инструмента или мешали игре с четырьмя молотками. На верхнем и нижнем концах клавиатуры были выступы на несколько дюймов, с ремнями вокруг шеи игрока, что делало его / ее похожим на продавца арахиса. В конце концов, до использования маршевых маримб и виброфонов, был создан новый стиль шлейки. Новая упряжь представляла собой жилет, похожий на то, что сегодня обычно используют для маршевых ударных.

Обвязки для литавр изначально были просто стропами. Корпус обычно использовал 2 петли и цеплял их вокруг игрока и за его литавры.Некоторые корпуса прикрепляли деревянные блоки между барабаном и игроком, чтобы решить проблемы с балансом, поскольку барабаны несли высоко на теле. Некоторые корпуса использовали ремни в течение нескольких лет, а некоторые продолжали использовать ремни.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "Глоссарий Drum Bum". Барабан Бум. Получено 30 ноября, 2007.
  2. ^ "Определение слова battery | Dictionary.com". www.dictionary.com. Получено Двадцать первое октября, 2019.
  3. ^ «Маршевый словарь». Ресурсный центр Drum Major. Архивировано из оригинал 5 сентября 2007 г.. Получено 5 декабря, 2007.
  4. ^ "Что нужно, чтобы быть центральной ловушкой?". WGI. 10 февраля 2016 г.. Получено Двадцать первое октября, 2019.
  5. ^ Казелла, Джим (2006). Зеленые ритмы 06-07. Tapspace Publications LLC и The Cavaliers Drum and Bugle Corps. С. 12–13.
  6. ^ Петрелла, Ник. (2002). Полное руководство по тарелкам. Нью-Йорк, Нью-Йорк: К. Фишер. ISBN  0-8258-4905-5. OCLC  52365873.
  7. ^ Ханнум, Т. (1984). Тарелка: стандартное и специальное использование в современных маршевых ансамблях. Массачусетский университет в Амхерсте.
  8. ^ "Визуальный призыв". Марширующие вирджинцы. Получено 26 сентября, 2020.
  9. ^ Покупатель, Пол (2001). "Мотивация линии тарелок" (PDF).
  10. ^ Орегонские крестоносцы (2015). "Cymbal Technique Packet" (PDF).
  11. ^ а б "История и развитие фронтального ансамбля в Drum Corps International". etd.ohiolink.edu. Получено 13 января, 2019.
  12. ^ "звенящий Джонни". Британская энциклопедия онлайн. 2010. Получено 5 декабря, 2010.
  13. ^ https://ohiostate.pressbooks.pub/windowsintoturkishculture/chapter/chapter-2/ нет информации]
  14. ^ голый URL
  15. ^ pdf
  16. ^ Blades, Джеймс (2005). Ударные инструменты и их история. Вестпорт, Коннектикут: The Bold Strummer, Ltd., стр.265–266, 281. ISBN  0-933224-61-3.
  17. ^ Тернер, Гордон; Тернер, Элвин В. (июнь 2012 г.). "Оркестр стражей Колдстрима". Military-bands.co.uk. История Дройта. Получено 16 февраля, 2015.
  18. ^ Blades, Джеймс. «Турецкий полумесяц». Grove Music Online. Oxford University Press. Получено 1 июня, 2014. (требуется подписка)
  19. ^ Лезвия, Джеймс (1980). «Турецкий полумесяц». В Стэнли Сэди (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove. Лондон: Макмиллан.

внешняя ссылка