Максвелл Л. Андерсон - Maxwell L. Anderson

Максвелл Л. Андерсон
MaxAnderson.jpg
Родившийся (1956-05-01) 1 мая 1956 г. (возраст 64 года)
ОбразованиеДартмутский колледж (Б.А., 1977)
Гарвардский университет (М.А., 1978; Кандидат технических наук, 1981 г.)
Род занятийпрезидент Фонд Souls Grown Deep, искусствовед, автор, некоммерческий руководитель
Супруг (а)Жаклин Бэкингем (замужем в 1995-2016)
Дети2
РодственникиМаксвелл Андерсон (дедушка)

Максвелл Л. Андерсон (родился 1 мая 1956 г.)[1] американский историк искусства, писатель и некоммерческий руководитель, который в настоящее время занимает пост президента Фонд Souls Grown Deep.[2]

ранняя жизнь и образование

Сын Колумбийский университет профессор Джулиана Кларенса Леви Квентин Андерсон и внук драматурга, лауреата Пулитцеровской премии Максвелл Андерсон, он родился в 1956 г. в г. Нью-Йорк и вырос там, посещая Университетская школа (Нью-Йорк) и заканчивая Школа Далтона. Он получил Б.А. из Дартмутский колледж в Ганновере, штат Нью-Гэмпшир, в 1977 году с высшим отличием в истории искусств, и М.А. (1978) и Кандидат наук. (1981) степень по истории искусства от Гарвардский университет.

Карьера

Музеи

Максвелл Андерсон работал помощником куратора в Метрополитен-музей а затем помощником куратора с 1981 по 1987 гг.[3] и стал директором Музей Майкла К. Карлоса в Атланте, Джорджия (1987–1995).[4]

Находясь в Атланте, он открыл серию кредитных проектов.[5] выделяя неопубликованные сокровища из кладовых некоторых ведущих музеев мира в Лондоне, Париже, Риме, Мехико и других местах, ища альтернативы покупке предметов старины в результате незаконной торговли, расширила Музей[6] с архитектором Майклом Грейвсом и значительно увеличил постоянную коллекцию.

В качестве директора Торонто Художественная галерея Онтарио (1995–1998),[7] где он руководил созданием национальной программы компенсаций за выставку, восстановил пять итальянских рисунков 17-го века[7] в Берлинские государственные музеи, которые были разграблены во время Второй мировой войны, инициировал иллюстрированную публикацию в Интернете коллекций музея, сделал значительные приобретения европейского и канадского искусства и организовал многочисленные выставки, в том числе Коллекция Курто, одна из пяти самых посещаемых выставок Галереи за всю ее историю.[8]

Андерсон работал директором Элис Пратт Браун Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке (1998–2003 гг.).[9] Находясь в Уитни, он инициировал первую международную закупку произведений искусства,[10] работа Билла Виолы, которая сегодня находится в совместном владении Музея Уитни, Помпиду и Тейт, чтобы справиться с большим объемом многих современных произведений искусства в различных медиа, и создала место для художника в Попечительском совете с Чаком Клоузом как его первый сотрудник. Он учредил первую программу консервации музея, представил новые медиа и архитектуру как области коллекционирования и программирования, учредил программу магистратуры по кураторским исследованиям в Колумбийском университете и ежегодно увеличивал посещаемость примерно до 670 000 человек.[нужна цитата ] В 2003 году Андерсон ушел из Уитни из-за разногласий с руководством Совета по поводу художественного направления музея.[11] и стал научным сотрудником Йельская школа менеджмента », а затем присоединился к фирме, консультирующей учреждения культуры по вопросам планирования и программирования.[нужна цитата ]

В 2006 году он возобновил свою карьеру в качестве директора музея в качестве директора Melvin & Bren Simon и Исполнительный директор из Художественный музей Индианаполиса в Индианаполис, Индиана (2006-2011).[12] В IMA музей добавил более 30 миллионов долларов к своим пожертвованиям и пожертвованиям, открыл парк скульптур площадью 100 акров, а также научную лабораторию по консервации, приобрел современное поместье Miller House and Garden середины века.[13] посещаемость музеев увеличилась более чем вдвое и ежегодно посещается около 450 000 человек.[14]

Андерсон покинул Индианаполис в конце 2011 года и стал директором Юджина МакДермотта. Далласский художественный музей в Далласе, штат Техас (2012–2015 годы).[15] Его работа в Художественном музее Далласа включала введение бесплатного общего входа,[16] новая программа лояльности, привлекающая более 100 000 участников, выдача значительной коллекции исламского искусства на 15 лет[17] и программа по консервации картин.[18]

С 2011 года он входил в совет директоров NewCities Foundation, а в 2015 году вступил в должность исполнительного директора. В 2017 году он оставил свой пост и вернулся в попечительский совет фонда.[нужна цитата ]

В 2016 году Андерсон был назначен президентом Souls Grown Deep Foundation, собрания афроамериканского искусства юго-востока Атланты.[19] Souls Grown Deep Foundation - единственная некоммерческая организация, занимающаяся документированием, сохранением, выставкой и продвижением работ современных афроамериканских художников с юга Америки. Жизненно важный ресурс для этого жанра, фонды Фонда обширны: около 1200 работ более чем 160 художников, среди которых Торнтон Диал, Лонни Холли, Джо Минтер, Первис Янг, Рональд Локетт, Мэри Т. Смит, Джо Лайт, и производители лоскутных одеял Gee's Bend. От крупномасштабных собраний до работ на бумаге, Фонд особенно силен в работах, начиная со смерти Мартина Лютера Кинга и кончая концом двадцатого века. Андерсон представил многолетнюю программу по передаче большинства произведений Фонда, находящихся на его попечении, в постоянные коллекции ведущих американских и международных художественных музеев, что привело к приобретению несколькими учреждениями, в том числе Музеями изящных искусств Сан-Франциско, Высшей Художественный музей, Художественный музей Экленда и Художественный музей Нового Орлеана.[нужна цитата ]

Он читал лекции и широко публиковался по общим вопросам музейной практики, особенно по этическому коллекционированию древностей.[20] институциональная прозрачность, свобода слова, права художников и использование новых технологий.[21] Андерсон - бывший президент Ассоциация директоров художественных музеев, а также член правления Национальный комитет истории искусства, Национальный центр исследований в области искусства и попечитель Американская федерация искусств. В 1990 году ему было присвоено звание Commendatore (Knight Commander) в ордене. Орден За заслуги перед Итальянской Республикой[22] а в 2010 г. был удостоен звания кавалера Французской Республики.Орден искусств и литературы (Кавалер Ордена искусств и литературы).[23]

Древности

Андерсон долгое время работал в области антиквариата, работая помощником хранителя в Отделе греческого и римского искусства в Музее искусств Метрополитен с 1982–87 гг.[24] и занимал преподавательские должности в области истории римского искусства в Римский университет II, Университет Принстона, и Университет Эмори. В музее Майкла Карлоса он договорился о нескольких долгосрочных займах ранее неопубликованных археологических материалов, чтобы подчеркнуть ценность происхождения.[25]

В 2007 году, будучи директором Художественного музея Индианаполиса, он признал 1970 год «яркой чертой» в приобретении древнего искусства.[26] Он выступал за изменения в политике закупок Ассоциации директоров художественных музеев как председателя-основателя ее Целевой группы по археологическим материалам и древнему искусству, начиная с 2003 года, что привело к принятию в 2008 году яркой линии 1970 года.[27]

В декабре 2016 г. Oxford University Press опубликовал свою книгу «Древности: что нужно знать каждому».[28]

Новые средства массовой информации

Андерсон был одним из первых сторонников использования новых медиа-технологий для продвижения общественного интереса к искусству.[29] В качестве представителя по информационным технологиям AAMD и члена Консультативного совета Информационной программы по истории искусства Getty (AHIP) он помог основать Консорциум изображений художественных музеев (AMICO) в 1997 году и сеть художественных музеев в 1999 году.[30]В 2008 году он смоделировал прозрачность музеев с помощью отмеченной наградами панели управления IMA. [31] а в 2009 году он запустил Искусство, сайт художественных музеев по всему миру для обмена видеоконтентом.[32]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ "Звезда Индианаполиса из Индианаполиса, штат Индиана, 21 октября 2011 г. · Страница A8". Newspapers.com. Получено 2017-08-18.
  2. ^ Кеннеди, Рэнди (23.06.2016). «Бывший директор Далласского музея присоединится к Фонду афроамериканского искусства». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2016-06-27.
  3. ^ Майкл Киммельман (30 декабря 1983 г.). «Разбирая, кто был кто в Риме». Нью-Йорк Таймс. Компания New York Times. Получено 2 сентября, 2010.
  4. ^ Эдвард Левин (2 июля 1995 г.). «Новейшие приобретения - это жезлы и веб-сайты». Нью-Йорк Таймс. Компания New York Times. Получено 2 сентября, 2010.
  5. ^ Гилл, Дэвид (30.06.2008). «Вопросы грабежа: археологические ссуды: оглядываясь на ЭУМИЛОП». Вопросы грабежа. Получено 2017-08-18.
  6. ^ "Университет Эмори - Архитектура и дизайн Майкла Грейвса". Майкл Грейвс Архитектура и дизайн. Получено 2017-08-18.
  7. ^ а б Моррис, Номи. "Разграбленный спор об искусстве". Канадская энциклопедия. Получено 2017-08-18.
  8. ^ «Художественная галерея Пикассо в Онтарио - успешный блокбастер | Галерея искусств Онтарио AGO». www.ago.net. Получено 2017-08-18.
  9. ^ Розенбаум, Ли. "Хип-аут, как режиссер меняет музей". WSJ. Получено 2017-08-18.
  10. ^ ""Общее видение; Тейт, Помпиду и Уитни собрались вместе, чтобы купить видеоинсталляцию. Это новый способ сыграть в старую музейную игру »Рентон, Эндрю - Evening Standard (Лондон, Англия), 19 ноября 2002 г. | Интернет-исследовательская библиотека: Questia». www.questia.com. Получено 2017-08-18.
  11. ^ Фогель, Кэрол (13 мая 2003 г.). "Директор Уитни подает в отставку". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2017-08-18.
  12. ^ Sheets, Хилари М. (28 марта 2007 г.). «В поисках лифта от современности». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2017-08-18.
  13. ^ «Художественный музей Индианаполиса заключает сделку по приобретению дома Ээро Сааринена; модель для LACMA?». Лос-Анджелес Таймс, 18 ноября 2008 г.
  14. ^ «Максвелл Андерсон назначен художественным директором Далласского музея». Новости искусства Далласа. 2011-10-20. Получено 2017-08-18.
  15. ^ Кеплер, Кэрол Фогель; Составлено Адамом В. (23.10.2011). "Музей Далласа обретает нового директора". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2017-08-18.
  16. ^ «Попадания и промахи: быстрые передовые статьи о взлетах и ​​падениях недели». Даллас Новости. 2015-11-20. Получено 2017-08-18.
  17. ^ Лоуренс, Ли (10 февраля 2014 г.). "Художественный музей Далласа делает большой скачок с коллекцией Кейра". Wall Street Journal. ISSN  0099-9660. Получено 2017-08-18.
  18. ^ «Инициативы по сохранению естествознания - Центр междисциплинарных исследований музеев Техасского университета в Далласе». www.utdallas.edu. Получено 2017-08-18.
  19. ^ Кеннеди, Рэнди (23.06.2016). «Бывший директор Далласского музея присоединится к Фонду афроамериканского искусства». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2017-08-18.
  20. ^ Пейс, Эрик (1983-12-30). «МЕТ ПЕРЕУСТАНОВИВАЕТ XXIV БЛАГОРОДНЫХ РИМЛЯН». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2017-08-18.
  21. ^ "Публикации MLA". Архивировано из оригинал на 2011-07-14. Получено 2010-01-08.
  22. ^ web, Segretariato generale della Presidenza della Repubblica-Servizio sistemi informatici- reparto. "Le onorificenze della Repubblica Italiana". Квиринальский. Получено 2017-08-18.
  23. ^ "Франция чествует Максвелла Л. Андерсона | Французская культура". frenchculture.org. Получено 2017-08-18.
  24. ^ Пейс, Эрик (1983-12-30). «МЕТ ПЕРЕУСТАНОВИВАЕТ XXIV БЛАГОРОДНЫХ РИМЛЯН». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2016-06-27.
  25. ^ Гилл, Дэвид (30.06.2008). «Вопросы грабежа: археологические ссуды: оглядываясь на ЭУМИЛОП». Вопросы грабежа. Получено 2016-06-27.
  26. ^ «Художественный музей Индианаполиса объявляет мораторий на приобретение древностей - Американский археологический институт». www.archaeological.org. Получено 2016-06-27.
  27. ^ «Усиленные инструкции по приобретению археологических материалов и древнего искусства, выпущенные Ассоциацией директоров художественных музеев». Получено 2016-06-27.
  28. ^ "ДОМА". Древности. Получено 2016-06-27.
  29. ^ «Как поживает музей с проводным подключением? Отчет о 32-й ежегодной конференции музейной компьютерной сети (10-13 ноября 2004 г., Миннеаполис, Миннесота)». www.dlib.org. Получено 2016-07-30.
  30. ^ "Максвелл Л. Андерсон". Биографии. Библиотека Конгресса.
  31. ^ «MW2008: объявляем о лучшем из Интернета 2008». 11 апреля 2008 г. Архивировано с оригинал 12 сентября 2010 г.. Получено 2 сентября, 2010.
  32. ^ Кейт Тейлор (7 апреля 2009 г.). «Сайт ArtBabble открывает окно в мир музеев». Нью-Йорк Таймс. Получено 2 сентября, 2010.

внешняя ссылка