Театр Минтона - Mintons Playhouse - Wikipedia

Театр Минтона
Национальный регистр исторических мест США
Показать карту Нью-Йорка Показать карту Нью-Йорка Показать карту США
Место расположения	206—210 Западная 118-я улица, Нью Йорк, Нью Йорк
Координаты	40 ° 48′17 ″ с.ш. 73 ° 57′12 ″ з.д. / 40,80472 ° с.ш. 73,95333 ° з.д. / 40.80472; -73.95333Координаты: 40 ° 48′17 ″ с.ш. 73 ° 57′12 ″ з.д. / 40,80472 ° с.ш. 73,95333 ° з.д. / 40.80472; -73.95333
Площадь	менее одного акра
Архитектурный стиль	Возрождение конца 19-го и 20-го веков, второе возрождение эпохи Возрождения
Ссылка NRHPНет.	85002423[1]
Добавлено в NRHP	18 сентября 1985 г.

Театр Минтона это джаз клуб и бар, расположенный на первом этаже отеля Cecil по адресу 210 West 118th Street в Гарлем, Манхэттен, Нью-Йорк. Это зарегистрированная торговая марка Housing and Services, Inc. некоммерческая организация, предоставляющая услуги вспомогательное жилье. Дверь в сам клуб находится по адресу 206 West 118th Street, где есть небольшая мемориальная доска. Minton's был основан тенор-саксофонистом Генри Минтоном в 1938 году.^[2] Minton's известен своей ролью в развитии современного джаз, также известный как бибоп, где в его джем-сейшн в начале 1940-х, Телониус Монах, Бад Пауэлл, Кенни Кларк, Чарли Кристиан, Чарли Паркер и Диззи Гиллеспи пионер новой музыки. Минтон процветал в течение трех десятилетий, пока не упал в конце 1960-х годов и не закрылся в 1974 году.^[3] После более чем 30-летнего закрытия недавно отремонтированный клуб вновь открыл свои двери 19 мая 2006 года под названием Зал Uptown в театре Минтона.^[4][5] Однако вновь открывшийся клуб был снова закрыт в 2010 году. Реконструкция снова началась в 2012 году.

Начало

Первоначальный владелец Минтона, Генри Минтон, был хорошо известен в Гарлеме как первый в истории черный делегат Американская федерация музыкантов Локальный 802.^[6] Кроме того, он был менеджеромРитм-клуб, в Гарлеме в начале 1930-х годов, месте, которое Луи Армстронг, Фэтс Уоллер, Джеймс П. Джонсон, и Эрл Хайнс часто посещаемый.^[7] Романист Ральф Эллисон позже писал, что из-за своего профсоюзного фона и опыта музыкального бизнеса Минтон знал об экономических и художественных потребностях джаз музыканты в Нью-Йорке в конце 1930-х годов.^[6] Популярность Минтона и его склонность к еде и ссудам сделали его клуб излюбленным местом отдыха музыкантов.^[8]

Минтон начал политику проведения регулярных джем-сейшн в его клубе, что впоследствии станет ключевым фактором в развитии бибоп.^[9] Благодаря своим профсоюзным связям Минтон смог гарантировать, что музыканты не будут оштрафованы за участие в джем-сейшнах, что было запрещено профсоюзом.^[10] Диззи Гиллеспи напомнил, что были «ходячие» делегаты от профсоюза, которые следовали за музыкантами и штрафовали их «от ста до пятисот долларов» за участие в джем-сейшнах, но что они «были в некоторой степени застрахованы от этого у Минтона из-за Генри Минтона».^[11] В соответствии с Ральф Эллисон, Театр Минтона предоставил «убежище, однородное сообщество, где совокупность общего опыта может найти непрерывность и значимое выражение».^[12]

Минтона в 1940-х годах

В конце 1940 года Минтон нанял Тедди Хилл, бывший руководитель оркестра, чтобы управлять клубом.^[2] Двигаясь в том же направлении, что и Минтон, Хилл использовал свои связи с Бальный зал "Савой" (где раньше играла его группа), и Театр Аполлона для повышения интереса к клубу.^[2] Хилл собрал домашняя группа который включал Телониус Монах на фортепиано, Джо Гай на трубе, Ник Фентон на басу и Кенни Кларк на барабанах.^[13] И Кларк, и Гай были в группе Тедди Хилла до того, как она распалась в 1939 году.^[13][14] По словам Кларка, Тедди Хилл хотел «сделать что-то для парней, которые работали с ним», дав им работу в трудные времена.^[13] Оркестр дома Минтона в 1941 году, с добавлением частых гостей, Диззи Гиллеспи и Чарли Кристиан, был в центре появления бибопа в начале 1940-х годов.^[14] Позже группу возглавил тенор-саксофонист. Кермит Скотт.^[15][16]

Понедельник вечера знаменитостей

Особенностью Театра Минтона во время пребывания Тедди Хилла на посту менеджера была популярность Понедельник вечера знаменитостей спонсировался Шиффманами, владевшими соседним Театр Аполлона.^[10] Шиффманы угостили своих исполнителей бесплатным ужином и напитками после завершения долгой рабочей недели.^[10] Еда в Minton's стала почти такой же популярной, как и музыка, как отмечали многие присутствующие в то время. В интервью с Аль Фрейзером (1979), Диззи Гиллеспи рассказал о своих воспоминаниях о вечерах понедельника у Минтона:

По понедельникам мы устраивали бал. По понедельникам все из Apollo были гостями у Minton's, вся группа. У нас был большой джем-сейшн. Вечер понедельника был большой ночью, у музыкантов был выходной. Там всегда была еда для тебя. О, эта часть была прекрасна. Тедди Хилл хорошо относился к ребятам.^[11]

Режущие сеансы и дуэли

Вовремя Ночи знаменитостей понедельника, многие известные приглашенные музыканты, такие как Рой Элдридж, Страница горячих губ, Бен Вебстер, Дон Байас, и Лестер Янг сядет.^[12] Трубные дуэли между Рой Элдридж и Диззи Гиллеспи стал легендой, а Гиллеспи в конечном итоге превзошел своего наставника. В разговоре с Элом Фрейзером Гиллеспи вспомнил, как Телониус Монах однажды вечером дразнил Элдриджа после того, как Гиллеспи обыграл его, сказав: «Послушайте, вы должны быть величайшим трубачом в мире ... но это лучшее».^[17] Хотя Элдридж был солидным музыкантом в качать стиля, он был активной фигурой в Минтоне и внес свой вклад, поддерживая Гиллеспи и Кларк в их исследованиях.^[18]

Элдриджа и других мастеров свинга, участвовавших в раннем сеансы резки у Минтона сыграли важную роль в развитии качать к бибоп вдохновляя новое поколение музыкантов. Молодой Сонни Ститт стал свидетелем великих битв между мастерами-саксофонистами того времени в начале 1940-х годов:

Ты можешь представить Лестер Янг, Коулман Хокинс, Чу Берри, Дон Байас, и Бен Вебстер на том же маленьком джем-сейшне? У них было место под названием «Театр Минтона» в Нью-Йорке. Теперь это капут. А этим парням ничего не нравится. И угадайте, кто выиграл бой? ... Дон Байас ушел со всем.^[19]

Бяс был одним из первых тенор-саксофонистов, ассимилировавших бибоп в его стиль, в отличие от Янга, Хокинса и Вебстера, которые оставались близкими к своим корням в процессе разработки бибоп.^[20]

Герман Причард, который "в старые времена" работал в баре у Минтона, наблюдал, как Бен Вебстер и Лестер Янг будет "драться на этих саксофонах ... как собаки на дороге".^[12] Ральф Эллисон считает, что то, что происходило в Minton's с 1941 по 1942 год, было «продолжающимся симпозиумом джаза, суммированием всех стилей, личных и традиционных, джаза».^[12]

Чарли Кристиан и хаус-группа

Один из пионеров нового стиля, который впоследствии стал известен как бибоп, был молодой электрогитарист из Бенни Гудман группа, Чарли Кристиан.^[21] Он играл каждую ночь в Minton's и был одним из его звезд.^[21] Хотя в 1941 году Кристиану было чуть больше двадцати, его время у Минтона было значительным, но недолгим; он умрет в марте следующего года, будучи заключенным в санаторий, пораженный туберкулез. Как свидетельствуют записи, сделанные Колумбийский университет Студент Джерри Ньюман в 1941 году, игра Кристиана открывала новые горизонты.^[21] Гюнтер Шуллер Вот как оценивает игру Кристиана на этих записях:

Его работы здесь кажутся мне неуклонно творческими, бесконечно плодотворными и в некотором смысле знаменующими новый стилистический поворот. Действительно, это знаменует рождение нового языка в джазе, который даже [Чарли] Паркер в то время не было так четко сфокусировано.^[22]

Кенни Кларк и группа в Minton's с нетерпением ждала прибытия Кристиана после того, как закончил свой сет с Гудманом.^[23] Кристианом восхищались его сверстники в Минтоне, в том числе Телониус Монах кто «любил слушать, как Чарли играет соло с плавными линиями и интересными гармониями».^[24] Хилл купил Кристиану усилитель, чтобы ему не пришлось брать его с собой. У Хилла это было до самой смерти в 1978 году. [1] Гиллеспи и Монк не фигурируют в христианских записях. Джо Гай и Кенни Керси труба и фортепиано в "Swing to Bop" и "Stompin 'at the Savoy".

Птица и Диззи

Вскоре после Чарли Кристиан смерть, альт-саксофонист Чарли Паркер появился как новый лидер бибоп движение. Сотрудничество Паркера с Диззи Гиллеспи, Телониус Монах и Кенни Кларк, на сессиях у Минтона, будет основываться на более ранних экспериментах Кристиана.^[25] До 1942 года было известно, что Паркер больше времени проводил в Дом Кларка Монро в верхней части города, еще один гарлемский клуб, где джем-сейшн продолжалось до раннего утра, чем он провел, играя у Минтона.^[26] После ухода Джей МакШанн В конце 1941 года Паркер присоединился к группе Эрл Хайнс группа в 1942 году и воссоединилась с Диззи Гиллеспи, которого он встречал раньше.^[27] Как вспоминает Майлз Дэвис, именно в этот период, начиная с 1942 года, Паркера по прозвищу Птица можно было застать сидящим у Минтона вечером по понедельникам:

По понедельникам вечером в Minton's Птица и Диззи приходили джемовать, так что тысяча [игроков] пыталась попасть туда, чтобы они могли послушать и поиграть с Птицей и Диззи. Но большинство музыкантов даже не задумывались об игре, когда Bird и Dizzy пришли джемовать. Мы просто сидели в аудитории, слушали и учились.^[28]

Паркер никогда официально не был участником хаус-бэнда Минтона в то время. Однако, чувствуя его важность для движения бибопа, Кларк и Монк обратились к Тедди Хиллу с предложением нанять Паркера в группу. Хилл отказался, поэтому Кларк и Монк решили выплатить Паркеру свою зарплату.^[29]

После появления Паркера на сцене Гарлема последовало новое поколение игроков. Майлз Дэвис, Жиры Наварро, Декстер Гордон, Арт Блейки, Макс Роуч и многие другие были привлечены к Минтону.^[30] Майлз Дэвис ищет Чарли Паркер привел его к Минтону, где он «резал зубы» на джем-сейшнах.^[31] Майлз вспомнил:

В «Минтоне» он прошел так: ты принес свой рог и надеялся, что Птица и Диззи пригласят тебя поиграть с ними на сцене. И когда это случилось, лучше не взорвать ... Люди будут следить за подсказками от Птицы и Диззи, и если они улыбнутся, когда вы закончите играть, это означало, что ваша игра была хорошей..^[32]

Замечания Дэвиса отражают безумие в Гарлеме к новым звукам бибоп это окружало Паркера, Гиллеспи и Минтона.

Сидеть у Минтона

Театр Минтона стал настолько популярным в те дни, что хаус-группа начала разрабатывать способы отсеивания менее опытных музыкантов, которые хотели присутствовать. По словам басиста, Милт Хинтон, Гиллеспи побудил группу играть стандарты, такие как Гершвина «I Got Rhythm» в сложных тональностях, чтобы отговорить новичков усидеть за столом.^[33] Басист Чарльз Мингус вспоминает, как меня требовали на прослушивание, чтобы подняться на сцену:

Чтобы сыграть в Minton's, нельзя просто зайти и взять бас. Они заставляли вас пойти в подсобку или на кухню и назвать несколько мелодий. Они сделали это и со мной. Они сказали: «Можете ли вы сыграть« Perdido »? Можете ли вы сыграть« Body and Soul »?»^[34]

Подобные практики побудили подающих надежды джазовых музыкантов собраться вместе, чтобы принять участие в джем-сейшнах, что поддерживало музыку на высоком уровне.

Конец эры

Minton's изменил свою политику открытых джемов в пользу известных групп в 1950-х годах.^[35] К концу 1960-х группы перестали быть на передовой. Писатель из Гарлема, Амири Барака (Лерой Джонс) написал в Черная Музыка (1967), что «Группы, входящие в состав Минтона, являются репликами того, что было в высшей степени экспериментальным двадцать пять лет назад».^[36] Хотя клуб был открыт немногим более трех десятилетий, Minton's Playhouse всегда будет ассоциироваться с 1940-ми годами и джем-сейшнами, которые породили бибоп.

Новый Минтон

В 2013, Ричард Парсонс возродил Minton's как высококлассный Джаз клуб и ресторан. Блюда в ресторане доверили известному ресторатору Александру Смоллсу. Новый клуб был спроектирован архитектором Сарой Гарсия из Estudio Sarah Garcia, а новый фирменный стиль - дизайнером из Нью-Йорка Джоном Симудисом.

Смотрите также

• Список джаз-клубов
• Полночь у Минтона - 1941 Джерри Ньюман запись сеанса с участием Дон Байас и Телониус Монах

Рекомендации

Цитаты

1. «Информационная система Национального реестра». Национальный реестр исторических мест. Служба национальных парков. 13 марта 2009 г.
2. Шиптон (1999), п. 88
3. Фойер (2005)
4. «Повторное открытие Театра Минтона». Home.nestor.minsk.by. Получено 30 января, 2020.
5. «Блог». Web.archive.org. 19 ноября 2015 г. Архивировано с оригинал 19 ноября 2015 г.. Получено 30 января, 2020.
6. Готтлиб (1996), п. 550
7. Готтлиб (1996), п. 112
8. Готтлиб (1996), стр. 550–551
9. Готтлиб (1996), п. 551
10. Гурс (1997), п. 20
11. Готтлиб (1996), п. 560
12. Готтлиб (1996), п. 552
13. Шапиро и Хентофф (1955), п. 339
14. Швед (2002), п. 41 год
15. Олифант (1996), п.175
16. ДеВо (1997), п. 137
17. Готтлиб (1996), п. 557
18. Шапиро и Хентофф (1955), п. 347
19. Энстис и Рубин (1994), стр. 251–252
20. Шиптон (1999), п. 181
21. Шуллер (1989), п. 576
22. Шуллер (1989), п. 577
23. Шапиро и Хентофф (1955), п. 340
24. Гурс (1997), п. 21 год
25. Энстис и Рубин (1994), стр. 172–173
26. Войдек (1998), стр. 28–31
27. Войдек (1998), п. 76
28. Дэвис и труппа (1989), стр. 59–60
29. Гурс (1997), п. 22
30. Гурс (1997), п. 23
31. Дэвис и труппа (1989), стр. 53–54
32. Дэвис и труппа (1989), п. 60
33. Готтлиб (1996), п. 564
34. Энстис и Рубин (1994), п. 215
35. Сигал (1999)
36. Джонс (1967)

Источники

• Дэвис, Майлз; Труппа, Куинси (1989). Майлз: Автобиография. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN  978-0-671-72582-2.
• ДеВо, Скотт (1997). Рождение бибопа: социальная и музыкальная история. Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет Press. ISBN  978-0-520-21665-5.
• Энстис, Уэйн; Рубин, Пол (1994). Здесь говорят о джазе: беседы с двадцатью двумя музыкантами. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Da Capo Press. ISBN  978-0-8071-1760-6.
• Фойер, Алан (13 марта 2005 г.). "Harlem Journal; Где спит дама, пробуждается джазовая традиция". Нью-Йорк Таймс.
• Готтлиб, Роберт, изд. (1996). Чтение джаза: сборник автобиографии, репортажей и критики с 1919 года по настоящее время. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Random House. ISBN  978-0-679-78111-0.
• Гурс, Лесли (1997). Straight, No Chaser: Жизнь и гений Телониуса Монаха. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Книги Ширмера. ISBN  978-0-8256-7229-3.
• Лис, Джин (2001). Подарок не украсть: Диззи, Кларк, Милт и Нат. Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета. ISBN  978-0-300-08965-3.
• Джонс, Лерой (1967). Черная Музыка. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Quill. ISBN  978-0-306-80814-2.
• Олифант, Дэйв (1996). Техасский джаз. Остин, Техас: Техасский университет Press. ISBN  978-0-292-76045-5.
• Шуллер, Гюнтер (1989). Эра свинга: развитие джаза 1930–1945 гг.. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-507140-5.
• Сигал, Нина (24 января 1999 г.). «Отчет о районе: Гарлем; на родине би-бопа, блюза возрождения». Нью-Йорк Таймс.
• Шапиро, Нат; Хентофф, Нат (1955). Услышь, как я разговариваю с тобой: история джаза, рассказанная людьми, которые его создали. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Courier Corporation. ISBN  978-0-486-17136-4.
• Шиптон, Алин (1999). Groovin 'High: Жизнь Диззи Гиллеспи. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-514410-9.
• Свед, Джон (2002). Так что: жизнь Майлза Дэвиса. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN  978-0-684-85983-5.
• Woideck, Карл (1998). Спутник Чарли Паркера: шесть десятилетий комментариев. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Книги Ширмера. ISBN  978-0-02-864714-2.

внешняя ссылка

• "Mintons Playhouse". Mintonsharlem.com.
• "ESTUDIO SARAH GARCIA". Estudiosarahgarcia.com.