Нарель Джубелин - Narelle Jubelin

Нарель Джубелин (1960 г.р.)[1] австралийский художник, живущий и практиковавший в Мадриде с 1996 года.[2] Часто совместная работа Джубелина охватывает такие медиа, как скульптура, эстамп, мультимедийные инсталляции, и особенно сосредоточена на одном потоке. Petit Point сшивание.[2] Она выставляет свои работы на международном уровне более 30 лет.[2] и выставлялись работы в 1990 г. Венецианская биеннале.[3] Ее работа проходит в Коллекция женского искусства Cruthers,[4] и она представлена ​​галереей Mori, Сидней[5] и Торговая галерея, Сидней.[6] Ее работы обращают внимание на темы культурного обмена, женского труда,[7] модернизм и австралийский феминизм, архитектура[5] и колониализм.[1]

ранняя жизнь и образование

Родился в Сиднее в 1960 г.[6] Джубелин посетил Колледж повышения квалификации Александра Маки[1] где она получила степень бакалавра искусств в 1982 году. Она получила диплом о профессиональном искусствоведении в Колледж изящных искусств Университета Нового Южного Уэльса[8] в 1983 г.[8]

Карьера

Работы Джубелин сводятся к уменьшению архитектурных картин и фотографий до миниатюрных работ петит-пойнт - тонкого рукоделия, состоящего из цветной хлопковой нити и шелковой сетки. Было заявлено, что ее сведение произведений искусства к вышивке мелкими точками привлекает внимание к женскому труду и упускаемым из виду медленным процессам женского труда.[9]

Было сказано, что использование Jubelin мелкого рукоделия для воссоздания архитектурных форм и ландшафтов является ответом на невыразительные типологии позднего модернизма, особенно на работы Бернд и Хилла Бехер.[5] Работая в период австралийской истории, сформированный постколониалистскими, технологическими и мультикультурными проблемами, Джубелин часто отвечает на озабоченность глобализацией конца 1980-х - начала 1990-х годов и интерес к исследованию модернистских практик.[10]

В 1985 году Джубелин стал соучредителем галереи Firstdraft в Сиднее.[9]

Одна из самых ранних работ Джубелина, Непредвиденное (1989), в нем представлены работы в стиле петит-пойнт, заключенные в найденные деревянные рамы, чтобы выделить центральную простроченную панель с изображением человека, входящего в шахтерскую пещеру. Эта центральная панель формирует зрачок глаза и, как говорят, комментирует колониальные мужские предприятия и историческое обесценивание достижений женщин.[11] Использование женского хобби и домашнего ремесла занимает центральное место в этом произведении искусства и в большинстве других работ Джубелина, поскольку, как говорят, оно отвергает традиционную иерархическую систему ценностей художественных сред и вместо этого сосредотачивает женский труд в пространстве галереи.[11] Форма глаза является центральной для смысла этой работы, поскольку она, кажется, наблюдает за зрителями, участвуя в идеях психоаналитической идентификации и мужской взгляд. Вагинальные образы пещеры в работе дополняют бессознательную психоаналитическую идентификацию.[11]

Джубелин привлекла внимание общественности своей работой Торговля приносит людям пользу, который был показан в 1990 г. Венецианская биеннале, где она представляла Австралия.[12] Торговля приносит людям пользу обращается к культурному обмену и колониализму, а также к тому, как знаки и символы местных культур используются во всем мире, делая их чужеродными.[7]

Мягкое плечо, (1997) отвечает на аналогичные идеи, рассмотренные в Торговля приносит людям пользу. Мягкое плечо была дебютной работой Джубелина в Соединенных Штатах на Общество Возрождения Чикагского университета. Говорят, что работа исследует «взаимосвязь людей и определяет взаимосвязь людей и мест, которые возникают в результате судьбы, совпадения или преднамеренной миграции и обмена».[13] Использование петит-пойнтов, которые стремятся соединить Чикаго и Австралию, Мягкое плечо обращается к вопросам идентичности, лежащим в основе культурного производства, и ставит под вопрос, что на самом деле представляет собой универсальное чувство принадлежности и дома.[14]

Дело № T961301 Впервые была выставлена ​​в галерее Tate Liverpool в 1998 году. Работа состояла из двух подвесных круглых столов из нержавеющей стали с расшифровками стенограмм, столовыми приборами, маленькими очками и фотографиями.[15] Стенограммы и другие объекты напрямую связаны с четырьмя англичанками-активистками, известными как "четверка орала", которые уничтожили самолет, который планировалось использовать в Восточном Тиморе. В качестве миротворческих усилий женщины атаковали самолет со столовыми приборами и другими обычными предметами. Предполагается, что эта выставка, состоящая из готовых работ, направлена ​​на решение проблемы колониализма и культурного обмена, как и многие работы Жубелина.[16] Работа была подвергнута критике со стороны автора Шона Кубитта за отсутствие тактильности в ответ на тактическую работу Четверки орала. Кубитт заявляет, что «проблема Джубелин состоит в том, чтобы сделать такую ​​успешную работу, как эта, [Четверка орала], а она потерпит неудачу».[17] Он говорит, что физическая сущность Четверки орала не присутствует в работе, и что пространство галереи никогда не может сравниться с «срочностью тактика». Однако утверждается, что работа может помочь вспомнить достижения прошлого.[17]

Первая крупная ретроспектива работ Джубелина состоялась в 2012 году под названием Видение в движении. На выставке были представлены миниатюрные, совместные и видео-работы Джубелина из трех крупнейших университетских музеев Австралии: Сиднейский университет, Университет Монаша и Университет Южной Австралии. Сосредоточившись на архитектурных формах и формах окружающей среды, эти работы обращаются к истории австралийского модернистского искусства через женское ремесло и рукоделие, используя "подрывной шов "включить феминистские, сексуальные и фаллические означающие.[5]

Выставка Жубелина Жилищный вопрос была показана в региональной галерее Пенрита в 2019 году в сотрудничестве с Хелен Грейс.[6] Жилищный вопрос включает текст, видео и рукоделие для решения проблем дома, безопасности и защиты в эпоху бездомности, массового жилья и перемещения беженцев. Говорят, что представленные на выставке работы Джубелин прямо ссылаются на фотографии ее отца, изображающие дом ее семьи.[6]

Работы Джубелин в настоящее время хранятся во многих крупных публичных коллекциях, в том числе в Музее печати Альбертина в Вене и Национальной галерее Австралии в Канберре.[9] Ее работы выставлялись по всему миру, в таких местах, как Центр Хосе Герреро, Гранада, Artists 'Space, Иерусалим и Marlborough Contemporary, Лондон.[8] С 1987 г. Коллекция женского искусства Cruthers собрал многие работы Жубелина.[4]

Персональные выставки

2016

Примитивное фламенко, Торговая галерея, Сидней [9]

Примитивное фламенко, Marlborough Contemporary, Лондон[18]

2013

Видение в движении, Самстаг музей, Университет Южной Австралии, Аделаида [5]

2012

Остаточное изображение, La Casa Encendida, Мадрид [19]

Видение в движении, Музей искусств Университета Монаша, Мельбурн [1]

Видение в движении, Сиднейский университет, Сидней [5]

2008

Волосатые волосы, Галерея проектов Луиса Серпа, Лиссабон [8]

2006

Безграмотный пейзаж, Центр Хосе Герреро, Гранада [20]

2003

Продолжительность Дома, Галерея Мори, Сидней [20]

1999

Номер дела: T961301, Галерея Мори, Сидней [15]

1997

Мягкое плечо, Художественная галерея Западной Австралии, Перт [8]

1995

Мягкое плечо, Галерея и учебный центр Gray Art, Нью-Йоркский университет, Нью-Йорк [8]

1994

Мягкое плечо, Общество Возрождения, Чикагский университет, Чикаго[7]

1993

Недвижимость, Galerie Knoll, Будапешт [18]

1992

Мертвая медленно, Центр современного искусства, Глазго[18]

1990

Торговля приносит людям пользу, Венецианская биеннале, Венеция [21]

1987

Повторное представление его истории, Технологический институт, Галерея факультета архитектуры, Сидней [20]

1986

Его история, Галерея Мори, Сидней [8]

использованная литература

  1. ^ а б c d Энн Стивен и Люк Паркер. "Нарель Джубелин: видение в движении" (PDF). Музей искусств Университета Монаша. Получено 1 октября 2019.
  2. ^ а б c Джули Юингтон. «Жилищный вопрос» (PDF). Получено 29 сентября 2019.
  3. ^ Энн Стивен. "Нарель Джубелин - Туры каннибалов" (PDF). Музей современного искусства Хайде. Получено 30 сентября 2019.
  4. ^ а б "Избранные произведения: Коллекция женского искусства Cruthers" (PDF). Шейла. Получено 9 октября 2019.
  5. ^ а б c d е ж Энн Стивен, Люк Паркер, Джеки Редгейт, Нарель Джубелин: видение в движении / Энн Стивен, Люк Паркер, Джеки Редгейт, (Сиднейский университет, 2012), 1-113
  6. ^ а б c d Джули Юингтон. «Жилищный вопрос» (PDF). Галерея Пенрит Рейгонал. стр. 1–18. Получено 30 сентября 2019.
  7. ^ а б c Джо Сканлан. "Нарель Джубелин". Общество Возрождения. Получено 30 сентября 2019.
  8. ^ а б c d е ж г "Нарель Джубелин". Галерея Норде. Получено 2 октября 2019.
  9. ^ а б c d Энн Стивен. "Нарель Джубелин". Коммерческий. Получено 2 октября 2019.
  10. ^ Джейн Девери и Пип Уоллис. "Каждый блестящий глаз: австралийское искусство 1990-х годов". NGV. Получено 3 октября 2019.
  11. ^ а б c "Непредвиденное: Нарель Джубелин". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 4 октября 2019.
  12. ^ Энн Стивен. "Нарель Джубелин: туры каннибалов" (PDF). Музей современного искусства Хайде. Получено 4 сентября 2019.
  13. ^ Джулиана Энгберг, Мэри Джейн Джейкоб и Расти Льюис, Нарель Джубелин, Мягкое плечо (Общество Возрождения, Чикагский университет, 1994)
  14. ^ Кэти Дипуэлл. "N.paradoxa" (PDF). Об идентичностях и национализме, увиденных издалека: Нарель Джубелин. Получено 5 октября 2019.
  15. ^ а б "Дело №: T961301". Художественная галерея Нового Южного Уэльса. Получено 6 октября 2019.
  16. ^ "Биография вещей" (PDF). Австралийский центр современного искусства.
  17. ^ а б Шон Кубитт. "Нарель Джублен в галерее Тейт: Дело № T961301". Artlink.
  18. ^ а б c Кэролайн Дуглас (19 февраля 2016 г.). "Нарель Джубелин, Flamenco Primitivo, в Marlborough Contemporary, Лондон". Общество современного искусства. Получено 9 октября 2019.
  19. ^ Джубелин, Нарель; Испания), Casa Encendida (Мадрид (2012). Остаточное изображение. Caja Madrid, Obra Social. ISBN  9788461571734. Получено 10 октября 2019.
  20. ^ а б c "Нарель Джубелин" (PDF). Коммерческий. Получено 10 октября 2019.
  21. ^ "Нарель Джубелин: Торговля приносит людям пользу". Коммерческий. 1990.

дальнейшее чтение

  • Паркер, Люк и Энн Стивен. Нарель Джубелин, Видение в движении. Сидней. Художественная галерея университета, Сиднейский университет. 2012 г.[1]
  • Джубелин, Нарель. Остаточное изображение. Мадрид: La Casa Ecendida. 2012 г.[2]
  • Джубелин, Нарель. Мягкое плечо. Чикаго: Чикагский университет, Общество Возрождения. 1994 г.[3]
  • Кинг, Натали, Нарель Джубелин и Джеки Редгейт. Мягкий и медленный. Виктория: Галерея университета Монаш. 1995 г.[4]
  • Стивен, Энн и Нарель Джубелин. Каннибал Туры. Виктория: Музей современного искусства Хайде. 2009 г.[5]
  • Нолан, Сидней. Ранние эксперименты с Нарель Джубелин. Виктория: Музей современного искусства Хайде. 2012 г.[6]
  • Конрой, Дайана Вуд. Ткани перемен, меняющиеся идентичности: выставка с художниками Нарель Джубелин, Осмондом Кантилла, Кей Лоуренс, Надией Майр, Джоном Дуле. Новый Южный Уэльс: Университет Вуллонгонга. 2004 г.[7]
  1. ^ Джубелин, Нарель (2012). Нарель Джубелин: видение в движении. Художественная галерея университета, Сиднейский университет. ISBN  9781742102573.
  2. ^ Джубелин, Нарель; Испания), Casa Encendida (Мадрид (2012). Остаточное изображение. Caja Madrid, Obra Social. ISBN  9788461571734.
  3. ^ Джубелин, Нарель; Общество Чикагского университета Возрождения; Центр, Grey Art Gallery & Study (1994). Нарель Джубелин, мягкое плечо. Общество Возрождения Чикагского университета.
  4. ^ Джубелин, Нарель; Король, Натали; Редгейт, Джеки; Галерея, выставка факультета визуальных искусств Университета Монаш (1995). Нарель Джубелин: мягкий и медленный. Клейтон, Вик. : Галерея Монашского университета. ISBN  9780732608415.
  5. ^ Стивен, Энн; Джубелин, Нарель (2009). Нарель Джубелин: туры каннибалов. Музей современного искусства Хайде. ISBN  9781921330094.
  6. ^ Морган, Кендра (2012). Сидни Нолан: ранние эксперименты с Нарель Джубелин: Coda. Музей современного искусства Хайде. ISBN  9781921330278.
  7. ^ Конрой, Дайана Вуд (2004). Ткани перемен: торговая идентичность; Выставка с художниками Нарель Джубелин, Осмондом Кантилла, Кей Лоуренс, Надией Майр, Джоном Пуле. Факультет творческих искусств Университета Вуллонгонга. ISBN  9781741280470.