Бернд и Хилла Бехер - Bernd and Hilla Becher

Бернд (слева) и Хилла Бехер
(Премия Эразма 2002)
Хилла Бехер (2011)
Хилла Бехер (в центре) обсуждает работы ее и ее покойного мужа в галерее Sonnabend в Челси, Нью-Йорк, октябрь 2010 г.

Бернхард "Бернд" Бехер (Немецкий: [ˈBɛçɐ]; 20 августа 1931 г. - 22 июня 2007 г.), и Хилла Бехер, урожденная Wobeser (2 сентября 1934 г. - 10 октября 2015 г.),[1] были немцами концептуальные художники и фотографы, работающие как совместный дуэт. Они наиболее известны своими обширными сериями фотографических изображений или типологии, промышленных зданий и сооружений, часто организованных в сети. Как основатели того, что стало известно как «школа Бехера» или «школа Дюссельдорфа», они оказали влияние на поколения фотографов-документалистов и художников.[2] Они были награждены Премия Эразма и Премия Hasselblad.

биография

Бернд Бехер родился в Зиген. С 1953 по 1956 годы учился живописи в Государственной академии искусств Штутгарта. типография под руководством Карла Рёссинга на Kunstakademie Düsseldorf с 1959 по 1961 год. Хилла Бехер родилась в г. Потсдам. До того, как Хилла изучала фотографию в Kunstakademie Düsseldorf с 1958 по 1961 год, она прошла ученичество фотографа в своем родном Потсдаме. Оба начали работать фотографами-фрилансерами в рекламном агентстве Troost в Дюссельдорфе, уделяя особое внимание фотографии продуктов. Они поженились в 1961 году.[3]

Работа

Встретившись студентами в Kunstakademie Düsseldorf в 1957 году, Бернд и Хилла Бехер впервые вместе сфотографировали и задокументировали исчезновение немца. промышленная архитектура в 1959 г. Рур Долина, где семья Бехера работала в сталелитейной и горнодобывающей промышленности, была их первоначальным центром внимания. Они были очарованы похожими формами, в которых были спроектированы некоторые здания. После сопоставления тысяч изображений отдельных построек они заметили, что различные сооружения - например, градирни, газовые резервуары и угольные бункеры - обладают многими отличительными формальными качествами. Кроме того, они были заинтригованы тем фактом, что многие из этих промышленных зданий, казалось, были построены с большим вниманием к дизайну.

Вместе Бехеры вышли с большой камерой обзора 8 x 10 дюймов и сфотографировали эти здания с разных ракурсов, но всегда с прямой «объективной» точки зрения. Снимали только в пасмурные дни, чтобы не было теней, и рано утром в сезон весны и осени. Объекты включали амбары, водонапорные башни, опилки для угля, градирни, элеваторы, угольные бункеры, коксовые печи, нефтеперерабатывающие заводы, доменные печи, резервуары для газа, силосы для хранения и склады. На каждом участке Бехерс также создал общий ландшафтный вид всего завода, который устанавливает структуры в их контексте и показывает, как они соотносятся друг с другом.[4][5] Они исключили любые детали, которые отвлекали бы от центральной темы, и вместо этого установили сравнение точки обзора и освещения, через которое глаз приводится к основному структурному паттерну сравниваемых изображений.[6] Этот принцип, который связан с философией, лежащей в основе Новая топография движение, наиболее очевидное в двух опубликованных сериях, Анонимная скульптура: Eine Typologie technischer Bauten и Typologien, Industrieller Bau, 1963–1975 гг., в котором изображения противопоставляются группами по три.[6] Другой ранний проект, над которым они работали почти два десятилетия, был опубликован как Каркасные Дома (Schirmer / Mosel) в 1977 году, визуальный каталог типов структур, подход, который характеризовал большую часть их работы.[7]

Привлекая внимание к культурному аспекту промышленной архитектуры, их работа также подчеркнула необходимость сохранения этих зданий. По инициативе пары Золлерн II / IV Шахта в Дортмунд -Бовингхаузен в Рурской области, историзм строение за исключением машинного зала (Искусство модерн ), был объявлен охраняемым памятником.

Бехеры также фотографировали за пределами Германии, в том числе из зданий 1965 года в Великобритании, Франции, Бельгии, а затем и в Соединенных Штатах. В 1966 году они предприняли шестимесячное путешествие по Англии и Южному Уэльсу, сделав сотни фотографий угольной промышленности вокруг Ливерпуля, Манчестера, Шеффилда, Ноттингема и долины Рондда.[8] В 1974 году они впервые отправились в Северную Америку, посетив места в Нью-Джерси, Мичигане, Пенсильвании и южном Онтарио, изображая ряд промышленных сооружений, от угольных дробилок до деревянных извилистых башен.[9]

Бехеры выставили и опубликовали свое одиночное изображение желатиновые серебряные гравюры, сгруппированные по темам в сетке из шести, девяти или пятнадцати. К середине 1960-х Бехерс остановился на предпочтительном способе представления: изображения структур с аналогичными функциями затем отображаются рядом, чтобы предложить зрителям сравнить их формы и конструкции на основе функции, региональных особенностей или возраста структур. . Бехеры использовали термин «типология» для описания этих упорядоченных наборов фотографий.[10] Названия произведений лаконичны, а в подписях указаны только время и место проведения.[11] В 1989–91 за выставку в Фонд Dia Art Foundation в Нью-Йорке Бехерс ввел в свое творчество второй формат: отдельные изображения большего размера - двадцать четыре на двадцать дюймов - представленные индивидуально, а не в виде таблиц с координатной сеткой.[12]

В 1976 году Бернд Бехер начал преподавать фотографию в Kunstakademie Düsseldorf (политические вопросы препятствовали одновременному назначению Хиллы), где он оставался на факультете до 1996 года. До него фотография была исключена из школы для художников. Он оказал влияние на студентов, которые впоследствии сделали себе имя в мире фотографии. Среди бывших учеников Бернд Андреас Гурски, Томас Рафф, Томас Штрут, Кандида Хёфер, Аксель Хютте и Элгер Эссер. Бернд умер в Росток.

После смерти Бернда Бехера его вдова Хилла продолжила собирать свои работы, в основном используя существующие фотографии.[8]

Оказать влияние

Школа Бехера оказала влияние на многих (в основном) немецких фотографов, включая Лоренц Бергес, Андреас Гурски, Кандида Хёфер, Аксель Хютте, Симона Нивег, Томас Рафф, Томас Штрут и Петра Вундерлих.[13] Канадский Эдуард Буртынский также работает в аналогичном режиме. Помимо жизненно важных документальных и аналитических качеств, долгосрочный проект Бехерса также оказал значительное влияние на Минимализм и Концептуальное искусство с 1970-х гг.[14]

Известные фотографии

  • Промышленный фасад №23, c1980.[нужна цитата ]
  • Градирни, Wood n B, 1976. (Проданная на аукционе в 2004 году за 150 000 долларов, это одна из самых продаваемых работ пары.)

Выставки

Первая галерейная выставка Бехеров состоялась в 1963 году в Galerie Ruth Nohl в Зигене. Их работа стала более известной в Соединенных Штатах с публикацией их книги. Аноним Скульптуран (Анонимные скульптуры) в 1970 году. Дом Джорджа Истмана и в персональных выставках на Галерея Sonnabend, Нью-Йорк, в 1972 году. В 1974 году Институт современного искусства, Лондон, организовал выставку своих работ, которая гастролировала по Великобритании. Пару пригласили поучаствовать в Documenta 5, 6, 7 и 11 в Касселе в 1972, 1977, 1982 и 2002 годах, а также Bienal de São Paulo в 1977 г. Stedelijk Van Abbemuseum, Эйндховен, организовали ретроспективу работ художников в 1981 году. В 1985 году у художников была большая музейная выставка, которая побывала в Музей Фолькванг, Эссен, Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, и Musée d’Art Moderne de la Ville de Liège, Бельгия. В 1991 году художники получили премию Leone d’Oro в области скульптуры на Венецианская биеннале. Венецианская инсталляция была переработана позже, в 1991 году, на ретроспективной выставке в Kölnischer Kunstverein, Кельн. Инсталляция Типологии экспонировалась в 1994 г. Фонд творчества Идессы Хенделеса, Торонто, и в Westfälisches Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte в Мюнстере. Другие ретроспективы работы пары были организованы Photographische Sammlung / SK Stiftung Kulture в Кельне (1999 и 2003). Центр Жоржа Помпиду в Париже (2005) и музей современного искусства в Нью-Йорке (2008).[15]

В 2014 году Хилла Бехер выступила куратором книги «Август Сандер / Бернд и Хилла Бехер:« Диалог »» в галерее Брюса Сильверстайна в Нью-Йорке. В отличие от предыдущих экспозиций, архитектурные изображения Бехеров были представлены как единичные «портреты», в то время как фотографии людей Сандера были представлены в виде типологических сеток.[16]

Коллекции

Работы Бехеров хранятся в следующих публичных коллекциях:

Награды

Список используемой литературы

Книги Бернд и Хилла Бехер

  • Industriebauten 1830–1930: Eine fotografische Dokumentation, München, Die Neue Sammlung, 1967, 34 стр., 103 илл.,.
  • Анонимные скульптуры: Formvergleiche Industrieller Bauten [Анонимные скульптуры: сравнение форм промышленных зданий], Дюссельдорф, Städtische Kunsthalle Düsseldorf, 1969, 36 стр., 21 илл., ISBN  978-3-92122-408-3.
  • Анонимные скульптуры: Eine Typologie technischer Bauten [Анонимные скульптуры: типология технических зданий], New York, Düsseldorf, Wittenborn & Co., Art Press, 1970, 216 p., 194 илл., ISBN  978-3-92122-408-3.
  • Fotografien 1957 - 1975 гг., Köln, Rheinland-Verlag, 1975, 167 с., 124 ил., ISBN  978-3-79270-249-9.
  • Fachwerkhäuserdes Siegener Industriegebietes [Рамочные дома], München, Schirmer-Mosel, 1977, 356 с., 350 ил., ISBN  978-3-88814-005-1 [англ. ISBN  978-3-88814-013-6].
  • Fördertürme [Chevalements, Mineheads], München, Schirmer-Mosel, 1985, 220 с., 196 ил., ISBN  3-88814-173-7.
  • Wassertürme [Châteaux d’Eau, Водонапорные башни], München, Schirmer-Mosel, 1988, 240 с., 223 ил., ISBN  978-3-88814-255-0 [фр. ISBN  978-3-88814-520-9, англ. ISBN  978-0-2620-2277-4].
  • Hochöfen [Доменные печи], München, Schirmer-Mosel, 1990, 272 с., 319 ил., ISBN  3-88814-352-7 [англ. ISBN  978-3-88814-352-6, фр. ISBN  978-3-88814-558-2].
  • Типология - Типология - Типологии: Каталог 44. Венедигская биеннале 1990 г., München, Schirmer-Mosel, 1990, 64 с., 321 ил., ISBN  3-88814-417-5 | 1999 : ISBN  3-88814-593-7.
  • Подача угольной шахты Пенсильвании [Pennsylvanische Kleinbergwerke], München, Schirmer-Mosel, 1991, 136 с., 99 ил., ISBN  3-88814-408-6 [англ. ISBN  3-88814-416-7].
  • Gasbehälter [Газовые баллоны], München, Schirmer-Mosel, 1993, 120 с., 102 ил., ISBN  3-88814-493-0 [англ. ISBN  3-88814-681-X].
  • Grundformen [Основные формы], München, Schirmer-Mosel, 1993, 160 с., 64 ил., ISBN  3-88814-704-2 | 1999: сб. Meister der Kamera ISBN  3-88814-959-2 [англ. ISBN  3-88814-400-0] | 2014 : ISBN  978-3-82960694-3.
  • Fabrikhallen [Промышленные фасады], München, Schirmer-Mosel, 1994, 276 с., 264 ил., ISBN  3-88814-730-1.
  • Fördertürme [Mineheads], München, Schirmer-Mosel, 1997, 200 с., 190 ил., ISBN  3-88814-803-0.
  • Сериен Бернд и Хилла Бехер, Майнц, Герман Шмидт, 1998, 134 с., Ил., ISBN  978-3-8743-9460-4.
  • Зех Ганнибал [Угольная шахта Ганнибал], München, Schirmer-Mosel, 2000, 124 с., 170 ил., ISBN  978-3-88814-937-5.
  • Festschrift: Erasmuspreis 2002, München, Schirmer-Mosel, 2002, 168 с., 128 ил., ISBN  978-3-8296-0064-4.
  • Industrielandschaften [Промышленные пейзажи], München, Schirmer-Mosel, 2002, 272 с., 180 ил., ISBN  978-3-8296-0003-3.
  • Typologien Industrieller Bauten [Типологии промышленных зданий], München, Schirmer-Mosel, 2003, 276 с., 1.528 ил.,ISBN  978-3-8296-0092-7.
  • Grundformen Industrieller Bauten [Основные формы промышленных зданий], München, Schirmer-Mosel, 2004, 144 с., 61 ил., ISBN  978-3-8296-0150-4 [англ. ISBN  978-3-8296-0173-3].
  • Kühltürme [Градирни], München, Schirmer-Mosel, 2005, 244 с., 236 ил., ISBN  978-3-8296-0192-4.
  • Getreidesilos [элеваторы], München, Schirmer-Mosel, 2006, 256 с., 246 ил., ISBN  978-3-8296-0256-3.
  • Zeche Concordia, Линц, Oberösterreichisches Landesmuseum Linz, 2007, 55 стр., Ил., ISBN  978-3-8547-4166-4.
  • Бернд и Хилла Бехер в музее Моранди, München, Schirmer-Mosel, 2009, 48 с., 173 ил., ISBN  978-3-8296-0406-2.
  • Bergwerke und Hütten [угольные шахты и сталелитейные заводы], München, Schirmer-Mosel, 2010, 188 с., 154 ил., ISBN  978-3-8296-0467-3 [англ. ISBN  978-3-8296-0474-1].
  • Zeche Hannover - Угольная шахта Ганновера, München, Schirmer-Mosel, 2010, 280 с., 237 ил., ISBN  978-3-8296-0468-0.
  • Steinwerke und Kalköfen [печи для обжига камня и извести], München, Schirmer-Mosel, 2013, 256 с., 232 ил., ISBN  978-3-8296-0576-2.

Книги о Бернде и Хилле Бехер

  • Бернд и Хилла Бехер беседуют с Морицем Ноймюллером. Мадрид: La Fábrica / Fundación Telefónica, 2005. Автор Мориц Ноймюллер. ISBN  978-84-96466-04-3.
  • Бернд и Хилла Бехер: жизнь и работа. Кембридж, Массачусетс: MIT Press, 2006. Сюзанна Ланге. ISBN  0-262-12286-3.

использованная литература

  1. ^ Лоран, Оливье (13 октября 2015 г.). «In Memoriam: Хилла Бехер (1934–2015)». Время. Архивировано из оригинал 26 марта 2017 г.. Получено 13 октября 2015.
  2. ^ https://www.artsy.net/gene/dusseldorf-school-of-photography
  3. ^ "Художник: ~ Бернд и Хилла Бехер". Получено 27 октября 2019.
  4. ^ «ФОТОГРАФИИ ПРОМЫШЛЕННЫХ УЧАСТКОВ БЕРНДА И ХИЛЛА БЕЧЕРА, ПОКАЗАННЫЕ НА ВЫСТАВКЕ MoMA» (PDF). музей современного искусства. 21 мая 2008. Архивировано с оригинал (PDF) 26 марта 2017 г.. Получено 26 марта 2017.
  5. ^ Бернд и Хилла Бехер: Пейзаж / Типология, 21 мая - 25 августа 2008 г. Музей современного искусства, Нью-Йорк.
  6. ^ а б Бернд и Хилла Бехер музей современного искусства, Нью-Йорк.
  7. ^ Филип Гефтер (26 июня 2007 г.), Бернд Бехер, 75 лет, фотограф немецкого индустриального пейзажа, умер Нью-Йорк Таймс. Архивировано.
  8. ^ а б Габриэль Конрат-Шолль и Сюзанна Ланге (20 июля 2007 г.), Некролог: Бернд Бехер Хранитель. Архивировано.
  9. ^ Новая топография: фотографии измененного человеком ландшафта, 25 октября 2009 г. - 3 января 2010 г. В архиве 5 декабря 2010 г. Wayback Machine Музей искусств округа Лос-Анджелес.
  10. ^ "Бернд Бехер". Времена. 3 июля 2007 г. Для онлайн-доступа требуется подписка.
  11. ^ [Бернд и Хилла Бехер: Шесть сферических газгольдеров, 1972–1996] Christie's, 5 мая 2006 г., Нью-Йорк, Рокфеллер Плаза.
  12. ^ "Бернд и Хилла Бехер". Фонд Dia Art Foundation. Архивировано из оригинал 26 марта 2017 г.. Получено 26 марта 2017.
  13. ^ Габриэль Конрат-Шолль и Сюзанна Ланге, «Некролог: Бернд Бехер, фотограф, который задокументировал промышленную архитектуру со стилем и точностью», Хранитель
  14. ^ Бернд и Хилла Бехер: Типологии промышленных зданий, 26 августа 2005 г. - 8 января 2006 г. В архиве 21 июля 2011 г. Wayback Machine Hamburger Bahnhof - Museum für Gegenwart, Берлин
  15. ^ Бернд и Хилла Бехер В архиве 2 апреля 2012 г. Wayback Machine Коллекция Гуггенхайма.
  16. ^ Вики Голдберг (22 мая 2014 г.), Август Сандер / Бернд и Хилла Бехер: «Диалог» Нью-Йорк Таймс.
  17. ^ https://www.artic.edu/artists/42846/bernd-and-hilla-becher
  18. ^ "Бернд Бехер и Хилла Бехер 1931–2007, 1934–2015". Тейт и т. Д.. Получено 23 октября 2015.
  19. ^ "Хилла Бехер, немец, 1934–2015 гг.". музей современного искусства. Получено 23 октября 2015.
  20. ^ "Бернд и Хилла Бехер Бернд Бехер, род. 1931, район Зиген, Германия; ум. 2007, Росток, Германия; Хилла Бехер, р. 1934, Потсдам, Германия". Музеи и фонд Гуггенхайма. Получено 26 марта 2017.
  21. ^ «Коллекция онлайн - Бернд и Хилла Бехер». Онлайн-коллекция Метрополитен-музея. Получено 23 октября 2015.
  22. ^ "Бернд и Хилла Бехер". Музей Дж. Пола Гетти. Архивировано из оригинал 26 марта 2017 г.. Получено 23 октября 2015.
  23. ^ "Бернд и Хилла Бехер 1959". Музей современного искусства Сан-Франциско. Получено 26 марта 2017.
  24. ^ "Бернд и Хилла Бехер (немцы, 1931–2007 гг., И немцы, р. 1934 г.)". Музей современного искусства Чикаго. Получено 23 октября 2015.
  25. ^ "Современный". Музей современного искусства Форт-Уэрта. Получено 23 октября 2015.
  26. ^ "Культурная премия Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) ". Deutsche Gesellschaft für Photographie e.V .. Дата обращения 7 марта 2017.
  27. ^ "Бернд и Хилла Бехер 2002". Фонд Praemium Erasmianum. Получено 26 марта 2017.
  28. ^ "Бернд и Хилла Бехер". Фонд Хассельблад. Получено 4 марта 2015.
  29. ^ Аннет Бозетти (26 августа 2014 г.), Ein Leben für die Industriefotografie Rheinische Post.

внешние ссылки