Натаниэль Стуки - Nathaniel Stookey

Натаниэль Стуки (1970 г.р., Сан-Франциско, Калифорния) - американец композитор и музыкант.

Образование

Стоки - сын Ричарда Фелпса Стуки, поверенного и писателя, и Марты Милтон Стуки, актера, режиссера и учителя. Оба родителя происходили из музыкальных семей: отец Марты был армейским горнистом и корнетистом, а дедушка и бабушка Ричарда были музыкантами из церкви и хоровода, среди потомков которых были Ноэль Пол Стуки фольклорного трио Питер, Пол и Мэри. Стоки провел свое раннее детство в Баскский деревня Banca. Он присутствовал Французско-Американская международная школа и Средняя школа Лоуэлла в Сан-Франциско и Lycée Hoche в Версаль, Франция.[1][2] Он начал учиться игре на скрипке в 5 лет у Анны Текслер в Сан-Франциско, продолжая у Малгожаты Ружер в École Normale de Musique de Paris, и с Даниил Кобиалка из Симфонический оркестр Сан-Франциско. Будучи студентом, он играл на скрипке и альте с Симфонический молодежный оркестр Сан-Франциско и пел в хоре Филармония Барочный оркестр. Изучал теорию музыки у Дональда Гальфонда. [3] и взял свои первые уроки композиции у Том Константен из Благодарный мертвец в общественном музыкальном центре Сан-Франциско.[4] Он присутствовал на Кливлендский институт музыки, Городской колледж Сан-Франциско, то Калифорнийский университет в Беркли (B.A. 1992), Джордж Бенджамин семинары по композиции для Королевский музыкальный колледж, и Университет Дьюка (Доктор философии 2003 г.), где он был научным сотрудником Мэри Дьюк Биддл и получил премию Кленца в области композиции в первый год обучения в аспирантуре. Основными учителями композиции Stookey были Питер Скотт Льюис, Дональд Эрб, Эндрю Имбри, Синди Кокс, Стивен Джаффе, и Скотт Линдрот.

Оркестровая музыка

Стоки был впервые заказан Симфоническим оркестром Сан-Франциско в 17 лет.[2] Он работал в композиторской резиденции Халле Оркестр, во время музыкального руководства Кент Нагано, и с Симфонический оркестр Северной Каролины с 2000-2003 гг. в результате сотрудничества было исполнено более 60 произведений восьми произведений, в том числе Из повсюду (2003) для большого оркестра.[5][6] В 2006 году состоялась премьера и запись Симфонического оркестра Сан-Франциско. Композитор мертв (2006), путеводитель по оркестру с текстом Лемони Сникет. Он рассказал о выступлениях Композитор мертв, как на английском, так и на испанском языках. Он также является соавтором испанского и французского переводов текста Лемони Сникета для Композитор мертв. В 2010 г. NDR Sinfonieorchester и Кристоф Эшенбах премьера Stookey's Малерверк (2010) на заключительном концерте юбилейного фестиваля «Малер в Гамбурге».

Stookey имеет давние музыкальные отношения с Симфоническим оркестром Сан-Франциско и был одним из первых кураторов SoundBox, для которого он создал YTTE (2016), его третья заказная работа для оркестра.[7] Другие оркестровые произведения включают песенные циклы Молния (2008) и В яркий свет (2009)[8] а также несколько более коротких работ: Большой взрыв (2000), Широкий, как небо (2003) и ИДТИ (2012).

Вокальная и театральная музыка

Самая ранняя опубликованная композиция Стуки была вкладом в сборник гимнов на баскском языке, Меза Абестяк,[9] подарок для бенедиктинского монастыря Лазкао, где композитор жил и работал в 1990 году.[10] За твою сладкую любовь (1993) для камерного хора и органа, а также другие ранние произведения были опубликованы PRB Productions до того, как в 2015 году были приобретены G. Schirmer / AMP.[10] В 2008, Маноэль Фелчано, Эйса Дэвис и Окленд Симфония проводится Майкл Морган премьера Молния (2008) для двух поп-певцов и оркестра на тексты Дэна Хардера.[11] В 2009, Фредерика фон Штаде начала прощальный тур со Stookey's В яркий свет (2009) для меццо-сопрано и оркестра, обстановка собственных размышлений фон Штаде о пении и старении.[12] Чжэн Цао в ее последних концертных выступлениях заменила фон Штаде на премьере работы в США.[13] Stookey создал музыку для Джон Дойл производство 2010 г. Бертольд Брехт с Кавказский меловой круг на Американский театр консерватории (A.C.T.) в Сан-Франциско.[14] Его монодрама Ивонн (2012) для сопрано и камерного ансамбля, с текстами Джерра Дая, по заказу Опера Мемфис в рамках проекта Ghosts of Crosstown[15] и показан на Опера Америка национальная выставка 2015 г. Волчья ловушка.

Камерная музыка

Скрипач и альтист, Stookey продолжал писать камерную музыку на протяжении всей своей карьеры. В 2009 году журнал Strings назвал его одним из «композиторов нового поколения».[16] В Линдси Квартет выступили с посвященным им струнным квартетом Stookey No. 1 (1998) в их 40-летнем турне по Северной Америке в 2004 году.[17][18] Струнный квартет № 2 - Musée Mécanique (2002) был заказан и записан квартетом Чомпи.[19] Струнный квартет № 3 - Мезонин (2012), вдохновленный Николсон Бейкер одноименной книги по заказу Кронос квартет[20] и представлен на 2015 Фестиваль современной музыки Cabrillo, где Стоки и Кронос жили вместе.[21] Дополнительные камерные произведения включают Фортепианное трио № 1 (2009) для Трио Ли, Fling (2005) для флейты и струнного трио (по заказу Камерного ансамбля «Левый берег»); Над воротами Томаса (2001) для фортепианного трио (по заказу музыкантов Малларме), Приручи меня (1995) для фортепиано и подготовленного фортепиано (по заказу Hallé Concerts Society), и Сонатина для Сэма (1992) (см. Альт, поп, танцы и мусор ).[5] Где каждый стих наполнен горем (2009) для скрипки соло, переложение второй части Альфред Шнитке Концерт для хора по заказу Кунст-Стоффа на хореографию Янниса Адониу.[22]

Альт, поп, танцы и мусор

Стоки часто работал на экспериментальной музыкальной сцене Сан-Франциско, и в его творчестве используются влияния, выходящие за рамки классических границ. <> Среди его первых сотрудников был кроссовер-виолончелист Сэм Басс (из групп Дедвейт, Loop! Station и Les Claypool "Fearless Flying Frog Brigade"), для которого Стуки написал оба своих "опуса 1" Сонатина для Сэма (1992) и песня Hard Up (2011).[23][24] Stookey сочинил и записал вступление к песне. Прорицатель (2007) на Марс Вольта альбом Бедлам в Голиафе. В том же году он создал Юнкестра (2007) для оркестра инструментов, который он построил из предметов, извлеченных из городской свалки, и выступал на музыкальной пиле в этой работе. Эта работа выполнялась на пустующих складах и площадях, прежде чем ее подхватили Симфонический оркестр Сан-Франциско и другие ведущие классической музыки.[25] Его выпуск 2010 г. Innova Recordings включает Танцевальный микс Junkestra (2010), также автор Stookey.[26] Его состав Малерверк (2011) переупорядочивает сотни фрагментов симфоний Малера. Работа посвящена композитору Альфреду Шнитке, который ввел термин полистилист для описания композиторов, свободно сочетающих разрозненные элементы.[27] Никто не страдает так, как мы (2009), застольная песня, вдохновленная звуками кассы в круглосуточном магазине, со словами Дэниел Хэндлер, был заказан и зарегистрирован Гарвард Дин энд Тоникс в ознаменование сезона их 30-летия.

Резиденции, обучение, публикации

Во время своей резиденции с оркестром Халле и симфоническим оркестром Северной Каролины Стоки преподавал в Университет Шеффилда и Университет Северной Каролины, Чапел-Хилл соответственно. Как композитор-резиденция с энергетический ядерный реактор -аффилиат WUNC-FM в Чапел-Хилл, Северная Каролина, он создал и провел серию «Композиторы в контексте», в которую вошли как живые, так и трансляционные исполнения произведений ныне живущих композиторов в контексте их музыкального влияния.[28] Стоки также был композитором в Музыкальный фестиваль в Нью-Гэмпшире,[29] школа Уолдена[30] фестиваль современной музыки Cabrillo,[21] и Симфония Восточной Сьерры. Ретроспектива его творчества, посвященная его годам в Северной Каролине, была представлена ​​Музыкальной школой Университета Северной Каролины в Гринсборо.[23] Stookey иногда играет музыкальная пила в Юнкестра (2007) и OOVE (уникальный электроакустический инструмент Оливера ДиЧикко) в YTTE (2016).

Музыка Stookey издается по эксклюзивному контракту с Г. Ширмер /A.M.P. (Группа продаж музыки ) Нью-Йорка и Лондона. Некоторые работы распространяются в печати Hal Leonard Corporation.

Записи

АльбомРольЛибреттистСолист (ы)Ансамбль / ГруппаДирижерЭтикеткаГод выпуска
Музыка для струнных (1992-2002)композиторБонни Трон, Брайан Рейгин, Ребекка БинфордСимфонический оркестр Северной Каролины, квартет ЧомпиУильям Генри КарриОлбани2005
Сан-Франциско Премьерыкомпозитор (Fling)Камерный ансамбль ЛевобережныйПартнерство камерной музыки2005
Бедлам в Голиафеучастник (Прорицатель)Омар Родригес-Лопес, Седрик Бикслер-ЗавалаМарс ВольтаЭдвин АутотерУниверсал / Мотаун2008
Композитор мертвкомпозиторЛемони СникетЛемони СникетСимфонический оркестр Сан-ФранцискоЭдвин АутотерХарпер Коллинз2009
Погоня за дерзостьюкомпозитор (Никто не страдает так, как мы)Дэниел ХэндлерГарвард Дин энд ТониксГарвард Дин энд Тоникс2010
ЮнкестракомпозиторДэвид ВайсСекция ударных инструментов Молодежного симфонического оркестра Сан-ФранцискоБенджамин ШварцInnova Recordings2010
O Compositor està MortoкомпозиторЛемони Сникет, пер. АссисФабио ИдетСимфонический оркестр Сан-ФранцискоЭдвин АутотерCompanhia das Letrinhas2012
Le Compositeur est MortкомпозиторЛемони Сникет, пер. Stookey / MatéoПепито МатеоСимфонический оркестр Сан-ФранцискоЭдвин АутотерДидье Женесс2014
МолниякомпозиторДэн ХардерМаноэль Фелчиано, Робин КумерMagik * Magik OrchestraДонато КабрераШ-К-Бум / Призрачный светв прессе

Награды и признание

  • Товарищество по составлению оркестра Hallé Orchestra, Манчестер, Англия, 1993-96
  • Стипендия Мэри Дьюк Биддл, Университет Дьюка, 1998 г.
  • Кленца за Двойной 1999
  • Знакомьтесь, The Composer New Residencies Award 2000-3

Рекомендации

  1. ^ "i-Speak Signature Series". La Lettre. 22 сентября 2012 г.. Получено 15 ноября 2016.
  2. ^ а б Норт, Шерил (6 мая 2013 г.). "Молодежный симфонический оркестр S.F. играет Натаниэля Стуки, направляя Густава Малера". Новости Меркурия. Получено 15 ноября 2016.
  3. ^ "Некролог Дональда Гальфонда". Хроники Сан-Франциско. 22 февраля 2013 г.. Получено 15 ноября 2016.
  4. ^ "Общественный музыкальный центр Сан-Франциско предоставляет стипендии местным музыкальным студентам на сумму 46 000 долларов". Общественный музыкальный центр Сан-Франциско. 2 июня 2016 г.. Получено 15 ноября 2016.
  5. ^ а б "Натаниэль Стуки - длинная биография". Продажа музыки. Получено 15 ноября 2016.
  6. ^ Косман, Джошуа (17 мая 2005 г.). «Рецензия: Молодежный оркестр гордится уходящим директором». Хроники Сан-Франциско. Получено 15 ноября 2016.
  7. ^ Кэмпбелл, Филип (28 апреля 2016 г.). «Страстная игра». Репортер области залива. Получено 15 ноября 2016.
  8. ^ Серинус, Джейсон Виктор (5 марта 2011 г.). "Великолепие Чжэн Цао украшает филармонию в стиле барокко". Классический голос Сан-Франциско. Получено 15 ноября 2016.
  9. ^ Меза Абестяк. А. Бенедитаррак. 1992. стр. 516. ISBN  84-86268-14-1.
  10. ^ а б "За твою сладкую любовь". Хэл Леонард. Получено 15 ноября 2016.
  11. ^ Косман, Джошуа (17 ноября 2008 г.). Музыкальное обозрение: 'Zipperz' Oakland Symphony'". Хроники Сан-Франциско. Получено 15 ноября 2016.
  12. ^ Бернштейн, Тамара (21 сентября 2009 г.). «Скорбь и благодарность за славное прощание». Глобус и почта. Получено 15 ноября 2016.
  13. ^ Косман, Джошуа (22 февраля 2013 г.). «Чжэн Цао, известный меццо-сопрано, умирает». Хроники Сан-Франциско. Получено 15 ноября 2016.
  14. ^ Макналти, Чарльз (25 февраля 2010 г.). «Театральное обозрение:« Кавказский меловой круг »на АКТ». Лос-Анджелес Таймс. Получено 15 ноября 2016.
  15. ^ Спаркс, Джон В. (7 апреля 2014 г.). "Блеск во всем на оперном фестивале в Мидтауне". Коммерческое обращение - Мемфис. Получено 15 ноября 2016.
  16. ^ «Встречайте новое поколение струнных композиторов». Журнал Strings. Январь 2009 г.
  17. ^ Виганд, Дэвид (3 марта 2004 г.). «Танцевальная труппа получает двухлетний грант в размере 200 000 долларов». Хроники Сан-Франциско. Получено 15 ноября 2016.
  18. ^ Паркер, Мария (2011). Струнные квартеты: научно-информационный справочник (2-е изд.). Рутледж. п. 380. ISBN  978-0-415-99417-0.
  19. ^ "Дискография". Квартет Чомпи. Получено 15 ноября 2016.
  20. ^ Косман, Джошуа (22 февраля 2013 г.). "Рецензия на Кронос квартет: финал ЯБК". Хроники Сан-Франциско. Получено 15 ноября 2016.
  21. ^ а б "Кронос квартет: В голубой комнате". Фестиваль современной музыки Cabrillo. Получено 15 ноября 2016.
  22. ^ Ховард, Рэйчел (16 июня 2009 г.). «Интимный Кунст-Стофф возвращается в игривую форму». Хроники Сан-Франциско. Получено 15 ноября 2016.
  23. ^ а б Уокер, Уильям Томас. «Ретроспектива Натаниэля Стуки на UNCG». Классический голос Северная Каролина. Получено 15 ноября 2016.
  24. ^ Седрик (27 марта 2009 г.). «Композитор мертв». SFist. Архивировано из оригинал 23 мая 2016 г.. Получено 15 ноября 2016.
  25. ^ Лесли Кац (28 апреля 2010 г.). "Симфония Юнкестры - чистый мусор". CNET. Получено 15 ноября 2016.
  26. ^ "Натаниэль Стуки - Юнкестра". Innova Recordings. Получено 15 ноября 2016.
  27. ^ «Натаниэль Стуки - Программная записка». Музыкальная распродажа Классическая. Получено 15 ноября 2016.
  28. ^ "WUNC-FM запускает серию" Композиторы в контексте ". Университет Северной Каролины. Получено 15 ноября 2016.
  29. ^ "Портреты композиторов". Музыкальный фестиваль в Нью-Гэмпшире. Получено 15 ноября 2016.
  30. ^ "Презентация композитора-резиденции: Натаниэль Стуки". Школа Уолдена. Получено 15 ноября 2016.

внешняя ссылка