Ноябрь (Фильм 2004 года) - November (2004 film) - Wikipedia

Ноябрь
Ноябрьский фильм poster.jpg
Афиша театрального релиза
РежиссерГрег Харрисон
ПроизведеноДжейк Абрахам
Даниэль Ренфрю
Гэри Виник
НаписаноБенджамин Брэнд
Грег Харрисон
В главных роляхКортни Кокс
Музыка отЛью Болдуин
КинематографияНэнси Шрайбер
ОтредактированоГрег Харрисон
Производство
Компания
IFC Productions
РаспространяетсяSony Pictures Classics
Дата выхода
  • 18 января 2004 г. (2004-01-18) (Сандэнс )
  • 22 июля 2005 г. (2005-07-22) (Соединенные Штаты)
Продолжительность
73 минуты
СтранаСоединенные Штаты
Языканглийский
Бюджет$150,000[1]
$250,000[2]
1,5 миллиона долларов[3]
Театральная касса$192,186

Ноябрь американец 2004 года психологический триллер фильм впервые был показан в 2004 г. Кинофестиваль Сандэнс. Это звезды Кортни Кокс в роли Софи, фотографа, чья жизнь начинает рушиться после травмирующего инцидента 7 ноября с участием ее парня, которого играет Джеймс ЛеГрос. Коллеги по фильму Майкл Или, Нора Данн, Энн Арчер, Ник Офферман, и Мэтью Кэри.

Малобюджетный независимый фильм был направлен Грег Харрисон, написанный Бенджамином Брэндом и Харрисоном, и продюсер Даниэль Ренфрю и Гэри Виник. Sony Pictures Classics выпустил его в кинотеатры США 22 июля 2005 г., и хотя он отмечен наградами цифровое видео фотография получила высокую оценку, многие обзоры критиковали сюжет фильма за то, что он слишком двусмысленный и производный от других снимков. Критики сравнили его с работой таких режиссеров, как Дэвид Линч и М. Найт Шьямалан.

участок

Вечером 7 ноября фотограф Софи Джейкобс (Кокс) и ее парень-поверенный Хью (ЛеГрос) идут на ужин в Китайский ресторан. Когда они возвращаются домой, Софи развивает тягу к «чему-нибудь сладкому» и останавливает свою машину в магазине. В то время как Хью находится в магазине, покупая шоколад для Софи, появляется вооруженный человек (Кэри) и останавливает магазин, стреляя в продавца, его сына и Хью. Он убегает, когда приходит Софи.

Софи погружается в глубокую депрессия, и не может заставить себя стереть голос Хью из автоответчика их квартиры. Она советуется с ней психиатр, Доктор Файн (Данн), о постоянных головных болях, от которых она страдает после его смерти. Она говорит доктору Файн, что головные боли начали возникать еще до инцидента в магазине, и что у нее был роман с коллегой по работе, Джесси (Или). После смерти Хью Софи ужинает со своей матерью Кэрол Джейкобс (Арчер), которая случайно опрокидывает стакан.

На уроке фотографии в колледже, который она ведет, Софи устанавливает слайд-проектор, чтобы студенты могли продемонстрировать свои лучшие фотографии. На одном слайде слайд-шоу изображен внешний вид круглосуточного магазина вечером 7 ноября. Софи связывается с офицером Робертсом (Офферман), руководителем расследования стрельбы в круглосуточном магазине, который так же озадачен, как и она. кто отвечает за фотографии. Головные боли Софи продолжаются, и она начинает слышать странные звуки, доносящиеся изнутри ее многоквартирного дома, и таинственные голоса по телефону. Позже офицер Робертс обнаруживает, что фотография круглосуточного магазина была оплачена фотографией Софи. кредитная карта.

В фильме представлены еще две разные версии этих событий, и Софи должна выяснить, какая из них реальна, прежде чем она потеряет контроль над своим рассудком и своей жизнью. Вторая версия предполагает, что Софи присутствовала при стрельбе, и ее пощадили только потому, что у стрелка закончились патроны, а третья предполагает, что Софи и Хью были убиты. По словам Кокса, ее персонаж «проходит три фазы. Сначала идет отрицание. Затем она чувствует себя виноватой и грустит из-за ситуации. Затем она должна научиться принимать это».[4] По словам Грега Харрисона, события в фильме были воспоминаниями Софи, когда она и Хью умирали на полу в круглосуточном магазине: «Каждое движение этого воспоминания было ее процессом примирения с ужасной травмой, которая заключалась в том, что она была убита без всякой причины, и это был какой-то случайный акт насилия, которому она не могла противостоять ». Он добавил, что чувствовал Ноябрь был достаточно «открытым», чтобы он надеялся, что зрители «сами придумают самые красивые истории, которые сильно отличаются от того, что я видел».[5]

Разработка

Оригинальный сценарий фильма был написан Бенджамином Брэндом, который написал и продал студиям несколько непроданных сценариев. Бранд был ассистентом продюсера Даниэль Ренфрю в фильме. Канавка (2000), режиссером которого был Грег Харрисон. Бранд, Ренфрю и Харрисон были друзьями и жили в своем родном городе Сан-Франциско разработка отдельных проектов на «мини-мажорных» студиях, которые, по словам Ренфрю, «погрязли в ад развития ".[6] Затем Бранд прочитал газетную статью о стрельбе во время ограбления магазина, в которой грабитель спрятал тело владельца за прилавком, а затем занял его место у прилавка, когда вошли покупатели. Вдохновленный историей и ее описанием. сеттинг, а также жизненный опыт (когда-то он был преподавателем фотографии в Академии художеств), Бранд написал сценарий и представил его Ренфрю и Харрисону. Они оба были впечатлены; Харрисон сказал, что это было «увлекательно ... своего рода абстрактное упражнение в повествовании, которое, на мой взгляд, было захватывающим и смелым».[7]

Брэнд и Харрисон работали над несколькими набросками сценария в течение следующих шести месяцев. Харрисон, который назвал «ужасный, ужасный» опыт совладания со смертью близкого друга одним из своих личных источников вдохновения для фильма, сосредоточил свои усилия на том, чтобы внести в сценарий более глубокий элемент эмоций; по его словам, они «пытались выразить субъективный опыт травмы».[5] Когда они с Ренфрю остались довольны своей работой, группа начала предлагать проект различным продюсерским компаниям. Ренфрю сознательно предпочел не брать проект в крупные голливудские студии, такие как 20 век Фокс или же Ворнер Браззерс.; вместо этого она выбрала «небольшие компании, которые были заинтересованы в чем-то неординарном».[6] Прорыв был достигнут после встречи с режиссером. Гэри Виник, который основал компанию в Нью-Йорк называется InDigEnt. Компания специализировалась на поддержке малобюджетных фильмов, снятых на цифровом видео, таких как Личная скорость (2002), Головастик (2002) и Кусочки апреля (2003). Дебютный фильм Грега Харрисона Канавка произвел впечатление на руководителей компании, и Джон Слосс из Cinetic Media сказал: "Ноябрь именно такой острый и бодрящий материал сделал InDigEnt тем, чем он является ».[8]

Перед созданием фильма Харрисон пригласил актрису Кортни Кокс в Гарри Трюдо -сценарий ансамблевого фильма, развивающийся в Fox Searchlight. Кокс был комическая актриса широко известна своей ролью на телевидении комедия Друзья и участвовал лишь в нескольких более серьезных постановках. В то время как проект Гарри Трюдо задумывался как комедия, Харрисон сказал, что чувствовал, что Кокс «очень способна на драматизм и очень хотела и хотела выйти за рамки своей комедийной личности», когда они впервые встретились.[7] Проект не поступил в производство, но когда Харрисон начал кастинг на НоябрьКокс стал главным кандидатом на главную роль. Он предложил ей роль без прослушивания: «Самая большая проблема для Кортни - это переосмысление себя ... Я знал, что могу извлечь из нее то, чего люди раньше не видели», - сказал он.[4] Кокс, который сказал, что она больше похожа на своего персонажа в Ноябрь чем она Друзья персонаж, Моника Геллер, сказал: "Я хотел сделать Ноябрь потому что это увлекательно, сбивает с толку, неоднозначно, жутко и заставляет задуматься. Не так уж много фильмов, в которых вы выходите из кинотеатра и хотите о них поговорить ».[4] Она добавила: «Это была попытка провести вас через женский опыт трагедии и через все стадии. Мне это нравилось».[9]

Производство

Харрисон, Брэнд и Ренфрю планировали, что фильм будет сниматься в Сан-Франциско, но с их предложением возникли проблемы. Кокс был привержен Друзья, который производился в Лос-Анджелес Затраты на производство фильма не позволили всей съемочной группе переехать в северную Калифорнию на время съемок. Создатели фильма были вынуждены снимать в Лос-Анджелесе, но позже Ренфрю не выразил сожаления в своем решении: «Мы хотели, чтобы история происходила в анонимном городском районе. И я думаю, нам это удалось».[6]

Производство, наконец, началось 19 мая 2003 года и проходило в выходные для Кокса. Друзья график съемок. Дом Ренфрю в Лос-Анджелесе заменял квартиру персонажа Кокса в фильме. Бюджет не позволял роскошь трейлеров, но, некоторые уговоры, соседние квартиры превратили в плацдармы.[9] Для своей роли Кокс надела очки в толстой оправе, ей подстригли волосы на семь дюймов и закрасили в них серую полосу. Харрисон сказал: «В мире моды ее считали гламурной, поп-иконой из ДрузьяИтак, как ее одеть, а также заставить ее чувствовать себя иначе. Я заставил ее носить эту одежду по всему дому, чтобы она чувствовала себя другим человеком ».[10]

Дым был закачан по площадке, чтобы создать синий оттенок для сцен в первом акте фильма.

Оператором фильма был Нэнси Шрайбер, который никогда раньше не снимал фильмы на Mini-DV. Харрисон хотел, чтобы переключение между главами фильма - и эмоции Софи - передавались визуально, и он проинструктировал Шрайбера соответствующим образом использовать разные цветовые оттенки. Для начальных сцен ограбления (которые повторяются на протяжении всего фильма) Шрайбер купил два Panasonic AG-DVX100 камеры с баланс белого и цветовая температура контроль. Она использовала их с осветительные гели и натриевые уличные фонари Это окружало реальный магазин, где снималась команда, чтобы изображение выглядело зеленым. Подобный процесс был использован во второй части повествования, которая была залита оранжевым цветом, чтобы представить отчаяние Софи, в то время как белый выразил «принятие» в третьем и последнем акте фильма. Чтобы добиться синего оттенка в первой фазе фильма («отрицание»), Шрайбер окружил места съемок машинами, которые выпускали дым по площадке. Кинематографист и Кинофестиваль Сандэнс Судья Фредерик Элмс так прокомментировал работу Шрайбера: «Она осветила его и использовала цвета так, как реагировала камера. И я не думаю, что это то, что вы делаете случайно. Это полностью спроектировано».[11]

Харрисон похвалил скорость Mini-DV за такую ​​короткую съемку: «Иногда мы могли снимать несколькими камерами, что помогало нам в графике».[7] Он также сослался на преимущества Mini-DV в постпродакшне, оценив, что 75–80% обработки визуального и звукового дизайна выполнялось на настольных компьютерах.[7] Ноябрь был снят за пятнадцать дней с бюджетом в 150 000 долларов, и послепроизводственный этап Затраты были те же - типовая модель производства пленок InDiGent. О плотном графике и производственных затратах Харрисон сказал: «Я не рекомендую снимать фильм таким образом, и, честно говоря, я не хочу делать это снова. Это действительно очень дорого».[10]

После окончания съемок Харрисон вошел в монтажную и в течение восемнадцати недель создавал фильм, время от времени консультируясь с такими коллегами, как Сара Флэк (редактор Лаймей (1999) и Утрачено при переводе (2003)). Харрисон, который начинал в киноиндустрии в качестве редактора, отметил активное участие ключевого творческого персонала на этапах подготовки, производства и постпродакшна и назвал это «своего рода более целостным подходом к пост-производству». .[7] Он описал опыт монтажа фильма в одиночку (по большей части) как «жестокий» и «утомительный».[10] но он сказал, что тем не менее доволен своей работой. Когда его спросили о семидесяти трех минутах продолжительности фильма, Ренфрю сказал, что Харрисон «позволил истории и фильму определять длину, а не пытаться заставить ее быть какой-то определенной длины».[6]

Повышение

Ноябрь была включена в официальный отбор на кинофестивале «Сандэнс» и впервые была показана там 18 января 2004 года. За работу над фильмом премию фестиваля «За выдающиеся достижения в области кинематографии» получила Нэнси Шрайбер, которая сказала это.[требуется разъяснение ] был «настоящий шок, так как это было на mini-dv, и мы были против фильмов, снятых на пленку».[12] Отзывы в целом были положительными; Гилен Кадоретт сказала, что фильм "наверняка вызовет ажиотаж" за пределами фестиваля,[13] пока Разнообразие Тодд Маккарти написал, что фильм представляет собой «стилистическое проявление силы, посвященное больше созданию кинематографической головоломки, чем обеспечению драматического удовлетворения».[14] Продюсеры не хотели быстро продавать картину дистрибьютору, и Роджер Фридман из Fox News прокомментировал, что они «возможно, переиграли свою руку в жонглировании предложениями».[15] Позже в том же году фильм был продан компании Sony Pictures Classics, которая занималась Канавка.[16] После просмотра фильма «Сандэнс» Харрисон вернулся в монтажную, чтобы внести последние изменения в фильм. В том же году Кортни Кокс забеременела первым ребенком, и продюсеры поняли, что она не сможет продвигать фильм до тех пор, пока не родит. После некоторых раздумий было решено, что фильм не будет выпущен в кинотеатры до следующего лета. Тем не менее, он был показан за пределами США на Международном кинофестивале в Осло 20 ноября 2004 года.[17][соответствующий? – обсуждать]

Даниэль Ренфрю была номинирована на премию продюсеров в 2005 году. Independent Spirit Awards - церемония, состоявшаяся в феврале 2005 г. - отчасти из-за ее работы над Ноябрь. 26 апреля 2005 г. фильм был показан в Международный кинофестиваль в Сан-Франциско, чьи организаторы охарактеризовали его как "дань уважения умопомрачительным триллерам Дэвид Линч ... Вдохновленный играми разума между восприятием и реальностью Малхолланд Драйв и жуткая психологическая эстетика Николас Роуг с Не смотри сейчас ".[18] Реакция публики на его показ на фестивале была в целом положительной, но критик Брэндон Джуделл назвал фильм «крайне раздражающим и бессмысленным», а Джоанн Билли сказала, что это « Малхолланд Драйв / Подражатель Дэвида Линча ... даже 88 минут для меня это было слишком долго ». Фильм впоследствии появлялся на Международный кинофестиваль в Сиэтле (31 мая 2005 г.) и Лос-Анджелесский кинофестиваль (22 июня 2005 г.[19]).

Прием

Критические обзоры Ноябрь после его возможного выпуска в Соединенных Штатах были прохладными. Грег Беллавиа из Фильм Угроза описал фильм как "Беги, Лола, беги встречает число Пи с вкраплениями Семь ... Как триллер, он кажется ужасно знакомым, и у него есть проблемы с тем, чтобы создать собственный голос », но добавил:« Харрисону и компании удалось создать один из самых странных романтических фильмов, и их попытка создать необычный фильм заслуживает признания. "[20] В New York Daily News был более негативным в своем резюме фильма, назвав его «запутанной и неудовлетворительной психологической драмой». Марк Холкомб, обозреватель Деревенский голос, сказал, что фильм "менее убедителен, чем более очевидным становится его решение. Но прежде чем предрешенный вывод всплывет примерно на полпути, его разрозненные, нервирующие компоненты завораживают". Ф. X. Фини из Лос-Анджелес Таймс написал: "это никогда не станет тайной, как, скажем, Малхолланд Драйв, или даже Шестое чувство (несмотря на безумный масштаб его окончательного раскрытия) ", в то время как Сиэтл Пост-Интеллидженсер назвал это "маловаттной переработкой М. Найт Шьямалан и Дэвид Линч ".[21]

Скотт Тобиас писал: «С каждым последующим возвращением на место происшествия все становится только мрачнее и менее убедительно, теряется в претенциозной символике и очевидных визуальных указателях»;[22] Майкл Срагов из Балтимор Сан выступил с аналогичной критикой, заявив: «Сценарий Бенджамина Брэнда - это головоломка, у которой нет удовлетворительного решения». Чикаго Сан-Таймс критик Роджер Эберт, который сравнил повествование фильма и Элизабет Кюблер-Росс с пять стадий умирающей модели, утверждал "ответы были бы не к делу. Любое другое объяснение, например, речь психиатра или полицейского, объясняющего, что именно произошло на самом деле, было бы выдумкой. Лучше допустить Ноябрь впасть в замешательство и отчаяние ... [он] не торгуется и не объясняет ».[23] Обзор в Entertainment Weekly определил фильм как "дань уважения работе Дэвид Хокни: Точно так же, как Хокни собирает меньшие, перекрывающиеся поляроиды, которые не обязательно имеют смысл, в большую картину, которая имеет значение ».[24]

Марк Мохан из Орегонский отклонил фильм как "пост-Memento, триллер о неразберихе, который думает, что он намного умнее, чем есть на самом деле ", но отметила, что Кортни Кокс" не смущает себя "в своей роли, в то время как Голливудский репортер чувствовал, что она «настолько убедительна, насколько это возможно». Марк Холкомб, однако, сказал, что манера поведения Кокса «предполагает скорее нетерпение, чем депрессию», а Ф. X. Фини подумал, что «игра Кокса слишком приглушена, чтобы пролить свет на агонию этой женщины». Другие, такие как Уолтер Аддиего (Хроники Сан-Франциско ) полагал, что фильм был сознательным решением Кокса «завоевать доверие к фильму после мегауспеха Друзья".[25]

Больше всего в рецензиях хвалили работу кинематографиста Нэнси Шрайбер над фильмом. Скотт Тобиас сказал, что фильм «максимально использует свои визуальные ограничения»; Марк Савлов из Остин Хроники прокомментировал, что он был "пропитан до своей нуарский Кирк Ханикатт провозгласил Шрайбер «настоящей героиней фильма, поскольку она драматически смешивает реальное с сюрреалистическим, создавая разные образы и эмоции для каждого сегмента с помощью света и цвета», в то время как Джек Мэтьюз писал: «Я подозреваю, что именно ее работа - возможно, одна - изменила судьбу «Ноября» с прямой трансляции на видео до короткого первого показа в кинотеатрах ».

В первые выходные релиза в США Ноябрь собрал 21 813 долларов в восьми кинотеатрах и дебютировал под номером шестьдесят три в чарте кассовых сборов.[26] Во второй уик-энд он достиг номер пятьдесят девять (чему способствовало его расширение еще на девять кинотеатров).[27] и принесла 192 186 долларов от продажи билетов за двенадцать недель.[28] Изначально планировалось ввести широкий выпуск в конце лета,[29] но Sony Pictures Classics решили расширить фильм не более чем на 27 кинотеатров (на шестой неделе).

Примечания

  1. ^ "Ноябрь (2004)". База данных фильмов в Интернете. Получено 2010-09-21.
  2. ^ "Ноябрь". Цифры. Получено 2010-09-21.
  3. ^ "Ноябрь". Box Office Mojo. Получено 2010-09-21.
  4. ^ а б c Миллс, Нэнси. "Драматический поворот для Кортни" В архиве 2006-05-25 на Wayback Machine. New York Daily News. 20 июля 2005 г. Проверено 19 сентября 2005 г.
  5. ^ а б Мейпс, Марти. "Ноябрь". Классические фильмы Тернера. Проверено 27 июня 2006 года.
  6. ^ а б c d Купер, Кэролайн. "Интервью с Грегом Харрисоном, режиссером ноября". DC Film Society. Проверено 21 сентября 2010 года.
  7. ^ а б c d е Мюррей, Ребекка. «Интервью с режиссером Грегом Харрисоном о его инди-фильме« Ноябрь »» В архиве 2011-06-07 на Wayback Machine. About.com. Проверено 19 сентября 2005 года.
  8. ^ Хендерсон, Крис. "Кортни Кокс Аркетт переходит в Инди в" ноябре "". IndieWIRE. 17 марта 2003 г. Проверено 27 октября 2005 г. В архиве 7 декабря 2005 г. Wayback Machine
  9. ^ а б Триплет, Брайан. «Смена ролей Кортни Кокс стремилась разыграть драматические мускулы для инди. Ноябрь". Лос-Анджелес Таймс. 23 августа, 2005. Проверено 28 августа, 2010.
  10. ^ а б c «Интервью с Грегом Харрисоном». TheMovieChicks.com. 6 июня 2005 г. Проверено 23 сентября 2005 г. В архиве 15 января 2006 г. Wayback Machine
  11. ^ "Создатель линз". Журнал Filmmaker. Spring 2004. Проверено 2 октября 2005 года.
  12. ^ Земля, Джарред. "Серия интервью DP: Нэнси Шрайбер". DVXuser.com. Проверено 2 октября 2005 года.
  13. ^ Кадоретте, Гилен. "Сандэнс 2004: это конец!". Hollywood.com. 25 января 2004 г. Проверено 27 октября 2005 г.
  14. ^ Маккарти, Тодд "Ноябрь". Разнообразие. 21 января 2004 г. Проверено 27 октября 2005 г.
  15. ^ Фридман, Роджер. "Дивы A-List сходят на Sundance" В архиве 2010-06-02 в Wayback Machine. Fox News Channel. 20 января 2004 г. Проверено 27 октября 2005 г.
  16. ^ Эрнандес, Юджин. ""Sony Classics, снова в бизнесе с Грегом Харрисоном, приобретает "ноябрь""". Архивировано 3 августа 2004 года.. Получено 2005-09-24.CS1 maint: BOT: статус исходного URL-адреса неизвестен (связь). IndieWIRE. 19 июля 2004 г. Проверено 28 августа 2010 г.
  17. ^ "Ноябрь" В архиве 2005-09-21 на Wayback Machine. Международный кинофестиваль в Осло. Проверено 27 октября 2005 года.
  18. ^ "Ноябрь". Международный кинофестиваль в Сан-Франциско. Апрель 2005 г. Проверено 19 сентября 2005 г. В архиве 23 октября 2005 г. Wayback Machine
  19. ^ Роял, Сьюзен "ЛОС-АНДЖЕЛЕССКИЙ КИНОФЕСТИВАЛЬ 2005 ГОДА - УСПЕХ". Журнал Inside Film. Июнь 2005 г. Проверено 27 октября 2005 г.
  20. ^ Беллавиа, Грег. «НОЯБРЬ». Фильм Угроза. 22 июля 2005 г. Проверено 27 октября 2005 г.
  21. ^ Axmaker, Шон (29 июля 2005 г.). «Послание потеряно в« ноябрьском »мраке». Сиэтл Пост-Интеллидженсер. Получено 18 августа, 2010.
  22. ^ Тобиас, Скотт. "Ноябрь" В архиве 2005-11-10 на Wayback Machine. Луковица А.В. Клуб. 19 июля 2005 г. Проверено 27 октября 2005 г.
  23. ^ Эберт, Роджер (5 августа 2005 г.). "Ноябрь". Чикаго Сан-Таймс. Получено 18 августа, 2010.
  24. ^ Шварцбаум, Лиза. "Ноябрь". Entertainment Weekly. Проверено 27 октября 2005 года.
  25. ^ Аддиего, Уолтер. «Кокс ищет инди-признание в мрачном« ноябре »». Хроники Сан-Франциско. 29 июля 2005 г. Проверено 27 октября 2005 г.
  26. ^ "Касса выходного дня 22–24 июля 2005 г.". Box Office Mojo. Проверено 27 октября 2005 года.
  27. ^ «Касса выходного дня 29–31 июля 2005 г.». Box Office Mojo. Проверено 27 октября 2005 года.
  28. ^ «НОЯБРЬ». Box Office Mojo. Проверено 27 октября 2005 года.
  29. ^ Бэйти, Ева. "Ноябрь" В архиве 2005-08-22 на Wayback Machine. SFist. 28 апреля 2005 г. Проверено 19 сентября 2005 г.

Рекомендации

Отзывы:

внешняя ссылка