Раса Ренессанс - Rasa Renaissance

Шедевр эпохи Возрождения Раса "Лесные женщины" художника. Мумбирам.

Раса Ренессанс это движение в искусстве живописи, которое делает пробуждение рас (эмоциональных настроений) главной целью в создании и оценке произведения искусства. Раса это качество эмоционального удовлетворения, которое произведение искусства производит через личности, их выражение и ситуацию, представленную на картине. Раса - это санскрит слово, обозначающее качество эмоционального удовлетворения, которое вызывает произведение искусства. Теория Раса - это теория эстетической критики, которая на протяжении тысячелетий преобладала в оценке литературных произведений на санскрите (см .: Индийская эстетика ).

Идея Ренессанса Раса возникла в последней четверти двадцатого века в области живописи как противодействие Абстрактные и концептуальное искусство. Rasa Renaissance возглавляет художник, философ и санскритолог д-р. Мумбирам Индии (доктор философии в Беркли, Калифорния). В двадцатом веке искусство живописи постепенно отделялось от изображения личностей в реальных ситуациях. Он занимался исследованием форм и цветов ради самих себя. Это стало более или менее упражнением в интеллектуальной изощренности. Искусство Возрождения Раса предполагает, что личности в различных ситуациях и в различных эмоциональных состояниях занимают центральное место в произведении искусства.

Искусство раса и персоналистическое искусство

Эмоции, которые имеет в виду создатель картины, эмоции, которые персонажи, появляющиеся на картине, разделяют друг с другом, а также эмоции, которые вызывают у зрителя картины, - все это вызывает беспокойство при оценке произведения искусства. Так как эмоции являются состояниями в умах людей, искусство раса предполагает изображения личностей в различных ситуациях и различных эмоциональных состояниях, которые должны быть предметом рисования раса. Живопись, которая занимается изображением личностей в различных ситуациях и эмоциональных состояниях, - это «персоналистическое искусство». Царство персоналистического искусства персонализм.

Уголь Rasa Art "Встреча на обратном пути из леса" художника. Мумбирам.

Персоналист и имперсоналист в истории искусства

На протяжении долгой истории искусства всегда существовало как персоналистическое, так и безличное искусство. Портреты королей, полубогов, богов, мифологических персонажей, святых, а также обычных людей являются образцами персоналистического искусства. Другим примером являются сцены из жизни как важных, так и обычных людей. Были также батальные сцены, бытовые сцены, мифологические и религиозные события. Безличное Искусство существовало в виде пейзажей, натюрмортов и декоративных узоров. До конца 19 века искусство оставалось более или менее репрезентативным. В начале 20 века искусство предавалось умышленным искажениям в изображениях личностей и неодушевленных предметов. Вскоре после этого искусство стало отделяться от представления объектов и личностей реального мира. Исследование цвета и формы ради самих себя, без ссылки на какие-либо сущности реального мира, стало предметом абстрактных картин. Искусство стало безличным.

Истоки персоналистического искусства и эпохи Возрождения Раса

Идея Rasa Renaissance впервые появилась в творчестве и творчестве художника. Мумбирам Индии. Идея персоналистского искусства впервые появляется в двух статьях, которые Мумбирам написал в 1985 году на его родном языке маратхи в журнале «Пуна». Равивар Сакал. «В поисках искусства, превосходящего культуру» и «Практика персоналистического искусства». В этих автобиографических статьях Мумбирам описывает свои нежные отношения со своим дедушкой-художником, его успех в качестве потрясающего ребенка-художника, отказ от искусства, чтобы посвятить себя математике, годы учебы в аспирантуре в Беркли, его дежавю с искусством, его поиски искусства, не связанного ни с какой культурой (санскритинирапекша), его влюбленность в Кришну и его возвращение в Индию в качестве художника-персоналиста.

Здесь Мумбирам называет свое искусство Вьяктисаапекша Калаа. Саапекшатаа перевел бы в относительность. Саапекша переводится как «в зависимости от» или «в ожидании». Калаа переводится как искусство, искусство применительно к людям - искусство в контексте лиц. Вот где использование Персоналистическое искусство впервые появляется.

В статье, опубликованной в Sunday Maharashtra Herald, «Ожидание в крыльях» в 1986 году, журналист Ашок Гопал представляет Мумбирама: «Мумбирам называет свое искусство персоналистическим искусством ...». В той же статье содержится манифест художника, в котором ясно говорится о персонализме: «Персонализм - это фронтальная атака на материализм в мире. эстетический фронт »,« Персонализм не оставляет места экзистенциальной пустоте ».

Идея теории Раса как основы для оценки искусства появляется в статье о Мумбираме, появившемся в Мумбаи. Sunday Observer в 1988 году написана Судхиром Соналкаром. Интервью с Мумбирамом для таблоида Мумбаи Полдень Мумбирам говорит о теории Раса.

Издательство Distant Drummer Publishing выпустило Дай пять любви, пятитомный ансамбль английских переводов санскритской классики Раса, в котором оригинальное искусство Раса Мумбирама сопоставлено с литературой Раса. Каталог выставки Мумбирама Читатели: Любовь к галактике Гутенберга цитирует теорию эстетической оценки Раса как имеющую отношение к оценке искусства Мумбирама. Он также дает обширную библиографию классических работ по теории Раса. Другой обширный каталог работ Мумбирама называется: Раса Ренессанс.

Rasa Art Charcoal "Я позволил ему убедить меня" от художника Мумбирам.

Према виварта настроение

В соответствии с Вайшнавизм В теологии Кришна - это Расарадж, высший источник всех рас. Изображения эпизодов из биографии Кришны - самые привлекательные предметы для искусства Раса. в према виварта в настроении привязанности к Кришне, все в феноменальном мире кажется любящему Кришну дежавю чего-то связанного с Кришной. Многие шедевры расы созданы в настроении према виварта. Ашок Гопал цитирует Мумбирама: «Мои смуглые, как воронья, буйные, блуждающие, собирающие тряпку подружки напоминают мне Кришну и его мальчиков в лесах Вриндавана».

Уголь Rasa Art "Встреча у ручья" от художника. Мумбирам.

Сравнение с прерафаэлитами (смена парадигмы)

Прерафаэлиты восстали против «скучной» Королевской академии. Как-то романтики в жизни артистов не хватало. Эта группа образовала тайное братство. Музы из реальной жизни вдохновляли на свои произведения. Вдохновение нашло отражение в их картинах. Реальная жизнь художников и их работы находились между ними в симбиозе.

Искусство Раса, или искусство эпохи Возрождения Раса, восстает против гораздо более «скучного» художественного истеблишмента двадцатого века. Искусство выродилось в создание «капитала бренда» в логотипах. Изображение людей было разделено на категории «образного» и «изобразительного» искусства для менее умных простаков. Художественные музеи, аукционные дома, художественные галереи и художественные школы - все погрузились в колею корыстных интересов. Раса Возрождения восстает, возвращая в поле зрения современного искусства благородные ситуации человеческого существования, врожденную красоту личностей и любовь между людьми. По стандартам эстетической теории раса только персоналистическое искусство может по-настоящему вызывать расы. Так называемое «абстрактное» искусство - это просто Безличное Искусство, сильно ограниченное в своей способности вызывать любую расу.

Прерафаэлиты использовали муз в качестве моделей. Они использовали монохромные позирующие фотографии своих муз / моделей для достижения реалистичности. Они потратили немало сил на роспись ковров и складок одежды. Они стремились сделать так, чтобы картины выглядели так же хорошо, как цветные фотографии.

Искусство расы вдохновлено реальными музами. Они не профессиональные модели. Они из совершенно другой среды. Художник встречает их через личную встречу с романтический тип. Живя в эпоху, когда цветная фотография и фотошоп стали обычным явлением, искусство раса - это преимущественно визуализация углем. Это простые быстрые рендеры в реальном времени. Они не стремятся к фотореализму. Человек имеет первостепенное значение. Окрестности даже не изображены. Драма встречи, а также ее рендеринг - это «кайф», которое разделяют художники и муз. Не менее удивительно поклонники встречают художника. Они очень рады оказаться в реальной жизни классического художника. Их импульсивно вдохновляет покупать работы у самого художника, в среде, где они были созданы.

Персонализм в теологии, любви и искусстве

Согласно принципам персонализма, безличная парадигма божественности порождает экзистенциальную пустоту и отсутствие ценностей. Любовь к безличным объектам, а не любовь к отдельным людям, порождает материализм. Имперсонализм в искусстве воплощен в абстрактном искусстве.

Сторонники Rasa Renaissance рассматривают искажения в живописи как саркастические и циничные выражения. Rasa Art стремится к простоте, невинности, вере и преданности. Rasa Art стремится к честности с местной эстетикой и осознанию собственной красоты. Персонализм видит человека, созданного по образу Бога. Нет места для «экзистенциальной пустоты». Персонализм фокусирует внимание на любви и благодати между людьми, а не на увлечении материей.