Ритмикон - Rhythmicon

Джозеф Шиллингер и ритмикон (1932)

В Ритмикон- также известный как Полиритмофон—Была первая в мире электронная драм-машина (или «ритм-машина», первоначальное название устройств данного типа).

Разработка

В 1930 году американский композитор-авангардист и теоретик музыки Генри Коуэлл сотрудничал с российским изобретателем Леон Термен в разработке и создании удивительно инновационного Rhythmicon. Коуэллу нужен был инструмент, на котором можно было бы играть композиции с участием нескольких ритмические узоры невозможно, чтобы один человек одновременно играл на акустической клавиатуре или ударных инструментах. Изобретение, завершенное Терменвоксом в 1931 году, может создавать до шестнадцати различных ритмов - периодический основной ритм на выбранном фундаментальный подача и пятнадцать постепенно более быстрых ритмов, каждый из которых связан с одной из восходящих нот основной высоты звука. серия обертонов. Как и сама серия обертонов, ритмы следуют арифметической прогрессии, так что для каждой доли основного тона первая обертон (если играть) ударяется дважды, второй обертон ударяется трижды и так далее. Используя клавиатуру устройства, каждый из шестнадцати ритмов может быть воспроизведен индивидуально или в любой комбинации. Семнадцатый ключ разрешает необязательно синкопа. Инструмент воспроизводит звук, похожий на ударный, с помощью системы, предложенной Коуэллом, в которой свет проходит через радиально проиндексированные отверстия в серии вращающихся «зубчатых» дисков, прежде чем попасть на электрические фоторецепторы.[1][2]

Николай Слонимский описал его возможности в 1933 году:

Ритмикон может играть триоли против пятерок или любую другую комбинацию до 16 нот в группе. Метрический индекс связан ... с соответствующей частотой колебаний ... Пятерки ... звучат на пятой гармонике, неконтролирующие - на девятой и так далее. Полный аккорд из шестнадцати нот представляет шестнадцать ритмических фигур в шестнадцати гармониках в диапазоне четырех октав. Все шестнадцать нот совпадают с началом каждого периода, создавая таким образом синтетический гармонический ряд тонов.[3]

Раннее внедрение этого инструмента было удачным для Коуэлла и Термен как братьев. Отто и Бенджамин Мисснер также работал над аналогичным инструментом с таким же названием.[4]

Вступление

Коуэлл планировал выставить ритмикон в Европе. В октябре 1931 года в письме Айвсу из Берлина он сказал: «Я сочинял и закончил вторую часть моей работы для« Ритмикона »с оркестром для Николаса, который должен был сыграть в Париже в феврале». [5] Композитор Чарльз Айвз, Близкий друг Коуэлла, заказал[6] Терменвокс для создания второй модели ритмикона для использования Коуэллом и его помощником, дирижером. Николай Слонимский.

Ритмикон был публично представлен 19 января 1932 года Коуэллом и другим музыкальным педагогом и теоретиком. Джозеф Шиллингер в Новая школа социальных исследований в Нью-Йорке.[6][7][8] Шиллингер знал терменвокс с начала 1920-х годов и всю жизнь интересовался технологиями и музыкой.[8][9]

Принципиально новый инструмент привлек большое внимание, и Коуэлл написал для него ряд сочинений, в том числе Ритмикана, 1931 (позже переименован в «Концерт для ритмикона с оркестром») и «Музыка для скрипки и ритмикона» (1932).[10] Слонимский сказал, что специальная пьеса Коуэлла «Ритмикана» (предположительно та, о которой Коуэлл упоминал в своих письмах Айвсу) была закончена слишком поздно, чтобы ее можно было использовать на концертах в Париже.[5]

15 мая 1932 года концерт New Music Society в Сан-Франциско.[6] включены - вместе с премьерой Занаду, новая работа Милдред Купер - демонстрация нового инструмента Коуэлла. Согласно некоторым источникам, на концерте состоялась премьера «Ритмикана» Коуэлла в четырех частях с оркестром и «Музыка для скрипки и ритмикона».[11][5][12] По мнению ряда других, Ритмикана концерт не исполнялся публично до 1971 года,[6] и в нее играли на компьютере. (Позже Коуэлл использовал то же название, Ритмикана, для сборника сольных фортепианных пьес, сочиненных им в 1938 году.)[13][14]

Вскоре блеск исчез.[требуется разъяснение ] В 1988 году Слонимский писал:

Как и многие другие футуристические устройства, Rhythmicon был прекрасен во всех отношениях, за исключением того, что не работал. Лишь сорок лет спустя в Стэнфордском университете был сконструирован электронный прибор с аналогичными характеристиками. Он мог делать все, что хотели от него Коуэлл и Термен, и даже больше, но ему не хватало эмоциональных качеств, необходимых для музыки. Он казался стерильным, антисептическим, безжизненным - как робот с синтетическим голосом.[15]

Вскоре Коуэлл оставил Rhythmicon, чтобы заняться другими интересами, и на долгие годы об этом почти забыли.

Спустя годы

Третий ритмикон, созданный Терменвоксом

Один из оригинальных инструментов, созданных Терменвоксом, оказался в Стэнфордском университете; другой остался у Слонимского, от которого позже перешел Шиллингеру, а затем Смитсоновскому институту.[6] Этот последний инструмент работает; его звучание было описано как «ударное, почти барабанное».[6] Позже (в начале 1960-х), вернувшись в Советский Союз в конце 1930-х, построил третью, более компактную модель. Эта версия инструмента работает и сейчас находится в Терменвокс-центре в Москве.

По многим необоснованным данным,[6] в 1960-х годах продюсер новаторской поп-музыки Джо Мик экспериментировал с инструментом, хотя кажется маловероятным, что у него был доступ к любому из трех оригинальных устройств; аналогично, в ряде счетов без обоснования утверждается,[6] что Rhythmicon можно услышать в саундтреках к нескольким фильмам, в том числе Доктор Стрейнджлав.

Совсем недавно композитор Ник Дидковский спроектировал и запрограммировал виртуальный ритмикон с использованием языка спецификации музыки Java и JSyn.[16]

Шиллингер однажды подсчитал, что для воспроизведения всех комбинаций, доступных на Rhythmicon, потребуется 455 дней, 2 часа и 30 минут, предполагая, что средняя продолжительность каждой комбинации составляет 10 секунд.[17]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Альберт Глинский, Терменвокс: эфирная музыка и шпионаж. Урбана и Чикаго: University of Illinois Press, 2000, стр. 136. ISBN  0-252-02582-2.
  2. ^ Аналогичная, но более сложная магнитомеханическая (а не оптико-механическая) схема вскоре будет использоваться Лоуренс Хэммонд построить его первый орган, введен в 1935 г.
  3. ^ Слонимский, цитируется у Леты Миллер, Фредрика Либерма, Сочиняем мир: Лу Харрисон, музыкальный путешественник. University of Illinois Press, 2004 г., стр. 12.
  4. ^ «Ритмикон». Оксфордская музыка онлайн. Архивировано из оригинал на 2017-08-01.
  5. ^ а б c Мид, Рита Х. (1981). Новая музыка Генри Коуэлла, 1925–1936. Анн-Арбор, Мичиган: UMI Research Press (отрывок онлайн ). ISBN  0-8357-1170-6
  6. ^ а б c d е ж грамм час Муни, Дэвид Р. (21 сентября 2007 г.). «Непрозрачные мелодии: ритмикон: фон». Получено 2011-11-09.
  7. ^ Глинский, с.140-1.
  8. ^ а б ТерменвоксVox.Com, Лев Сергеевич Термен: изобретатель терменвокса, п. 3.
    «Этот аппарат, две модели которого существовали, одна принадлежала Коуэллу, а другая была передана Слонимским Шиллингеру, - вызвала большое возбуждение в 1932 году во время раннего концерта в Новой школе социальных исследований в Нью-Йорке».
  9. ^ В конце концов Шиллинджер купил оригинальную машину. Вдова Шиллингера подарила устройство Смитсоновскому институту в 1966 году (Mooney, op. Cit.)
  10. ^ [1] Грег Диксон, Превращение звука в ритм: Генри Коуэлл и эволюция ритмикона. Perfect Sound Forever, октябрь 2009 г.]
  11. ^ ТерменвоксVox.Com, op. соч.
    «... в 1932 году ... Коуэлл написал для нее две композиции ... Концерт -« Ритмикана »в четырех частях, полиритмическое перкуссионное исполнение, объединенное с оркестром, и« Музыка для скрипки и ритмикона ». Первое исполнение этой технической камерной музыки ... состоялось в том же году в Сан-Франциско ... ". Терменвокс цитирует Фред К. Приберг, Musica ex machina, Джулио Эйнауди, 1963 г.
  12. ^ Мадлен Госс, Современные музыканты; современные американские композиторы. Даттон, 1952, с.272.
  13. ^ Барелос, Стейси. "Генри Коуэлл - Фортепианная музыка - Ритмикана [1938]". www.cowellpiano.com. Получено 31 мая 2015.
  14. ^ Барелос, Стейси. «Генри Коуэлл - Фортепианная музыка - Ритмикана [Сноска 1]». www.cowellpiano.com. Получено 31 мая 2015.
  15. ^ «История жизни», цитируется на Джим Хортон, История экспериментальной музыки в Северной Калифорнии.
  16. ^ Ритмикон Ника Дидковски часть сайта композитора. Проверено 3/4/07.
  17. ^ Шиллингер, Джозеф (1948). Математические основы искусств (Нью-Йорк: Философская библиотека), стр. 666–667.

дальнейшее чтение

  • Хикс, Майкл (2002). Генри Коуэлл, богемец. Урбана и Чикаго: Иллинойсский университет Press. ISBN  0-252-02751-5.
  • Лихтенвангер, Уильям (1986). Музыка Генри Коуэлла: описательный каталог. Бруклин, Нью-Йорк: Институт Бруклинского колледжа по изучению американской музыки. ISBN  0-914678-26-4.
  • Николай Слонимский, Электра Юрке, Идеальный слух: автобиография. Schirmer Trade Books, 2002, 318 стр.

внешняя ссылка