Скандинавский дизайн - Scandinavian design

В Бруклинский музей Выставка «Дизайн в Скандинавии» 1954 года вывела на американский рынок мебель «Скандинавский модерн».[1]

Скандинавский дизайн это дизайн движение отличается простотой, минимализм и функциональность, которая появилась в начале 20-го века и впоследствии процветала в 1950-х на протяжении пяти Скандинавские страны: Норвегия, Швеция, Финляндия, Дания, и Исландия.

Скандинавские дизайнеры особенно известны своими товарами для дома, включая мебель, текстиль, керамику, лампы и стекло, но скандинавский дизайн распространился на промышленный дизайн, такой как бытовая электроника, мобильные телефоны и автомобили.

Обзор

Скёнвирке в архитектуре: Роскилле Аптекарь-лебедь (1899)

В 1914 г. датский Сельскабет для Декоратив Кунст (Компания декоративного искусства) запустила свой Скёнвирке [да ] (буквально "Изящная работа") журнал. Его название стало названием нового датского стиля декоративно-прикладного искусства, как в предметах, так и в архитектуре, чтобы соперничать с ним. Искусство модерн и Югендстиль.[1]

С 1930-х годов такие дизайнеры, как Алвар Аалто (архитектура, мебель, текстиль),[2] Арне Якобсен (стулья),[2] Борге Могенсен (мебель),[2] Ханс Дж. Вегнер (стулья),[2] Вернер Пантон (пластиковые стулья),[2] Пол Хеннингсен (лампы),[2] и Майя Изола (набивной текстиль)[2] помог создать «золотой век скандинавского дизайна».[2]

Скандинавские художники по текстилю стали известны своими ворсовые коврики в начале 20-го века, в то время как яркие скандинавские ткани стали популярными в западном мире после Второй мировой войны.[3][4][5]

В Приз Ланнинга Вручение награды выдающимся скандинавским дизайнерам в период с 1951 по 1970 год сыграло важную роль в превращении скандинавского дизайна в признанный товар и в определении его профиля.[6]

В 1954 г. Бруклинский музей провела свою выставку «Дизайн в Скандинавии», и в Америке началась мода на мебель «Скандинавский модерн».[1][7][8] Скандинавский дизайн отнюдь не ограничивается мебелью и товарами для дома. Он применяется в промышленном дизайне, например, в бытовой электронике,[9] мобильные телефоны,[10] и автомобили.[11]

Концепция скандинавского дизайна была предметом научных дискуссий, выставок и маркетинговых программ с 1950-х годов. Многие подчеркивают демократические идеалы дизайна, которые были центральной темой движения и отражены в риторике, окружающей современный скандинавский и международный дизайн. Другие, однако, проанализировали восприятие скандинавского дизайна за рубежом, видя в этом форму мифотворчества и расовой политики.[12]

В северных странах

PH-лампа (Версия 1958 г.), Дания

В Дании

Датский дизайн - это стиль функционалистический дизайн и архитектура, которые были разработаны в середине 20 века. Под влиянием немецкого Баухаус школа, многие Датский дизайнеры использовали новые промышленные технологии в сочетании с идеями простоты и функционализма для проектирования зданий, мебели и предметов домашнего обихода, многие из которых стали знаковыми и до сих пор используются и производятся, например Арне Якобсен 1958 год Яичный стул[13] и Пол Хеннингсен 1926 год PH-лампы.[14] После Вторая мировая война, условия в Дании идеально подходили для успеха в дизайне. Акцент был сделан на мебели, но архитектура, серебро, керамика, стекло и текстиль также выиграли от этой тенденции. Дании поздняя индустриализация в сочетании с традициями высокого качества мастерство легли в основу постепенного продвижения к промышленному производству.[15]

Керамическая серия Ruska дизайнера Улла Прокопе за Аравия, Финляндия

В Финляндии

Финский дизайн охватывает одежду, инженерный дизайн, мебель, стекло, освещение, текстиль и товары для дома.[16] Знак «Дизайн из Финляндии» создан в 2011 году.[17] Финляндия Музей дизайна (ранее называвшийся Музеем искусства и дизайна) имеет коллекцию, основанную в 1873 году, а Хельсинкский университет искусства и дизайна, основанный в 1871 году, теперь является частью Университет Аалто.[18]

Среди известных финских дизайнеров Алвар Аалто (вазы, мебель),[19] Айно Аалто (изделия из стекла),[19] Кай Франк (стекло, посуда),[19] Клаус Хаапаниеми (принты на ткани),[19] Симо Хейккиля (мебель),[20] Кристина Изола (текстиль),[19] Майя Изола (Маримекко отпечатки),[19] Харри Коскинен (стекло, посуда),[19] Мика Пиирайнен (Одежда и аксессуары),[19] Тимо Сарпанева (стекло, посуда),[19] Оива Тойкка (искусство стекла),[19] Тапио Вирккала (стекло искусство, посуда),[19] Ээро Аарнио (пластиковая мебель),[19] Санна Аннукка (снимки экрана),[19] Ану Пенттинен (стекло),[19] Айно-Майя Мецола (текстиль, товары для дома),[19] и Майя Луекари (посуда, посуда).[19]

Стулья для штабелирования, Исландия

В Исландии

Дизайн в Исландии - относительно молодая традиция, начавшаяся в 1950-х годах, но сейчас быстро развивающаяся. Ограниченные возможности страны для производства и ограниченный выбор материалов заставили дизайнеров проявлять новаторский подход, хотя шерсть остается основным материалом, будь то войлок или трикотаж. Исландский музей дизайна и прикладного искусства, цель которого - фиксировать исландский дизайн с 1900 года и далее, открылся в 1998 году.[21] Исландская академия искусств также была основана в 1998 году, вскоре за ней последовал факультет архитектуры и дизайна, который привнес в национальный дизайн отчетливо исландский характер.[22]

Телефонный киоск Георга Фредрика Фастинга, Норвегия

В норвегии

Норвежский дизайн отличается строгой эстетикой минимализма.[23] Предметы дизайна включают лампы и мебель. Особое внимание уделяется таким качествам, как долговечность, красота, функциональность, простота и естественные формы.[24]

Норвежский центр дизайна и архитектуры DogA расположен на бывшей трансформаторной станции в Осло.[25] Норвегия ежегодно проводит выставку дизайна под названием «100% Норвегия» на Лондонской ярмарке дизайна.[26][27]

Среди известных норвежских дизайнеров мебели: Ганс Браттруд,[28] Свен Ивар Дистхе,[29] Олав Эльдёй,[30] Олав Хауг,[31] Фредрик А. Кайзер,[32] и Ингмар Реллинг.[33]

Мебель "HOL" для ИКЕА, Швеция

В Швеции

Шведский дизайн считается минималистичным, с упором на функциональность и простые чистые линии. Это особенно относится к мебели. Швеция известна своими традиционными ремеслами, включая стекло и Саами ремесла. Шведский дизайн был пионером Андерс Бекман (графика),[34] Бруно Матссон (мебель),[35] Märta Mås-Fjetterström[35] и Астрид Сампе (текстиль),[35] и Sixten Sason (промышленный).[35] Организации, продвигающие дизайн в Швеции: Свенск Форма, Шведское общество ремесел и дизайна, основанное в 1845 году; то Шведский фонд промышленного дизайна, известный как SVID; то Шведский художественный совет; и Шведский центр архитектуры и дизайна (известный как ArkDes) на острове Skeppsholmen в Стокгольме, рядом с музей современного искусства.[35]

Рекомендации

  1. ^ а б c Реккали, Зейнеп. «Датский дизайн: рождение, взлет, падение и воскресение». Датский. Получено 3 января 2018.
  2. ^ а б c d е ж грамм час «Скандинавский дизайн». Скандинавский дизайн. Получено 3 января 2018.
  3. ^ «Скандинавский текстильный дизайн». Study.com. Получено 25 ноября 2020.
  4. ^ «Шведское текстильное искусство». Фонд Нур. Получено 25 ноября 2020.
  5. ^ Кристенсен, Ларс К. «Дания: текстильная промышленность и формирование современных производственных отношений» (PDF). Национальный музей. Получено 25 ноября 2020.
  6. ^ Крондал, Ганс. «Победители премии Тема Ланнинг». Рунеберг. Получено 3 января 2018.
  7. ^ Энглунд, Шмидт и Вуд 2007.
  8. ^ Хален и Викман, 2003 г..
  9. ^ Ингдал, Сесили. "Да будет свет". Bang & Olufsen. Получено 3 января 2018.
  10. ^ «Новые старые принципы дизайна HMD #Nokia». Nokia. 15 августа 2017 г.. Получено 3 января 2018.
  11. ^ Грин, Гэвин. «Создан для радости». Вольво. Получено 3 января 2018.
  12. ^ Лири, Эрин (2015). "'Полное отсутствие иностранных субъектов »: расовая политика американских межвоенных выставок скандинавского дизайна». Дизайн и культура. 7 (3): 283–312.
  13. ^ «Яичный стул». Арам. Получено 31 декабря 2017.
  14. ^ "Лампа PH". Посетите Данию. Архивировано из оригинал 15 февраля 2012 г.
  15. ^ «Мебель и промышленный дизайн» (PDF). Министерство иностранных дел Дании. Получено 17 декабря 2008.
  16. ^ «Истории брендов». Финский дизайн. Получено 7 мая 2014. Информация со страниц каждого исполнителя на этом сайте.
  17. ^ "О". Дизайн из Финляндии. Получено 3 января 2018.
  18. ^ «Добро пожаловать в Финляндию, страну дизайна». Это финляндия. Получено 3 января 2018.
  19. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п «Финские дизайнеры». Финский дизайн. Получено 7 мая 2014. Информация со страниц каждого исполнителя на этом сайте.
  20. ^ Хаусли, Лаура и Ахтисаари, редакторы Марко (2014). Из синего: сущность и амбиции финского дизайна, п. 113. Гештальтен, Берлин. ISBN  978-3-89955-457-1.
  21. ^ «Дизайн и архитектура | Общая информация». Исландский центр дизайна. Получено 1 января 2018.
  22. ^ «Исландский центр дизайна». Исландский центр дизайна. Получено 1 января 2018.
  23. ^ «Дизайн: где природа встречается с минимализмом». Посетите Норвегию. Получено 4 января 2018.
  24. ^ Даннер, Кристи (22 мая 2014 г.). «10 причин, по которым норвежский дизайн хорош». Сложный. Получено 4 января 2018.
  25. ^ «Дом ДОГА». Дизайн и архитектор Норвегия. Получено 8 апреля 2018.
  26. ^ «Норвежский дизайн сейчас». 100 процентов, Норвегия. Получено 4 января 2018.
  27. ^ «Норвежское искусство». Норвежское искусство. Получено 4 января 2018.
  28. ^ Линдер, Матс. "Ханс Браттруд". В Годал, Энн Марит (ред.). Магазин норске лексикон (на норвежском языке). Осло: Norsk nettleksikon. Получено 8 августа 2019.
  29. ^ Кристиансен, Сольвейг Лённе. "Свен Ивар Дистхе". В Хелле, Кнут (ред.). Норск биографиск лексикон (на норвежском языке). Осло: Kunnskapsforlaget. Получено 8 августа 2019.
  30. ^ «Продукция Олава Эльдёя». Architonic. Получено 8 августа 2019.
  31. ^ «ЭЛЬВЕРУМ МЁБЕЛ- ОГ ТРЕВАРЕФАБРИКК - МЁБЕЛРЕКЛАМЭ» (на норвежском языке). Матслиндер. 2 марта 2018.
  32. ^ Хенриксен, Петтер, изд. (2007). "Фредрик А. Кайзер". Магазин норске лексикон (на норвежском языке). Осло: Kunnskapsforlaget. Получено 31 марта 2009.
  33. ^ Лейд (1991). Møbeldesigneren Ingmar Relling i Perspektiv (на норвежском языке). Город: Sykkylven Næringsutvikling A / S. ISBN  978-82-992499-0-4. OCLC  474491579.
  34. ^ Кокборг, Хайди. «Все, что нужно знать о современном скандинавском дизайне». Скан журнал. Получено 8 августа 2019.
  35. ^ а б c d е «Стильный функционал». Sweden.se. Получено 1 января 2018.

Источники

  • Инглунд, Магнус; Шмидт, Кристина; Вуд, Эндрю (2007). Скандинавский модерн. Райланд Питерс и Смолл.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Хален, Видар; Викман, Керстин (2003). Скандинавский дизайн за гранью мифа. Арвиний.CS1 maint: ref = harv (связь)

дальнейшее чтение

  • Боландер, Ларс; Макисак, Хизер (2010). Скандинавский дизайн Ларса Боландера. Гарри Н. Абрамс.
  • Эманн, Свен (2016). Мечта о Скандинавии: дома, интерьеры и дизайн в северных странах. Берлин: Гештальтен.
  • Фаллан, Кьетил (2012). Скандинавский дизайн: альтернативные истории. Берг.
  • Фиелл, Шарлотта Дж; Фиелл, Питер (2005). Скандинавский дизайн. Taschen.
  • Гура, Джудит (2012). Справочник по скандинавской мебели «Дизайн 21 века». Нортон.
  • Хард аф Сегерстад, Ульф (1961). Скандинавский дизайн (Nordisk Nyttokonst). Nordisk Rotogravyr.
  • Нельсон, Кэтрин Е; Кабра, Рауль (2004). Новый скандинавский дизайн. Книги хроники.
  • Ориоль, Аня Льорелла (2005). Асенсио, Пако (ред.). Новый скандинавский дизайн. teNeues.
  • Соммар, Ингрид (2005). Скандинавский стиль. Карлтон.
  • Викман, Керстин (1996). Скандинавский дизайн: мечта все еще жива. Шведская информационная служба.
  • Захле, Эрик (1961). Сокровищница скандинавского дизайна. Золотая пресса.

внешняя ссылка