Датский дизайн - Danish design

Арне Якобсен часы в ратуше Глострупа, Глоструп, Дания

Датский дизайн это стиль функционалистический дизайн и архитектура, которые были разработаны в середине 20 века. Под влиянием немецкого Баухаус школа, многие Датский дизайнеры использовали новые промышленные технологии в сочетании с идеями простоты и функционализма для проектирования зданий, мебели и предметов домашнего обихода, многие из которых стали знаковыми и до сих пор используются и производятся. Яркими примерами являются Яичный стул, то Лампы PH и Сиднейский оперный театр (Австралия).

История

В Канон датской культуры кредиты Торвальд Биндесбёлл (1846–1908) с ранним вкладом в дизайн в областях керамика, украшения, переплетное дело, серебро и мебель хотя он известен в остальном мире создателем Carlsberg логотип (1904 г.), который используется до сих пор.[1] Canon также включает Кнуд В. Энгельгардт (1882–1931) за более индустриальный подход, особенно в округлых очертаниях его электрического трамвай проекты, которые широко копировались.[2] В районе текстиль, Мари Гудме Лет (1895–1997) принес снимок экрана в Данию, открыв в 1935 году фабрику, которая позволила изготавливать ее красочные узоры на промышленной основе.[3] Август Сандгрен ввел функционализм в дизайн своих мастерских переплетов.

Формы и материалы Hans Wegner's Стул Wishbone представляют эстетику движения

В конце 1940-х годов, вскоре после окончания Вторая мировая война, условия в Дании идеально подходили для успеха в дизайне. Акцент был сделан на мебели, но архитектура, серебро, керамика, стекло и текстиль также выиграли от этой тенденции. Дании поздняя индустриализация в сочетании с традициями высокого качества мастерство легли в основу постепенного продвижения к промышленному производству. После окончания войны европейцы стремились найти новые подходы, такие как мебель из светлого дерева из Дании. И последнее, но не менее важное: поддержка в Дании свободы индивидуального выражения помогла этому делу.[4]

Недавно открытая мебельная школа при Королевская датская академия искусств сыграл значительную роль в развитии дизайна мебели. Кааре Клинт учил функционализм основанный на размере и пропорциях предметов, обладающих значительным влиянием. Ханс Дж. Вегнер, который получил образование краснодеревщика, внес свой вклад в уникальное чувство формы, особенно в дизайне стульев.[5]

Как руководитель FDB Møbler, Børge Mogensen разработала простые и прочные предметы мебели для средней датской семьи. Финн Джул продемонстрировали индивидуальный подход к созданию стульев с привлекательным, но функциональным внешним видом.

В начале 1950-х годов американский дизайн также оказал влияние на датскую мебель. Американец Чарльз Имс спроектированы и изготовлены стулья из гнутого дерева и стальных труб. Эти поощрили Арне Якобсен создать свой всемирно известный Стул муравья, Первый в Дании стул промышленного производства. Кроме того, как Шейкерная мебель - и особенно его репутация урезанных стульев - стала все более известной за рубежом, это также повлияло на датских дизайнеров.[6]

Пол Кьерхольм, Вернер Пантон и Нанна Дитзель последовали несколько лет спустя, продолжая успешную историю датского дизайна. Кьерхольм работал в основном со сталью и кожей, Пантон уехал из Дании в 1960-х, чтобы продолжить разработку творческих, но весьма нетрадиционных пластиковые стулья в то время как Нанна Дитзель, у которой также был ярко выраженный индивидуалистический подход, успешно помогла обновить датский дизайн мебели в 1980-х годах.

Современные тенденции

Кувшин-термос Бернадота, 2004 г.

В течение 1970-х годов Вернер Пантон создал некоторые из своих самых важных проектов, в том числе Pantonova и систему 1-2-3.

Датский мебельный дизайн 1980-х годов не внес заметных вкладов. Напротив, промышленные дизайнеры начали процветать, используя такие принципы, как ориентация на пользователя, а также внимание к материалам и деталям. Например, есть такие известные датские дизайнеры, как Тобиас Якобсен (внук Арне Якобсен ), который сосредоточился на отдельных элементах скрипки при создании своего стула «Вио» или на бумеранге при проектировании одноименного буфета.[7]

В Бернадот Студия & Bjørn, основанная в 1950 году, была первой, специализирующейся на промышленном дизайне с акцентом на офисную технику, бытовую технику и функциональные предметы, такие как термос. Производитель электроники Bang & Olufsen, в сотрудничестве с Bernadotte & Bjørn, а затем с Джейкоб Йенсен и Дэвид Льюис, продолжал преуспевать в современной дизайнерской работе. Примерно в то же время Стелтон компания сотрудничала с Арне Якобсен и Эрик Магнуссен по производству культового вакуумного кувшина, получившего огромный международный успех.

Еще одно успешное направление дизайна - медицинские технологии. Датские дизайнерские компании любят 3PART, Разработай это и CBD работали в этой области с отдельными дизайнерами, такими как Стив МакГуган и Андерс Смит.

В 2002 году правительство Дании и город Копенгаген предприняли попытку организовать всемирное событие дизайна в Копенгагене. Первоначально рассматриваемая как инструмент брендинга традиционного датского дизайна, некоммерческая организация ИНДЕКС: сместил фокус после всемирных исследований и придумал концепцию дизайна для улучшения жизни, которая быстро получила признание в Дании и во всем мире. В настоящее время организация вручает самую большую награду в области дизайна в мире два раза в год в Копенгагене, совершает поездку по крупномасштабным выставкам под открытым небом по всему миру, проводит образовательные программы, а также проводит дизайнерские лаборатории и поддерживает глобальную сеть.[нужна цитата ]

Сегодня в Дании большое внимание уделяется дизайну, поскольку промышленность все больше осознает важность дизайна в деловой среде. Кроме того, в рамках своей торговой и промышленной политики Датское правительство запустил ДизайнДания инициатива, направленная на восстановление Дании в международный дизайн элита.[8]

Архитектура

Сиднейский оперный театр Утцона, 1973

Современное архитектура также внес свой вклад в концепцию датского дизайна.

Арне Якобсен был не просто дизайнером мебели, а одним из ведущих архитекторов своего времени. Среди его достижений - театр и ресторан Bellevue, Klampenborg (1936), Мэрия ОрхусаЭрик Мёллер; 1939–42) и САС Роял Отель (1958–60).[9]

Йорн Утцон (1918–2008), наиболее широко известный архитектор Дании, известен своими экспрессионистскими работами. Сиднейский оперный театр (1966) и позже Церковь Багсверда (1976) с волнистой бетонной крышей.[10]

Хеннинг Ларсен (р. 1925) - архитектор, создавший смелые современные Копенгагенский оперный театр на острове Холмен который был завершен в 2005 году.[11]

Датская архитектура в настоящее время находится в эре новой волны, не получившей большего внимания со времен золотого века Арне Якобсена и Йорна Утцона, сосредоточившись на функции и концепции, а не на эстетике и безупречной отделке.[12] Бьярке Ингельс из Bjarke Ingels Group (БОЛЬШОЙ) и Дэна Стуббергаарда архитектурная фирма Cobe кто познакомился в бывшем чертежном офисе участок,[13] оба являются частью новой волны. Упоминаемые проекты БОЛЬШИЕ Амагер Бакке (Копенгилл) и Коба Станция Норрепорт.[14]

Последние достижения

Сегодня концепция датского дизайна процветает во все большем числе областей. Среди последних новинок:

Дизайнеров

Среди самых успешных дизайнеров, связанных с концепцией: Børge Mogensen (1914–72), Финн Джул (1912–89), Ханс Вегнер (1914–2007), Арне Якобсен (1902–71), Пол Кьерхольм (1929–80), Пол Хеннингсен (1894–1967) и Вернер Пантон (1926–98).[22]

Другие известные дизайнеры включают Кристиан Солмер Ведель (1923–2003) в области промышленного дизайна, Йенс Харальд Кистгаард (1919–2008) для кухонной мебели и инвентаря, Гертруда Васегаард (1913–2007) для керамики и Оле Ваншер (1903–85), у которых был классический подход к дизайну мебели.

Музеи

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Торвальд Биндесбёллс Ливсверк (PDF) (на датском языке), ДК: Skoletjensten Kunstindustrimuseet, архивировано с оригинал (PDF) 24 сентября 2015 г., получено 24 января 2013.
  2. ^ Кнуд В. Энгельгардтс Ливсверк (PDF) (на датском языке), DK: Skoletjenesten Kunstindustrimuseet, архивировано с оригинал (PDF) 12 мая 2014 г., получено 22 января 2013.
  3. ^ "Мари Гудме Лет", Данск Биографиск Лексикон (на датском), ДК: Den store danske, получено 23 января 2013.
  4. ^ Мебель и промышленный дизайн (PDF), ДК: Министерство иностранных дел., получено 17 декабря 2008.
  5. ^ «Дизайнеры», Датская Мебель, получено 17 декабря 2008.
  6. ^ Тафт, Мэгги, «Морфология и генеалогия; мебель для шейкеров и датский дизайн», Дизайн и культура 7: 3, 313–334.
  7. ^ Дизайнерprofile Тобиас Якобсен, D: мода для дома, получено 11 сентября 2015.
  8. ^ ДизайнДания (PDF), ДК: Правительство Дании, архив из оригинал (PDF) 30 мая 2009 г., получено 17 декабря 2008.
  9. ^ «Кто есть кто в исторической датской архитектуре», О, DK: Дания, архивировано из оригинал 20 мая 2009 г., получено 18 декабря 2008
  10. ^ "Багсверд Кирке, Копенгаген", электронный архитектор, получено 18 декабря 2008.
  11. ^ «Копенгагенский оперный театр», электронный архитектор, получено 18 декабря 2008.
  12. ^ https://www.berlingske.dk/virksomheder/unge-arkitektkometer-saetter-danmark-paa-verdenskortet
  13. ^ https://www.berlingske.dk/karriere/koebenhavn-er-stjernearkitektens-afsaet-til-international-succes
  14. ^ https://www.berlingske.dk/virksomheder/unge-arkitektkometer-saetter-danmark-paa-verdenskortet
  15. ^ "Zenvo to Produce" настоящий суперкар с чрезмерной мощностью"", Motor Trend, 17 декабря 2008 г., Фраза «датский дизайн» вызывает ассоциации со странными стульями и яркими сумками - нет (этот суперкар). Тем не менее, Zenvo Automotive утверждает, что ее гиперкар ST1 - это чистый датчанин, задуманный, спроектированный и собранный..
  16. ^ Zenvo Automotive, получено 18 декабря 2008.
  17. ^ SHH создает новую концепцию магазина для Evita Peroni, Дексигнер, получено 19 декабря 2008.
  18. ^ «10 сногсшибательных новых зданий, которые вы увидите в 2014 году». CNN Стиль. CNN. Получено 6 мая 2014.
  19. ^ «Wired называет флагманскую библиотеку Галифакса одним из 10 самых красивых в мире». CBC Новости. 9 сентября 2016.
  20. ^ Стена, Дон (12 ноября 2015 г.). «Награды ACEC: СНС-Лавалин побеждает с библиотекой Галифакса». Ежедневные коммерческие новости.
  21. ^ «Центральная библиотека Галифакса номинирована на престижную архитектурную премию». CBC Новости. 23 июня 2015.
  22. ^ «Датский дизайн и архитектура», О Дании, Дания, архив из оригинал 20 мая 2009 г., получено 17 декабря 2008
  23. ^ Датский дизайн в MoMA, Дом Копенгагена, получено 18 декабря 2008.

внешняя ссылка