Сигадзику - Shigajiku

Недавно восходящая луна над воротами кустарника. Художественный музей Фудзита, Осак.

Сигадзику (Японский: 詩 画軸, «свитки со стихами и живописью»), являются одной из форм японского живопись тушью. Эти висячие свитки изображают поэтические надписи вверху свитка и нарисованное изображение, обычно пейзажную сцену, внизу.[1] Буддийские монахи Гозан 五 山 или пять горных монастырей раннего Период Муромати (1336-1573) впервые представил свитки со стихотворениями и живописью.[2]

Сигадзику - это современная категория визуальной и литературной культуры периода Муромати, уходящей корнями в Дзен традиция.[3] Наиболее распространенная визуальная эстетика для сигаджику монохромный стиль рисования водой и тушью, Suibokuga 水墨画, с редкими цветными следами по всему свитку.[4]

История

Первые свитки со стихами и живописью попали в Японию с возвращением первых дзенских монахов, обучавшихся в Китае. Самый важный культурный прецедент сигаджику была китайская версия стихотворения / свитка, шидзику 詩 軸.[5] Этот континентальный вариант послужил образцом для будущих свитков со стихами и живописью, созданных японскими монахами Пяти Гор. Пока что, сигаджику отличаются от своих китайских предшественников характерным форматом свисающих свитков и количеством надписей на самих свитках.[6]

Создание сигаджику тесно связан со светской и религиозной жизнью монахов Пяти гор. Формирование татучу, или подтемы, обеспечивает основу для социальных отношений, через которые сигаджику будут создаваться и распространяться.[7] В татучу создали новую социальную единицу среди японских монахов дзэн и породили сикай или поэтические встречи.[8] Эти общины и собрания обеспечивают важную социальную базу для монахов монастырей Пяти гор. Во время таких собраний клирики общались друг с другом и обменивались свитками с другими монахами. Затем эти монахи сочиняли и писали стихи на свитках друг друга, таким образом, в некоторых свитках было от четырех до тридцати надписей.

Первый выживший сигаджику, Недавно восходящая луна над воротами кустарника, был создан в монастырях Дзэн Пяти Гор в 1400 году. Из восемнадцати надписей шесть связаны с Нандзен-дзи, храм и литературный эпицентр монахов дзэн в начале 15 века.[9] Эта связь подчеркивает важность социальных отношений священнослужителей и духовную ценность картины.

Жанровые категории Сигадзику

Сюжеты свитков стихов и картин различаются, включая такие темы, как: портретные свитки, подбородкиō; свитки на даосскую и буддийскую тематику, дошаку сэнки; и свитки пейзажей, Сансуи.[10] Наиболее сигаджику являются последней категорией ландшафта, о которой существует множество различных представлений. Здесь будут рассмотрены различные темы пейзажного жанра, поскольку они чаще всего появляются в сигаджику.

Темы в жанре пейзажа

  • Дзен Коан - загадки мастера дзен, предназначенные для обучения / просвещения учеников
  • Sbetsuzu - прощальные картинки
  • Кайюдзу - памятные картины
  • Сиидзу - живопись на темы, взятые из стихов (обычно китайская поэзия)
  • Shosaizu - исследование в горной местности

Самая распространенная тема пейзажа - это изображение уединенного кабинета ученого в горной местности или Shosaizu. Монахи татучу сообщества популяризировали идею создания идеализированных, увековечивающих и тоскующих изображений исследования ученого, чтобы вырваться из рамок частного подтема.[11] Эти свитки со стихами и картинами изображают идеализированные уединения на природе с открытым небом, бескрайними водами и туманными видами на горы - идеальное место для интеллектуальных удовольствий монахов-пенсионеров, живущих в уединении. Эти исследования ученых рассматривались как блаженное бегство от суеты городской жизни, где было трудно найти покой. Ключевые особенности включают в себя скалы, скалы, текущую воду, мост, горную тропу, восхождение пожилого ученого, обширные водные пространства и небо с горами, парящими вдали.[12]

Было бы неверно сказать, что свитки поэм и картин этого ученого были лишь побегами. Исследование ученого сигаджику помогает вызвать идеализированный пейзаж, чтобы помочь монаху вызвать чувство мирной безмятежности, с помощью которого они будут писать, медитировать, размышлять и т. д. Художники манипулировали своим окружением и были вынуждены использовать свое воображение или память для создания этих пейзажей, которые до сих пор были удалены из собственной обстановки шумного японского города. Часто глядя на глубокие горные долины, которые можно найти в Китае, эти крошечные идеалистические пейзажи стали бегством монахов от реальности благодаря китайскому вдохновению. Для этих японских монахов «объединение китайских поэтических тем с идеализированными представлениями о китайских пейзажах выражало верную духовность таким образом, что простое рисование реалистичного пейзажа из их собственной повседневной жизни никогда не могло быть сделано ... нарисованная поэзия стала образом утопии в умах японцев. и корейские элиты, независимо от того, выглядят ли эти изображения как «настоящий» Китай ».[13]

Характеристики пейзажной поэмы Сигадзику и свитков живописи

Картины

Чтение в бамбуковой роще. Приписывается Шубуну. Токийский национальный музей.
Безымянный альбомный лист Ся Ги из собрания Токийского национального музея.

Картина пейзажа сигаджику охватывает разные темы, но почти всегда включает идеализированный пейзаж, представляющий какой-то воображаемый уголок природы. Это создает идеальные условия для интеллектуальных удовольствий уединенной и уединенной жизни монахов.[14] Древние кривые сосны, цепко цепляющиеся за отвесную скалу, холмы вдалеке, бескрайние водные просторы и небо, этот уединенный уголок природы был бы любимцем монахов дзэн и их последователей и является одним из самых распространенных образов. сигаджику.[15]

Исторически существовало два способа создания картины сигаджику: «старый стиль» и «новый стиль».[16] Считается, что «старый стиль» произошел от традиций живописи Северный Сун художники, в частности Го Си (1020-1090), где эстетика сосредоточена вокруг сбалансированных и центрированных композиций.[17] Считается, что «новый стиль» во многом произошел от Южный Сун, конкретно Ся Гуй (1195–1224), при этом центральный фокус композиции перемещен в угол свитка для создания динамичного и асимметричного изображения.[18] Важно отметить, что оба этих стиля живописи зародились в Китае и стали тем способом, которым японские дзенские монахи хотели рисовать свои сигаджику.

Чтение в бамбуковой роще охватывает наиболее распространенные тропы сигаджику, внушительные горы с отвесными скалами, деревьями, ненадежно расположенными по краям, и намеками на обширный открытый горизонт. Исследование этого ученого сигаджику выполнено в «новом стиле», и по сравнению с композицией Ся Гуй характеристики «нового стиля» становятся более ясными. Расположение горной сцены в углу и поэтические надписи над изображением и напротив него резко подчеркивают асимметричный характер свитка.

Надписи

Шутоку, Ранний весенний пейзаж. До 1533 г. Написано Ёкоку Кэнто и Тейхо Сётю. Институт искусств Миннеаполиса.

Монахи пяти гор использовали сикай или сборы стихов для обсуждения, сочинения и написания своих стихов на свитках своих собратьев-монахов. Поэтическая надпись занимает не более 2/3 свитка, оставляя нижнюю 1/3 для нарисованного изображения. Такое структурирование привело некоторых ученых к утверждению, что поэзия ценится больше, чем живопись.[19] Жрецы Дзэн пишут сигаджику не были так озабочены тем, кто нарисовал картину, а тем, насколько успешно картина переносила зрителя в идеалистическую природу.[20] Поэтические надписи различаются по тематике и относятся к естественной поэзии начала века, знаменитым произведениям китайской поэзии или посланиям другим монахам с приветствиями, прощаниями, поздравлениями и т. Д. Количество надписей варьируется, но порядок, в котором они были начертаны, означает престиж монаха.

Работая в 16 веке, Шутоку создал сигаджику озаглавленный Ранний весенний пейзаж. Формат высокого и узкого стихотворения, заполняющего один угол, и «нового» стиля рисования, заполняющего противоположный угол, создают асимметрию, характерную для сигаджику. Асимметричность композиции и поэтическая надпись вверху напоминает Шубун, и картина также отражает влияние Сесшу.[21]

Текст в правом нижнем углу Ранний весенний пейзаж, автором которой является Ёкоку Кэнто (ум. 1533), переводится как:

Хотя западное озеро с приходом весны наполняется водой, изумрудный бамбук на открытом воздухе закрывает вид для лодок. / Если бы восточный ветер облегчил его поиски, / он бы вернулся на лодке в лунном свете в замороженные земли У, далекие. [22]

Текст в левом верхнем углу, автором которого является Тейхо Сётю (около 1538 г.), переводится как:

Плавать в лодочном домике по бурной весенней реке / что можно пожелать крепким сном после швартовки? / Я бы провел остаток своей жизни только в беззаботном катании на лодке / с горами вдоль белого ручья, усеянного чайками, как мои красавицы.[23]

Поэзия этих двух разных монахов пробуждает идеи, отраженные на картине ниже. Естественные изображения текущей воды, деревьев и ветра невероятно успокаивают. Размышления о сне и снах демонстрируют, что монахи жаждут оказаться в таком безмятежном месте. Уединенная, но безмятежная атмосфера пейзажа обеспечивает идеальный побег для монахов, которые писали и обсуждали стихи в оживленном городе Който. В сигаджику среда позволяет уму достичь того уровня созерцания, когда мир исчезает, и все, что мы слышим, - это природа - состояние, которого очень желают эти живущие в городах монахи.

Интерпретация одной композиции

Возвышаясь над залом дикой природы. Кливлендский художественный музей.

Свитки со стихотворениями и живописью следует понимать как целое произведение искусства - значение изображения сообщает надпись и наоборот. Единство сигаджику свиток - это «картина поэтической мысли».[24] Понимание двух частей сигаджику вместе жизненно важно. Ученый Шимао Арата формулирует это вместе, живопись и надписи сигаджику, образуют «четыре совершенства» - поэзию, живопись, каллиграфию и прозу. Эти «четыре совершенства» выражают «уровень духовных достижений ума, и эта духовная связь между четырьмя совершенствами сама по себе является предметом самых ранних известных свитков со стихами и живописью».[25]

Сесшу, Тойо, Пейзаж с брызгами чернил. 1495. Токийский национальный музей.
Оттенок воды, свет на вершинах. Приписывается Шубуну. Национальный музей Нары.

В то время как идея о том, что поэзия и живопись влияют на общий смысл композиции и изменяют ее, существовала еще до создания сигаджику - это стало основным понятием для выяснения значения сигадзику. Первый сигаджику, Недавно восходящая луна над воротами кустарника, следует «классической формулировке отношения между поэзией и живописью, разработанной Су Ши и его круг, который мы видели, также был решающим фактором в появлении самых ранних японских свитков с поэмами и живописью ».[26] Свитки со стихами и живописью с самого начала их создания были предназначены для понимания как целого произведения искусства с использованием различных средств («четыре совершенства»), используемых для передачи одного произведения искусства.

Возвышаясь над Залом дикой природы

Этот свиток - ранний пример сигаджику с изображением жанра пейзажа и темы исследования ученого. Надпись представляет собой цитату из очерков о Сыма Гуан (1019-1086), написанного китайским литератом династии Сун Су Ши (1037-1101).[27] Дзэн-монах, написавший этот свиток, интерпретировал студию ученого как «окруженную бамбуком как метафору сада Сыма, ученого-чиновника династии Сун, который, подражая поэту Тан Бай Цзюйи, наслаждался садом в одиночестве во время своей жизни. ссылка в Лоян ».[28] Связь между изображением и картиной очевидна - картина сообщает стихи, а стихи информируют картину.

Оттенок воды, свет на вершинах

Ученый уединенный, изображенный на свитке, показывает идиллическую и мирную обстановку в окружении природы. Стихотворение названо по первым персонажам первого стихотворения, суйсёку рангō, фраза, которая дословно переводится как «оттенок воды, свет на вершинах».[29] Эта связь снова подчеркивает важность «чтения» композиции как одного произведения искусства, а не множества произведений живописи, поэзии и каллиграфии. Динамизм рисунка тушью можно увидеть через «расположение различных элементов в этой работе, не имеющее четкости и ощущения трехмерного пространства при ее исполнении». Кабинет ученого в центре картины компенсируется властным мотивом трех сосен и вырисовывающейся горы на заднем плане. Эту структурную двусмысленность можно рассматривать как попытку создать уединение ученых, которое действительно отделено от реальности, «эта картина является прекрасным примером искусства, созданного в культурной сфере дзен-буддизма, которое избегает мирского царства».[30]

Пейзаж с брызгами чернил

С дарственной надписью в верхней части свитка, написанной самим Сесшу, свиток Сесшу медленно открывается читателю. «Несуммированная, интуитивная природа Пейзаж с брызгами чернил привела к тому, что многие комментаторы интерпретировали картину Сесшу как воплощающую или изображающую принципы дзен-буддизма ».[31] Безудержный характер этой работы говорит о просвещенном идеале традиции дзэн, сохраняя при этом тропы предполагаемых гор, окружающей воды и деревьев.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Мурасе, Миеко (2000). Мост мечты: Коллекция японского искусства Мэри Григгс Берк. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. п. 154.
  2. ^ Паркер, Джозеф D (1999). Дзен-буддийское ландшафтное искусство раннего периода Муромати, Япония (1336-1573 гг.). Олбани, Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 51. ISBN  0791439100.
  3. ^ Левин, Грегори (2016). «Критическая история искусства дзэн». Журнал историографии искусства: 18.
  4. ^ Каннингем, Майкл (1985). "Картина ветра: середина пятнадцатого века" Суйбокуга"". Бюллетень Художественного музея Кливленда. 72 (7): 367.
  5. ^ Паркер, Джозеф (1999). Дзен-буддийское ландшафтное искусство раннего периода Муромати, Япония (1336-1573 гг.). Олбани, Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 58.
  6. ^ 1956-, Паркер, Джозеф Д. (1999). Дзен-буддийское пейзажное искусство раннего периода Муромати, Япония (1336-1573 гг.). Олбани, штат Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 79. ISBN  0585068399. OCLC  42855792.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  7. ^ 1956-, Паркер, Джозеф Д. (1999). Дзен-буддийское пейзажное искусство раннего периода Муромати, Япония (1336-1573 гг.). Олбани, штат Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 81. ISBN  0585068399. OCLC  42855792.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  8. ^ 1956-, Паркер, Джозеф Д. (1999). Дзен-буддийское пейзажное искусство раннего периода Муромати, Япония (1336-1573 гг.). Олбани, штат Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 54. ISBN  0585068399. OCLC  42855792.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  9. ^ 1956-, Паркер, Джозеф Д. (1999). Дзен-буддийское пейзажное искусство раннего периода Муромати, Япония (1336-1573 гг.). Олбани, штат Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 91. ISBN  0585068399. OCLC  42855792.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  10. ^ Штайнер, Евгений (2014). Дзен-жизнь: Иккю и не только (1-е изд.). Ньюкасл-апон-Тайн: Издательство Кембриджских ученых. п. 268.
  11. ^ 1956-, Паркер, Джозеф Д. (1999). Дзен-буддийское пейзажное искусство раннего периода Муромати, Япония (1336-1573 гг.). Олбани, штат Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 81. ISBN  0585068399. OCLC  42855792.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  12. ^ Ватанабэ, Акиёси; Канадзава, Хироши; Варлей, Пол; Хеншоу, Джулия П; Фольятти, Синтия Джо (1986). О воде и чернилах: картины периода Муромати из Японии, 1392-1568 гг. Детройт, штат Мичиган: Общество основателей, Детройтский институт искусств: Сиэтл, Вашингтон; Распространяется издательством Вашингтонского университета. 59. Сиэтл, Вашингтон: Вашингтонский университет Press. п. 59. ISBN  0895581221.
  13. ^ Сон, Сынхе (2011). Соблазн живописной поэзии: японское и корейское искусство. Кливлендский музей искусств при сотрудничестве с Hudson Hills Press. ISBN  978-1555953645.
  14. ^ Ясиро, Юкио и Кокусай Бунка Синкокаи (1960). Сокровища искусства Японии. Токио: Kokusai Bunka Shinkkai. Общество международных культурных связей. п. 354.
  15. ^ Ясиро, Юкио и Кокусай Бунка Синкокаи. (1960). Сокровища искусства Японии. Токио: Кокусай Бунка Синкокай, Общество международных культурных отношений. п. 356.
  16. ^ 1956-, Паркер, Джозеф Д. (1999). Дзен-буддийское пейзажное искусство раннего периода Муромати, Япония (1336-1573 гг.). Олбани, штат Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 87. ISBN  0585068399. OCLC  42855792.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  17. ^ 1956-, Паркер, Джозеф Д. (1999). Дзен-буддийское пейзажное искусство раннего периода Муромати, Япония (1336-1573 гг.). Олбани, штат Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 87. ISBN  0585068399. OCLC  42855792.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  18. ^ 1956-, Паркер, Джозеф Д. (1999). Дзен-буддийское пейзажное искусство раннего периода Муромати, Япония (1336-1573 гг.). Олбани, штат Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 87. ISBN  0585068399. OCLC  42855792.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  19. ^ 1935-2015 гг., Ватанабэ, Акиёси (1986). Из воды и чернил: картины периода Муромати из Японии, 1392-1568 гг.. Канадзава, Хироши, 1935-, Варлей, Х. Пол., Хеншоу, Джулия П. (Джулия Пламмер), 1941-, Фольятти, Синтия Джо., Детройтский институт искусств. Академия искусств Гонолулу. Детройт, штат Мичиган: Общество основателей Детройтского института искусств. п. 59. ISBN  0895581221. OCLC  14240696.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  20. ^ Ичимацу, Танака (1972). Японская живопись тушью: от Шубуна до Сэссю. Нью-Йорк: Уэзерхилл. п. 72. ISBN  0834810050.
  21. ^ Мурасе, Миеко (2000). Мост мечты: Коллекция японского искусства Мэри Григгс Берк. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. С. 162–163.
  22. ^ «Пейзаж ранней весны, коллекция Мэри Григгс Берк».
  23. ^ «Пейзаж ранней весны, коллекция Мэри Григгс Берк».
  24. ^ 1956-, Паркер, Джозеф Д. (1999). Дзен-буддийское пейзажное искусство раннего периода Муромати, Япония (1336-1573 гг.). Олбани, штат Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 98. ISBN  0585068399. OCLC  42855792.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  25. ^ 1956-, Паркер, Джозеф Д. (1999). Дзен-буддийское пейзажное искусство раннего периода Муромати, Япония (1336-1573 гг.). Олбани, штат Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 84. ISBN  0585068399. OCLC  42855792.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  26. ^ 1956-, Паркер, Джозеф Д. (1999). Дзен-буддийское пейзажное искусство раннего периода Муромати, Япония (1336-1573 гг.). Олбани, штат Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. п. 91. ISBN  0585068399. OCLC  42855792.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  27. ^ Искусство, Кливлендский музей (2011). Соблазн рисованной поэзии: японское и корейское искусство. Сон, Сон Хе. [Кливленд]: Музей искусств Кливленда. ISBN  9781935294047. OCLC  708089789.
  28. ^ Искусство, Кливлендский музей (2011). Соблазн рисованной поэзии: японское и корейское искусство. Сон, Сон Хе. [Кливленд]: Музей искусств Кливленда. ISBN  9781935294047. OCLC  708089789.
  29. ^ «Национальный музей Нары».
  30. ^ «Национальный музей Нары».
  31. ^ Липпит, Y (2012). «О способах и манерах в японской живописи тушью:« Пейзаж с брызгами чернил »Сесшу 1495 года». Художественный бюллетень. 94 (1): 50. Дои:10.1080/00043079.2012.10786029.