Странный турист - Strange Tourist
Странный турист | |
---|---|
Студийный альбом от | |
Выпущенный | 1 октября 2010 г. |
Записано | «Зима MMX» |
Место проведения | Замок Блэкберн (Ясс, Новый Южный Уэльс ) |
Жанр | |
Длина | 67:32 |
метка |
|
Режиссер |
|
Странный турист это дебютный студийный альбом от Дроны и Тропический ебать шторм фронтмен Гарет Лиддиард. Альбом был записан в замке Блэкберн в Новый Южный Уэльс за первую половину 2010 г., и было произведено с помощью Берк Рид. Его минималистичные, «строгие» и «извилистые» акустические песни инструментально полностью состоят из игры на гитаре Лиддиарда и увенчаны его универсальным вокалом с сильным акцентом. Изучение таких тем, как изоляция, ревность, вина, колониализм, коллаборационизм военного времени, радикализм и многие другие, подробные, повествование Тексты песен, основанные на этих песнях, были охарактеризованы как «мрачные и мрачные», и происходят в разные периоды времени, а также в разных местах.
Выпущено через Шоковые отчеты и Записи ATP, альбом получил признание критиков австралийской прессы и (несмотря на его скудность) очень благоприятный прием за пределами Австралии. Его заключительный трек "The Radicalization of D", в частности, получил много похвал и был назван альбомом magnum opus. Альбом принес Лиддиарду номинацию на Премия ARIA за лучшую мужскую роль на 25-я музыкальная премия ARIA Music Awards, и сам был номинирован на Австралийская музыкальная премия.
Содержание
Стиль
Дэниел Бейкер из Quietus описал альбом как "обман рокист догма ». Он описывает следы как« растягивающиеся диорамы, искаженные ядом, существующие в их собственной экологии с привидениями ».[1] «Со своим первым сольным альбомом», - написал Бернар Зуэль из Sydney Morning Herald, "Лиддиард отбрасывает физическое присутствие дронов, отказываясь от этой способности к движению, а также от вариаций в пользу более голых представлений голоса и гитары. Это фактически устные пьесы с минималистической поддержкой или, учитывая их лиризм и сосредоточенность, книги на магнитной ленте, «читаемые» человеком, чей гнусавый, настойчивый голос никогда не будет принят за голос мальчика из хора ».[2] Тим Данлоп из Крики охарактеризовал его как «темный и шлифовальный [...] Странный турист состоит из [...] длинных песен с умными текстами, документирующими политическое и личное ".[3] «Персонажи Лиддиарда и их мир вызываются с таким вниманием к нюансам и деталям [...], - пишет Зуэль, - что чувствуешь себя покрытым острым потом страха или застывшим в той же миазме нерешительности и бессилия, что и его герои».[2] Вокал Лиддиарда был описан как "рычащий" Ocka протяжно [...] Он поет с полутекстовой, часто тесной каденцией, удлиняя или усекая слова и намекая на скрытые значения посредством внезапных полетов одержимых полувопов. В то время как музыка остается кристальной и суровой в ее неторопливых звуках и покачивании краев обрыва, голос Лиддиарда способен на большее удовлетворение разносторонности ".[1] Музыкально, Эверетт Тру написал, что музыка напомнила ему Джозеф Спенс "убийца рано Народный путь [sic] Записи "и"Джон Фэйи более приглушенная работа », отмечая также, что Лиддиард слушал Тумани Диабате примерно во время создания альбома.[4] А Sputnikmusic штатный обозреватель сравнил «сборник урезанных извилистых акустических песен» с «пост-Красные маляры Марк Козелек ", хотя" явно более резкий и догматичный ", с Лиддиардом, представляющим себя" вдумчивым, медитативным менестрель - предлагая своим подданным пространство, необходимое им для выполнения своих ритуалов, не обремененное презрением, пространство, чтобы свободно совершать свои ошибки («Клянусь, я не знал, вы лежите с собаками, вы ловите их блох»). И на случай, если он действительно вмешался в повествование, он был так же ошибочен, как и сам недостаток, так же замешан в толкании тележки через точку невозврата ».[5]
Песни
Трек "Blondin Makes an Omelette" - это экзистенциальный размышления о природе обожания публики Чарльз Блонден, [...] [w] ritten с точки зрения его верного помощника ". Это было описано как" часто двусмысленная интерпретация психологии тех, кто таращится на тех, кто любит риск [...] [j] достаточно информации удерживается, но он мягко методичен и наполнен достаточно пафосом, чтобы не рухнуть под тяжестью дидактики ".[1] Зуэль отмечает "карни горечь »в следе.[2] В интервью с Поляроиды Андроидов, Лиддиард заявил, что песня была метафорой для колониальная неполноценность, где «Блондин - колонизатор, а парень, который жалуется, - это колония».[6] "You Sure Ain't Mine Now" показывает "голос Лиддиарда [как] способный к более удовлетворительной универсальности [...] во время которого он произносит припев по-собачьи". фальцетом."[1]
"Захватывающий" заглавный трек включает "шипящую грубую резку и жаждущие апокалиптические образы" и был выделен как наиболее близкий к работе Лиддиарда с The Drones. Тексты песен описывают «переживания одного человека с нищетой, ударами, войной, арестом и Саентология "[1] в то время как сам трек был описан как "Стильнокс -и-скорость -джек ».[2] "The Collaborator" подчеркивает альбомы "когда-то удаленных, персонализированных микрокосмов гнева [...] с грубой политизацией", где "скрытая паранойя [] военного времени, когда население пытается найти доказательства тех, кто помогал захватчикам, обвинения и защита опровержения, кричащие взад и вперед, «увлекаются кремневыми, носовыми декламациями Лиддиарда».[1] Текст песни установлен в 1941 Франция и он «решительно исследует непопулярную территорию приспособления и оправдания, вины, уклонения и гнева».[2] «Она напугала всех твоих друзей» - это «не намного менее сильная [...] слабость первостепенна в человеке, который« удалился в колодец сладкого вермута », рывок адвокат - «ангел-освободитель с прищепкой на носу» или рассказчик, чьи объяснения грубы и обоюдоострые ».[2]
Последний трек "The Radicalization of D" основан на жизни Дэвид Хикс с несколькими деталями, взятыми из детства Лиддиарда. Характеризуется как Bildungsroman,[7] его назвали «великолепно увлекательной четвертью часа» и «альбомом magnum opus ".[8] Песня «наполнена вниманием романиста к мелочам, формирующим характер, извивающимся через жизнь угнетения, жестокого обращения и социальной остракизации, кульминацией которой является проклятая культурная каденция, когда Лиддиард снова и снова воет:« Вы живете в кошмаре »».[9] «Мрачный ужас того, что вот-вот развернется, - пишет Паркер, - очеловечен неявно благодаря неторопливому использованию Лиддиардом аутентичных австралийских мотивов (подъемники холмов, цзин ). Это произведение, в котором искренне пытаются понять, почему некоторые люди становятся восприимчивыми к экстремизм. Более бескомпромиссно, это предполагает, что они могут быть правы ».[1] "[T] он обжигает вас безмерно просторными глазами" песни "о доморощенном террористе".[2] Маниш Агарвал из Mojo находит, что "требование [s]" Лиддиарда "полного внимания слушателя" будет вознаграждено "наиболее заметно" на этом треке, который он описывает как "ощущение слишком реального".[10]
Выпуск
Альбом был выпущен на CD через Шоковые отчеты в 2010,[11] и на CD и на двойном LP через Записи ATP в 2011.[12] Последний лейбл выпустил альбом в Великобритании.
Туризм
Вскоре после выхода альбома Лиддиард отправился в сольный австралийский тур.[13][14] В Sydney Morning Herald заметил, что шоу «иногда продолжались до тех пор, пока в Лиддиарде не заканчивались материалы или пока в зале не зажигался свет». В марте следующего года он отправился в очередной 12-дневный сольный тур по стране при поддержке Дэн Келли, и отыграл несколько концертов по Европе.[14][15] Согласно с Реверберация, эти выступления были также очень хорошо приняты, учитывая, что билеты на большинство шоу на Восточном побережье были распроданы.[15]
Ролики
Видео были сняты для разных версий как заглавного трека, так и "Blondin Makes an Omelette" и были выпущены на YouTube через канал ATP Recordings.[16]
Переиздания
В 2017 г. Отчет Poison City переиздал альбом как двойной LP.[17] В Reddit AMA сессия, проводимая Тропический ебать шторм в апреле 2020 года Лиддиард заявил о своем плане снова переиздать альбом к концу года, «потому что там есть черт [sic], что еще нужно сделать» из-за Коронавирус пандемия.[18]
Прием
Оценка по отзывам | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Mojo | [10] |
Мондо Соноро | 8/10[20] |
Rolling Stone Австралия | [19] |
Национальный
Альбом получил признание многих австралийских критиков. Возраст, назвав его «Альбом месяца», сравнили Liddiard с Пол Келли и Дон Уокер и назвал альбом "действительно исключительным".[21] Rolling Stone Австралия назвал альбом своим «мрачным сольным шедевром» и сравнил его с Кормак Маккарти роман тем, что он «задерживается надолго после того, как сыграна последняя нота».[19] Sydney Morning Herald назвал альбом «неотразимым» и «[что] очень особенным».[2]
Напротив, статья Ричарда Гийятта для Ежемесячный критикуя современное "трубадур "автор песен (включены другие примеры) Уилл Олдхэм, Билл Каллахан и Китон Хенсон ) выбрал прием к альбому как пример "непристойного [,] [...] расточительства из четырехзвездочных обзоров автора рок-критики, которые, как порода, общеизвестно восприимчивы к любому композитору, который привносит привкус литературного доверия в их неблаговидный мир ». Он пишет о« Радикализации D »:« у него на самом деле нет припева или мелодии на говорить о. В более раннюю эпоху какой-нибудь руководитель звукозаписи, несомненно, потребовал бы, чтобы Лиддиард вернулся и написал пару песен для FM-радио. Я начинаю скучать по тем дням ".[8]
Международный
Альбом также получил очень положительные отзывы критиков в Европе, где он был выпущен в Великобритании через Записи ATP. Mojo назвал альбом «превосходным», написав, что он «показывает [...] вокалиста / гитариста [...] [The Drone] с ярко выраженным акцентом, [который] столь же эффективен в акустической обстановке».[10] Quietus пишет, что несмотря на то, что альбом не является «полностью иммерсивным» (цитируя трек «Did She Scare All Your Friends Away» как «громоздкий»), и что пластинка «требует терпения, требует концентрации», «меркуриальная» и «великолепная» » Радикализация D "более чем оправдывает эти усилия".[1] Грейл Маркус, пишу для Верующий, назвал альбом "более чем часом, когда человек сидит в комнате, играет по нотам на акустической гитаре, блуждает по рассказам о одном поражении за другим, а алкоголь оставляет следы в песнях, как улитка. [...] Здесь тихим, бесхитростным, пристыженным, сдержанным образом появляется человек: вымышленная конструкция, кто-то без тени веры или, если на то пошло, интереса к искуплению, исцелению или другой жизни, вопреки всему, особенно в большей степени. чем шестнадцать минут последнего трека «The Radicalization Of D», он заставляет вас хотеть знать, что будет дальше ».[22] Музикалия назвал его «уникальным альбомом», который может понравиться слушателям, которые, возможно, не знакомы с The Drones, высоко оценив талант Лиддиарда в написании песен и «странный» стиль игры на гитаре.[23]
Более неоднозначный ответ дал британский журналист. Эверетт Тру, который рецензировал альбом для австралийского журнала Беспорядок + шум. Он отрицательно сравнил альбом с работой Лиддиарда с The Drones («величайшая гребаная рок-группа Австралии [...]») и написал, что эти песни «не являются песнями Drones. [...] Эти песни - песни Гарета Лиддиарда». Он раскритиковал длину песен, назвав их «длиннее примерно на пять минут», отсутствие разнообразия в них, и, хотя он хвалил тексты, он критиковал музыку как «хаотичную, несфокусированную, гитара вся нащипывала арпеджио и брала паузы для отражение, но не осмысленно », используя трек« Blondin Makes an Omelette »в качестве примера двух последних. Несмотря на это, он похвалил "The Radicalization of D", в которой есть динамика, мощь, странный крик, и почти все остальное, что вы ожидаете от фронтмена The Drones ", как" 16 минут гения, которые постепенно отстой. до тех пор, пока вы не будете плотно привязаны к тому, что разворачивается перед вашими ушами [...] ».[4]
Награды
Альбом принес Лиддиарду номинацию на Премия ARIA за лучшую мужскую роль на 25-я музыкальная премия ARIA Music Awards.[24] В ответ на номинацию Лиддиард заявил: «Это только для придурков, нюхающих кокаин и напиваться. Это просто не на моем радаре, и мне это просто неинтересно. На самом деле ARIA ничего для меня не значат».[25] Альбом также был номинирован на Австралийская музыкальная премия 2010 г. (проигрывая Выпуск блаженства от Облачное управление ), что делает его четвертым проектом с участием Liddiard, номинированным на премию с момента его создания.[26]
Наследие
Похвалы
В ноябре и декабре 2019 года соответственно Junkee включил альбом в два разных списка: «25 самых недооцененных альбомов десятилетия» и «50 лучших австралийских альбомов десятилетия». Запись для первого гласит: «Акустическая пластинка Гарета Лиддиарда почти кажется противоречием в терминах - это человек, который всю свою карьеру владел инструментами, как разбитыми бутылками, в драке в баре. Но Странный турист, его необычно вдохновленная сольная пластинка, обладает всей мощью и энергией его работы на электротяге. «Blondin Makes An Omlette», гностическая история про канатоходцев и алкоголиков, может быть лучшим из того, что он когда-либо делал ».[27][28]
В следующем году, Двойной J включили "The Radicalization of D" в свой список "13 лучших длинных песен из когда-либо записанных", назвав это "[c] захватывающим, мастерским сочинением песен".[9]
Оказать влияние
Художник Джейсон Бенджамин - чей портрет Лиддиарда, выполненный маслом на холсте, озаглавлен Это не все, чертов Генри Лоусон был одним из финалисты на 2011 год Приз Арчибальда[29] - назвал альбом "фантастическим" и заявил, что слушал его "снова и снова" по пути к дому Лиддиарда в Хавила, Новый Южный Уэльс сделать картину.[30]
Роб Снарски (ведущий гитарист / вокалист и один из основателей Черноглазые Сьюзены и Дерево Чада ) назвал альбом источником вдохновения для своего сольного альбома Воробей и лебедь, комментируя, что «[h] e действительно поднял планку в написании песен для австралийских авторов-исполнителей».[31]
В интервью с Краткий список, Британский актер Джордж Маккей заявил, что альбом и сам Лиддиард послужили большим источником вдохновения для его главной роли в фильме 2019 года. Правдивая история банды Келли «с точки зрения голоса и внешнего вида». «Он записал один сольный альбом под названием« Strange Tourist », - продолжил он, - на котором он и акустическая гитара, и есть такие стихотворения из песен. Его манера говорить очень проста, очень крута, но он расслабляется. Это то, что мы хотели с этой версией Нед. У него довольно много сил, чтобы быть нечитаемым, это своего рода защитный [sic] механизм, такая вещь, как «Ты не узнаешь, о чем я думаю», и это должно вызывать у тебя смешное чувство ». [32]
Отслеживание
Все треки написаны Гарет Лиддиард.
Нет. | заглавие | Длина |
---|---|---|
1. | «Блонден делает омлет» | 4:52 |
2. | "Почтальон Highplains" | 8:22 |
3. | «Странный турист» | 7:24 |
4. | "Ты уверен, что теперь не моя" | 9:24 |
5. | "Сотрудник" | 4:59 |
6. | "Она напугала всех твоих друзей" | 9:48 |
7. | "Она моя любимая" | 6:31 |
8. | "Радикализация D" | 16:12 |
Общая длина: | 67:32 |
Персонал
- Гарет Лиддиард - вокал, акустическая гитара, композиция
Дополнительные кредиты
По материалам вкладыша:
- Эми Берроуз - дизайн
- Росс Кокл - мастеринг
- Дэниел Кэмпбелл - фотография (обложка)
- Берк Рид - запись, фотосъемка (интерьер)
использованная литература
- ^ а б c d е ж г час "The Quietus - Отзывы - Гарет Лиддиард". Quietus.
- ^ а б c d е ж г час Зуэль, Бернард (8 октября 2010 г.). «Странный турист». Sydney Morning Herald.
- ^ "Гарет Лиддиард, Странный турист - мрачный и мучительный". Крики. 5 ноября 2010 г.
- ^ а б «О Господи. Только что объявлен шорт-лист AMP 2010». ПОВЕРХНОСТЬ. Получено 28 апреля, 2019.
- ^ шапочка сова (26 августа 2019). "Обзор: Тропический Fuck Storm - Braindrops". Sputnikmusic. Получено 7 мая, 2020.
- ^ "Странные туристы, честная музыка и самураи". 17 мая 2011 г.
- ^ Камминс, Джозеф (20 сентября 2019 г.). «Воображаемый звук» австралийской литературы и музыки. Anthem Press. ISBN 9781785270932 - через Google Книги.
- ^ а б Ричард Гийятт (1 июня 2012 г.). «Чувствительные души». Ежемесячный.
- ^ а б Эл Ньюстед (1 апреля 2020 г.). «13 лучших длинных песен из когда-либо записанных». Получено 10 апреля, 2020.
- ^ а б c Mojo, Выпуск за февраль 2011 г.
- ^ "Купить билеты на тур Gareth Liddiard 'Strange', SA 2011 | Moshtix". www.moshtix.com.au.
- ^ "ГАРЕТ ЛИДДИАРД (ДРОНЫ) ВЫПУСКАЕТ ДЕБЮТНЫЙ СОЛЬНЫЙ АЛЬБОМ" STRANGE TOURIST "'". Записи ATP.
- ^ "Гарет Лиддиард отправится в странное турне с Дэном Келли". 16 января 2011 г.
- ^ а б «Дрон по-прежнему сбит с толку своей популярностью». Sydney Morning Herald. 7 февраля 2011 г.
- ^ а б "Интервью Гарета Лиддиарда, опубликовано в Reverb". 7 мая 2012 г.
- ^ "Видео - Гарет Лиддиард". Все завтрашние вечеринки.
- ^ "Выходит в декабре! Роскошное виниловое переиздание ..." Отчет Poison City.
- ^ Джош Мартин (4 апреля 2020 г.). "Tropical Fuck Storm намекают, что скоро будут сотрудничать". NME. Получено Одиннадцатое апреля, 2020.
- ^ а б Rolling Stone Австралия, Выпуск за октябрь 2010 г.
- ^ Тони Кастарнадо (2 июня 2011 г.). «Странный турист». Мондо Соноро. Получено 10 апреля, 2020.
- ^ Возраст, Выпуск сентябрь 2010 г.
- ^ Маркус, Грейл (31 октября 2014 г.). "Топ-10 рок-музыки в реальной жизни (11.06)". Верующий.
- ^ "Гарет Лиддиард - Странный турист (ATP Recordings)". Музикалия (на испанском).
- ^ «Ария Награды». ariaawards.com.au.
- ^ Джонатон Моран; Зои Науман (16 октября 2011 г.). «Лиддиард: Арии - шутка, наполненная кокаином». Телеграф. Получено 8 ноября, 2013.
- ^ «Шортлист 2010». Получено 19 декабря, 2019.
- ^ "25 самых недооцененных альбомов десятилетия". Junkee.
- ^ "Sia, Flume, And Beyond: 50 лучших австралийских альбомов десятилетия". Junkee.
- ^ «Финалист премии Арчибальда 2011 года: это еще не все, Генри, чертов Лоусон, Джейсон Бенджамин». www.artgallery.nsw.gov.au.
- ^ "Портрет Гарета Лиддиарда в борьбе за премию Арчибальда". Музыкальные каналы. 11 апреля 2011 г.
- ^ «Реки и равнины: Путешествие по музыкальным пейзажам с Робом Снарски». 8 мая 2019. Получено 10 апреля, 2020.
Честно говоря, я думаю, что Гарет Лиддиард облажался для всех нас, потому что тот его альбом, Странный турист, просто невероятен в деталях, которые он вкладывает в эти песни. Думаю, я это довольно много слушал, прежде чем писать песни для Воробей и лебедь, так что это тоже оказало огромное влияние на меня. Он действительно поднял планку написания песен для австралийских авторов-исполнителей.
- ^ «Джордж Маккей черпал вдохновение у Гарета Лиддиарда из« Дронов », чтобы сыграть Неда Келли». NME. 2 марта 2020 г.. Получено 2 марта, 2020.