Хулиган - The Hooligan

1911 г. фотография разворачивания спектакля

Хулиган, Исследование характера одноактная пьеса В. С. Гилберт. Он открылся в Театр Колизей в Лондоне 27 февраля 1911 года и выступала в течение месяца, играя как по вечерам, так и на утренниках, всего около 42 представлений.[1]

Хулиган была последней пьесой Гилберта, поставленной за три месяца до его смерти. Это исследование молодого осужденного убийцы в тюремной камере в ожидании казни, вдохновленное знаменитым Криппен Процесс по делу об убийстве 1910 года. Трехмерный портрет узника Гилбертом и финальный поворот сюжета пьесы удивили публику и критиков. В пьесе, как и в некоторых из его более ранних пьес, Гилберт проявляет сочувствие к людям, совершившим преступление после тяжелой жизни, выражая свое мнение о том, что воспитание, а не природа часто были причиной преступного поведения.

Синопсис

Нат Солли, молодой кокни Хулиган, сын вора, воспитанный среди воров, приговорен к смертной казни через повешение за убийство своей бывшей девушки. Он просыпается утром в день казни в истерике, жалости к себе, злости на судью и самооправдания. Тем не менее, Солли не совсем безразличен, поскольку его затруднительное положение невыносимо. Он умоляет о снисхождении из-за своего слабого сердца и из-за того, что он не хотел убивать девушку, а только «разрезать» ее, чтобы преподать ей урок. Его надзиратели пытаются его подбодрить. Слышен шаг за дверью. Он думает, что они идут, чтобы отвести его на казнь, но это губернатор, капеллан и другие прибывают, чтобы сказать ему, что его приговор заменен пожизненной каторгой или двадцатью годами при хорошем поведении. Солли, не выдержав шока от этой новости, умирает от сердечного приступа.

Задний план

Пентонвильская тюрьма в 1842 г.

Гилберта вдохновляли знаменитые Криппен Суд над убийством 1910 года.[2] Как обычно, Гилберт тщательно исследовал Пентонвильская тюрьма и расспросить его губернатора о процедурах, а также пригласить сценического дизайнера посмотреть на это.[3] Произведение было настолько мрачным и мощным, что, по словам Миссис Алек Твиди, «женщины [в зале] потеряли сознание». Хулиган была одной из самых успешных серьезных драм Гилберта, и эксперты приходят к выводу, что в эти последние месяцы жизни Гилберта он развивал новый стиль, «смесь иронии, социальной темы и грязного реализма».[4] чтобы заменить старое «гильбертианство», от которого он устал.[5] Главный герой, Солли, умирает от сердечного приступа. Сам Гилберт умер от сердечного приступа всего через несколько месяцев после постановки пьесы.

В 20-м веке Ассоциация театральных менеджеров запретила показ драматических произведений. мюзик-холлы. Освальд Столл, менеджер Колизей, оспорила этот запрет, и, наконец, Ассоциация согласилась, что могут быть показаны пьесы продолжительностью до 30 минут и не более шести говорящих персонажей.[6] С участием ХулиганГилберт был первым крупным драматургом, написавшим для мюзик-холла. Гилберт, который поставил свои собственные пьесы, почти отменил постановку, когда главный актер, Джеймс Уэлч, позволил себе вольность со сценарием, пока Уэлч не написал письмо с извинениями.[7]

Гилберт рисует трехмерный портрет заключенного со всеми его недостатками и человечностью. Помимо неожиданного финала, нет никакого механизма сюжета, который мешал бы описанию персонажа, и, как в более ранней части персонажа Гилберта. Возлюбленные (1874), результат показывает, что Гилберт преуспел в таком чистом написании символов.[5] В Хулиган, Гилберт вновь вернулся к одной из своих старых тем из пьесы Благотворительная деятельность (1874) и некоторые другие его работы, указав, что «наказание человека, которому никогда не выпадал шанс выбраться из сточной канавы, не должно быть таким же, как наказание человека, упустившего свои возможности. . "[3] В пьесе Гилберт проявляет явную симпатию к своему главному герою, сыну вора, который, воспитанный среди воров, убил свою девушку. Ян Брэдли отмечает, что драматург демонстрирует «свою убежденность в том, что преступное поведение часто объясняется воспитанием, а не природой».[8]

Спектакль поставлен Театром фонарей в г. Брайтон в 2017 году вместе с Gilbert's Возлюбленные.[9]

Роли

  • Нат Солли
  • 1-й надзиратель
  • 2-й надзиратель
  • Главный надзиратель
  • 1-й новый надзиратель Мазерс
  • 2-й новый надзиратель
  • Губернатор
  • Капеллан
  • Врач
  • Два младших шерифа

отклик

Спектакль получил в целом хорошие отзывы. The Illustrated London News прокомментировал,

"[Он] гораздо больше, чем обычно [Гилберт] должен бросить вызов нашим интересам, когда он, преемник Робертсон, апостол фэнтези, внезапно выбирает соперничать с новейшей школой наших драматургов на их собственной территории! ... [Гилберт] столкнет нас с самой мрачной из всех сцен человеческих страданий ... с осужденным убийцей, которого готовят к своей судьбе в самое утро казни. [краткое содержание сюжета] ... Так заканчивается драма, которая является абсолютно искренней, непоколебимо реалистичной и не делает никаких уступок в плане прекрасного письма или сантиментов. Он несет на себе печать истины, как и должно быть, поскольку это работа магистрата, и весь его пафос ... зависит от того, что он никогда не напрягается. Если зрителей не тронет почти безупречная простота эпизода и великолепная игра мистера Джеймса Велча в роли преступника, то их ничто не тронет ».[10]

Наблюдатель сосредоточился на мрачности истории, задаваясь вопросом, подходит ли она для сцены: «Те, кто ищут« mauvais quart d'heure »... определенно не будут разочарованы виртуозным и неустанным мастерством, с которым сэр WS Гилберт и мистер Джеймс Велч вместе управляют желаемыми ощущениями в рамках вечернего развлекательного шоу ... Насколько такой предмет, как этот, подходит для иллюстрации на сцене, может быть сомнительным. Но ... [если] дело вообще должно было быть сделано, это не могло быть сделано лучше, и критика должна оставить это ».[11] Колонна Stageland в Penny Illustrated Paper отметил: «Это всех встревожило. Больше всего - аплодисментам; несколько - негодованию. [Игрок сказал обозревателю:]« Человек с болезненным складом ума может подумать, что это нормально, не так ли? » ... подобная пьеса - это пьеса, в которую вы должны сразу заглянуть и посмотреть ".[12]

Холбрук Джексон позже писал: «Тема настолько болезненна, что кажется почти невыносимой. Я видел, как люди выходили посреди этой пьесы, не в силах больше ее выносить. страх осужденного во время его предполагаемых последних нескольких мгновений на земле - страх человека ... который мало чего стоит сохранять в своей жизни - те, кто остались, то и дело смеялись над этим юмором. Некоторые вещи могут быть слишком глубоко для слез, но нет ничего слишком глубокого для смеха ».[13]

Заметки

  1. ^ Мосс, Саймон. "Хулиган" в Гилберт и Салливан: выставка-продажа памятных вещей, c20th.com, по состоянию на 21 ноября 2009 г.
  2. ^ Статья о Гилберте и корпоративном праве В архиве 13 марта 2007 г. Wayback Machine. См. Также Stedman (1996), стр. 341.
  3. ^ а б Стедман (1996), стр. 343.
  4. ^ Стедман, Джейн В. (1996), цитируется Кроутером. Вот В архиве 14 сентября 2006 г. Wayback Machine
  5. ^ а б Введение в Хулиган Эндрю Краутер
  6. ^ Стедман (1996), стр. 341.
  7. ^ Стедман (1996), стр. 342.
  8. ^ Брэдли, Ян. "W.S. Gilbert: Он был англичанином". История сегодня, Vol. 61, Выпуск 5, 2011 г.
  9. ^ "The Foundry Group представляет Возлюбленные и Хулиган в Театре фонарей », BroadwayWorld.com, 3 апреля 2017 г.
  10. ^ The Illustrated London News, 11 марта 1911 г., стр. 356
  11. ^ Наблюдатель, 5 марта 1911 г., стр. 9
  12. ^ Penny Illustrated Paper, 11 марта 1911 г., стр. 308
  13. ^ Джексон, Холбрук. "Почему мы смеемся?" в Случаи жизни: сборник эссе, 1922, стр. 94–95, Grant Richards

использованная литература

  • Кроутер, Эндрю (2000). Противоречие противоречит - пьесы У. С. Гилберта. Associated University Press. ISBN  0-8386-3839-2.
  • Стедман, Джейн В. (1996). В. С. Гилберт, классический викторианский театр и его театр. Издательство Оксфордского университета. ISBN  0-19-816174-3.

внешние ссылки