Видение Двенадцати Богинь - The Vision of the Twelve Goddesses

Видение Двенадцати Богинь был ранним Якобинский эра маска, написано Самуэль Дэниел и выступил в Большом зале Дворец Хэмптон-Корт вечером в воскресенье, 8 января 1604 года. Один из первых Стюарт Придворные маски,[1] постановка, когда новая династия находилась у власти меньше года и активно участвовала в мирных переговорах с Испанией,[2] Видение Двенадцати Богинь послужили прецедентом и образцом для множества масок, последовавших за ними в течение следующих четырех десятилетий.

Дизайн

Имя создателя маски не зафиксировано в исторических источниках; некоторые ученые утверждали, что он мог быть Иниго Джонс,[3] который недавно вернулся в Англию из королевского двора брата Анны Кристиан IV Дании, и поэтому имело отношение к ее придворному заведению. У декораций было явное сходство с более поздними масками Джонса; набор для Видение состояла из большой горы, а также Храма Мира и Пещеры Сна в противоположном конце зала.

Шоу

Текст Даниила основан на классическом мифология. Ведущие Ирис, то Грации, Сибил и олицетворения Ночи и Сна. (Эти говорящие роли исполняли мальчики и мужчины, которые не были аристократами, а были чиновниками низшего суда. Аристократические участники придворных маскарадов обычно не выступали в роли говорящих.)[4] Музыканты, игравшие корнеты были одеты как сатиры.

В маске появляется Ночь и пробуждает своего сына Сон, который своей палочкой вызывает видение для зрителей (и сразу же снова засыпает). Ирис появляется на вершине искусственной горы и спускается в Храм Мира, где она рассказывает Сибилле о приходе богинь. Милости появляются на вершине горы и спускаются этажом ниже, за ними следуют двенадцать богинь, спускающихся три за тремя, под музыку сатиров. За каждой богиней следует факелоносец, одетый в белое с золотыми звездами. Дюжина аристократов идет парадом к Храму Мира под поение Милости; начинаются основные танцы.

Бросать

Спектакль показал Анна Датская, королева-супруга короля Джеймс I, и одиннадцать фрейлин королевы в ожидании. Они были одеты как классические богини и танцевали в масках; Королева, как ни странно, не взяла на себя очевидную роль Юнона, королева богов, а точнее Паллада Афина. Дюжина знатных участников и их роли были:

Костюмы и поставщики

Женские костюмы были роскошны: «Юнона» носила «мантию небесного цвета», расшитую золотом и павлиньими перьями, с золотой короной; «Диана» была одета в «зеленую мантию», расшитую серебряными полумесяцами, «с круассаном из жемчуга на голове».[5] Костюмы были созданы путем обыска гардероба мертвых. Королева Елизавета, которая оставила после себя около 500 платьев, когда она умерла, многие из них были роскошными, а некоторые надели только один раз. Они поставляли ткань из серебра и ткань из золота для одежды богинь.[6]

Даже при такой бережливости постановка маски стоила от двух до трех тысяч фунтов. Леди Пенелопа Рич по сообщениям, во время показа маски на ней было драгоценностей на сумму 20 000 фунтов стерлингов, хотя ее превзошла королева, которая щеголяла драгоценностями на 100 000 фунтов стерлингов. (Этот вид экстремальной демонстрации стал характерным для придворных масок в эпоху Стюартов и был предметом споров и глубокого неодобрения со стороны широких слоев общественности.) Анна несла копье, носила шлем и тунику, расшитую пушкой и Оружие войны, которое заканчивалось чуть ниже колена, для того времени было новшеством. Как изысканный юморист Дадли Карлтон Говоря это, «ее одежда была не столько ниже колен, сколько для того, чтобы мы могли видеть, что у женщины обе ступни и ноги, которых я никогда раньше не знал».[7]

Счета для маскарада, что Мэри Маунтджой (Хозяйка Шекспира ) предоставил королеве шлем; Джеймс Дункан, портной, сшил костюм королевы; Миссис Роджерс шила «покрышки» или головные уборы; Кристофер Шоу был вышивальщиком; Томас Кендалл предоставил костюмы для профессионалов; Ричард Френч, галантерейщик, предоставил ткань для мантий богини; Уильям Куксберри предоставил перья для головного убора; Томас Уилсон сшил королевские туфли и шинели; Эдвард Феррес, торговец тканями; Джордж Херн был художником; Уильям Портингтон был плотником и построил храм и скалу; Роберт Пейн отвечал за некоторых профессиональных актеров; Одри Уолсингем и Элизабет Треваннион подписанные приобретения гардероба; Джон Кирктон был заказчиком и руководителем работ (финансовый директор).[8]

Дипломатия

Посещение маскарада было очень желанным и стало яблоком раздора среди иностранных послов Суда - еще один элемент, который станет типичным для будущих масок. Конкуренция была настолько интенсивной, что посол Франции граф де Бомон фактически пригрозил убить своего испанского коллегу Де Тассиса в присутствии короля, если тот не сможет присутствовать.[9]

Публикация

Текст Даниила для маски был опубликован в 1604 году. кварто продавец книг Эдвард Альде. Это была несанкционированная и дефектная печать; Даниэль ответил на это авторитетным и точным октаво издание в том же году, выпущенное канцелярским работником Саймоном Уотерсоном. Это издание свидетельствует о том, что Даниил посвятил свою работу своей покровительнице. Люси Рассел, графиня Бедфорд, который рекомендовал его королеве Анне для комиссии; посвящение, состоящее из 210 строк, является самым длинным в драме английского Возрождения.[10] Текст был переиздан кварто в 1623 году.

Последствия

Даниэль хорошо справился с маской; он был сделан, во-первых, Жених палаты царицы а позже камергер; и королева поручила ему лицензировать пьесы для Дети часовни, труппа детей-актеров, которых Энн только что взяла под свое покровительство в качестве детей королевских праздников. Однако его господство было недолгим: позже, в 1604 году, у Даниила возникли проблемы с Тайный совет над спектаклем его пьесы Филота, что было воспринято как слишком дружелюбный комментарий к Эссекс восстание 1601 года. Даниил отказался от дальнейшего написания масок для Суда, хотя комментаторы задаются вопросом, насколько добровольными были его действия. Бен Джонсон быстро занял пост главного (хотя и не единственного) автора масок для Стюартов. Даниэль сделал еще одну попытку маскироваться перед своей смертью в 1619 году; он составил Фестиваль Тетис для своего летнего выступления 1610 года.

Примечания

  1. ^ Маска для придворных мужчин была устроена двумя днями ранее, 6 января 1604 года; текст не сохранился.
  2. ^ Тема мира маски ознаменовала прекращение огня с Испанией, провозглашенное королем Джеймсом в марте 1603 года, и отразила интенсивные мирные переговоры, которые должны были завершиться Лондонский договор в Сомерсет-Хаусе в августе 1604 года и ратификация в Вальядолиде в следующем году. На спектакле присутствовал посол Испании, граф Вилламедиана, один из испанских участников переговоров по соглашению и сам будущий автор испанских масок. Бэрролл (ред.), Стр. 175.
  3. ^ Закон, стр. 17–18.
  4. ^ Более поздние исключения из правила см. Метаморфозы цыган и Рай пастыря.
  5. ^ В редакции текста Эрнеста Лоу, стр. 59–61.
  6. ^ См. Введение Ло к его изданию, стр. 13.
  7. ^ Chambers, Vol. 3, стр. 280.
  8. ^ Джон Питчер, 'Маска Самуэля Даниэля «Видение Двенадцати Богинь»: тексты и платежи », Средневековая и ренессансная драма в Англии, т. 26 (2013), pp. 17-42 со ссылкой на TNA LR6 / 154/9.
  9. ^ Chambers, Vol. 3. С. 280–1.
  10. ^ Бержерон, стр. 84.

Источники

  • Унгерер, Густав. "Хуан Пантоха де ла Крус и распространение подарков между английским и испанским дворами в 1604/5 г.", в Шекспировские этюды, Джон Лидс Бэрролл, изд .; Издательство Университета Фэрли Дикинсона, 1998. ISBN  0-8386-3782-5.
  • Бержерон, Дэвид Мур. Текстовое покровительство в английской драме, 1570–1640. Лондон, Ашгейт, 2006 г.
  • Чемберс, Э.К. Елизаветинский этап. 4 тома, Oxford, Clarendon Press, 1923.
  • Даниэль, Самуэль. Видение Двенадцати Богинь. Отредактировано и с введением Эрнеста Лоу. Лондон, Бернард Куорич, 1880 г.