Свадебный танец - The Wedding Dance

Свадебный танец
Питер Брейгель де Ауд - De bruiloft dans (Detroit) .jpg
ХудожникПитер Брейгель Старший
Год1566[1]
Средняямасло на панели[2]
Габаритные размеры119,4 см × 157,5 см (47 дюймов × 62 дюйма)
РасположениеДетройтский институт искусств, Детройт, Мичиган

Свадебный танец (иногда известный как Танцевальная деревня) - это картина 1566 года, написанная маслом на панели. Питер Брейгель Старший. Принадлежит музею Детройтский институт искусств в Детройт, Мичиган, работа была обнаружена ее директором в Англии в 1930 году и привезена в Детройт. Считается, что это одна из трех работ Брейгеля примерно того же времени.Свадебный танец, Крестьянская свадьба (1567) и Крестьянский танец (1569).

На картине изображено 125 гостей свадьбы. Как было принято в эпоху Возрождения, невесты носили черное, а мужчины - гульфика. Вуайеризм изображается на протяжении всего произведения искусства; танцы не одобрялись властями и церковью, и картину можно рассматривать как критику и комическое изображение стереотипного гиперсексуального, чрезмерно снисходительного крестьянского сословия того времени.

Задний план

Питер Брейгель Старший завершен Свадебный танец в 1566 году. Считалось, что он был утерян много лет, пока не был обнаружен на распродаже в Лондоне в 1930 году Уильямом Р. Валентинером, директором Музей Детройтского института искусств в это время.[3][4][5] Валентинер заплатил 35 075 долларов за Свадебный танец через городское присвоение.[6] Он по-прежнему принадлежит музею.[6]

Крестьянская свадьба (1567) и Крестьянский танец (1569) также написаны Брейгелем, которые разделяют ту же свадебную тему и элементы и были написаны в тот же период в более поздние годы Брейгеля. Они считаются трилогией произведений Брейгеля.[7][8] На всех трех картинах волынщики играют на Pijpzak (волынки), они также источают гордость и тщеславие, например, в Крестьянский танец Мужчина, сидящий рядом с игроком в пиджпзак, носит в шляпе павлинье перо.[9][10]

Роберт Л. Бонн, автор, охарактеризовал эту трилогию работ как «превосходные образцы» антропологических картин и заявил, что «в трех жанровых картинах Брейгель резко контрастирует как с художниками своего времени, так и со многими другими, которые последовали за ним».[7] Томас Крэйвен резюмирует Свадебный танец как "Одно из нескольких празднований радостей чревоугодие нарисованный Брейгелем с взрывной жизненной силой ».[11] Уолтер С. Гибсон также рассматривает картины как «проповедь, осуждающую обжорство» и «аллегорию церкви, оставленной Христом».[12]

Описание и темы

Нижняя правая деталь

Популярные[13] На картине изображена группа из 125 свадебных гостей в одежде тех времен, представленная на холсте явно хаотичной на вечеринке на открытом воздухе в окружении деревьев.[14][15][16][17] Невесты были одеты в черное, поскольку это был период Возрождения, а мужчины носили гульфика, которые в то время были важной частью их одежды.[18][19] Вуайеризм (шпионаж за людьми, ведущими интимное поведение) показано на протяжении всей работы.[20]

На переднем плане - танцор, одетый в цвета того времени, и в этом районе много крестьян. В центре изображена невеста, танцующая со своим отцом постарше.[21] Справа от произведения изображен музыкант, играющий на пиджпзаке, который со стороны наблюдает за танцем.[22] Судя по письменным принадлежностям, висящим на его поясе, он писатель или, возможно, художник из среднего класса. Позади него висит скатерть, украшенная короной, а под ней стол невесты. Перед ее столом можно увидеть, как сборщики денег копают траншеи, а гости свадьбы садятся и едят.[23]

Движения людей показывают, что их поведение неуместно или карикатура на деревенское шутовство, но представление о плодородии и воспроизводстве представлено в радостной манере.[18][23] Действительно, картина отражает некоторую двусмысленность, поскольку ее можно рассматривать как атаку на стереотипное гиперсексуальное поведение низших слоев общества, так и вызывающую комическую картину.[24] В шестнадцатом веке, когда это было написано, танец подчинялся строгим правилам и рассматривался властями и церковью как социальное зло.[24] Люди не могли размахивать руками или ногами или слишком громко смеяться, так как многие люди считали бы это грубостью.[24] Таким образом, картина «выражает освобождение крестьян от более жестких ограничений высших классов», поскольку не соответствует ожидаемым социальным стандартам того времени.[24][25][26]

Автор Тема музыки в банкетных сценах Северного Возрождения, Роберт Квист, сказал, что картина была частью серии «Семь смертных грехов и добродетелей» и что картины «свидетельствуют о моральной преданности [Брейгеля]». Он говорит: «Хотя танец может казаться безобидным или естественным для крестьян, он представляет собой ощутимую угрозу для человеческой души. Его [танец] полезность в характеристике крестьянства как дикого и неуправляемого, несомненно, проистекает из морального позора, в котором танец проводился религиозными и общественными деятелями. гражданские власти одинаковы.[24]

использованная литература

  1. ^ "Питер Брейгель Старший". История искусства: Возрождение. Получено 4 июня, 2012.
  2. ^ "Питер Брейгель Старший". Атенеум. Получено 4 июня, 2012.
  3. ^ Детройтский институт искусств; Хеншоу, Джулия Пламмер (1985). 100 шедевров Детройтского института искусств. Hudson Hills Press, совместно с Обществом основателей Детройтского института искусств. Получено 4 июн 2012.
  4. ^ Морс, Джон Д. (1979). Картины старых мастеров в Северной Америке: более 3000 шедевров 50 великих художников. Abbeville Press. п.31. ISBN  978-0-89659-050-2. Получено 14 июн 2012.
  5. ^ Брейгель, Питер (1970). Питер Брейгель Старший. Темза и Гудзон. п. 1. Получено 4 июн 2012.
  6. ^ а б Стерн, Маргарет Хайден (июнь 1980 г.). Страстный взор: жизнь Уильяма Р. Валентинера. Издательство Государственного университета Уэйна. ISBN  978-0-8143-1631-3. Получено 14 июн 2012.
  7. ^ а б Бонн, Роберт Л. (2006). Живопись жизни: Искусство Питера Брейгеля, Старшего. Бонн, Роберт. п. 41. ISBN  978-1-884092-12-1. Получено 9 июн 2012.
  8. ^ Серебренникова, Нина Евгения; Салливан, Маргарет А. (22 сентября 1996 г.). «Крестьяне Брейгеля: искусство и аудитория в Северном Возрождении». Кембридж, Нью-Йорк и Мельбурн: Cambridge University Press, 1994: Renaissance Quarterly. Архивировано из оригинал 14 марта 2016 г.. Получено 22 июн 2012.CS1 maint: location (ссылка на сайт)(требуется подписка)
  9. ^ "Питер Брейгель, биография Старшей рощи" (PDF). Grove Art Online - Колледж Монтгомери. Архивировано из оригинал (PDF) 6 апреля 2012 г.. Получено 8 июн 2012.
  10. ^ "Роща Брейгеля". Оксфордское искусство онлайн (требуется подписка). 2005. Получено 8 июн 2012.
  11. ^ Крейвен, Томас (26 мая 1977 г.). Сокровищница шедевров искусства. Саймон и Шустер. п. 101. ISBN  978-0-671-22776-0. Получено 9 июн 2012.
  12. ^ Гибсон, Уолтер С. (2003). Искусство смеха в эпоху Босха и Брейгеля. Фонд лекций Герсона. п. 33. Получено 9 июн 2012.
  13. ^ Робертс-Джонс, Филипп; Робертс-Джонс, Франсуаза (1 ноября 2002 г.). Питер Брейгель. Гарри Н. Абрамс. п. 220. ISBN  978-0-8109-3531-0. Получено 9 июн 2012.
  14. ^ Ричардсон, Тодд М. (1 октября 2011 г.). Питер Брейгель Старший: арт-дискурс в Нидерландах шестнадцатого века. ООО "Ашгейт Паблишинг" с. ix. ISBN  978-0-7546-6816-9. Получено 9 июн 2012.
  15. ^ "Питер Брейгель, Свадебный танец на открытом воздухе". MyStudios. Получено 22 июн 2012.
  16. ^ "Питер Брейгель Старший: Свадебный танец". Детройтский институт искусств. Архивировано из оригинал 6 июня 2012 г.. Получено 4 июня, 2012.
  17. ^ Брейгель, Питер; Marijnissen, Roger H .; Зайдель, Макс (1984). Брейгель. Харрисон Хаус. п. 49. ISBN  978-0-517-44772-7. Получено 9 июн 2012.
  18. ^ а б Хаген, Роз-Мари; Хаген, Райнер (2005). Брейгель Райнер Хаген - Все работы. Кельце: Ташен. ISBN  83-60160-19-8. Получено 4 июня, 2012.
  19. ^ Чафин, Джейн (5 мая 2011 г.). «Короткие кадры: пещера Герцога, Герника Пикассо, свадебный танец Брейгеля». Пасадена, CA: Huffington Post Arts. Получено 22 июн 2012.
  20. ^ Маццеи, Ребекка (2 августа 2006 г.). «Искусство: Анатомия произведения искусства - Свадебный танец». Metro Times. Получено 4 июн 2012.
  21. ^ Ринк, Патрик де (2005). Как читать живопись. 1. Краков: Universitas. ISBN  83-242-0565-9.
  22. ^ Ринк, Патрик де (7 декабря 2004 г.). Как читать картину: уроки старых мастеров. 2. H.N. Abrams. ISBN  978-0-8109-5576-9. Получено 4 июн 2012.
  23. ^ а б HPS Варшава (2007). Художественно-исторический музей, Вена. Великие музеи. ISBN  978-83-60688-26-7.
  24. ^ а б c d е Квист, Роберт (2004). Тема музыки в банкетных сценах Северного Возрождения. ProQuest. п. 166. ISBN  978-0-549-54063-2. Получено 9 июн 2012.
  25. ^ «Танцы, 16 век». Кухонный музыкант. 12 мая 2012. Получено 6 июн 2012.
  26. ^ «Высокое Возрождение и маньеризм». Все искусство. Получено 22 июн 2012.

дальнейшее чтение

внешние ссылки