Театральный грим - Theatrical makeup

Орестея от Эсхил, адаптировано Stairwell Theater, 2019
Визажист Дуби Прегер завершает работу над дизайном грима.
Маркус Стюарт красит лицо в Орестея от Эсхил, адаптировано Stairwell Theater, 2019

Театральный грим является составить который используется для создания внешнего вида символы это актеры изображать во время театральная постановка.

Задний план

В греческом и римском театрах грим не нужен. Актеры носили различные маски, что позволяло им изображать другой пол, возраст или совершенно иное сходство.[1] Thespis, который считается первым актером, красил лицо белилами и вином.[2] В средневековый В Европе актеры изменили свою внешность, закрасив лица в другой цвет. Артисты, изображавшие Бога, раскрашивали лица в белый или золотой цвет; актеры, играющие ангелов, раскрасили свои лица красным.[1] В течение эпоха Возрождения, актеры были изобретательны и находчивы, когда переделывали лица. Они использовали овечью шерсть для накладных бород и муку в качестве краски для лица.[1]

Достижения в сценическое освещение Технологии требовали сценического макияжа, чтобы превратиться из одного общего цвета лица в многомерное ремесло. Первоначально в театрах использовались свечи и масляные лампы; Эти два источника света были тусклыми и позволяли наносить грубый, нереалистичный макияж.[1] однажды газовое освещение, внимание и электрический свет были представлены в театрах, возникла потребность в новых материалах для макияжа и более умелых техниках нанесения. В 1873 году Людвиг Лейхнер, Вагнеровский оперный певец, начал коммерческое производство нетоксичных карандашей для жирной краски, упрощающих нанесение макияжа.[1]

Свет и тень

С помощью макияжа, в частности выделения и затенения, можно изменить видимую форму лица актера.[3] Подчеркивая выступающие кости лица, черты лица становятся ярко выраженными; затенение полостей может добавить глубины.[4] Обвисшие челюсти, морщины на лбу, мешки под глазами и выступающие вены можно создать, манипулируя светом и тенями.[3] Изюминка - это базовый макияж, который как минимум на два тона светлее основы. Его наносят на переносицу, скулы, участки под глазами и под бровями.[4] Использование цвета на два оттенка глубже основы обеспечивает глубину и четкость. Эта глубина обычно используется для обработки глазниц, для истончения боковых сторон носа, уменьшения глубины щек и уменьшения тяжести под подбородком.[4]

Макияж и освещение

Освещение в значительной степени контролирует макияж. Макияж может потерять свою эффективность из-за неправильного сценического освещения. И наоборот, умелое освещение может очень помочь искусству макияжа. Тесное общение между директором по свету и визажистом имеет решающее значение для достижения наилучшего эффекта.[5]

Понимание влияния света на макияж и различные оттенки и пигменты важно при создании макияжа исполнителя. Следующие основные правила света: ничто не имеет цвета, пока от него не отражается свет; объект кажется черным, когда весь свет поглощается; объект кажется белым, когда отражается весь свет. Если одни лучи поглощаются, а другие отражаются, отраженные лучи определяют цвет.[3]

Эффект света на макияже

  • Розовый цвет делает холодные цвета серыми и усиливает теплые. Желтый становится более оранжевым.
  • Телесно-розовый цвет подходит большинству макияжа.
  • Огонь красный губит макияж. Все, кроме более темных телесных тонов, практически исчезают. Светлые и средние румяна переходят в основу, а темно-красные румяна становятся красновато-коричневыми. Желтый становится оранжевым, а холодные оттенки переходят в оттенки серого и черного.
  • Ублюдочный янтарь подойдет, потому что он подчеркивает теплые розовые и телесные тона макияжа.
  • Янтарный и оранжевый усиливают, а желтый - большинство телесных цветов. Они делают румяна более оранжевыми. Холодные цвета серые.
  • Зелено-серый оттеняет все телесные тона и румяна пропорционально его интенсивности. Зеленый станет более интенсивным. Желтый и синий станут зеленее.
  • Светло-сине-зеленый снижает интенсивность основных цветов. Обычно при таком освещении следует использовать очень мало румян.
  • Зелено-синий размывает бледные телесные тона и делает серые средние и глубокие телесные тона, а также все красные.
  • Голубой серый цвет большинства телесных тонов и делает их более красными или пурпурными.
  • Фиолетовый заставляет оранжевый, пламя и алый становиться краснее. Rouge кажется более насыщенным.
  • Фиолетовый влияет на макияж, как и фиолетовый свет, за исключением того, что красный и оранжевый будут еще более интенсивными, а большинство синих цветов будет выглядеть фиолетовым.[3]

Прямой макияж

Прямой макияж - это стиль макияжа, который обеспечивает естественное, чистое и здоровое сияние.[4]

Кожа

Если кожа исполнителя идеально тонизирована, макияж легко ложится и ложится. Перед нанесением макияжа обработайте сухую или жирную кожу; в противном случае макияж будет выглядеть пятнистым или размазанным из-за различного впитывания. Артисты с сухой кожей используют увлажняющий крем ежедневно и после очищения лица после выступления. Исполнители с жирной кожей лица используют уход за лицом тонер протереть или вяжущий удалить масло и гладко нанести.[4]

Кожа имеет четыре основных тона: коричневый, светлый, розовый и оливковый. Люди со светлым, розовым или оливковым оттенком кожи используют оливковую, бежевую основу или основу для загара. Визажист и исполнители подбирают оттенки, совместимые с естественным оттенком кожи, но база на один или несколько оттенков глубже. Исполнители с преимущественно розовым или румяным цветом лица используют базовые цвета с холодными оттенками. Характер, размер театра и интенсивность света будут определять глубину тона фундамента.[4]

На шею, уши и лицо наносится тонкий слой основы под макияж с помощью белой резиновой губки или пальцев. Обильное нанесение основы выглядит старым и жутким.[4]

Руж

Светлый цвет лица подчеркнут мягкими оттенками персикового и розового, а коричневый цвет лучше всего подчеркнут коралловыми оттенками. Влажный порошок наносится перед порошком; Сухие румяна используются для акцентирования уже нанесенного порошкового макияжа.[4]

Глаза

Глаза и брови - величайший коммуникативный инструмент в арсенале актера. Они - самая выразительная черта лица.[4]

Тени для глаз

Перед нанесением пудры на веки наносится жир или тени-стик, которые растушевываются по направлению к косточке брови; Сухие тени для век используются отдельно или для усиления и подкрашивания цвета под ними. Темные тени для век или жир углубляют глазницы, создавая эффект черепа. Оттенки коричневого и серого лучше всего подходят людям со светлой кожей. Люди с коричневым цветом лица используют более светлые тени, такие как тосты, грибы или нежно-желтые.[4]

Подводка для глаз

Жидкая подводка для глаз, подводка для торта или карандаш для бровей используется для акцента и обрамления глаз. Есть два способа выровнять верхнее веко: глаз совы или миндалевидный глаз. Глаз совы используется для расширения глаза и подразумевает использование более толстой линии посередине века. Глаз миндалевидной формы получается за счет продолжения линии за пределы внешнего угла глаза. Нижняя линия создается с помощью того же инструмента, что и для верхнего века. Линия начинается в четверти дюйма от внутреннего уголка глаза. Это дополнительное пространство нужно, чтобы открыть глаз.[4]

Ресницы

Тушь используется для того, чтобы добавить к глазам дополнительного внимания. Черная тушь для ресниц - самая популярная и часто используемая женщинами со светлой и коричневой кожей. Коричневую тушь используют очень светлые личности и мужчины. Нижние ресницы покрыты тушью, и, чтобы избежать использования накладных ресниц, используется процесс нанесения порошка и туши для увеличения толщины.[4]

Порошок

Чтобы уменьшить нежелательный блеск, необходимо обильное количество пудры. Если макияж исполнителя недостаточно пудрен, его кожные масла быстро прорвутся, придавая блеск и, возможно, текучесть. После того, как пудра нанесена на все лицо, начиная под глазами и вокруг них, ее осторожно нажимают в течение тридцати секунд. Излишки счищают большой мягкой щеткой или кусочком ваты. Слегка протрите лицо влажной натуральной губкой или ватой, чтобы закрепить макияж, удалить видимую пудру и устранить ощущение маскировки.[4]

Полупрозрачный пудры используются для светлого цвета лица, потому что они не изменяют исходный цвет основы, румян или влажных теней для век. Коричневый цвет лица устанавливается с оттенком, совместимым с основным цветом. Его экономно наносят на подведенные румяна и влажные тени для век. После нанесения пудры добавляются сухие тени для век и сухие румяна.[4]

Губы

Нанесла макияж на губы и щеки, помогая передать эмоции.

Хотя глаза - самая выразительная черта лица, глаза и уши аудитории следят за движениями рта, чтобы понять ход пьесы. Если губы исполнителя недооценены или подчеркнуты, они отвлекут внимание исполнителя и выступления. Общее правило: чем крупнее рот, тем глубже оттенок помады. Однако актер не должен появляться «во все рты».[4]

Для светлых тонов используйте такие оттенки помады, как розовая и коралловая. Коричневый цвет лица подчеркнут коралловыми и оранжевыми оттенками. Красные помады предназначены для больших театров и персонажей. Чтобы придать губам четкость, используйте каштановый или коричневый карандаш. Помады на мужчинах могут выглядеть кукольными. Мужчины используют легкие помады естественного цвета.[4]

Обучение / Образование

Поскольку сценические актеры видны издалека, чем актеры на экране, очень важно, чтобы их грим был более драматичным и профессиональным. Во многих вузах есть театральные факультеты, где преподаются все аспекты театра, в том числе искусство театрального грима. Некоторые независимые агентства также проводят уроки театрального грима, также доступны онлайн-курсы. В процессе обучения визажисты изучают важные приемы, такие как зрительно-моторная координация, умение рисовать прямые линии и согласованные формы, креативность, хороший уход и личная гигиена и т.д. работодатели. Многие из них работают внештатными визажистами или работают на косметические бренды в универмагах.

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ а б c d е «Грим (исполнительское искусство) - Британская онлайн-энциклопедия:». Encyclopdia Britannica. 2009 г.. Получено 2009-02-07.
  2. ^ Тара Магиннис (2008). «История театрального грима до 1920 года». Получено 2009-11-24.
  3. ^ а б c d Корсон, Ричард (1986). Сценический макияж. Нью-Джерси: Прентис-Холл. С. 6, 8, 16–18.
  4. ^ а б c d е ж г час я j k л м п о п Уэстмор, Майкл Г. (1973). Искусство театрального грима для сцены и экрана. Нью-Йорк: McGraw-Hill, Inc., стр. 2, 21–29. ISBN  0-07-069485-0.
  5. ^ Кехо, Винсент (1969). Техника макияжа из кино и телевидения для цветного и черно-белого. Нью-Йорк: Издательство Hastings House. п. 21. ISBN  0-240-44942-8.