Женщина с жемчужным ожерельем в лоджии - Woman with a Pearl Necklace in a Loge

Мэри Кассат, американка - Женщина с жемчужным ожерельемХолст, масло, 31 5/8 x 23 дюйма, 1879, Художественный музей Филадельфии

Женщина с жемчужным ожерельем в лоджии (или Лидия в лоджии) - картина американского художника 1879 года. Мэри Кассат. Художественный музей Филадельфии приобрела картину в 1978 году по завещанию Шарлотты Дорранс Райт.[1] Стиль, в котором он был написан, и изображение смещения света и цвета были под влиянием Импрессионизм.[1] Эта картина изображает современную женщину и по стилю похожа на Дега.[1]

Описание

Мэри Кассат, В коробкехолст, масло, 1879, частное собрание
Мэри Кассат, В театре, холст, масло, 21 5/8 дюйма x 17 3/4 дюйма, 1879, Коллекция миссис Уильям Кокс Райт
Мэри Кассат, Ложахолст, масло, 32 х 26 дюймов, 1880 г., Музей изящных искусств, Бостон

Размер этой картины маслом на холсте составляет 32 х 23 1/2 дюйма (81,3 х 59,7 см).[1] На картине изображена женщина, сидящая на большом красном стуле на балконах Парижской оперы.[1] Фигура сидит перед массивным зеркалом, отражающим театральную сцену, которую переживает женщина; это также дает нам точку зрения, которой придерживается женщина. Как и Дега, Кассат уделял пристальное внимание «влиянию искусственного освещения на телесные тона».[1] Женщина сидит, наслаждаясь видами, ночной жизнью города, которой восхищались большинство импрессионистов,[2] как она смотрит. Она одета, как и ожидалось от похода в театр, с платьем персикового цвета, косметикой, жемчугом, перчатками и волосами, заколоченными назад. Она держит веер, а на лифе платья прикреплен цветок. Она выглядит сбитой с толку тем, что видит. Здесь можно увидеть быстрый живописный стиль картин импрессионистов, так как Кассат был сильно вдохновлен им. Фон очень жестикулярен и рыхлый, поскольку люди вырезаны простыми цветными следами кисти. В отражении зеркала также представлена ​​изысканная люстра. Насыщенные цвета картины манят зрителя, глубокие тени создают контраст на фоне яркости источника света. Мазки кисти внутри самого платья придают ему текстуру и оживляют изделие. Вид, который предоставляется зрителю, привносит в картину интимность, создавая впечатление, будто зритель находится рядом с женщиной, которая наслаждается вечером.

На этой картине изображена современная женщина, потому что она не показывает предмета мужскому взору. Это произведение больше о женщине, чем о зрителе. Показано, что она наслаждается собой и не является ни соблазнительной, ни обнаженной. Это изображение обычной ночи в Париже и очеловечивание женщин способами, которые не исследовали мужчины-художники. Будучи жанрист она смогла воспроизвести сцены повседневной жизни, домашней обстановки и вечеринок, которые она романтизировала, чтобы создать неземную атмосферу удивления вокруг женщин, которых она рисовала.[3]

Помимо быстрых мазков кисти, характерных для картин импрессионистов, Кассат также реализовал наклонную перспективу, которая была распространена во многих картинах Дега. Из-за этого зрители никогда не могли понять, где на картине они стояли бы, если бы присутствовали в этой сцене.

Другие работы в серии

Кассат изобразила современную женщину, придав ей элегантность и красоту. «Нет ничего милостивее честного и аристократичного, чем ее портреты молодых женщин».[4] «Гламур, модный костюм, изысканно подобранная обстановка послужили созданию идеи, которая воспринималась как чрезвычайно современная, бледное наследие поэта».[5] Она рисовала женщин из формирующегося среднего / высшего класса, занятых досугом, например, посещением театра. Из-за этого она считается Реалист из-за ее изображения женщин в повседневной жизни, таких как работающие женщины или женщины на отдыхе. То, как она изобразила женщину из рабочего класса в «материнской заботе или личной тревоге, заключена внутри»[4] эти рассказы. Она также считалась Постимпрессионист.

Кассат использовала свою сестру Лидию в качестве модели для некоторых своих картин, таких как Женщина с жемчужным ожерельем в лоджии. Кассат и ее сестра жили во Франции в 1877 году. Примерно в это время Кассат стала близкой подругой Дега, и его влияние можно увидеть в ее работах. Кассат сыграла серию театральных сцен, таких как В коробке который был изготовлен в 1879 году и Ложа с 1882 г.

Кассат использовала Лидию в других картинах, таких как В театре который был изготовлен в 1879 г .; это показывает, что Лидия сидит, возможно, на том же красном стуле и наклоняется вперед, так что ее руки лежат на коленях. Обширная сцена из Женщина с жемчужным ожерельем в лоджии здесь нет, поскольку зеркало отражает для зрителя темную комнату. Люстра и элегантное платье все еще присутствуют, как и на других картинах. От просмотра чувствуется атмосфера праздника.

Еще одна картина в этом произведении - В коробке, который был изготовлен в 1879 г .; на нем изображены две женщины на балконах в театре, наблюдающие за разворачивающимся перед ними представлением. Фон обработан очень похожим образом с помощью быстрых мазков, чтобы передать ощущение других фигур на балконных сиденьях напротив них. Они используют бинокли и держат веера, которые скрывают женщину, находящуюся дальше всего от зрителя. Ложа с 1882 года изображает двух женщин, сидящих и ожидающих начала спектакля. Эти картины связаны с Женщина с жемчужным ожерельем в лоджии из-за предмета и постоянных тем импрессионизма, женственности и актуальности для современной женщины, наслаждающейся ночью в городе. Кассат нашла способ объединить свое восхищение фигурой, особенно молодых женщин в элегантной дневной или вечерней одежде, с необходимостью поместить их в социальную среду - одно из неоднозначных пространств современности, которые буржуазная женственность может занять и оспорить. " [5]

Прием

Кассат получила высокую оценку за свою работу, которая была представлена ​​на авеню де Л'Опера в 1879 году во время Четвертая выставка импрессионистов.[1] «Ее работы сильно контрастировали с пейзажами Моне, Писсарро, и др., а также более точные портреты Кайботт и Зандоменеги ". [4]Хотя Кассат получила в основном положительные отзывы о ее работе, все же были и отрицательные. Это все еще не разубедило Кассат и ее сторонников. Работы Кассат также были представлены в Пятая выставка импрессионистов в 1880 г. Шестая выставка импрессионистов в 1881 г., а «Восьмая и последняя выставка импрессионистов 1886 года»[5]

Картины Кассат можно считать феминистическим произведением. Он показывает, что «Возраст женщины»: младенчество, детство, юность или взросление, зрелость и материнство, зрелость и старость »являются преобладающей темой в каждой из ее работ.[5] Платья, которые она использует для своих моделей, являются «самой эмблемой женственности, которая является подлинным предметом самой картины».[5]Были ли ее картины наделяли других женственностью, переосмысливали ее, делая зрителя «пассивным носителем идей женственности»[5] или изображая тесные узы, которые у женщин были между семьей и друзьями, эти картины оказали глубокое влияние на мир искусства.

использованная литература

  1. ^ а б c d е ж г Искусство, Филадельфийский музей. Художественный музей Филадельфии - Объект коллекции: "Женщина с жемчужным ожерельем в лоджии " : по состоянию на 13 ноября 2016 г.
  2. ^ Авторы Википедии, "Импрессионизм," Википедия, The Free Encyclopedia, (по состоянию на 8 августа 2019 г.).
  3. ^ Авторы Википедии, "Жанровое искусство," Википедия, The Free Encyclopedia, (по состоянию на 8 августа 2019 г.).
  4. ^ а б c Мэтьюз, Нэнси Моулл. Мэри Кассат: Жизнь. Нью-Йорк: Виллард, 1994. Печать.
  5. ^ а б c d е ж Поллок, Гризельда и Мэри Кассат. Мэри Кассат: художник современных женщин. Лондон: Thames & Hudson, 1998. Печать.