Заграница - Zagranitsa

Заграница (Русский: заграница, IPA:[zəɡrɐˈnʲit͡sə]; перевод «через границу» или «заграницу») относится к реальному или воображаемому миру за пределами внутренних границ, а в позднесоветский период - к идеализированному, воображаемому Западу, который лежал за пределами границ Советский союз. Концепция чего-либо заграница оказал влияние на советскую жизнь и культуру с 1950-х по 1980-е годы. Это проявилось во всеобщем увлечении западными промышленными товарами, фильмами, музыкой, модой и идеями.

Алексей Юрчак в своей книге 2006 г. Все было навсегда, пока этого не было: последнее советское поколение, описывает заграница как «воображаемое в другом месте», которое было «одновременно познаваемым и недостижимым, осязаемым и абстрактным, приземленным и экзотическим».^[1] Идея заграница как утопия, одновременно стремление, отрицание и отражение самого Советского Союза, стало неотъемлемой частью советской культуры и идентичности.

Однажды отправившись в Соединенные Штаты стал более доступным с Перестройка, «воображаемый Запад» утратил свои мифические коннотации, что привело к разочарованию и разочарованию. В качестве Светлана Бойм пишет хит 1985 года "Последнее письмо" (также известный как "Прощай, Америка") российской рок-группы. Наутилус Помпилиус Прощание с Америкой - то есть «любимой Америкой советской подпольной культуры… мифическим Западом русского воображения» - было столь же болезненно, как прощание с самой советской культурой и «страной утопических фантазий своей юности».^[2]

Фон

В соответствии с Морис Индус (написано в 1953 г.) слово заграница всегда «зачаровывал» простых россиян из-за огромных размеров страны, принудительного изоляционизма жизни в деревнях и ограничения передвижения при советской власти.^[3] На протяжении веков русские могли заглянуть в заграница и Запад через "окно", открытое Петр Великий, а также отчеты о немногих избранных, которые смогли выехать за границу, и о редком появлении инопланетян, которые посетили Россия. Большая часть страны оставалась закрытой для иностранного влияния до тех пор, пока Вторая Мировая Война. Война принесла в Советский Союз приток западных товаров из-за иностранных усилий по оказанию помощи и Ленд-лиз политика, принятая в 1941 году, и "традиционный голод по знаниям о таинственных заграница был заточен ».^[4] Индусы пишут:

Никогда раньше русские так не осознавали заграница, так близко к этому, так взволнован этим, так отзывчив к нему. Никогда раньше не было заграница сошёл на них так конкретно ... Теперь это было не просто для удивления, но, однако, косвенно, чтобы его можно было увидеть, почувствовать, попробовать; также критиковали, восхищались, говорили и говорили.

— Морис Индус, Кризис в Кремле^[4]

Индусы описывают удивление и волнение, с которыми россияне получают индийские подарки, предметы повседневного обихода из Америка - чай, кофе, Спам, сигареты и электробритва. «Так практично и красиво», - воскликнула женщина, лаская пачку [сигарет], а затем передавая ее жене учителя. «Она такая красивая, - добавила пожилая женщина. - Мне очень неприятно ее разрывать».^[5] Банки со спамом не выбрасывались после того, как их содержимое было израсходовано, а, скорее, их часто использовали повторно на кухне или в качестве цветочных горшков. Отчасти это был сам товар, но в большей степени его упаковка вызывала удивление и восхищение, его явный признак чужеродности как предмета из «другого воображаемого». Как отмечает Юрчак, желание обладать западными товарами, а также хранить и демонстрировать пустые упаковки и бутылки даже после того, как они были освобождены от содержимого, отражало тот факт, что ссылка на «где-то еще» (представленная материальностью этих объектов) имела большее значение, чем их материальная полезность в качестве «потребляемых товаров (собственно спиртные напитки, пиво или сигареты)». Их безошибочное западное происхождение «наделило их великой властью».^[6]

Ответы на заграница

С окончанием войны и началом Холодная война, чиновники стремились обуздать желание и увлечение Западом, что, по словам советского министра культуры, Андрей Жданов, был нанесен ущерб национальной гордости СССР. В 1946 году Жданов спросил в ленинградском обращении: «Разве нам ... низко кланяться всему иностранному?»^[7] Кампании Жданова против "безродного космополитизма" в первые послевоенные годы преследовали прогрессивных композиторов, таких как Шостакович и Прокофьев кого сочли слишком сочувствующим буржуазный идеологии Запада.

В то же время правительство поощряло граждан учиться ценить другие формы иностранной культуры. Например, изучение иностранных языков поощрялось как часть обязанностей образованного советского гражданина, особенно с появлением коротковолновое радио.^[8] Культурная открытость и интернационализм уже давно поощряются, что в пропаганде противопоставляется предполагаемому расизму и нетерпимости Соединенных Штатов. Коротковолновое радио рекламировалось как культурный инструмент для формирования интернационального взгляда на мир. Хотя некоторые радиодиапазоны, принимающие от удаленных станций, например ЦРУ финансируется Радио Свобода - всегда "заклинивали" или подвергались цензуре, разрешенные диапазоны все еще могли принимать от таких станций, как Всемирная служба BBC, то Голос Америки на английском, и Радио Франс Интернэшнл На французском. Таким образом, несмотря на частичную цензуру, коротковолновые радиоприемники, которые продвигались правительством, обеспечивали "окна на запад", через которые советские граждане все еще могли слушать джаз и рок-н-ролл, которые, с другой стороны, считались как "плохой" космополитизм со стороны чиновников.^[8]

Различие между «хорошим» интернационализмом и «плохим» космополитизмом и грань между приемлемой и неприемлемой практикой часто были двусмысленными и определялись в каждом конкретном случае, поэтому в целом вердикты по иностранным культурным формам и влияниям были открыты для интерпретации. Эта двусмысленность позволила заинтересовать заграница оставаться приемлемой частью повседневной жизни. В соответствии с Василий Аксёнов «сочетание смутных проамериканских чувств и тотальной антиамериканской пропагандистской кампании привело к тому, что определенный сегмент советского общества начал бессознательно склоняться в сторону Америки в эстетических, эмоциональных и даже в некоторой степени идеологических вопросах.^[9] В 1960-е годы наблюдался огромный рост интереса к иностранным языкам и философии, американской литературе и авангардному джазу, а также вновь обретенное увлечение путешествиями в экзотические «другие места» с повышенным интересом к «практикам пешего туризма, альпинизма и т. и отправляясь в геологические экспедиции в отдаленные заповедники Сибирь, Дальний Восток и Север ».^[10]

В качестве модели

Официальная двусмысленность в отношении заграница поддерживался тем фактом, что Запад часто использовался как образец для советского подражания. Как отмечает Сьюзан Рид, в 1950-е годы, даже когда социалистический образ жизни был провозглашен «правильным» путем к процветанию, Советский Союз также вступил в конкуренцию на условиях, установленных США ... Режим сформулировал свои обещания экономического роста с точки зрения «догнать и превзойти Америку». В своем выступлении на Американской национальной выставке в Москве в 1959 г. Никита Хрущев заявил: «Мы можем чему-то научиться. Мы смотрим на американскую выставку как на выставку собственных достижений ближайшего будущего».^[11] Рейд отметил, что «[выставка] была поучительным музеем будущего, из которого можно почерпнуть новые процессы и технологии, на основе которых можно построить советское, социалистическое процветание».^[11] Таким образом, достижения считались своего рода утопическим вдохновением для СССР; Предполагаемая конкуренция с Западом была неразрывно связана с целями и чаяниями самого Советского Союза, конечная цель которого, Коммунизм, таким образом, переплелись с западными способами процветания и консьюмеризм. Заграница а Запад во второй половине советского периода стал частью модели социалистической утопии.

Было важно, хотя, возможно, в то время это не было очевидно, что заграница и Запад неизбежно функционировал как своего рода отрицание советского эксперимента, поскольку он предлагал альтернативное видение процветания, которое было возможно без насильственной мировой революции и социализма - и, таким образом, являлось антитезой Советскому Союзу, основанному на марксизм.^[12] Устойчивые и заметные образы процветания американского капитализма оказались важной частью гибели социализма.^[13]

В популярной культуре

Музыка

В годы войны американские джаз стал ассоциироваться с открытием второго фронта в 1944 г. и ожидал победу над Нацисты. Армейские оркестры учились джазу на фронте и исполняли его в танцевальных залах в Прага, Краков, и Ленинград после войны. Однако американский джаз, считающийся «космополитическим», вскоре подвергся нападкам со стороны правительства, несмотря на его корни в черной культуре. Это, по словам Юрчака, было примером двусмысленности и меняющихся стандартов того, что было приемлемым и неприемлемым, поскольку целостность джаза не оценивалась его общественным классом, обычным показателем.^[14]

джаз был секретным оружием номер один ». Его влияние, особенно на советскую молодежь, было существенным в воспитании прозападных настроений:« Каждую ночь «Голос Америки» транслировал двухчасовую джазовую программу в Советский Союз из Танжера. Отрывки музыки и кусочки информации создавали некое золотое сияние над горизонтом при заходе солнца, то есть на Западе, на недоступном, но так желанном Западе. Сколько мечтательных русских мальчишек дожили до половой зрелости под влиянием Эллингтон "Take the A Train"… Мы записали музыку на допотопные магнитофоны и проигрывали ее снова и снова на полуподземных вечеринках, которые часто заканчивались драками с Комсомол патрули или даже полицейские рейды ".

— Василий Аксёнов, В поисках меланхоличного ребенка^[15]

Несмотря на то, что джаз подвергался публичной критике и осуждению, а прослушивание считалось незаконной деятельностью, джаз продолжал официально существовать на концертах, проводимых государственными организациями, например комитетами комсомола, до тех пор, пока он был «адаптирован к советским условиям».^[16] Однако успех, с которым фактически был адаптирован джаз, вызывает сомнения. Даже будучи пропитанным советскими мелодиями или альтернативной лирикой, джаз (и рок-н-ролл ) вызвали "чрезмерно возбужденную" реакцию молодых людей, вызванную их ассоциациями с заграница. Эти формы нельзя было полностью отделить от его ассоциаций с Западом, но они приобрели свой собственный смысл и значение для советского поколения, которое выросло, слушая их.

Мода

Желание заграница также проявился в стиле движения стильги (множественное число от стильга, означает «стильный» или «охотник за стилем»), появившиеся в 1940-х годах. Стиляги были советскими юношами, которые переняли эстетический стиль, вдохновленный американскими фильмами, показанными в советских театрах. Их одежда была отмечена яркими узорами и цветами и обтягивала.

Часто из-за того, что одежду нельзя было найти в советских магазинах, стильги шили себе одежду.^[17] Некоторую американскую одежду из ленд-лиза можно было найти в советских магазинах секонд-хенд. Третьи покупали одежду у фарцовщики, люди, которые занимались незаконным бизнесом по приобретению и продаже иностранных товаров и валюты. Стиляги слушал джаз и рок-н-ролл, часто посещал клубы, такие как гостиница «Европейская» в Ленинграде, где выступал оркестр Иосифа Вайнштейна и исполнялись мелодии американского свинга.

Однако, как пишет Юрчак, стильги были небольшой субкультурой, и большинство советской молодежи смотрело на стильги с презрением. Восприятие стильги состоял в том, что они были мелкими и "необразованными бездельниками", которые знали "моду со всего мира", но не Грибоедов.^[18]

Комсомольцы и даже милиция пресекали собрания стильги. Однако атака правительства на эти более крайние проявления западного влияния оставила в покое тех, кто менее заметно пользовался заграница. Даже в сталинские годы советских граждан поощряли к потреблению личных, `` буржуазных '' удовольствий, таких как платья, наручные часы и губная помада, пока они не использовались для повышения эгоизма или статуса, а в качестве награды за тяжелый труд. . Таким образом, только самые яркие эстетические поиски заграница были затруднены, в то время как многие советские граждане, которые продолжали знакомиться с западной культурой в сфере моды, музыки, фильмов и литературы менее показными способами, избегали критики.

Разочарование

В заграница Поздний советский период был воображаемым местом, созданным из кусочков западной культуры из фильмов, джазовых и рок-н-ролльных пластинок, глянцевых страниц журналов, воображения далекого «зарубежья». Аксенов описывает свое восприятие Америки как «невозможно идеализированное и искаженное».^[19] Отчасти потому, что заграница был «запретным плодом», он был желанным и идеализированным.

Однако, когда Советский Союз вступал в реальный контакт с Западом, результатом часто было удивление и разочарование. На Американской национальной выставке 1959 года в Москве, которая, как известно, продемонстрировала «кусочек» американского образа жизни на своей кухонной выставке, некоторые советские зрители отреагировали двойственно и разочарованно:

Мы ожидали, что американская выставка покажет что-то грандиозное, земной аналог советских спутников. Но вы, американцы, хотите удивить нас блеском своих кухонных сковородок и модой, которая нам совершенно не нравится. А это одна из величайших наций ?? Мне американцев жалко, судя по вашей выставке. Неужели ваша жизнь состоит только из кухонь?

— Сьюзан Рид, «Наша кухня так же хороша: реакция СССР на американскую национальную выставку в Москве, 1959 год»^[11]

С перестройкой Соединенные Штаты и Запад стали более доступными для советских граждан, и внезапно «стало очевидно, что Воображаемый Запад сильно отличается от реального Запада».^[20] Это осознание заставило переоценить позднесоветский период и советскую идентичность в целом. Тема разочарования в воображаемом зарубежье представлена ​​в нескольких постсоветских фильмах, в том числе Стиляги (2008) (Хипстеры на английском языке) режиссер Валерий Тодоровский и Ты мой единственный (1993), режиссер Дмитрий Астрахан.^[21] Лоутон отмечает, что тема реализации заграница воображаемое в этих фильмах обычно имеет патриотический оттенок, поскольку главные герои учатся выбирать свою реальную, хотя и несовершенную родину, а не воображаемые иностранные утопии.

Рекомендации

1. Юрчак 2006 г., п. 159. ошибка sfn: цель отсутствует: CITEREFYurchak2006 (помощь)
2. Бойм 1994, п. 120. Ошибка sfn: цель отсутствует: CITEREFBoym1994 (помощь)
3. Индусы 1953 г., п. 60.
4. Индусы 1953 г., п. 64.
5. Индусы 1953 г., п. 61.
6. Юрчак 2013, п. 195.
7. Индусы 1953 г., п. 121.
8. Юрчак 2013, п. 176.
9. Аксёнов 1987, п. 16. ошибка sfn: цель отсутствует: CITEREFAksyonov1987 (помощь)
10. Юрчак 2013, п. 160.
11. Рид 2008, п. 160.
12. Аксёнов 1989, п. 11.
13. Рид 2008, п. 161.
14. Юрчак 2013, п. 166.
15. Аксёнов 1989, п. 18.
16. Юрчак 2013, п. 167.
17. Юрчак 2013, п. 171.
18. Юрчак 2013, п. 172.
19. Аксёнов 1989, п. 19.
20. Юрчак 2013, п. 15.
21. Лоутон 2004, п. 190.

Источники

• Аксёнов, Василий (1989). В поисках меланхоличного ребенка. Knopf Doubleday Publishing Group. ISBN  978-0-394-75992-0.
• Бойм, Светлана (30 июня 2009 г.). Общие места: мифологии повседневной жизни в России. Издательство Гарвардского университета. ISBN  978-0-674-02864-7.
• Индусы, Морис Гершон (1953). Кризис в Кремле. Doubleday.
• Лоутон, Анна М. (2004). Imaging Russia 2000: кино и факты. ООО "Новая Академия Паблишинг". ISBN  978-0-9744934-3-5.
• Рид, Сьюзан Э. (1 января 2008 г.). «Наша кухня такая же хорошая»: Советские ответы на Американскую национальную выставку в Москве, 1950 ». В Кроули, Дэвид; Павитт, Джейн (ред.). Модерн холодной войны: дизайн 1945-1970. Издательство V&A. С. 154–161. ISBN  978-1-85177-570-5.
• Юрчак, Алексей (7 августа 2013). Все было навсегда, пока этого не было: последнее советское поколение. Издательство Принстонского университета. ISBN  978-1-4008-4910-9.