Замор (художник) - Zamor (artist)

Для других людей по имени Замор см. Замор (значения).

Замор
Zamor y yamaho.jpg
Замор в 1994 году
Родившийся
Гильерм Замор

(1951-03-08)8 марта 1951 г.
Колумбия
НациональностьКолумбия, Франция
ОбразованиеUniversidad Javeriana; Университет Сорбонны в Париже IV
ИзвестенЖивописец, скульптор, писатель
Известная работа
Черный Христос (1980),
Saint Jean Eudes(1989),
Собербио (2007)
ДвижениеСупрареализм
Интернет сайтhttp://www.zamor.com

Замор, родился 8 марта 1951 г. в г. Колумбия, колумбийский и французский художник, скульптор и писатель. Он стал известен своими большими картинами и обработкой мужских и женских предметов с использованием техники между реализмом и гиперреализмом.

Под влиянием итальянского манеры и их искаженные фигуры, а также анаморфоз и trompe-l'œil его методы заимствованы из эпоха Возрождения. создавая свой неповторимый стиль, который он называет «супрареализм». Художник описывает супрареализм так: «в сюрреализме абсурдные элементы очевидны, но в супрареализме абсурд входит в логику видения, будучи фактически незамеченным».[1]Замор живет в Европе с 1974 года, проводя длительные периоды в Риме, Флоренции, Париже, Амстердаме, Цюрихе, Стокгольме и Мадриде, чтобы развить и завершить свои гуманистические исследования, прежде чем создать свой собственный художественный стиль.

Образование

Решив стать художником, Гильермо Замор не захотел учиться в Академия Художеств, потому что он считал своим приоритетом гуманистическое и литературное образование, чтобы лучше подготовиться к художественной карьере. Первоначально он прошел курс архитектуры в Папский Ксаверийский университет в Богота, Колумбия, где он изучил основы искусства, перспективы, рисования и т. Д. Затем он решил направить свои исследования на философию и литературу. Он начал с лицензировать степень в области философии и литературы, а затем степень магистра истории в Ксаверийском университете в Боготе.[2]После этого он покинул свою страну и в 1974 году уехал в Париж, где продолжил свои гуманистические исследования для получения степени магистра литературы в Институте литературы. Сорбонна,[3] и доктор исторических наук, также в Сорбонне,[4] и, наконец, степень лиценциата истории искусства в Университет Гренобля В 1976 году, путешествуя по музеям Европы, он решил посвятить свою жизнь живописи и скульптуре в Париже.

Выставки

Во Франции 1970-е гг.

Первая выставка Замора состоялась в 1978 году в Гренобль. С самого начала он привлек внимание прессы.[5]Его личный стиль был вдохновлен обнаженными мужчинами и женщинами,[6] Критики также признали его практику очень классической техники масляной живописи.[7]Серия персональных выставок в Galerie Madeleine, Гренобль, 1979 г.[8] затем последовали выставки в Galerie d'Art Moderne, Orange и Galerie du Musée, Нернье, Франция.

В 1980 году журналисты из региона Рона-Альпы выбрали Замора, чтобы представлять регион в 91-м Салоне независимых Гранд Пале в Париже.[9]

В Венесуэле и Колумбии

После этого первоначального успеха в качестве художника во Франции, Замор вернулся в Колумбию в 1979 году. Вскоре после этого он открыл студию и начал рисовать «Святой Себастьян», вдохновленный моделью, которую он встретил. Изначально планируя остаться на три месяца, он оставался на полтора года, пользуясь возможностью выставляться в разных местах. Первый был в Кукуте, в «Доме культуры», а затем в Венесуэле, в Сан-Кристобаль в галерее J.M. Oliveros.[10]

В 1980 году он встретился с Густаво Умберто Родригесом, президентским советом Колумбии, который пригласил его провести в январе 1981 года индивидуальную выставку в доме Сан-Карлос, ранее являвшемся Президентским домом. На эту же выставку сразу же претендовал Музей современного искусства. Национальная пресса Колумбии открыла для себя нового художника.[11]В конце 1981 года Замор вернулся в Париж, оставив все свои работы за предыдущие два года в хранилище Музея современного искусства.

Пресс-релизы 1980-х годов

Вернувшись из Колумбии, Замор остался в Париже. В течение полутора лет он систематически изучал произведения искусства в Лувре, используя свой исторический опыт. Затем он переехал в Гренобль, где мэр Гренобля дает ему место для создания своей художественной студии. Здесь он разработал свой стиль, вводя новые элементы в свои рисунки и картины, особенно анаморфоз и trompe-l'œil. В 1985 году Замор провел еще одну выставку в Театре Гренобля, сосредоточенную на одном холсте со всеми рисунками и этюдами вокруг него.[12]
Искусствовед и преподаватель истории искусств во Флоренции (Италия) и в Гренобле (Франция) Филипп Ренар пригласил Замора в La Pieve an Elici в Лукке, Италия, чтобы познакомиться с ним поближе, а затем опубликовал интервью для журнала. Connaissances des Hommes в Париже в 1985 году.[13] Греческий перевод опубликован в литературном журнале. ΠΟΔΙΟΡΚ'ΙΑ, появился в Афинах в 1985 году.[14]

В 1986 году Галерея Эолии, 10 по улице Сены в Париже, обнаружила работы Замора и признала его эксклюзивным. Он организует различные выставки рисунков Замора, которые вызвали живой интерес у французской прессы: журнала искусств L'il[15] газета Le Figaro,[16] еженедельно Le Point[17] и в книге «Антология искусства», написанной искусствоведом Жераром Ксуригера.[18]24 апреля 1988 года некоторые из его работ были проданы на аукционе Salle Drouot «Кабинет Катрин Шарбонно» в Париже.[19]

Путешествия в 1990-е годы

Замор путешествует и много работает, находя вдохновение в новых местах. От Ардеша до Парижа, затем до Гренобля, затем сменяющиеся континенты и жизнь на берегах тропического моря. После этого он переехал в сельскую местность и на большие холмы Андских Кордильер и в Порто-Рико. Где бы он ни оказался, были новые возможности для выставок. В Боготе, Колумбия, он выставлялся в "Galerie d'Art" Всемирного торгового центра в 1991 и 1992 годах.[20][21] следующая выставка последовала в Барранкилье, Колумбия, в декабре 1992 года.[22] В 1993 году он провел весь год в Картахене, Колумбия, а с конца 1993 года по май 1996 года на высоком плато Кордильер. После возвращения во Францию ​​его пригласили выставить свои работы в Сан-Хуан-де-Пуэрто-Рико.[23] в 1997 году и снова в 2000 году с Каролиной Эррера.[24]

Стиль

Замор в 2011 году.

Лучший способ описать стиль Zamor - это отрывки из обзоров прессы. С самого начала было сказано, что Замор «... покажет нам мир эротический, а также фантастический и ужасно гладкий, сквозь извилины, где человеческие тела выражают самые эклектичные эмоции» ...[25] а через Атлантику было сказано, что подход Замора: «... абсолютно современный ... его художественное видение вдохновлено классическими линиями, а его картины глубоко укоренились в греческой культуре и философии ...»[26]

Еще во Франции можно было прочитать: «... Прекрасный рисунок Замора ... такого качества, что можно надеяться, что талант художника будет более широко признан».[27] и, возвращаясь к источнику его вдохновения, было сказано: «… его исследования относили его искусство к великой эпохе маньеризма. Он дает нам уверенность в том, что современное пластическое искусство - цитируя Родена -:« Искусство, достойное этого имени, действительно не следовать за прошлым, он его расширяет ».[28]

О поэзии своего произведения: «… Замор удивляет нас рисунками воздушной музыкальности, поет под своим карандашом и заставляет их вибрировать…»[29] и о его качестве «... София Вари и Замор, опытные дизайнеры ...»[30]В Париже известные журналисты подтвердили его талант: «... Замор, колумбиец, ставший гражданином Гренобля, также восхищает нас образами, используя задрапированные тела и фронтоны, которые нарисованы так тщательно и столь монументально, что от этого кружится голова. .. "[31] и «... Замор уверен в своем пути: он создает с воображаемым футуризмом больше вероятности, чем сходства ...» ... », упомянутого в книге художественной антологии Ксуригера.[32]

Позже Замор добавил в свои картины новый элемент: trompe-l’œil что было быстро вознаграждено критиками: «… его работы, выполненные акрилом, обладают магией иллюзионистов, достигнутой благодаря trompe-l'œil техника в сочетании с искусно нарисованными ню… ».[33] Это было почти сразу же подтверждено во Франции Сильви Перрард: «… Его работы выражают постоянное взаимодействие между мечтой и реальностью…»[34]

Следующая рецензия относилась к его портретам: «Художник Замор своими картинами интерпретирует душу, внутреннюю часть каждого человека… Никто не знает, где заканчивается картина и начинается рамка…»[35]

Публичные коллекции

Когда Замор работал с галереей Eolia Galery в Париже, он выставлял свои работы на аукционах в Друо, Париж, апрель 1988 г. В то же время в Колумбии корпорация "El Minuto de Dios2" из сообщества эвдистов заказала у него картину "Сен-Жан-Эйд" для Музея современного искусства в Боготе; президент Колумбии, Белисарио Бетанкур, попросил Замора включить «Черного Христа» в коллекцию Бетанкур в президентском «Доме Нариньо» из Колумбии вместе с Ботеро и другими колумбийскими художниками.[36] Другие произведения искусства находятся в публичных коллекциях, например, «Ева» в «Museo de la Memoria» в г. Кукута, Колумбия, некоторые рисунки, купленные для коллекции Avianca, открыты для публики.

Письма и публикации

Исторические сочинения

Исторические очерки Замора были опубликованы в Universitas Humanísticas Revue Ксавьерского университета в Боготе, Колумбия, в период с 1971 по 1974 год были опубликованы различные исследования:

Elementos decorativos del arte Muisca en los volantes de Huso (50 страниц).

Другие, основанные на оригинальных палеографических документах 16 века, хранящихся в Национальном архиве Колумбии: Catálogo de documentos existentes en el Archivo Histórico Nacional para el período 1564 - 1580 (80 страниц); Ordenanças del Señor Доктор Антонио Гонсалес и дель Сеньор Мигель де Ибарра (20 страниц); Catálogo de documentos existentes en el Archivo Histórico Nacional para el período 1580–1597 (110 страниц); Encomiendas en el Nuevo Reino de Granada durante el período президентский дель доктора Антонио Гонсалеса (1590–1597) (100 страниц); Catálogo de documentos existentes en el Archivo Histórico Nacional para el período 1597 - 1605 (90 страниц);

Кроме того, он написал главу об истории города, в котором он родился. El sitio de Cucuta 1900–1903 гг., изданный Институтом культуры и искусств из Кукуты (50 страниц).

Замор прекратил писать исторические произведения в 1976 году, чтобы посвятить себя исключительно своим художественным проектам.

Философские сочинения

С появлением Интернета Замор изучил информационные технологии, чтобы разместить в сети всю коллекцию своих работ. С 1998 по 2004 год он развивал свой сайт www.zamor.com. В 2011 году он создал www.zamor.fr, чтобы публиковать свои книги, написанные одновременно с его карьерой художника.

Le Quêteur d'Ames («Искатель душ»), философско-биографическое эссе на французском языке (640 страниц, 1999–2004 гг.) Было первым опубликованным, за ним последовало другое философское эссе на французском языке под названием: L'être Sensible ou Lettres sans cible aux êtres sensibles («Чувствительное существо», «Письма без цели для чувствительных существ») (285 страниц, 2010–2011 гг.).

Затем, в 2013 году, он опубликовал роман, продолжающий тему «Искателя душ», но в другом литературном стиле под названием À l'ombre des manguiers («В тени манговых деревьев») (285 страниц, 2002–2005 гг.)).

В 2015 г. на французском языке было опубликовано еще одно философское эссе (200 страниц, 2014 г.) под названием À la recherche de ma Complétude («В поисках своей полноты»).

Музей и фонд Замора

Создан в 2014 году, чтобы работать с чувствительными существами и работать над созданием музея Замора, в котором хранится более тысячи произведений искусства из его собственной коллекции.

С 2000 года Замор больше не продает свои работы, а с 1976 года сохранил столько, сколько мог.

Рекомендации

  1. ^ "Le Quêteur d'Ames" ("Искатель душ"), Amazon.fr, стр. 535
  2. ^ Pontificia Universitas Javeriana, Licentiati inphilus et litteris, Historia in specie, Богота, 12 декабря 1972 г.
  3. ^ Université de Paris-Sorbonne (Lettres et Civilizations), досье № 220, 16 декабря 1975 г., Titulaire de la Maîtrise без упоминания специальных сертификатов с выдачей сертификатов высшего образования: C2 "Littérature des Nations hispano-novericaines" - , et un mémoire sur le sujet suivant: "La violencia en Colombia a través de la literatura", с упоминанием très bien et félicitations du jury
  4. ^ Парижский университет Сорбонны (Письма и цивилизации) Париж IV, Досье № A 737, Inscription du sujet de thèse en vue du doctorat du troisième, цикл "Recherche sur les présidents d'Audience en Nouvelle Grenade de 1565 à 1605", докладчик: месье le Professeur LAFAYE, Париж, 17 июня 1977 г.
  5. ^ Дофине Либере, Гренобль, Франция, 1978 г.
  6. ^ Журнал Рона-Альпы, Гренобль 23 марта 1979 г.
  7. ^ Газета Dauphiné Liberé, Гренобль, 19 марта 1979 г.
  8. ^ Газета Рона-Альпы, 23 марта 1979 г.
  9. ^ 91º Salon des Independentnts, Каталог, Париж, Гран-Пале, март 1980 г.
  10. ^ (Пресс-сюр-Замор о Венесуэле)
  11. ^ (Presse Nationale colombienne)
  12. ^ (Пресс-экспозиция Театр Гренобля)
  13. ^ (Ревю Connaissances des Hommes, Par Philippe Renard, Париж, январь 1985 г.)[1]
  14. ^ (Литературный журнал ΠΟΔΙΟΡΚ'ΙΑ, Афины, 1985 г.)
  15. ^ (Revue l'il, Париж, 30 января 1988 г.) [2],
  16. ^ (Журнал "Фигаро", Париж, 30 декабря 1986 г.)
  17. ^ (Еженедельник "Le Point", Париж, 5 января 1987 г.)
  18. ^ (Le Dessin dans l'art contemporain, Gérard Xuriguera, Paris, Éditions Mayer, 1987)[3]
  19. ^ (Каталог de Ventes aux enchères Salle Drouot, Париж, 1988)
  20. ^ (Lecturas Dominicales del Tiempo, 27 сентября 1992 г.)
  21. ^ (Газета "El Nuevo Siglo", Богота, Колумбия, 24 сентября 1992 г.)
  22. ^ (Газета El Heraldo, Барранкилья, Колумбия, дек. 1992)Барранкилья
  23. ^ (Presse sur Zamor à Porto Rico en 1997)
  24. ^ (Presse sur Zamor à Porto Rico en 2000)2000
  25. ^ (Оливье де Серр-Ле Провансаль (Авиньон, Франция) сентябрь 1979 г.)
  26. ^ (J.J. Вильямисар Молина-Диарио Католико (Венесуэла), сентябрь 1980 г.)
  27. ^ (Газета "Le Dauphiné Libéré" (Гренобль, Франция), январь 1985 г.)
  28. ^ (Филипп Ренар, журнал "Connaissance des hommes" (Париж, Франция), январь февраль 1985 г.)[4]
  29. ^ (Журнал "Les Affiches", (Гренобль, Франция), январь 1985 г.)
  30. ^ (Жан-Луи Ферье, еженедельник "Le Point" (Париж, Франция), январь 1987 г.)
  31. ^ (Газета "Фигаро", (Париж, Франция) 30 декабря 1986 г.)
  32. ^ ("Le dessin, le pastel, l’aquarelle Dans l’Art contemporain", Жерар Сюригера (Париж, Франция), декабрь 1987 г.)[5]
  33. ^ (Газета "El nuevo siglo", (Богота, Колумбия) сентябрь 1992 г.)
  34. ^ (Сильви ПЕРРАР - Газета "Le Dauphiné Libéré" (Гренобль, Франция) 28 декабря 1998 г.)[6]
  35. ^ (Люси Родригес-Бакрди - Ванидадес (Майами, США) июнь 2000 г.)
  36. ^ (Пожертвование du Христос Нуар à la Collection Betancur du Palais Présidentiel de Colombie)[7]

внешняя ссылка