Айнадамар - Ainadamar

Айнадамар
Опера к Освальдо Голиев
ПереводФонтан слез
ЛибреттистДэвид Генри Хван
Языкиспанский
На основеФедерико Гарсиа Лорка и Маргарита Ширгу
Премьера
10 августа 2003 г. (2003-08-10)
Tanglewood

Айнадамар (что в переводе с арабского означает «Фонтан слез») - первая опера аргентинского композитора. Освальдо Голиев. Либретто на испанском языке написано Американец драматург Дэвид Генри Хван. Премьера состоялась в Tanglewood 10 августа 2003 г. и, после значительных изменений, премьера новой версии состоялась на Опера Санта-Фе 30 июля 2005 г.

Опера рассказывает историю драматурга Федерико Гарсиа Лорка и его любовница и муза, Каталонский актриса Маргарита Ширгу. Уникальность этой оперы в том, что мужская роль Лорки - это галифе роль в исполнении женщины. Подзаголовок "Опера в трех образах" Айнадамар рассказывается в обратном порядке в серии воспоминаний, и включает в себя оппозицию Лорки к Фаланга, обвинения в гомосексуализме и его последующее убийство.

Опера

Айнадамар имеет черты как оперы, так и страсть играть, поскольку в нем исследуется мощная символическая роль, которую Лорка воплотил после своей смерти, особенно среди других художников. Лорка становится мучеником во имя свободы художественного самовыражения. Связь с музыкальной концепцией страсти барокко также проявляется структурно, поскольку произведение развивается как серия арий, повторяющихся припевов и танцевальных жанров. Символический аспект визуально подчеркнули Питер Селларс в постановке для Оперы Санта-Фе.

Айнадамар также связано с предыдущими оперными традициями, как, например, в кастинге Лорки в роли роль брюк, в манере, параллельной другим порывистым оперным юношам, таким как Керубино (Женитьба Фигаро ) или Октавиан (Der Rosenkavalier ). Эти характеристики позволили Айнадамар начать успешное выступление в виде неустановленного или полусценического концертного произведения.

Важно отметить, что выступления молодого поколения певцов могут вызвать ассимиляцию в канон, а вместе с ней и интеграцию иберо-американских музыкальных языков, которые он поддерживает, в классическую музыку.

История выступлений

Он встретил свое Чикаго премьера на Фестиваль Равинии 14 июня 2006 г., постановку Опера Бостон в ноябре 2007 г. Фестиваль Аделаиды под художественным руководством Бретт Шихи представил постановку режиссера Грэм Мерфи в марте 2008 г. и Цинциннати Опера представил оперу 9 и 11 июля 2009 года.[1]

Презентации в крупных консерваториях включали Университет Индианы Jacobs School of Music при Кармен Хелена Телес (2007) и Институт музыки Кертиса под Коррадо Роварисом (2008). Концертная версия была запланирована на Карнеги Холл с Оркестр Святого Луки в декабре 2008 года с Апшоу и О'Коннором.

Недавнее представление оперы состоялось в г. Гранада, краеугольный камень жизни и смерти Лорки во время 60-го Международного фестиваля музыки и танца Гранады. Это была новая постановка фестивалей Гранады, Сантандер и Овьедо под руководством Луиса де Тавира и дирижера Коррадо Ровариса. Спектакли проходили 25 и 27 июня 2011 года во дворце Альгамбра Насрид. Театр Реал в Мадриде поставил спектакль Питера Селларса в 2012 году с участием Нурия Эсперт и Джессика Ривера в роли Ширгу и Келли О'Коннор в роли Лорки.[2] Производство Квантовый театр в Питтсбурге, штат Пенсильвания, с музыкальным руководством Андрес Кладера и режиссером Карлы Боос, открылся в октябре 2012 года.[3]

Роли

В списке представлены исполнители на записи Deutsche Grammophon 2006 года.

Маргарита Ширгу, актрисасопраноРассвет Апшоу
Федерико Гарсиа Лоркамеццо-сопраноКелли О'Коннор
Нурия, любимая ученица МаргаритысопраноДжессика Ривера
Руис Алонсо, офицер-фалангистВокалист фламенкоХесус Монтойя
Хосе Трипальди, фалангистский охранникбаритонЭдуардо Чама
Маэстро, учительтенорШон Майер
Тореро, тореадортенорРобб Асклоф

Записи

Первую запись выпустил Deutsche Grammophon 9 мая 2006 года. Он сразу же достиг вершин классической музыки. Рекламный щит графики. Его записали художники, для которых он был написан, в том числе Рассвет Апшоу как Xirgu, Келли О'Коннор как Лорка, Джессика Ривера как Нурия, и под управлением Роберт Спано с Симфонический оркестр Атланты и женщины из Хор Симфонического Оркестра Атланты.

И запись, и опера сразу же были встречены критиками. Запись выиграла два Грэмми Награды: Лучшая оперная запись 2006 г. и Лучшая современная классическая композиция. Как и большая часть произведений Голиева, опера в значительной степени включает арабские и еврейские идиомы, а также испанский язык. фламенко звучит - собственно, в оркестре есть секция гитары фламенко.[4]

Рекомендации

Примечания

  1. ^ Джефф Лунден, "Композитор Голиев пробует оперу с Айнадамар на npr.org, 26 мая 2006 г.
  2. ^ «Театро Реал: Айнадамар». Получено 9 июля 2012.
  3. ^ «Сезон 2012-13» В архиве 2014-11-02 в Wayback Machine, на сайте Quantumtheatre.com
  4. ^ Освальдо Голиев: Айнадамар - Фонтан слез, подробности записи на deutschegrammophon.com

Источники