Балеарский ритм - Balearic beat

Балеарский ритм, также известный как Балеарский дом, Балеарские острова или же Ибица расслабляться это эклектичная смесь ди-джеев танцевальная музыка возникшие в середине 1980-х гг.[1][2] Позже это стало названием более специфического стиля.[3] из электронная танцевальная музыка это было популярно в середине 1990-х годов. Балеарский бит был назван в честь своей популярности среди европейских ночной клуб и пляж бред покровители на Балеарские острова из Ибица, популярное туристическое направление. Некоторые сборники танцевальной музыки называли его «звуком Ибицы», хотя на острове можно было услышать многие другие, более агрессивные и оптимистичные формы танцевальной музыки, такие как Балеарский транс.

История

Этот стиль был популярен в Амнезия, Ибицы ночной клуб, автор DJ Alfredo из Аргентина, который проживал там.[4][5] DJ Alfredo, имя при рождении Альфредо Фиорито, был признан «Отцом Балеарских битов».[6] Альфредо исполнил эклектичный микс танцевальной музыки.[5] с его стилем, охватывающим инди-гипно-мелодии Woodentops, мистический рок Waterboys, рано жилой дом, Европоп, и странности от подобных Питер Габриэль и Крис Ри. Играла похожая музыка, в том числе Паша и Ку,[нужна цитата ]

Британский Ди-джеи такие как Тревор Фанг, Дэнни Рэмплинг, и Электры[7][8] Пол Окенфолд обычно приписывают «популяризацию» Балеарского ритма, особенно в Великобритании, при этом Фунг считается создателем этого термина.[9] В 1987 году после отпуска в г. Ибица, Окенфолд, Фунг и Ян Сент-Пол вернулись в Лондон, где они безуспешно пытались установить ночной клуб называется Funhouse в балеарском стиле.[10] Возвращаясь к Ибица летом 1987 года Окенфолд арендовал виллу, где разместил ряд своих Диджей друзья, в том числе Дэнни Рэмплинг, Джонни Уокер и Ники Холлоуэй. Вернувшись в Лондон после лета, Окенфолд вновь представил Балеарский стиль в Южный Лондон ночной клуб под названием Project Club. Клуб изначально привлекал тех, кто побывал в Ибица и кто был знаком с концепцией Балеарских островов. Подпитывается их использованием Экстази и зарождающийся модный стиль, основанный на мешковатой одежде и ярких цветах, эти ветераны Ибицы были ответственны за распространение субкультуры Балеарских островов на развивающейся британской рейв-сцене. В 1988 году Oakenfold основал второй выход для Balearic beat - мероприятие в понедельник вечером под названием Spectrum, которое, как считается, представило концепцию Balearic более широкой аудитории.[11] По словам авторов, в 1988 году в США впервые заметили балеарский бит. Отчет о танцевальной музыке журнал.[12] Хосе Падилья, ди-джей с Ибицы, наиболее известный своей резиденцией в Кафе дель Мар. Также Джон Са Тринкса, британский ди-джей и продюсер, наиболее известный своей самой длинной резиденцией на пляже Салинас в Са Тринкса, определяет свой стиль как балеарскую музыку.

Стиль

Два года назад клубному миру, постоянно ищущему новые биты, и СМИ, постоянно ищущим новые тенденции, подарили яркую, упругую новинку, которая соответствовала названию Belearic Beat ... тому факту, что единственное «правило» было предложено проигнорировать "нет правил" ... Затем наступил счастливый случай г-на Балеаррика: Душа II Душа. Смешение стилей (соул, хип-хоп, регги), все сформированное на основе твердого рок-ритма, соответствовало критерию «все идет, пока можно танцевать» - и, что более важно, это позволило миру заново открыть для себя BPM ниже 122 ... В наши дни в клубах рэп, хаус и соул свободно соседствуют с континентальными битами, альтернативными грувами и целым рядом разнообразных звуков, созданных из еще более разнообразного набора влияний. В этом и заключалась суть «Балеарских островов» ... Установление правил или попытки инициировать тенденции полностью противоречат тому, чем был весь «Балеарский дух» (если бы только его первопроходцы объяснили это лучше в то время, когда мы, возможно, не потратили два года, чтобы добраться туда, где мы сейчас находимся). Эффективный общий запрет на хаус / аптемп-музыку в клубе - это глупо, недальновидно и ограниченно, и людям не понадобится много времени, чтобы увидеть это как таковое ... То, чему нас научила 'Балеарская концепция', - это что не имеет значения, к какому жанру относится трек, главное, чтобы ритм и грув двигали ногами, а то, что на них сверху, приятно слуху.

— Mixmag редакционная "Последние известные слова о системе классов Clubland или" Как мы научились любить Балеарский ритм "'". Mixmag: 71–73. Июль 1990 г.

Рекорды Балеарских островов различаются между хаусом и Итало Хаус и глубокий дом влияющие звуки и более медленный R&B -влиятельный (менее 119 ударов в минуту) бит, состоящий из большого барабана, малого барабана и хай-хэта (часто производимых с Roland TR-909 драм-машина), запрограммированная на определенные непринужденные ритмы свинга; плюс душа, Латинская, африканская, фанк, и дублировать аффектации; и производственные техники, заимствованные из других популярных в то время стилей танцевальной музыки. Иногда присутствовал вокал, но большая часть музыки была инструментальной. Звуки акустических инструментов, таких как гитара и фортепиано, иногда включались в балеарские биты. Будучи в первую очередь связанным с определенным паттерном ударных, который в конечном итоге вышел из моды, стиль в конечном итоге потерял известность, и его репертуар был отнесен к более общим "успокойся " и "пониженная температура "жанры.

Стиль Balearic beat описывается его изобретателями, в отличие от его британских последователей, как способность ди-джея играть в широком диапазоне стилей, от раннего минимализма. Новый бит до первых расширенных ремиксов на поп-песни, что делает балеарские ди-джей-сеты такими, как правило, с самыми резкими поворотами музыкального направления. Пока публика снаружи Ибица Обычно Балеарский бит описывается как музыкальный стиль, островное сообщество считает Балеарский бит не-стилем или здоровым неуважением к стилю и вызовом нормам. Это выражение фристайла, которое органично связывает спорадическое вдохновение с винила с техническим чутьем на проигрывателях. Сегодня из-за стилистической сегрегации в электронная танцевальная музыка, немногие промоутеры и ди-джеи осмеливаются так далеко расширять спектр стилей, опасаясь потерять личность и клиентов. DJ Alfredo по-прежнему предвещает наибольшее разнообразие ди-джеев Ибицы, но в целом подход к микшированию, а также терминология были поглощены Успокойся место действия.

Однако некоторые до сих пор считают, что Ибица имеет свое собственное «звучание», включая музыку Йенс Гад, соавтор Enigma, и его новый гибридный проект, вдохновленный чиллаут-миром, Ахиллея, записанный в его студии на холмах с видом на Ибицу.[13] Сборники, такие как Сеансы Global Lounge: Балеарские звуки Ибицы, выпущенный в 2002 году, и Sequoia Groove's Будда-гостиная серии, продолжают выходить.[14] Обычно это Хаус и некоторые мелодии в замедленном темпе, а не в старом стиле балеарских битов, как таковой. Некоторые предпочитают использовать термин Балеарские острова в более общем плане, однако, применительно ко всем этим стилям.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Гилберт, Джереми; Пирсон, Юэн. Дискографии: танцевальная музыка, культура и политика звука. Рутледж. 1999 г. ISBN  0-415-17032-X. «Музыка, которая питала эйсид-хаус и развивающуюся культуру, тоже была разнообразной; разнородные звуки« Балеарского ритма », которые помогли определить его, составляли не отдельный музыкальный жанр, а нечестивую смесь, среди прочего, хип-хопа, хаус, средиземноморский поп и инди-рок. В плейлистах ди-джеев временно размещены очень разрозненные музыкальные произведения рядом друг с другом. Музыкальное смешение воссоединило несколько танцевальных форм, появившихся после дискотеки, смешивая американскую и европейскую танцевальную музыку. Хотя хаус-музыка была доминирующей формой, последовавшее за этим быстрое распространение стилей и поджанров, по крайней мере, на короткое время, заставило танцполы переходить в самые разные ритмы ».
  2. ^ Эванс, Хелен. Вне поля зрения, из головы: анализ рейв-культуры. Уимблдонская школа искусств, Лондон. 1992. «Это было в престижных клубах Ибицы: Паша, Амнезия, Glory's и Manhattans, этот Балеарский бит был создан. Ди-джеи смешивали бы разные музыкальные формы, Враг государства и Вудентопс, чтобы создать это эклектичное, танцевальное и безразличное ощущение праздника ".
  3. ^ "рождение балеарских островов". 29 мая 2014.
  4. ^ Каплан, К.Д., Грунд, Дж.П. и Джолич, М.Р. (1989) Экстази в Европе: размышления об эпидемиологии МДМА. Instituut voor Verslavingsonderzoek, Роттердам.
  5. ^ а б Буш, Джон (2001), Богданов, Владимир (ред.), All Music Guide to Electronica: The Definitive Guide to Electronic Music [Запись Пола Окенфолда], Книги Backbeat, [Oakenfold] оказался в Project в 1985–86, одном из первых заведений хаус-музыки в Англии. Вместе с Фунгом и другим другом по имени Ян Сент-Пол Окенфолд познакомился с бурно развивающейся клубной сценой на курортном острове Ибица (недалеко от побережья Испании) в 1987 году и импортировал решающее сочетание хауса, соула, итальянской дискотеки и альтернативной музыки. позже окрестили Балеарским стилем. В течение 1988–89 годов хаус и балеарский стиль зародились на нескольких клубных вечерах, организованных Окенфолдом (Future at the Sound Shaft, затем Spectrum и Land of Oz at Heaven), прежде чем они вышли на твердую землю как отчетливо британская сущность.
  6. ^ Росс, Аннабель. "Отец балеарского бита ди-джей Альфредо играет в Австралии". smh.com. Sydeny Morning Herald, 31 декабря 2014 г.. Получено 21 октября 2016.
  7. ^ https://www.radiotimes.com/tv-programme/e/d6ydnb/trailblazers--s1-e7-trailblazers-acid-house/
  8. ^ https://www.officialcharts.com/artist/25038/electra/
  9. ^ https://sun-13.com/2020/07/26/trevor-fung-interview-if-you-love-music-you-just-follow-your-heart/
  10. ^ https://www.residentadvisor.net/dj/trevorfung/biography
  11. ^ Рейнольдс, Саймон. Generation Ecstasy: в мир техно и рейв-культуры. Рутледж. 1999 г. ISBN  0-415-92373-5.
  12. ^ Паолетта, Майкл (1989-12-16). "Вернуться к основам". Отчет о танцевальной музыке. В дополнение к повторяющимся битам и сэмплированию, 1988 год ознаменовался появлением хип-хауса, эйсид-хауса, стиля дип-хауса в стиле гаража / Занзибара, нью-джек-свинга, мирового ритма, балеарского бит и наземного битов. Некоторые из этих музыкальных жанров пришли и ушли раньше, чем вы смогли произнести слово «шумиха», в то время как другие пользуются успехом.
  13. ^ «Артисты Sequoia Records: отмеченные наградами музыка в стиле нью-эйдж, музыка мира, музыка для медитации, барабанная музыка и электронная музыка для чиллаута». www.sequoiarecords.com.
  14. ^ Sequoia Groove Чиллаут-компиляции под влиянием Ибицы, в том числе Будда-гостиная серии

внешняя ссылка

  • Брюстер, Билл; Бротон, Фрэнк (2006). Прошлой ночью ди-джей спас мне жизнь: история диск-жокея (Пересмотренное (только для Великобритании) изд.). Headline Book Publishing (опубликовано 22 мая 2006 г.). ISBN  978-0-7553-1398-3.