Бодрое техно - Bouncy techno

Бодрое техно это хардкор танцевальная музыка бред стиль, который развился в начале 1990-х годов из Шотландия и Северная Англия. Описывается как доступный треп -подобная форма, ее популяризировали Скотт Браун под многочисленными псевдонимами. Звук стал заметным на рейв-сцене северной части Соединенного Королевства до этого. ворвался на хардкорную родину из Нидерланды через Пол Элстак, откуда стало известно Там так как счастливый хардкор [nb 1] (то есть: счастливый габбер) и веселье [nb 2].

Последующий Основной поток -нацелен Евроданс касательная появилась в Германии и вернулась в Нидерланды. Музыка Брауна также изменил стиль счастливого брейкбита Южной Англии вдали от его брейк-бит фундамент и в надувную производную. Эти недра разных стран на короткое время в середине 1990-х создали единый панъевропейский хардкор. Бодрое техно быстро снизился с этого момента по разным причинам.

История

Антецеденты: начало 1990-х гг.

В брейкбит хардкор стиль, который доминировал рейвы в Англии не пользовались популярностью в Шотландия.[3] Это приписывается региональный Музыка,[4] культурный и расовый различия по Великобритании; с брейкбитом, который в Шотландии считался «черным англичанином» и «чуждой музыкальной культурой».[5]

Несколько шотландских ди-джеев, которые поддерживали эту музыку, столкнулись с трудностями при поиске записи на месте. DJ Kid сказал толпе "отвали" в микрофон, прежде чем он ушел со сцены, когда рейверы настроились враждебно к нему, играя такую набор.[6] Разделение рейв-сцены Соединенного Королевства произошло в результате разных музыкальных направлений развития.[3][7]

Вместо этого в Шотландии предпочитали техно и вокально-фортепианную музыку. рейвы. Частота времени (TTF) возглавлял сборы местных групп. После трех диаграмм хитовые записи в Таблица одиночных игр Великобритании Топ-40 за 1993 год, достигнув пика с "Real Love" на восьмой строчке, их коммерческий успех отчасти вызвал негативную реакцию группы. Из-за испорченного вокально-фортепианного подхода,[8] рейверы обратили внимание на альтернативную форму андеграундная музыка это с тех пор материализовалось.

Происхождение: начало-середина 1990-х гг.

Шотландия и Северная Англия

Bass Generator представил треп стиль северным рейверам.[8] Эти сеты стали популярными и принесли ему звание лучшего диджея-рейва и лучшего диджея Великобритании по версии читателей Clubscene за 1993 год.[9] Чтобы толпа оставалась восприимчивой, также играли более медленные и мягкие вокальные / фортепианные гимны, но, как ни странно. смешанный на значительно увеличенных скоростях, чтобы сопоставить их с гораздо более быстрым и агрессивным трепом.[10] Это создало своеобразное столкновение стилей; ранний образец того, что впоследствии станет живым техно (эта смесь была тем, что он в конечном итоге выпустил как "The Event" (1993)).[8]

Скотт Браун - один из самых важных продюсеров в мире. Он в одиночку изменил звучание хардкора, и теперь люди повсюду копируют его звучание.[11]

— Ленни Ди (февраль 1995 г.)

С потенциальным новым проспектом, Скотт Браун переосмыслили болтовню в более доступной интерпретации для местной аудитории.[12] Его трек Bass X "Hardcore Disco" 1993 года стал первым хардкор выпуск в Шотландии (и Великобритании).[13] Занявший второе место в категории "Лучший шотландский танцевальный альбом" за 1993 год[9] установить тренд в Шотландии; за ним последовал его ремикс Dance Overdose аналогичным образом.[13] Эту популярную формулу победы повторили и другие местные исполнители.[8] Даже The Time Frequency также присоединились к этой акции и анонимно выпустили "The Bounce" (1993), чтобы обмануть своих критиков.[14]

Браун и его звук были продвинуты на передний план хардкор-сцены в Шотландии и за рубежом.[12] В 1994 году Браун выпустил виниловые пластинки 27 x 12 дюймов под разными псевдонимами на 10 лейблах, 2 сборных LP, 22 кредита на ремиксы и запустил пять лейблов под своей конюшней Evolution Records;[15] большая часть этой музыки в его бодром техно стиле.

Вскоре местные артисты и ди-джеи появились в Западной Европе, Австралии и Японии;[16] Q-Tex (коричневый) и Ultra-Sonic играли на Первое мая музыкальные фестивали в Германии 1994 года.[17][18] Среди других факторов воздействия стиля - ди-джей. Карл Кокс кто играл основателя Shoop! Релизы пластинок на рейвах;[19][20] и диджей Том Уилсон отмеченное наградами радиошоу танцевальной музыки Steppin 'Out, которое охватило 82% доступной слушающей аудитории субботними вечерами Forth FM.[21][22]

Нидерланды и Германия

в Нидерланды, Пол Элстак чувствовали, что их собственная болтовня была поймана в гонке за звание сильнейших за счет качества.[23] Он нашел новое направление с Bass Reaction "Technophobia" (1993); еще одна продукция от Брауна. Это внесло неожиданную веселую мелодию в тяжелое подводное течение.[24] Трек был переиздан для голландского рынка в 1994 году.[25] где его успех вдохновил Элстака и других на создание такого же менее безумного звука,[2] что стало известно Там как счастливый хардкор (то есть счастливый габбер).[25]

Появились голландские лейблы, посвященные «новой ярости», такие как Babyboom, Pengo, Waxweazle и собственный Forze Records Эльстака. По иронии судьбы, первоначальные попытки Брауна создать новый лейбл Combined Forces были сочтены слишком сложными в голландской среде, которую он изменил. Они ожидали музыки в собственном стиле Брауна, а не в стиле габбера.[12]

Одновременно шотландский дуэт Ultra-Sonic необычно сочетал медленный фортепианный подход с более быстрым битом типа Брауна; "Annihilating Rhythm" выиграл лучший шотландский танцевальный альбом в 1993 году.[9] Этот акт утверждал, что «изменил лицо танцевальной музыки».[26] Трек стал вдохновением для Самокат "Гипер Гипер" (1994)[27] и Чарли Лоунуаз и Ментал Тео «Живой в Лондоне» (1994).[28] Оба были первыми такими музыкальными чартами в Германии и Нидерландах соответственно.

Многие [в Германии] пытались скопировать этот стиль и сделать его дешевым. Все эти штуки вроде Dune и Scooter, такие звуки самые ужасные! Скутер в основном похож на грабитель Ultra-Sonic.[29]

— WestBam, (Март 1996 г.)

Эти успехи открыли путь для дальнейшего использования мейнстрима. Scooter добился большого успеха в коммерческих чартах Западной Европы;[27] Ultra-Sonic утверждал, что Scooter «нас грабят».[26] Эльстак тем временем завербовал людей в евроданс поле, чтобы создать для него попадание в график. Важно отметить, что именно эта музыка была не самой хардкорной, а альтернативными версиями евроданса, созданными для радио-трансляции в стиле Культурный ритм.[30]

Южная Англия

Бодрое техно уже было поддержано в небольшом количестве на рейвах в Англии, такими как ди-джеи Brisk, Chris C и Ramos.[31][32]

Счастливые брейкбит-ди-джеи, такие как Dougal и Vibes, сначала добавили веселые техно-треки в свои брейкбит-миксы; Скотт Браун против DJ Rab ​​S Релиз "Now is the Time" (1995) стал катализатором.[33] Артисты в этой области начали добавлять в свои композиции бодрые техно-характеристики,[34] которые создали новый тип счастливой брейкбит-музыки.

Несколько счастливых брейкбит-лейблов создали ответвления, посвященные энергичному техно, такие как Bounce! Записи от Happy Vibes Recordings в конце 1995 года.[35] Эти ярлыки быстро стали бы излишними, так как сам счастливый брейкбит развивался в том же свете.[36]

Спад: середина 1990-х.

Благодаря влиянию, которое теперь наблюдается на нескольких разных рынках, сформировался единый панъевропейский хардкор.[37] Однако это длилось недолго. Из-за нескольких препарат, средство, медикамент связанные смерти в Ангар 13 это привлекло внимание национальной прессы и парламентских дебатов,[38] местные власти в Шотландии подавили рейвы, а клубы перешли на Хаус.[39]

The Metropolis, одна из ведущих площадок для бодрого техно, отказалась от музыки в 1996 году из-за костюмов клоунов. PA сцену и расценил ее как "техно искривления времени" (игра слов клетчатого техно).[40] Ultra-Sonic также заявил, что «кто-то [Браун] придумал стиль музыки», который все копировали, и в результате «ничего нового не развивалось».[26]

Новое бодрое техно под влиянием хэппи-брейкбита из Южной Англии было сильно продвинуто в Шотландии как следующая большая вещь, но без особого успеха.[8][41] Bass Generator назвал его «убившим музыкальную сцену на севере», поскольку это была продвинутая форма брейкбита, поэтому она никогда не сработала.[8]

Rezerection закрылась в 1997 году из-за снижения интереса к ней. Синоним рэйв-сцены и хардкора; эти двое были неразлучны. Браун сказал о кончине промоушена, что «шотландский« бодрый »хардкор почти ушел в прошлое», и хотел расширить свои горизонты и заняться другой музыкой.[42] Судный день Bass Generator, казалось, заполнит их пустоту традиционным Хогманай rave специально для того, чтобы дать толчок бодрому возрождению техно в 1998 году.[8]

В Нидерландах хардкорные фанаты устали от фанкора и почувствовали, что их предали последующие набеги Elstak на чарты.[12] Голландские продюсеры вернулись к болтовне после нескольких последних прощальных кадров с такими релизами, как Chico Chipolata "No More Happy Hardcore" (1996), Buzz Fuzz "Fuck Happy" (1997); в то время как Bodylotion "Happy Is Voor Hobos" (1996), чтобы донести свое послание, чередовались между веселыми, веселыми и серьезными болтовнями.

Перезапуск: конец 1990-х.

В качестве альтернативы уже ставшей шаблонной музыке из Южной Англии в 1998 году Браун основал лейбл Bouncy Techno. Из-за проблем с распространением отпечаток открыл возвышающий транс подход к своей работе. «Элизиум» Брауна (1999) помог оживить отечественную рейв-сцену и добиться большого успеха.

Продюсеры подхватили лидерство Брауна, как и другие в прошлом.[43] В начале 2000-х лейблы, в которые входили Quosh Records и Higher Order Recordings, выпускали музыку с бодрым влиянием техно.[44][45] Они будут отнесены к тому, что стало широко известно как Великобритания хардкор.

События Throwback также появились в 2000-х, такие как Back to the Future и Fantazia в Шотландии, и Happy Hardcore в Нидерландах. Куцкий посвятил несколько сетов бодрому техно на его BBC Radio 1 шоу, как Rezerection Free Range Mix в 2011 году.[46]

Характеристики

Типичные композиции имеют темп от 160 до 180 BPM, и используйте 4/4 подпись. Дорожки могут быть инструментальный, или используйте короткий повторяющийся образец в определенные моменты. Пение - редкость. Браун использует регламентированный структура с компонентами фиксированной длины. например: бит-соло, бодрый с битом, добавленный хай-хет, рифф-соло, рифф с битом, добавленный хай-хет и т.д. 8-баров. Эти части будут собраны вместе короткими заполняет и роллы. Удары барабана слегка искажены, как треп. Паттерны прерывания могут также ненадолго появляться на заднем плане в определенные моменты.

Пока брейкбит хардкор сам по себе не был популярен в Шотландии, его синтезаторные звуки были найдены в диапазоне бодрого техно колоть мелодии. N-Joi Праздник "Live in Manchester" (1992) дал дальнейшее общее вдохновение.[12] Его отличительной чертой является необычная однотонная нота, которая связана с его обозначением «бодрый» (этот необычный фокус был найден в тезке последнего надувного дома). Эти ритмические комбинации и аранжировки были описаны Саймон Рейнольдс как напоминание о клезмер Музыка, ярмарка -подобные мелодии и ум-тьфу нестандартные ноты.[37]

Группа N-Joi предоставила еще один важный атрибут.[47] В отличие от другой рэйв-музыки того периода, шотландская сцена была управляемость где хэдерами часто выступали группы, а не ди-джеи. Ожидалось, что в спектаклях будут костюмы, танцоры и лучшее сценическое представление.[48] Танцоры были одеты в мешковатые спортивные костюмы, и у них была своя собственная форма танца, включающая в себя множество быстрых движений ног.[49][50][51] Производительность Ultra-Sonic просочилась в Scooter на более широком уровне.[26][27]

Смотрите также

Заметки

  1. ^ Счастливый хардкор может относиться как минимум к двум типам музыки разного происхождения. Сам термин хардкор в начале 1990-х охватывал музыку, не имеющую отношения к делу, такую ​​как брейкбит и габбер; определяется чисто по местоположению. В результате счастливый хардкор мог быть счастливым брейкбитом или веселым трепом. Книга Energy Flash определяет счастливый хардкор только как музыку брейкбит (относящуюся к джунглям), в то время как счастливый габбер взаимозаменяем с бодрым техно.[1]
  2. ^ Funcore - это голландский термин, обозначающий то, что по сути было бодрым техно. Babyboom Records назвал себя «The Funcore Label»; Шотландские исполнители выпускали музыку на том же голландском лейбле. Термин funcore встречается на других лейблах, но в меньшей степени.[2]

использованная литература

  1. ^ Рейнольдс, Саймон (1998). «Глава 11: Марш в безумие». Энергетическая вспышка. Пикадор. С. 262–268. ISBN  0-330-35056-0.
  2. ^ а б Рейнольдс, Саймон (1998). «Глава 11: Марш в безумие». Энергетическая вспышка. Пикадор. п. 262. ISBN  0-330-35056-0.
  3. ^ а б Джекхаммер, ди-джей (февраль 1994 г.), "По тропе джунглей: брейкбит в Шотландии", Уважение (1), стр. 14–15
  4. ^ Гибсон, Оуэн (5 февраля 2008 г.). «На севере ритм жизни быстрее, - говорится в музыкальном обзоре». Хранитель. Получено 1 июля 2013.
  5. ^ Уайберн, Клэр (сентябрь 1994), "KMC призывает к Drastik Drum 'N' Bass Plastik", Журнал M8, нет. 66, стр. 50
  6. ^ Брэдли, Ник (июнь 1997 г.), «О шотландском тинге: DJ Kid», Журнал Мечты, нет. 21. С. 22–24.
  7. ^ Бортвик, Стюарт (2004). "Джунгли: Месть Брейкбита". Популярные музыкальные жанры: введение. Издательство Эдинбургского университета. п. 202. ISBN  0-7486-1745-0.
  8. ^ а б c d е ж г Виберн, Клэр (декабрь 1997 г.), «Генератор басов: воскрешает Хогманая», M8, нет. 105, стр. 52–55.
  9. ^ а б c МакГилливари, Марк (март 1994 г.), "Результаты опроса читателей Clubscene 1993 г.", Клубная сцена, нет. 34, стр. 4–5
  10. ^ Килла, The (январь 1996), "Bass Generator", Вечность, нет. 37, стр. 88
  11. ^ Джекхаммер, ди-джей (февраль 1995 г.), "Ленни Ди: The Original Hardcore Mutha", M8, нет. 71, стр. 32
  12. ^ а б c d е Виберн, Клэр (апрель 1996 г.), «Скотт Браун: король шотландского хардкора», M8, нет. 85, стр. 10–11
  13. ^ а б Хэнлон, Шон (февраль 1995 г.), "Shoop! Шотландский лейбл, продвигающий отечественные таланты", M8, нет. 71, стр. 50
  14. ^ Грэм, Билли (июль 1994 г.), «Джон Кэмпбелл: факт или фантазия?», M8, нет. 64, стр. 10–12
  15. ^ Браун, Скотт (5 февраля 2008 г.). "Скотт Браун". Discogs. Получено 1 июля 2013.
  16. ^ Фаррелл, Джудит (ноябрь 1995 г.), "Ultra-Sonic: Tekno Junkies", Bassline, нет. 3, стр. 37
  17. ^ "Q-Tex на Mayday: The Raving Society, Берлин, Германия". 1994. Получено 1 июля 2013.
  18. ^ "Ультразвуковой в Mayday: Рейв Олимпия, Дортмунд". 1994. Получено 1 июля 2013.
  19. ^ ZBD, DJ (1995). Shoop!: Определение техно (буклет). различный. Шуп! Записи. п. 4. ZBDCD001.
  20. ^ Опасный, Джонни (декабрь 1995 г.), "Карл Коксу больше не нужен хардкор", Журнал M8, нет. 81, стр. 24–25.
  21. ^ Уайберн, Клэр (май 1994), «Трио нон-стоп», Журнал M8, нет. 62, стр. 90
  22. ^ Турбо, Терри (октябрь 1996), «Марк Смит и Том Уилсон», Сцена, нет. 25, стр. 26
  23. ^ Ван Гагельдонк, Пол (2000). «Глава 6: Все счастливы». История Де Габбер: Хет Верхаал, ди-джей Пол и ди-джей Роб (на голландском). LJ Veen. С. 84–88. ISBN  90-204-5681-4.
  24. ^ Ван Гагельдонк, Пол (2000). «Глава 6: Все счастливы». История Де Габбер: Хет Верхаал, ди-джей Пол и ди-джей Роб (на голландском). LJ Veen. п. 88. ISBN  90-204-5681-4.
  25. ^ а б Ван Гагельдонк, Пол (2000). «Глава 6: Все счастливы». История Де Габбер: Хет Верхаал, ди-джей Пол и ди-джей Роб (на голландском). LJ Veen. п. 89. ISBN  90-204-5681-4.
  26. ^ а б c d МакГонагл, Микки (август 1997 г.), «Час хаоса (Ultra-Sonic: Goodbye Hardcore)», Журнал M8, нет. 101, стр. 6–12
  27. ^ а б c МакМонагл, Микки (март 1996 г.), «Самокат снова в Великобритании», Журнал M8, нет. 81, стр. 28–31
  28. ^ Ван Гагельдонк, Пол (2000). «Глава 6: Все счастливы». История Де Габбер: Хет Верхаал, ди-джей Пол и ди-джей Роб (на голландском). LJ Veen. С. 92–93. ISBN  90-204-5681-4.
  29. ^ Опасный, Джонни (март 1996 г.), «ВестБэм: символ немецкой молодежной культуры», Журнал M8, нет. 84. С. 32–33.
  30. ^ Ван Гагельдонк, Пол (2000). «Глава 6: Все счастливы». История Де Габбер: Хет Верхаал, ди-джей Пол и ди-джей Роб (на голландском). LJ Veen. С. 95–96. ISBN  90-204-5681-4.
  31. ^ C, Крис (март 1996 г.), "Chris C: The Interview", К журналу Core, нет. 1. С. 52–53.
  32. ^ Бэррон, Ад (октябрь 1995 г.), "Интервью с ди-джеем Рамосом", Журнал The Scene, нет. 14, стр. 61
  33. ^ EG, Марк (август 1994 г.), "Интервью Дугала", Вечность, нет. 20, стр. 56
  34. ^ Виберн, Клэр (март 1995 г.), "DJ Vibes: Keepin 'It Alive in '95", Журнал M8, нет. 72, стр. 46
  35. ^ Брэдли, Ник (февраль 1996 г.), "Happy Vibes Records", Журнал Мечты, нет. 6. С. 50–51.
  36. ^ B, Джейсон (июль 1996 г.), "Happy Tunes Records", Журнал Мечты, нет. 11. С. 50–51.
  37. ^ а б Рейнольдс, Саймон (1998). «Глава 11: Марш в безумие». Энергетическая вспышка. Пикадор. п. 268. ISBN  0-330-35056-0.
  38. ^ "Хансард связанного тома: дебаты". 1995. Получено 1 января 2012.
  39. ^ МакМонагл, Майки (июнь 1996 г.), «Шотландия в доме», Журнал M8, нет. 87. С. 102–106.
  40. ^ Стивенсон, Роберт (июнь 1996 г.), «Метрополис во временном искажении?», Журнал M8, нет. 87, стр. 14–15.
  41. ^ Jackhammer, DJ (май 1996 г.), "Ленни Ди: Установление рекордов прямо!", Журнал M8, нет. 86, стр. 102
  42. ^ Браун, Скотт (сентябрь 1997 г.), "Browned Off: Hardcore No More?", Журнал M8, нет. 102, стр. 130
  43. ^ DJ Gammer (2008). Скотт Браун: Livewired (DVD). Evolution Records.
  44. ^ Конкурс продукции, acidbreak.co.uk. "Соревнование 8 началось!". Архивировано из оригинал 12 апреля 2004 г.. Получено 8 марта 2004.
  45. ^ Majestik, Скотт. "Высший порядок 2 ... Ожидание окончено". Архивировано из оригинал 14 октября 2011 г.. Получено 8 марта 2004.
  46. ^ Уокер, Джон. "Куцки: Смесь свободного диапазона Rezerection". Получено 1 января 2012.
  47. ^ "Интервью с Ultra-Sonic". puredancenrg. 21 ноября 2008 г. 0:00 минут. Фергусли Парк Радио FPR 106.6FM.
  48. ^ Браун, Скотт (март 1996 г.), «Обзор Скотта Брауна: Швейцария», К журналу Core, нет. 1, стр. 18
  49. ^ "Ритмическое состояние в ангаре 13, Эр". 1994. Получено 1 января 2012.
  50. ^ "Абсолютный шум в метро, ​​солончаки". 1995. Получено 1 января 2012.
  51. ^ "NeuroTek в Rezerection, Эдинбург". 1997. Получено 16 апреля 2012.

Дальнейшая информация

  • Рейнольдс, Саймон (1998). Energy Flash: путешествие по рэйв-музыке и танцевальной культуре. Пикадор. п. 493. ISBN  0-330-35056-0.
  • Презди, Майк (2000). Культурная криминология и карнавал преступности. Рутледж. стр.120. ISBN  0-415-23910-9.
  • Ван Гагельдонк, Пол (2000). История Де Габбер: Хет Верхаал, ди-джей Пол и ди-джей Роб (на голландском). LJ Veen. п. 200. ISBN  90-204-5681-4.
  • Еремич, Николаус (2003). Техно: Entwicklung und Erscheinungsform einer Jugendkultur der 90er Jahre (на немецком). GRIN Verlag GmbH. п. 25. ISBN  978-3-638-21923-5.
  • Бортвик, Стюарт (2004). Популярные музыкальные жанры. Издательство Эдинбургского университета. п. 202. ISBN  0-7486-1745-0.
  • Браун, Скотт (2008). Скотт Браун: Livewired (DVD). Великобритания: Evolution Records.