Работа с камерой - Camera Work

Обложка Работа с камерой, № 2, 1903. Дизайн обложки Эдвард Стейхен.

Работа с камерой был ежеквартальным фотографический журнал, изданный Альфред Штиглиц с 1903 по 1917 год. Он известен своими многочисленными высококачественными фотогравюры некоторыми из самых важных фотографов мира, и его редакционная цель - сделать фотографию изобразительным искусством. Это было названо «безупречно интеллектуальным»,[1] "безусловно, самый красивый из всех фотографических журналов",[2] и «портрет эпохи, [в которой] художественная чувствительность девятнадцатого века была преобразована в художественное сознание наших дней».[3]

Фон

В начале 20 века Альфред Штиглиц был самой важной фигурой в американской фотографии.[4] Он много лет работал над повышением статуса фотографии как изобразительного искусства, написав множество статей, создав выставки, выставляя свои собственные работы и, особенно, пытаясь повлиять на художественное направление очень важного Camera Club в Нью-Йорке. Последнее ему не удалось, и в результате к весне 1902 года он был разочарован и истощен. Последние пять лет он работал редактором журнала Camera Club. Примечания к камере, где его усилия по продвижению фотографии как вида изобразительного искусства регулярно оспаривались старшими, более консервативными членами Клуба, которые считали фотографию не более чем техническим процессом. Напротив, Штиглиц считал, что фотография - это не просто источник документирования фактов и не инструмент для копирования живописного искусства, а новый способ выражения и творчества (Пикториализм ).[5] Вместо того, чтобы продолжать бороться с этими проблемами, он ушел с поста редактора журнала Примечания к камере и провел лето в своем доме в Озеро Джордж, Нью-Йорк, думая о том, что он мог бы сделать дальше.[2]

Альфред Штиглиц, к Элвин Лэнгдон Коберн. Опубликовано в Работа с камерой № 21, 1908 г.

Его близкие друзья и коллеги-фотографы во главе с Джозеф Кейли, воодушевил его осуществить свою мечту и издать новый журнал, независимый от каких-либо консервативных влияний. Ему не потребовалось много времени, чтобы придумать новый план. В августе 1902 года он напечатал двухстраничный проспект, «в ответ на настойчивые просьбы многих серьезных работников фотографической отрасли о том, что я должен взять на себя издание независимого журнала, посвященного развитию современной фотографии».[2] Он сказал, что вскоре запустит новый журнал, который будет «лучшим и самым роскошным из фотографических изданий» и что он будет издаваться полностью сам, «руководствуясь только интересами фотографии».[2] Он назвал новый журнал Работа с камерой, ссылка на фразу в своем заявлении в проспекте эмиссии, в которой он имел в виду отличать таких фотографов-художников, как он сам, от техников старой школы, с которыми он боролся много лет. Чтобы подчеркнуть тот факт, что это был независимый журнал, на каждой обложке было написано «Работа с камерой: ежеквартальный фотографический журнал, отредактированный и опубликованный Альфредом Штиглицем, Нью-Йорк».

Дизайн и производство

Красный ЧеловекАвтор Гертруда Кезебир. Опубликовано в Работа с камерой № 1, 1903 г.

Штиглиц с самого начала определил, что Работа с камерой было бы лучшим изданием своего времени. Он спросил Эдвард Стейхен для оформления обложки простой серо-зеленый фон с названием журнала, признание редакционного контроля Штиглица и номер выпуска и дата в Искусство модерн шрифт, созданный специально для журнала Штайхеном. Даже рекламные объявления в конце каждого выпуска были креативно разработаны и представлены, часто самим Штиглицем. Eastman Kodak брали заднюю обложку почти каждого номера и по настоянию Штиглица использовали тот же шрифт, который Штайхен разработал для обложки.[6]

Гравюры по возможности производились с оригинальных негативов фотографов, а иногда с оригинальных отпечатков. Если гравюра была получена с негатива, этот факт отмечался в сопроводительном тексте, и эти гравюры считались оригинальными оттисками.[6]

Штиглиц, всегда будучи перфекционистом, лично давал чаевые в каждой фотографии в каждом выпуске, при необходимости подкрашивая пыльные пятна или царапины.[7] Эта трудоемкая и изнурительная работа обеспечивала соблюдение высочайших стандартов в каждом экземпляре, но иногда задерживала отправку выпусков по почте, поскольку Штиглиц не позволял никому это делать. Визуальное качество гравюр было настолько высоким, что, когда набор гравюр не прибыл на выставку Photo-Secession в Брюсселе, вместо них был повешен набор гравюр из журнала. Большинство зрителей предположили, что смотрят на оригинальные фотографии.[2]

Еще до того, как был напечатан первый номер, Штиглиц получил 68 подписок на свое новое издание. Обладая типичным экстравагантным эстетическим вкусом и нежеланием идти на компромиссы, Штиглиц настаивал на том, чтобы печаталось 1000 экземпляров каждого номера независимо от количества подписок. Под финансовым давлением он сократил число до 500 для последних двух выпусков. Стоимость годовой подписки в начале составляла 4 доллара США или 2 доллара США за отдельные выпуски.[6]

История издательства

Автопортрет, Эдвард Стейхен. Опубликовано в Работа с камерой № 2, 1903 г.

Ранние годы (1903–1906)

Первый выпуск журнала Работа с камерой был датирован январем 1903 года, но фактически был отправлен по почте 15 декабря 1902 года. В нем Штиглиц изложил миссию нового журнала:

"Фотография, будучи в основном монохромным процессом, представляет собой одну тонкую градацию тона и ценности, от которой так часто зависит ее художественная красота. Поэтому крайне необходимо, чтобы репродукции фотографических работ производились с исключительной тщательностью и осмотрительностью духа. оригинала следует сохранить, хотя никакие репродукции не могут передать тонкости некоторых фотографий. Такой надзор будет осуществляться за иллюстрациями, которые будут появляться в каждом номере операторских работ. Только примеры таких работ, которые свидетельствуют об индивидуальности и художественная ценность, независимо от школы, или содержащая какие-то исключительные технические характеристики, или такая, которая иллюстрирует некоторую обработку, достойную рассмотрения, найдет признание на этих страницах. Тем не менее, изобразительное искусство будет доминирующей чертой журнала ".[8]

В своей первой редакционной статье Штиглиц выразил благодарность группе фотографов, которым он был обязан. Он перечислил их в определенном порядке: Роберт Демаши, Уилл Кэдби, Эдвард Стейхен, Гертруда Кезебир, Фрэнк Юджин, Джеймс Крейг Аннан, Кларенс Х. Уайт, Уильям Дайер, Ева Уотсон, Фрэнсис Бенджамин Джонстон, и Р. Чайлд Бейли.[9] В течение следующих четырнадцати лет он проявил решительную предвзятость, опубликовав многие из их фотографий, в то время как другие талантливые фотографы почти не получали внимания.[2]

Мальчик с камерой, Кларенс Х. Уайт. Опубликовано в Работа с камерой № 9, 1905 г.

В этот ранний период Штиглиц использовал Работа с камерой расширить то же видение и эстетику, которые он продвигал в Примечания к камере. Он даже воспользовался услугами тех же трех помощников редактора, которые работали с ним над Camera Notes: Даллетта Фуге, Джозефа Кейли и Джона Фрэнсиса Штрауса. На протяжении многих лет и Фуге, и Кейли внесли большой вклад в журнал посредством своих статей и фотографий.[10] Роль Штрауса, кажется, была больше на заднем плане. Ни Штиглиц, ни его помощники редактора не получали зарплату за свою работу, равно как и никакие фотографы за публикацию своих работ.[2]

Одна из целей нового журнала состояла в том, чтобы служить средством для Фото-Сецессион, группа только по приглашениям, которую Штиглиц основал в 1902 году для продвижения фотографии как вида искусства.[6] Большая часть работ опубликована в Работа с камерой будет приходить с выставок фото-сецессиона, которые он проводил, и вскоре распространились слухи, что журнал предназначен только для тех, кто участвует в фото-сецессионе. В 1904 году Штиглиц попытался противостоять этой идее, опубликовав в журнале заметку на всю страницу, чтобы исправить «ошибочное впечатление ... что только избранные включены в наш список для подписчиков». Затем он сказал: «… хотя это рупор Фото-Сецессиона, этому факту не позволено ни в малейшей степени препятствовать его независимости».[8]

Делая это заявление в журнале, Штиглиц продолжал беззастенчиво продвигать фото-сецессион на его страницах. В 1905 году он написал: «Самый важный шаг в истории фото-сецессиона» был сделан с открытием в том же году его галереи фотографий. «Без звуков труб, без стереотипного представления для прессы или подобных устаревших функций, сепаратисты и несколько друзей неофициально открыли Маленькие галереи фото-сецессиона на Пятой авеню 291, Нью-Йорк».[7]

Ленора, Джозеф Кейли. Опубликовано в Работа с камерой № 17, 1907 г.

Расширение царства (1907–1909)

На протяжении всей публикации невозможно просмотреть Работа с камерой отдельно от остальной жизни Штиглица. Он жил, чтобы продвигать фотографию как вид искусства и бросать вызов нормам определения искусства.[2] По мере того как его собственные успехи росли, либо благодаря признанию его собственных фотографий, либо благодаря его усилиям по организации международных выставок фотографии, содержание Работа с камерой отразили эти изменения. Начали появляться статьи с такими названиями, как «Символизм и аллегория» (Чарльз Каффин, № 18 1907) и «Критик как художник» (Оскар Уайльд, № 27 1909), и в центре внимания Работа с камерой переключился с преимущественно американского содержания на более международный.

Штиглиц также продолжал переплетать стены своих галерей со страницами своего журнала. Ближайшие друзья Штиглица (Штайхен, Демахи, Уайт, Кезебир и Кейли) были представлены в обоих, в то время как многие другие получили одно, а не другое.[9] Все чаще одному фотографу давали преобладание освещения в выпуске, и при этом Стиглиц все больше и больше полагался на свой узкий круг старых сторонников. Это привело к усилению напряженности в отношениях между Штиглицем и некоторыми из его первоначальных коллег, и когда Штиглиц начал представлять картины, рисунки и другие формы искусства в своей галерее, многие фотографы увидели в этом переломный момент в своих отношениях со Штиглицем.

В то время как это происходило, в 1909 году Штиглиц был извещен об еще одном признаке усложняющихся времен. Лондонский Связанное кольцо, который более десяти лет Штиглиц рассматривал как образец для фото-сецессиона, окончательно растворился в антипатии.[2] Штиглиц знал, что это означает конец эпохи, но вместо того, чтобы быть отброшенным этими изменениями, он начал строить планы по интеграции Работа с камерой еще дальше в сферу современного искусства.

Помимо фотографии (1910–1914)

Фотография - Нью-Йорк., автор Пол Стрэнд. Опубликовано в Работа с камерой № 49/50, 1917 г.

В январе 1910 года Штиглиц отказался от своей политики воспроизведения только фотографических изображений и в номер 29 включил четыре карикатуры мексиканского художника. Мариус де Заяс. С этого момента Работа с камерой будет включать как репродукции, так и статьи по современной живописи, рисунку и эстетике, и это ознаменовало значительные изменения как в роли, так и в характере журнала. Это изменение было вызвано аналогичным преобразованием в нью-йоркской галерее Штиглица, которая до 1908 года была известна как Маленькие галереи фото-сецессиона. В том же году он изменил название галереи на "291 ", и он начал показывать авангардных современных художников, таких как Огюст Роден и Анри Матисс вместе с фотографами. Положительные отзывы, которые он получил в галерее, побудили Штиглица расширить сферу Работа с камерой также, хотя он решил не менять название журнала.[3]

В этом же году прошла масштабная ретроспективная выставка Фото-сецессиона. Художественная галерея Олбрайт-Нокс в Буффало, Нью-Йорк. За четыре недели выставку посетили более пятнадцати тысяч человек, а в конце Галерея приобрела двенадцать гравюр и зарезервировала один зал для постоянной экспозиции фотографии. Это был первый раз, когда музей в США признал, что фотография на самом деле является видом искусства, и во многих смыслах это стало началом конца фото-сецессиона.[3]

После выставки Буффало Стиглиц начал демонстрировать все больше и больше искусства в Работа с камерой. В 1911 г. двойной выпуск был посвящен репродукциям рисунков Родена и анализу его работ. Сезанн 'песок Пикассо работа. Хотя это был очень смелый шаг по продвижению современного искусства, он не понравился фотографам, которые все еще составляли большую часть списка подписчиков. Половина существующих подписчиков сразу же отказались от подписки.[3]

К 1912 году количество подписок упало до 304. Переход от фотографии к сочетанию других видов искусства и фотографии стоил ему множества подписчиков.[6] но он упорно отказывался изменить свое редакционное направление. Пытаясь раздуть ценность выпусков на рынке и тем самым привлечь больше подписчиков, Штиглиц начал уничтожать ненужные копии. Цена на старые выпуски вскоре существенно выросла, но количество платных подписок продолжало сокращаться.[6]

Последние годы (1915–1917)

К 1915 году культурные изменения и экономические последствия войны окончательно сказались на Работа с камерой. Число подписчиков сократилось до 37, а стоимость и даже наличие бумаги, на которой она была напечатана, стали проблемой. В сочетании со сниженным интересом публики к живописной фотографии эти проблемы стали для Штиглица невыносимыми. Он опубликовал номер 47 в январе 1915 года и посвятил большую часть его тому, что Стейхен назвал «проектом самолюбия».[3] Три года назад Штиглиц просил многих своих друзей рассказать ему, что для них значит его галерея «291». Он получил шестьдесят восемь ответов и напечатал все без редактирования (включая ранее упомянутое мнение Стейхена) в выпуске 47. В качестве еще одного признака перемены времени только четыре комментария пришли от фотографов - все остальные были от художников. иллюстраторы и искусствоведы.[2] Это был единственный выпуск, в котором не было никаких иллюстраций.

Выпуск 48 не появлялся до октября 1916 года, шестнадцать месяцев спустя. Тем временем произошло два важных события. По настоянию друга Пол Хэвиленд Штиглиц завел другой журнал, 291, который должен был привлечь внимание к его одноименной галерее. Эта работа занимала большую часть времени и интереса Штиглица с лета 1915 года до выхода последнего номера в начале 1916 года. В апреле 1916 года Штиглиц наконец встретился Джорджия О'Киф, хотя последний ходил на выставки «291» с 1908 года. Эти двое сразу же заинтересовались друг другом, и Штиглиц начал уделять все больше и больше времени их развивающимся отношениям.

В выпуске 48 Штиглиц представил работы молодого фотографа, Пол Стрэнд, чье фотографическое видение свидетельствовало об эстетических изменениях, которые сейчас лежат в основе Camera Work's кончина. Стрэнд избегал мягкого фокуса и символического содержания живописцев и вместо этого стремился создать новое видение, которое находило красоту в четких линиях и формах обычных предметов. Опубликовав работу Стрэнда, Штиглиц ускорил конец эстетического видения, за которое он так долго отстаивал.[10]

Девять месяцев спустя, в июне 1917 года, то, что должно было стать последним выпуском Работа с камерой появившийся. Он был почти полностью посвящен фотографиям Стрэнда. Даже после трудностей, связанных с публикацией двух последних выпусков, Штиглиц не сказал, что готов сдаться; он включил объявление, что в следующем выпуске будут представлены работы О’Киф. Однако вскоре после публикации этого номера Штиглиц понял, что больше не может себе позволить публиковать Работа с камерой или запустить "291" из-за влияния войны и изменений на арт-сцене Нью-Йорка. Он прекратил обе эти попытки без официального объявления или уведомления.

На момент закрытия «291» у Штиглица было несколько тысяч непроданных экземпляров Работа с камерой, а также более 8000 непроданных копий 291. Он продал большую часть из них оптом разносчику, а остальные отдал или уничтожил. Практически все копии, которые остались сегодня, принадлежат первоначальным подписчикам.

Наследие

Большую часть своей жизни Работа с камерой получил всеобщее признание как фотографов, так и критиков. Вот несколько примеров, появившихся в фотожурналах, когда Работа с камерой впервые появились:

"Когда Примечания к камере было на пике, его невозможно было превзойти. Мы можем только сказать, что в данном случае было принято, что Штиглиц превзошел Штиглица и что, производя Работа с камерой он побил тот рекорд, который держал сам, и к которому еще никто не приблизился ».[11]
"За Работа с камерой в целом у нас нет слов похвалы слишком высоко, стоит отдельно; и г-ном Альфредом Штиглицем американские фотографы вполне могут гордиться. Трудно оценить, сколько он сделал для блага фотографии, годами работая против оппозиции и без сочувствия, и именно благодаря его необычайной работоспособности, его мастерской независимости, которая заставляет убеждать, и его самоотверженной преданности мы мы обязаны прекрасной работе ".[12]

Хотя Штиглиц определенно заслуживает этой похвалы, его нельзя считать безупречным. Несмотря на первоначальное заявление Штиглица, что Работа с камерой "не подчиняется никакой организации или клике",[8] в конце концов, это была прежде всего визуальная демонстрация его работ и работ его близких друзей. Из 473 фотографий, опубликованных в Работа с камерой за пятнадцать лет существования 357 фотографов - это работа всего четырнадцати фотографов: Штиглица, Штайхена, Фрэнк Юджин, Кларенс Х. Уайт, Элвин Лэнгдон Коберн, Дж. Крейг Аннан, Хилл и Адамсон, Барон Адольф де Мейер, Генрих Кюн, Джордж Сили, Пол Стрэнд, Роберт Демаши, Гертруда Кезебир и Энн Бригман. Остальные 116 фотографий были сделаны всего тридцатью девятью другими фотографами.[2]

Три комплекта Работа с камерой проданы на аукционе в последние годы. Полный набор всех 50 номеров в оригинальных переплетах был продан на Sotheby's в октябре 2011 года за 398 500 долларов.[13] В 2007 году второй комплект, хранящийся в современных футлярах-раскладушках, был продан за 229 000 долларов.[14] Полный комплект, переплетенный в книжные тома, был продан в октябре 2016 года за 187 500 долларов.[15]

Галерея

Проблемы и содержание

Полный цикл Работа с камерой состоит из пятидесяти трех выпусков, в том числе трех специальных (без номера). Три из пронумерованных выпусков имели двойные номера (№№ 34-35, 42-43 и 49-50), поэтому было опубликовано только пятьдесят актуальных журналов.

Номер 1, январь 1903 г.

  • Фотографии: шесть авторов Гертруда Кезебир; один - Альфреда Штиглица, «Рука человека»; автор - А. Рэдклиф Дагмор.
  • Картины: одна - Д. В. Трайона; один Пьера Пюви де Шаванна.
  • Тексты: Альфред Штиглиц, Чарльз Каффин, Даллетт Фуге, Джон Барретт Керфут, Сидни Аллан (Садакичи Хартманн), Эдвард Стейхен, Джозеф Кейли и другие.

Номер 2, апрель 1903 г.

  • Фотографии: двенадцать, автор: Эдвард Стейхен.
  • Тексты: статьи Чарльза Каффина и Садакичи Хартманна об Эдварде Стейхене; Разное Р. Чайлд Бейли, Даллетт Фуге, Джон Барретт Керфут и Ева Уотсон-Шютце.

Номер 3, июль 1903 г.

  • Фотографии: пять авторов Кларенс Уайт; три - Уорд Мьюир; один Дж. К. Штрауса; один Джозеф Кейли, один Альфред Штиглиц, Улица: Дизайн плаката; один за Элвин Лэнгдон Коберн.
  • Картины: по одной Мэри Кассат; один за Эжен Буден; один за Рембрандт.
  • Тексты: Чарльз Каффин о Кларенсе Уайте; разное - Джон Барретт Керфут, Даллетт Фугет, Уорд Мьюир и другие; цитаты из Джеймса Макнила Уистлера, Питера Генри Эмерсона.
  • Вставки: факсимиле рукописного текста, слишком поздно для предыдущего выпуска Мориса Метерлинка, «Je Crois»; принципы и список участников Фото-Сецессиона: «Стипендиаты», включая «Учредители и Совет»; Партнеры.

Номер 4, октябрь 1903 г.

  • Фотографии: шесть авторов Фредерик Х. Эванс; один - Альфреда Штиглица, Флэтайрон-билдинг; один - Артур Ф. Бехер.
  • Тексты: Джордж Бернард Шоу о Ф. Х. Эвансе; разное - Садакичи Хартманн, Даллетт Фуге, Джон Барретт Керфут, Чарльз Каффин, Джозеф Кейли и Эдвард Стейхен.

Номер 5, январь 1904 г.

  • Фотографии: шесть авторов Роберт Демаши; один Прескотт Адамсон; один Фрэнк Юджин (Смит).
  • Тексты: Джозеф Кейли на Роберт Демаши; Садакичи Хартманн о критике; разное - Ф. Х. Эванс, Даллетт Фуге и другие; цитаты из Джеймса Макнила Уистлера.

Номер 6, апрель 1904 г.

  • Фотографии: шесть авторов Элвин Лэнгдон Коберн; два Уилла А. Кэдби; один У. Б. Пост.
  • Тексты: Чарльз Каффин об Элвине Лэнгдоне Коберне; Садакичи Хартманн на выставке Карнеги; разное Уилл А. Кэдби, Даллетт Фуге и другие.

Номер 7, июль 1904 г.

  • Фотографии: шесть - Теодора и Оскара Хофмайстеров; два Роберта Демаки; один Эдвард Стейхен; один за Мэри Девенс.
  • Тексты: Эрнст Юль о Хофмейстерах; Роберт Демаши на оттисках жевательной резинки; разное - А. К. Бурсо, Ф. Х. Эванс и др .; обращение к подписчикам.

Номер 8, октябрь 1904 г.

  • Фотографии: шесть Дж. Крейга Аннана; один от Элвина Лэнгдона Кобурна; один Ф. Х. Эванса; шесть силуэтных портретов Джона Барретта Керфута.
  • Тексты: Джозеф Кейли о Дж. Крейге Аннане; Джон Барретт Керфут о силуэтах и ​​сатире; Альфред Штиглиц на зарубежных выставках; прочее прочее.

Номер 9, январь 1905 г.

  • Фотографии: пять - Кларенс Уайт; один Эдвард Стейхен; четыре Ева Ватсон-Шютце.
  • Тексты: Джозеф Кейли о Еве Уотсон-Шютце; Джон В. Битти о Кларенсе Уайте; Ф. Х. Эванс на лондонском фотографическом салоне 1904 года; Джон Барретт Керфут о сатире; новая серия репринтов нью-йоркских критиков на "Первом американском салоне в Нью-Йорке"; прочее прочее; цитаты из Себастьяна Мельмота.

Номер 10, апрель 1905 г.

  • Фотографии: семь - Гертруда Кезебир; два - К. Ярналл Эбботт; один Э. М. Бэйна.
  • Другое искусство: один принт Outamaro; картины Томаса В. Дьюинга и Сандро Боттичелли, Примавера (ч / б).
  • Тексты: Роланд Руд о плагиате; Чарльз Фицджеральд (в целом антагонистический критик New York Sun, часто перепечатываемый позже в Camera Work), «Эдвард Штайхен: художник и фотограф»; прочее прочее.

Номер 11, июль 1905 г.

  • Фотографии: шесть - Дэвид Октавиус Хилл; два - Эдвард Стейхен; один Роберт Демачи; два А. Хорсли Хинтон.
  • Тексты: Дж. Крейг Аннан о Дэвиде Октавиус Хилл; Даллетт Фуге об искусстве и оригинальности; Джон Барретт Керфут (сатира); различные технические детали; Альфред Штиглиц объявляет о планах операторской работы на 1906 год.

Номер 12, октябрь 1905 г.

  • Фотографии: десять Альфреда Штиглица: Лошади (1904 г.), Зима, Пятая авеню (неверно датировано 1892 г., снято в феврале 1893 г.), Идут на почту (1904 г.), Весна (1901 г.), Ближайшая земля (1904 г.), Кэтрин (1905 г.), Мисс SR (1904), Пахота (1904), Сплетни, Katwyck (1894), сентябрь (1899); три Э. Бенедикта Херцога.
  • Другое искусство: перепечатанные иероглифы и наскальные рисунки (полстраницы); два Джотто; один - Сандро Боттичелли (фрагмент из Primavera); один Диего Веласкеса.
  • Тексты: Чарльз Каффин о «Истинах и иллюзиях»; Роланд Руд об эволюции искусства; объявление об открытии малых галерей галереи фото-сецессион примерно 1 ноября; прочее прочее; цитаты из Себастьяна Мельмота.

Номер 13, январь 1906 г.

  • Фотографии: три - Хуго Хеннеберг; четыре Генриха Куна; пять Ганса Ватцека.
  • Другое искусство: плакат Эдварда Стейхена Фото-Сецессиона.
  • Тексты: Ф. Мэтис-Масурен о Хуго Хеннеберге, Генрихе Куне и Гансе Ватцеке; Чарльз Каффин «Истины и иллюзии II»; Ф. Х., Эванс на лондонском салоне 1905 года (со списком американских фотографий); прочее прочее.

Номер 14, апрель 1906 г.

  • Фотографии: девять Эдвард Стейхен; четыре выставки Альфреда Штиглица на 291, Эдвард Штайхен в марте, Кларенс Уайт и Гертруда Касебир в феврале и открывающая выставка ноябрь – январь (два изображения). Один дизайн обложки Эдварда Стейхена (женщина с глобусом).
  • Тексты: Джордж Бернард Шоу, «Немеханичность фотографии» и обзор лондонской выставки; Джон Барретт Керфут (сатира); репринты критиков с выставок галереи Фото-Сецессион; календарь выставок.

Специальное приложение Steichen, апрель 1906 г.

  • Фотографии: шестнадцать - Эдварда Стейхена, включая портреты Элеоноры Дузе, Мориса Метерлинка, Дж. Р. Моргана и Августа Родена, а также несколько полутонов (раскрашенных вручную).
  • Тексты: Морис Метерлинк, «Я верю».

Номер 15, июль 1906 г.

  • Фотографии: пять - Элвин Лэнгдон Коберн; один за Джордж Бернард Шоу, портрет Элвина Лэнгдона Кобурна; один Эдварда Стейхена, эксперимент в трехцветной фотографии, неретушированная полутоновая пластина, напечатанная непосредственно гравером с трех диапозитивов; один Джордж Генри Сили.
  • Тексты: статьи Чарльза Каффина и Роланда Руда; Джордж Бернард Шоу об Элвине Лэнгдоне Коберне; Джон Барретт Керфут, «Азбука фотографии, A – G»; различные другие, в том числе отчет о Первой фотошоу Пенсильванской академии, организованной Джозефом Кейли, Эдвардом Стейхеном и Альфредом Штиглицем; продажи около 2800 долларов за гравюры на галерейных выставках 1905–1906 годов на сумму в среднем более 45 долларов.

Номер 16, октябрь 1906 г.

  • Фотографии: семь Роберта Демаки; три - К. (Эмиль Иоахим Констан) Пуйо; два - Рене Лебег.
  • Тексты: Роберт Демаши о нефтяном процессе Роулинза; Чарльз Каффин на недавних выставках; Джон Барретт Керфут, «Азбука фотографии, H — N»; прочее прочее.

Номер 17, январь 1907 г.

  • Фотографии: шесть - Джозеф Кейли; два - Ф. Бенедикт Херцог; один - Гарри Когсвелл Рубинкам; автор - А. Рэдклиф Дагмор.
  • Другое искусство: два Джеймса Монтгомери Флэгга, двухцветные сатирические акварельные «портреты».
  • Тексты: Чарльз Каффин о Ф. Бенедикте Херцоге: Джон Барретт Керфут, "Азбука фотографии, O — T’ ", Ф. Х. Эванс в Лондонском салоне 1906; прочее прочее.

Номер 18, апрель 1907 г.

  • Фотографии: шесть - Джордж Дэвисон; два Сара С. Сирс; два Уильяма Б. Дайера.
  • Тексты: Чарльз Каффин, «Символизм и аллегория»; Р. Чайлд Бейли о живописной фотографии; Джон Барретт Керфут, «Азбука фотографии, U-Z»; Роберт Демаки об «модифицированных» гравюрах, ответил Джордж Бернард Шоу; Ф. Х. Эванс; Фрэнк Мидоу Сатклифф; прочее прочее.

Номер 19, июль 1907 г.

  • Фотографии: пять - Дж. Крейг Аннан; один Эдвард Стейхен.
  • Тексты: Роберт Демаши о «Прямой печати»; разное - Даллетт Фуге, Чарльз Каффин, Джон Барретт Керфут и другие.

Номер 20, октябрь 1907 г.

  • Фотографии: шесть Джорджа Генри Сили; три «снимка» Альфреда Штиглица: «Из моей вдовы», Нью-Йорк (после 1898 г.), «Из моего окна», Берлин (1888–90), «На центральных дворах новой работы» (1903); один В. Ренвик.
  • Тексты: Альфред Штиглиц, «Новая цветная фотография» (первый отчет об автохромах Люмьера; его первые эксперименты с процессом были в июне 1907 г.); Джозеф Кейли о Гертруде Кезебир; К. А. Брассер о цветной фотографии; прочее прочее.

Номер 21, январь 1908 г.

  • Фотографии: двенадцать - Элвин Лэнгдон Коберн.
  • Тексты: (без подписи) «Фотография - новое искусство?»; Чарльз Каффин и другие. Объяснение задержки цвета.

Номер 22, апрель 1908 года (цветное число)

  • Фотографии: три - Эдвард Стейхен, Б.С., В плавучем доме, леди Х. (воспроизведены в четырех цветных полутонах фирмой A. Bruckmann & Co., Мюнхен).
  • Тексты: Эдвард Стейхен, «Цветная фотография»; Чарльз Каффин и Дж. К. Штраус об исключении Альфреда Штиглица из Нью-Йоркского киноклуба; список из более чем сорока членов Camera Workers, новой группы фотографов, уволившихся из Camera Club, со штаб-квартирой на 122 East z5th Street; разные другие, включая обзоры рисунков Огюста Родена на 291 января.

Номер 23, июль 1908 г.

  • Фотографии: шестнадцать - Кларенс Уайт.
  • Тексты: Чарльз Каффин на выставке Кларенса Уайта и Джорджа Генри Сили; репринты критиков с выставки Анри Матисса; Альфред Штиглиц, «Рюмка и автохромы»; прочее прочее.

Номер 24, октябрь 1908 г.

  • Фотографии: семь - Адольф де Мейер; один Уильям Ф. Уилмердинг; два Гвидо Рей.
  • Тексты: Джордж Бессон берет интервью у художников, включая Огюста Родена и Анри Матисса, о живописной фотографии; Чарльз Каффин, «Точка зрения камеры в живописи и фотографии»; прочее прочее.

Номер 25, январь 1909 г.

  • Фотографии: пять - Энни В. Бригман; один от Эммы Спенсер; один - К. Ярнэлл Эбботт; две работы Фрэнка Юджина, в том числе портрет Альфреда Штиглица.
  • Тексты: Шарль Каффин, «Анри Матисс и Айседора Дункан»; Джон Барретт Керфут об Анри Матиссе; Дж. Нильсен Лаурвик об Энни В. Бригман; разное прочее: Список участников Фото-Сецессиона.

Номер 26, апрель 1909 г.

  • Фотографии: шесть - Элис Боутон; один Дж. Крейга Аннана; один Джордж Дэвисон.
  • Тексты: Бенджамин де Кассерес, «Карикатура и Нью-Йорк»; Сэр (Каспар) Пёрдон Кларк в «Искусстве» и Оскар Уайльд в «Художнике»; Й. Нильсен Лаурвик на выставке «Международная фотография» в Национальном клубе искусств: разное другие.

Номер 27, июль 1909 г.

  • Фотографии: пять - Герберт К. ;. Французский; четыре Кларенса Уайта и Альфреда Штиглица (сотрудничество).
  • Тексты: Г. Уэллс, «О красоте» Бенджамина де Кассереса о Памеле Колман Смит; Чарльз Каффин на шоу Адольфа де Мейера и Элвина Лэнгдона Кобурна; Нью-йоркские критики об Альфреде Маурере и Джоне Марио в 291 год; цитаты из Оскара Уайльда; прочее прочее.

Номер 28, октябрь 1909 г.

  • Фотографии: шесть - Дэвид Октавиус Хилл; один Джордж Дэвисон; один - Пол Бурти Хэвиленд; один Маршалл Р. Керночан; один Элвин Лэнгдон Коберн.
  • Тексты: произведение без подписи об импрессионизме; Чарльз Каффин о фотографиях Бальзака Родена, сделанных Эдвардом Стейхеном, и о международной выставке фотографий в Дрездене; цитаты из Фридриха Ницше «Художнику, жаждущему славы»; разное другое,

Номер 29, январь 1910 г.

  • Фотографии: десять Джорджа Генри Сили.
  • Карикатуры: четыре Мариуса де Заяса.
  • Тексты: Садакичи Хартманн; Юлиус Майер-Грефе о литографиях Анри де Тулуз-Лотрека: другие критики на выставке Photo-Secession Galleries; прочее прочее.

Номер 30, апрель 1910 г.

  • Фотографии: десять - Фрэнк Юджин.
  • Карикатуры: одна Мариуса де Заяса, Альфреда Штиглица.
  • Тексты: Уильям Д. МакКолл об искусствоведении; Садакичи Хартманн по композиции; Чарльз Каффин об Эдварде Стейхене; Нью-йоркские критики Эдварда Стейхена, Джона Манна и Анри Матисса; прочее прочее, в том числе анонс выставки в галерее Олбрайт в Рочестере (ноябрь).

Номер 31, июль 1910 г.

  • Фотографии: четырнадцать - Фрэнк Юджин.
  • Тексты: Макс Вебер, «Четвертое измерение с пластической точки зрения» и «Китайские куклы и современные колонисты»; Пол Бурти Хэвиленд в защиту включения других искусств в галерею 291 и в Camera Work; Садакичи Хартманн о Мариусе де Заясе; Нью-йоркские критики на шоу молодых американских художников; прочее прочее.

Номер 32, октябрь 1910 г.

  • Фотографии: пять - Дж. Крейг Аннан; один Кларенс Уайт; реклама Элвина Лэнгдона Кобурна.
  • Рисунки: два Матисса (обнаженные); один Кордона Крейга (сценография).
  • Тексты: Садакичи Хартманн о пуританстве; Дж. Аннан о фотографии как «художественном выражении»; Бенджамин де Касерес о «Упадке и посредственности»; Эли Надельман, «Мои рисунки»; прочее прочее.

Номер 33, январь 1911 г.

  • Фотографии: пятнадцать Генриха Куна (немного меццо-тинта, немного дуплекс-полутона),
  • Тексты: Чарльз Каффин, Джозеф Кейли, Элвин Лэнгдон Коберн и другие на показах галереи Олбрайт; Садакичи Хартманн, «Что осталось?»; Макс Вебер, стихотворение примитивного мексиканского искусства; разное другое,

Номера 34-35, апрель – июль 1911 г.

  • Фотографии: четыре Эдварда Стейхена, включая Огюста Родена и Бальзака.
  • Рисунки: Огюст Роден, две гравюры, семь цветных коллотипов.
  • Тексты: Бенджамин де Кассерес; Агнес Эрнст Мейер; Садакичи Хартманн об Огюсте Родене; Джордж Бернард Шоу, «Паж из Шоу»; Мариус де Заяс в Парижском Осеннем салоне; Шарль Каффин о Поле Сезанне; Мариус де Заяс о Пабло Пикассо; L.F. Hurd, Jr .; разное другое,

Номер 36, октябрь 1911 г.

  • Фотографии: шестнадцать Альфреда Штиглица: Город амбиций (1910), Город через реку (1910), Паром (1910), Мавритания (1910), Нижний Манхэттен (1910), Старый и Нью-Йорк (1910). ), Самолет (1910), Дирижабль (1910), Управление (1907), Раскопки, Нью-Йорк (1911), Урок плавания (1906), Бассейн - сделка (1910), Рука человека

(1902), На центральных дворах Нью-Йорка (1903), Терминал (1892), Весенние ливни, Нью-Йорк (1903).

  • Рисунки: по одному Пабло Пикассо.
  • Тексты: Бенджамин де Кассерес, «Бессознательное в искусстве»; цитаты из Анри Бергсона и Платона; Элвин Лэнгдон Коберн, «Отношение времени к искусству»; прочее прочее.

Номер 37, январь 1912 г.

  • Фотографии: теперь Дэвид Октавиус Хилл (и Роберт Адамс).
  • Тексты: Бенджамин де Кассерес о современности и декадансе; Садакичи Хартманн об оригинальности; Анри Бергсон об объекте искусства: Арчибальд Хендерсон о Джордже Бернарде Шоу и фотографии; Морис Метерлинк о фотографии; Чарльз Каффин об Адольфе де Мейере; Гелетт Берджесс, «Очерки субъективного символизма»; разное другое,

Номер 38, апрель 1912 года

  • Фотографии: пять - Энни В., Бригман; восемь Карла Ф. Штрусса,
  • Тексты: Бенджамин де Кассерес, «Ирония в искусстве»; Садакичи Хартманн, «Эстетическое значение кинофильма»; репринты критиков Несс Йорка; прочее прочее.

Номер 39, июль 1912 года

  • Фотографии: Шесть - Пол Бурти Хэвиленд; один автор H. Мортимер Лэмб.
  • Картины: две акварели Джона Марина (трехцветные полутона).
  • Рисунки: два - Мануэль Маноло.
  • Карикатуры: одна Мариуса де Заяса, Альфреда Штиглица.
  • Тексты: Мариус де Заяс, «Солнце зашло»; Садакичи Хартманн об Анри Матиссе; цитаты из книги Василия Кандинского «О духовном в искусстве» (доанглийский перевод); Дж. Нильсен Лаурвик о Джоне Мане; Садакичи Хартманн о детских рисунках; Бенджамин де Кассерес, «Насмешник»; прочее прочее.

Особый номер, август 1912 г.

  • Картины: пять - Анри Матисса; три Пабло Пикассо.
  • Рисунки: два Пабло Пикассо.
  • Скульптуры: две работы Анри Матисса; два - Пабло Пикассо (полутоновая репродукция фотографий).
  • Тексты: редакционные по содержанию; Гертруда Стайн, «Анри Матисс» и «Пабло Пикассо» (первая публикация ее работ в США).

Номер 40, октябрь 1912 года

  • Фотографии: четырнадцать Адольфа де Мейера.
  • Тексты: Джон Голсуорси, «Смутные мысли об искусстве»; Хатчинс Хэпгуд, «Новая форма литературы»; цитаты из писем Винсента Ван Гога; прочее прочее.

Номер 41, январь 1913 г.

  • Фотографии: пять - Джулия Маргарет Кэмерон; четыре - Альфреда Штиглица, два - «Снимок, Париж» (1911 г.), «Асфальтоукладчик, Нью-Йорк» (1892 г.), «Портрет С. Р.» (1904 г.).
  • Тексты: Мариус де Заяс, репринты «Фотография» и «Эволюция введения формы» из Нью-Йорка; прочее прочее.

Особый номер, июнь 1913 г.

  • Картины: три Поля Сезанна; один Винсент Ван Гог; два - Пабло Пикассо; один Фрэнсис Пикабиа.
  • Рисунки: по одному Пабло Пикассо (полутоновая репродукция).
  • Тексты: Гертруда Стайн, «Портрет Мейбл Додж на вилле Курония»; Мэйбл Додж, «Спекуляции»; Габриэль Баффет, «Современное искусство и публика»; Фрэнсис Пикабиа, "Vers L’Amorphisme"; Бенджамин де Кассерес, «Возрождение иррационального», разные другие, «Интересует ли вас более глубокий смысл фотографии?»

Номера 42—43, апрель — июль 1913 г. (опубликовано в ноябре).

  • Фотографии: четырнадцать Эдварда Стейхена (включая дуогравюры).
  • Картины: три Эдварда Стейхена (воспроизведены в трехцветных полутонах).
  • Тексты: Мариус де Заяс, «Фотография и художественная фотография»; Мэри Стейхен, стихотворение; Нью-йоркские критики на 291; Джон Манн, «Заявление на его шоу»; Фрэнсис Пикабиа, «Предисловие к его шоу»; Мариус де Заяс, «Предисловие к его шоу»; Джон Вейксель, "Космизм или аморфизм?"

Номер 44, октябрь 1913 г. (опубликовано в марте 1914 г.)

  • Фотографии: одна - Эдвард Стейхен; один - Альфреда Штиглица, Две башни, Нью-Йорк; один Энни В. Бригман.

Номер 45, январь 1914 г. (опубликовано в июне)

  • Фотографии: восемь Дж. Крейга Аннана.
  • Тексты: Мина Лой, «Афоризмы о футуризме»; Марсден Хартли, предисловие к выставке; Мэйбл Додж о Марсдене Хартли; Гертруда Стайн, «Из пьесы Гертруды Стайн о Марсдене Хартли»; репринты нью-йоркских критиков; уведомление о выставках фотографий, запланированных на 291 год; прочее прочее.

Номер 46, апрель 1914 г. (опубликовано в октябре)

  • Фотографии: две - Пол Бурти Хэвиленд; один Фредерик Х. Пратт.
  • Карикатуры: десять Мариуса де Заяса.
  • Тексты: Джон Вайксель, «Художники и другие»; стихи Кэтрин Роудс и Мины Лой; Мариус де Заяс на карикатуре; Пол Бурти Хэвиленд о Мариусе де Заясе; стихотворение "С.С.С." (Сестра Альфреда Штиглица Сельма); шоу запланировано.

№ 47, июль 1914 г. (опубликовано в январе 1915 г.) Без иллюстраций.

  • Тексты: Альфред Штиглиц, «Что такое 291?» Ответы: Мэйбл Додж, Хатчинс Хэпгуд, Чарльз Э.С. Расай, Адольф Вольф, Ходж Кирнан, Энни В. Бригман, Клара Стейхен, Уорд Мьюир, Эбби Хедж Кориелл, Фрэнк Пиз, Стивен Хоуз, Рекс Стовел, Альфред Креймборг, Фрэнсис Брюгьер, Этель Эндрюс, Фрэнсис Симпсон Стивенс, Джуна Барнс, Пол Бурти Хэвиленд, Чарльз Демут, Конрад Крамер, Чарльз Дэниел, Анна К. Пеллью, Хелен Р. Гиббс, Х. Мортимер Лэмб, Марсден Хартли, Артур Б. Дэвис, Артур С. Дав, Джон В. Брейфогл, Уильям Зорач, Велида, Макс Мерц, Юджин Мейер ,. Младший, Артур Б. Кариес, Эмиль Золер, Дж. Нильсен Лаурвик, С.С.С., Кристиан Бринтон, Н. Э. Монтросс, Хью Х. Брекенридж, Хелен В. Хендерсон, Эрнест Хаскелл, Франк Флеминг, Ли Симонсон, Артур Хобер, Уильям Ф. Гейбл, А. Валковиц, Ф. У. Хантер, Оскар Блюмнер, К. Дункан, Кэтрин Роудс, Агнес Эрнст Мейер, Мэрион Х. Беккет, Клиффорд Уильямс, Сэмюэл Халперт, Ман Рэй, Мари Дж. Рэпп, Чарльз Каффин, Даллетт Фуге, Белль Грин, Эдвард Стейхен, Ипполит Гавел, Генри Макбридж, Торрес Паломар, Джон Вейксель, Джон Барретт Керфут, Фрэнсис Пикабиа, Мариус де Заяс, Джон Марин.

Номер 48, октябрь 1916 г.

  • Фотографии: одна - Фрэнк Юджин; шесть Полом Стрэндом; один Артур Аллен Льюис; один Фрэнсис Брюгьер; шесть Альфреда Штиглица, выставки в 291: негритянское искусство (ноябрь 1914 г.), немецкие и венские фотографы (март 1906 г.), деталь, Пикассо, Брак (январь 1915 г.), Надельманау, зал 1 (декабрь 1915 г.), Надельман, зал 2 (декабрь 1915 г.).
  • Тексты: 291 выставка 1914–16; Мариус де Заяс, «Современное искусство в связи с негритянским искусством»; А. Э. Мейер о Мэрион Х. Беккер и Кэтрин Роудс; Эли Надельман на своих шоу; Авраам Валковиц на своих шоу; Марсден Хартли на своих шоу; К. Дункан и Эвелин Сэйер о «Джорджии О'Киф, К. Дункан и Рене Лафферти-»; Репринты критиков Нью-Йорка; объявление «291, новое издание»; перепечатка от 291, июль-август 1915 г. произведения Мариуса де Заяса; без подписи, «291 и современная галерея»; Марсден Хартли, "Эпитафия для А.С."

Номера 49-50, июнь 1917 г. (последний выпуск)

  • Фотографии: eleven by Пол Стрэнд, в том числе «Белый забор», «Тени от крыльца абстракции» и «Чаши для абстракций».
  • Тексты: Пол Стрэнд, «Фотография»; У. Мюррелл Фишер о рисунках и картинах О’Киф; Чарльз Каффин на показах сезона 1916-17 гг., 291; Стэнтон Макдональд Райт, предисловие к своему шоу; отрывок из письма Фрэнка Юджина; прочее прочее.

Примечания

  1. ^ Эндрю Рот (2001). Книга из 101 книги: первые фотоальбомы двадцатого века. Нью-Йорк: Издания PPP. п. 7.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k Ричард Уилан (1995). Альфред Штиглиц: биография. Нью-Йорк: Маленький, Браун. стр.189–223.
  3. ^ а б c d е Джонатан Грин (1973). Работа с камерой: критическая антология. Нью-Йорк: Диафрагма. С. i, 12–23.
  4. ^ Ричард Уилан (2000). Штиглиц о фотографии: его избранные очерки и сочинения. Миллертон, Нью-Йорк: Апертура. п. ix.
  5. ^ Альфред Штиглиц. Работа камеры. Полное собрание фотографий 1903-1917 гг.. Taschen TMC Art. 1997. С. 10–11.
  6. ^ а б c d е ж Операторская работа: все фотографии 1903-1917 гг.. Taschen. 2008 г.
  7. ^ а б Дороти Норман (1973). Альфред Штиглиц: американский провидец. Нью-Йорк: Рэндом Хаус. С. 48–68.
  8. ^ а б c Альфред Штиглиц (январь 1903 г.). "Вступление". Работа с камерой (1): 4.
  9. ^ а б Уэстон Наеф (1978). Собрание Альфреда Штиглица: пятьдесят пионеров современной фотографии. Нью-Йорк: Метрополитен-музей. С. 120–134.
  10. ^ а б Кэтрин Хоффман (2004). Штиглиц: Начало света. Нью-Хейвен: Пресс-студия Йельского университета. С. 213–222.
  11. ^ Р. Чайлд Бейли (1903). «Операторская работа». Фотография. 15: 738.
  12. ^ А. Хорсли Хинтон (январь 1903 г.). «Операторская работа». Фотограф-любитель. 37 (953): 4.
  13. ^ "Sotheby's: Альфред Штиглиц, редактор: Работа с камерой: Ежеквартальный фотографический журнал ". Получено 2016-11-17.
  14. ^ "Sotheby's: Альфред Штиглиц, редактор: Работа с камерой: Ежеквартальный фотографический журнал ". Получено 2016-11-17.
  15. ^ "Sotheby's: Альфред Штиглиц, редактор: Работа с камерой: Ежеквартальный фотографический журнал ". Получено 2016-11-17.

внешняя ссылка