Эрнест Фанелли - Ernest Fanelli

Эрнест Фанелли в 1912 году

Эрнест Фанелли (29 июня 1860 - 24 ноября 1917) был французским композитором итальянского происхождения, который известен прежде всего тем, что вызвал споры о происхождении Импрессионистская музыка когда его состав Симфонические картины впервые был исполнен в 1912 году. Джордж Антейл утверждал, что Фанелли был «одним из величайших изобретателей и музыкальных иконоборцев всех времен»,[1] но он остается неясной фигурой.

Жизнь

Фанелли родился в Париж, его семья эмигрировала во Францию ​​из Болонья. Он изучал музыку в Консерватория Парижа на несколько лет с 1876 г., но был исключен из-за споров с педагогическим коллективом. Утверждение, что он учился там с Шарль-Валентин Алкан[2] ошибается, поскольку Алкан бросил консерваторию в 1848 году, но он, возможно, учился у брата Алкана, Наполеон, который был профессором консерватории сольфеджио в то время. Фанелли работал литавр, прежде чем вернуться к музыкальным занятиям в Лео Делиб. Он снова не смог закончить учебу, на этот раз из-за нехватки средств, и вернулся к работе в качестве ударника. Он продолжил самостоятельное изучение композиции и начал создавать свои собственные произведения.[1]

В 1912 году Фанелли искал работу музыкальным переписчиком и представил рукопись в Габриэль Пьерне как пример его аккуратного почерка. Пьерне был заинтригован самой музыкой, которая, по словам Фанелли, была одной из его собственных композиций. Симфонические картины, написанная почти 30 лет назад. Пьерне обнаружил доказательства радикальных музыкальных новшеств, предвосхитивших недавние работы Клод Дебюсси. Он устроил Фивы, первая часть Tableaux, чтобы быть исполненным, вызвав фурор в музыкальной прессе.[1] Позже Пьерне исполнила еще несколько произведений Фанелли. Сам Дебюсси рецензировал работу, скептически относясь к тому, что Фанелли обладал «острым чувством музыкального орнамента», но что это «влекло [его] к такой крайней необходимости подробного описания», что заставило его «потерять чувство направления».[1]

Фанелли поддержали Джудит Готье, дочь писателя Теофиль Готье, чей роман Романтика мумии вдохновил Симфонические картины. Готье спонсировал частное исполнение произведения и помог финансировать его создание транскрипций его произведений.[3]

Сам Фанелли не смог заработать на своей новой известности. Он бросил музыку в 1894 году, за несколько лет до того, как стал широко известен, и не мог или не хотел возобновлять творческую деятельность. Он продолжал работать артистом, чтобы поддерживать жену и детей и умер через несколько лет.

Слухи

Поскольку работа предшествовала инновациям Морис Равель и Дебюсси было предположение, что один или оба из них видели партитуру в рукописной форме. Широко известно, что сам Равель прокомментировал: «Теперь мы знаем, откуда пришел его [Дебюсси] импрессионизм».[1] Однако более пристальный взгляд на опубликованный обзор Равеля показывает, что он говорил иронично и защищал Дебюсси:

Прежде всего, исследования молодого Фанелли не могли уменьшить исследования его коллег. [...] Это благородное мужество, заключающееся в сокрушении нововведений проблемных новаторов нововведениями их предшественников, раскрыло источник импрессионизма Клода Дебюсси в произведении М. Фанелли. Один критик, увлеченный собственным энтузиазмом, даже счел необходимым прямо заявить, что в этой симфонической поэме «концепция и гармонический язык явно дебюссианский, или, скорее, дебюссианский», [...] г-н Дебюсси обычно ежегодно подвергается подобного рода нападкам. Мы уже знали, что открытие его гармонической системы было полностью связано с Эриком Сати, что его сценические произведения произошли от Мусоргского, а его оркестровка от Римского-Корсакова. Теперь мы знаем источник его импрессионизма. Несмотря на недостаток изобретательности, Дебюсси остается только самым важным и глубоко музыкальным композитором из ныне живущих.[4]

Говорят, что Дебюсси был настолько чувствителен к этим утверждениям, что старался не быть замеченным слушающим работы Фанелли. Эзра Паунд вспомнил эпизод, в котором он сидел в ресторане и слушал, как Фанелли играет композицию на фортепиано, когда вошел Дебюсси. Как только Дебюсси увидел Фанелли, он снова вышел.[1]

Предполагается, что после его смерти его вдова заявила, что Эрик Сати, Равель и Дебюсси все посетили дом Фанелли и изучили его неопубликованные партитуры, прежде чем написать свои собственные произведения. Это предполагаемое заявление было опубликовано Джордж Антейл. Антейл утверждает, что Константин фон Штернберг рассказал ему о нововведениях Фанелли и что он посетил вдову Фанелли, которая позволила ему ознакомиться с оценками ее мужа. Антейл написал:

Вскоре я обнаружил, что Константин фон Штернберг был прав, по крайней мере, в одном отношении: работы Фанелли мы чистый "Полдень фавна" или "Дафнис и Хлоя", хотя бы в технике, и они на много лет предшествовали работам Дебюсси-Равеля-Сати. Но, как я также вскоре обнаружил, они не были столь талантливы, как работы двух мужчин чуть моложе, хотя у них было то преимущество, что они были «первыми» ... Дебюсси был гением, который превратил Фанелли в бессмертие![5]

Однако есть и особые мнения. Писатель и критик Мишель-Димитри Кальвокоресси, который услышал первое исполнение Фивы, прокомментировал: «Я не должен говорить, что в идиоме и техническом подходе он настолько опережает свое время, насколько этого хотели бы доброжелательные журналисты». Он также описывает L'Effroi du Soleil, возможно, подразумевая предвкушение дешевой музыки к кинофильмам, а именно: «Отрубленная голова отскакивает от эшафота, катится по холмам и долинам, палач тщетно преследует ее [....] пока потоки крови покрывают весь пейзаж».[6]

Композиции

Самая известная композиция Фанелли, Tableaux symphoniques d'apres le Roman de la Momie был симфоническая поэма в серии «картин», иллюстрирующих роман Романтика мумии к Теофиль Готье. Первая часть, Фивы, должен представлять египетскую столицу. Вторая часть, Fête dans le palais du Pharaon, изображающий королевские торжества, никогда не публиковался, но был исполнен в 1913 году. Были исполнены и другие партитуры, о которых известно из обзоров и комментариев.

Известные композиции Фанелли:

Этап

  • Les Deux tonneaux (1879), три действия, по Вольтер.

Оркестровый

  • St Preux à Clarens (1881)
  • симфоническая поэма Фивы (1883)
  • Маскарад (1889)
  • Люкс Rabelaisienne (1889)
  • Карнавал (1890)
  • Tableaux symphoniques d'après le roman de la momie (1883/1886)
  • Впечатления пасторальные (1890)
  • Au palais de l'escorial (1890)
  • Marche Héroïque (1891)
  • L'Effroi du Soleil (без даты)

Фортепиано и камера

  • Souvenirs de jeunesse (1872–1878)
  • Сувениры поэтики (1872–1878)
  • Une Nuit chez Sophor (1891)
  • 32 шансона (1880–1892)
  • Юморески (1892–1894)
  • струнный квинтет "L'Aneau" (1894)

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж Адриано, Симфонические картинки, буклет к компакт-диску Марко Поло, стр. 1–4.
  2. ^ В. Х. Росар, Словарь музыки и музыкантов New Grove (Лондон: Macmillan, 2001).
  3. ^ Беттина Либовиц Кнапп, Джудит Готье: писатель, востоковед, музыковед, феминистка (Гамильтон, 2004), стр. 250, 299, 310.
  4. ^ Арби Оренштейн (редактор), "Читатель Равеля: переписка, статьи, интервью" (Courier Dover Publications, 2003), стр. 350.
  5. ^ Джордж Антейл, Плохой мальчик музыки (Doubleday, 1945), стр. 129.
  6. ^ М. Д. Кальвокоресси, Неизвестный музыкальный композитор современности, в Музыкальные времена, т. 53 нет. 830 (1 апреля 1912 г.), стр. 225–6. Запись в Grove почти полностью основан на этой статье.