Художественная литература Пола Гудмана - Fiction of Paul Goodman - Wikipedia

Пол Гудман Его творчество охватывает художественную литературу, поэзию, драму, социальную критику, психоаналитическую теорию и литературный анализ. Хотя он считал себя писатель, он ценил свои рассказы и стихи выше других своих работ.[1] Для Гудмана письмо было «его пороком» или «способом существования в мире».[2]

Фон

Гудман начал писать рассказы в старшей школе. Он часто писал карандашом на записках, которые носил с собой. Гудман писал свои рассказы на дешевой газетной бумаге, и его от руки до краев заполнялось все свободное место. Он напечатал свой второй черновик и мог внести исправления перед отправкой на редактирование. Страсть Гудмана заключалась в написании, а не в окончании. Он постоянно возвращался к своим работам и, как известно, вносил исправления в печатные издания, даже когда переиздание работы не планировалось. Его критиковали за то, что он через десятки лет после публикации редактировал некоторые работы, «портя их любимые».[1] Первую половину своей жизни Гудман думал, что лучше всего работает среди ночи. Он старался писать по крайней мере страницу в день в таком ритме, чтобы у него часто возникало искушение потеряться в работе. Эта ежедневная гимнастика до конца мысли в собственном темпе способствовала плодотворной работе Гудмана. Рукописи рассказов Гудмана читаются как восторженные эпизоды с небольшими паузами и сходятся воедино, как стихотворение в прозе.[2]

В ранние годы Гудман также писал сцены в стиле Ги де Мопассан, обвинялся в имитации Джеймс Джойс и исследовали стили Кольцо Ларднера, Жан Кокто, и Пьер Мак Орлан. Но Гудмана литературный исполнитель, Тейлор Стоер, сравнил стиль Гудмана с Натаниэль Хоторн больше всего.[3]

Большая часть художественной литературы Гудмана основана на его жизни[3] и в результате включил самоанализ в свои темы.[4] Джонсон и Распад нашего лагеря, написанные после окончания колледжа, были основаны на романтических интересах и лагере еврейских мальчиков, где Гудман был советником. Некоторые главы этих рассказов были опубликованы в журналах.[3]

В конце 1930-х годов, после переезда в Чикаго, Гудман пересмотрел свой подход к художественной литературе и написал дюжину произведений прозы в стиле, который он назвал «кубизмом», в котором он абстрагировался от формальных / литературных элементов как оторванных от простых отношений персонажей.[5] Из этих историй «Церемониал» привлек самое пристальное внимание, но Клаус Манн увидел безмятежность там, где Гудман намеревался сказать отчужденный тон.[6] Гудман получил справедливое признание в литературных кругах Нью-Йорка в 1940 году, когда он опубликовал в нескольких журналах:[6] но многие возможности вскоре упали, особенно когда Гудман нажил врагов своей агрессивной Вторая Мировая Война пацифизм. Японские пьесы Но Гудмана, Стоп-сигнал, выпущенный через неделю после нападение на Перл-Харбор. Рояльего антивоенный роман Кампания на Филиппинах. После небольших публикаций в 1943 году и увольнения за соблазнение учеников, Гудман стал известен.[7]

Небольшие типографии продолжали публиковать его произведения, но Гудмана беспокоило его представление о себе как о борющемся писателе, отчужденном от общества, как хорошо опубликованном, так и неизвестном одновременно.[8] Продолжая писать более 100 рассказов, пьес, эссе и постоянных стихов на протяжении 1940-х годов, Гудман направил свои проблемы на свои сочинения и сосредоточился на социальных проблемах, связанных с его отчуждением - политике, психосексуальности, религии - и писал на темы, включая образование, анархизм ("Майская брошюра ") и гражданский дизайн (Communitas ).[7] Между тем, в своей художественной литературе Гудман эпический роман проект Город Империи была сатира, обращенная внутрь себя, под названием «Альманах отчуждения». Он написал ее как серию героических портретов, персонажи которых были абстракциями «социологических и психологических причин». В своих рассказах Гудман убрал традиционный сюжет, характер и сеттинг как семейные очерки, сделав так называемый «кубистический» литературный акцент на формальной манере.[9] Он назвал эти стили «экспрессионистским натурализмом» и «диалектической лирикой» соответственно, хотя литературные эксперименты переросли этот ярлык. Он перестал классифицировать этапы своей карьеры после того, как почувствовал себя комфортно со своим положением в этой области.[10]

В середине 1940-х рассказы Гудмана стали более полемичными в виде возмущенной самозащиты своего провокационного образа жизни, хотя, когда он начал терапию, истории стали самокритичными и отражали психоаналитические идеи. В одной работе он заметил, что «пренебрежительное отношение к эго» и ненависть к себе были основной темой его рассказов. В "Инцидентах лабиринта" аллегория самоанализа в мифе о Лабиринт, Гудман рассказал, как те, кто ищет Смысл жизни (или другие, которые задают эти вопросы), скорее всего, будут недовольны.[11] Его рассказы конца 1940-х годов были частью его самоанализа (например, свободный анализ и детские воспоминания) с меньшим количеством формальных приемов, большим количеством возможностей для бессознательного и ясными аналогиями внутреннего поиска.[12]

Гудман стал рассматривать свою художественную литературу как «мифы» в 1950-х годах, либо обнаружив что-то мифическое в традиционной американской сцене, либо обнаружив что-то знакомое в древнем зарубежном мифе.[13] В этих произведениях Гудман писал о спасателях и врачах, которые спасают своих жертв, но не самих себя.[14] В этот период Гудман отошел от мотивов «разделенного я» и обратился к созданию целого: «Смирение, лекарство».[15] Гудман верил в потерянный рай, что сила целителей (лечить) исходит из того, что они жертвуют своим здоровьем и счастьем (чтобы смягчиться).[14] Например, моряки из «Галеры в Митилен» оживляют выживших, показывая, как после смягчения по отношению к себе, Гудман может свободно уступать другим (оставшимся в живых).[16] Сюжет о «смягчении, исцелении» повторяется на протяжении большей части оставшейся беллетристики Гудмана («Смерть Эскулапа», «Купальщицы в Вестоверском пруду») вплоть до его революционных работ по социальной критике. Взросление абсурда (1960), воплотившие тему в жизнь.[16] Гудман сказал, что книга была действием, которое он хотел для своих вымышленных героев, кульминацией его терапии, теоретизирования, отчуждения и провокаций.[17] На протяжении 1960-х Гудман сосредоточился на социальной критике и своей терапевтической роли в исцелении отчужденных. После 1960 года он не писал рассказов.[16]

Художественные произведения

Дальнейшая информация: Библиография Пола Гудмана

Рекомендации

  1. ^ а б Stoehr 1986, п. 149.
  2. ^ а б Stoehr 1986, п. 150.
  3. ^ а б c Stoehr 1986, п. 151.
  4. ^ Stoehr 1986, п. 152.
  5. ^ Stoehr 1986 С. 153–154.
  6. ^ а б Stoehr 1986, п. 155.
  7. ^ а б Stoehr 1986, п. 156.
  8. ^ Stoehr 1986 С. 156–157.
  9. ^ Stoehr 1986, п. 157.
  10. ^ Stoehr 1986 С. 157–158.
  11. ^ Stoehr 1986, п. 158.
  12. ^ Stoehr 1986 С. 158–159.
  13. ^ Stoehr 1986 С. 160–161.
  14. ^ а б Stoehr 1986, п. 161.
  15. ^ Stoehr 1986 С. 159–160.
  16. ^ а б c Stoehr 1986, п. 160.
  17. ^ Stoehr 1986, п. 163.

Библиография

  • Гай, Дэвид (январь 1981). «Поэт обыденного». Солнце. ISSN  0744-9666.
  • Фельтенштейн, Гарри младший (июнь 1950 г.). «Поэтическое воображение». Комментарий. п. 596. ISSN  0010-2601.
  • Мортон, Дональд (1990). «Культурная политика (сексуального) знания: на полях с Гудманом». Социальный текст (25/26): 227–241. Дои:10.2307/466248. ISSN  0164-2472. JSTOR  466248.
  • Рогофф, Леонард (1997). «Пол Гудман». В Шацки, Джоэл; Тауб, Майкл (ред.). Современные еврейско-американские романисты: биокритический справочник. Вестпорт, Коннектикут: Гринвуд. стр.128 –139. ISBN  978-0-313-29462-4. OCLC  35758115.
  • Стоер, Тейлор (1986). «Адам и обыватель: Пол Гудман в его рассказах». Слова и дела: очерки реалистичного воображения. Нью-Йорк: AMS Press. С. 149–164. ISBN  978-0-404-61578-9. OCLC  11001514.
  • - (1994а). Here Now Next: Пол Гудман и истоки гештальт-терапии. Сан-Франциско: Джосси-Басс. ISBN  978-0-7879-0005-2. OCLC  30029013.
  • - (октябрь 1994b). «Граффити и воображение: Пол Гудман в его рассказах». Бюллетень Гарвардской библиотеки. 5 (3): 20–37. ISSN  0017-8136.
  • Салкес, Стэн (2010). «Пол Гудман». Критический обзор длинных художественных произведений (4-е изд.). Салем Пресс. С. 1892–1900. ISBN  978-1-58765-535-7.

внешняя ссылка