Филиппинско-американская мода - Filipino American fashion

Пример филиппино-американского бренда одежды.

Мода и одежда для филиппинских американцев были символом политических действий с момента их прибытия в США в начале 20 века. Работа с Оккупация США на Филиппинах и студенты, и рабочие переняли американские стили одежды, сохранив при этом стили одежды, зародившиеся на Филиппинах.[1] Мода остается неотъемлемым аспектом для филиппинско-американского сообщества, при этом многие культурные праздники моды, такие как Канада, Филиппинская неделя моды в Торонто и другие недели моды, проходят во многих городах мира.[2] Помимо участия в моде, Филиппины также производят одежду, предназначенную для массового потребления за границей, в таких странах, как США, Европа и Канада.[3]

История

Американский колониальный период

В Pensionandos были группой студентов, отправленных в США с целью получения образования в американском университете, в надежде, что эти студенты смогут вернуться домой и внести свой вклад в филиппинское общество.[1] Начиная с 1901 года программа пенсионного обеспечения позволила филиппинским студентам получить образование в американском университете; в отличие от поколения «манонг», было значительное количество[требуется разъяснение ] филиппинских женщин в программе.[1] Филиппины находились под колониальным правлением США в то время, когда впервые была введена программа пенсионного обеспечения.[1] Американские учителя на Филиппинах призвали филиппинских студентов, вернувшихся домой, перенять американские стили моды и одежды и отказаться от традиционной филиппинской одежды.[1] В 1920-е гг. Camisa (блузка) и Saya (юбка) использовались вместе, чтобы сформировать так называемое терно.[1] Терно также упоминается как Платье Maria Clara. Источником вдохновения для создания терно послужили более утилитарные американские вечерние платья с уменьшенными юбками и рукавами.[1] Терно обычно носили филиппинские студенты как замену камисе.[1] Считалось, что традиционная филиппинская одежда, такая как camisa, была громоздкой и неудобной для повседневного использования.[1] Из-за этого американская одежда стала стандартом повседневной одежды в филиппинском обществе.[1] Уроки физического воспитания в филиппинской учебной программе сыграли решающую роль в этом изменении. Это позволило женщинам носить нетрадиционную филиппинскую одежду и спортивную одежду, которая была модной в Соединенных Штатах.[1]

Многим филиппинским женщинам было трудно носить как американскую, так и филиппинскую одежду.[1] Для филиппинских женщин в филиппинском обществе было распространено убеждение, что они являются привратниками филиппинской культуры.[1] Перед филиппинскими женщинами стояла дилемма: принять новый американский стиль одежды, сохранив при этом старые, традиционные филиппинские предметы одежды нетронутыми и модными.[1] На филиппинцев, которые не носили американской одежды, смотрели свысока за то, что они не смогли привыкнуть к американской культуре.[1] Однако считалось, что филиппинцы, которые не носили американскую одежду, были недостаточно «филиппинцами».[1]

В США Всемирная выставка 1904 г. (также известная как Выставка покупок Луизианы ) была выставка филиппинцев, одетых как племя игорот.[1] Это привело к ошибочному изображению филиппинцев как единственного представителя Егорот люди.[1] Студенты-филиппинцы стремились развеять стереотипы о племени игорот, надев одежду в американском стиле.[1] В течение недели филиппинским женщинам разрешалось одеваться либо в американскую, либо в филиппинскую одежду.[1] Филиппинские студенты часто чередовали два стиля одежды. Для работы и учебы филиппинские студенты решили носить американскую одежду.[1] В других случаях, например, на специальных мероприятиях, филиппинские студенты выбирали традиционную филиппинскую одежду.[1] Такие вещи, как терно, часто надевали на такие особые мероприятия. Ношение терно воспринималось как патриотический поступок, демонстрирующий гордость за филиппинскую культуру.[1] У мужчин-пенсионеров стиль одежды отличался от стиля одежды поколения «манонг». Вместо костюмов филиппинские студенты мужского пола предпочли носить шляпы вместо костюмов и галстуков.[1] Основная причина этого заключалась в том, что филиппинские студенты мужского пола хотели отличаться от негативных стереотипов, окружающих людей, принадлежащих к поколению манонг.[1] Некоторые филиппинские студенты мужского пола тратили больше денег на одежду и материальные ценности, чем на образование и еду.[1]

Поколение «Манонг»

Ранний приток Филиппинцы в Соединенные Штаты во многом благодаря социальным программам, таким как пенсионандо программа и необходимость в рабочей силе в определенных областях, таких как Калифорния и Аляска.[4] Рабочие и фермеры, которые мигрировали с Филиппин, были известны как "Манонг "Поколение - это илоканский термин, относящийся к пожилому человеку.[4] Филиппинские рабочие-мигранты начали приезжать в США примерно в начале 20 века; в основном это были мужчины, работавшие в Калифорнии или на Аляске.[4] Некоторые из них также работали на сахарных плантациях Гавайев, но это произошло до того, как Гавайи стали штатом.[4] Этих мужчин называли поколением «манонг», что на языке илокано означает пожилых людей.[4] Для многих филиппинских чернорабочих и рабочих в то время особое внимание уделялось хорошей одежде.[4] Это произошло по нескольким причинам. Во-первых, филиппинские рабочие стремились отмежеваться от граждан низшего класса.[4] Другая причина заключалась в желании подражать голливудским актерам 1920-х и 1930-х годов.[4] Филиппинцы не могли арендовать или владеть домами в таких городах, как Лос-Анджелес, поэтому они тратили свои деньги на другие вещи, такие как одежда.[5] В жилых помещениях филиппинцы были ограничены от пятнадцати до двадцати арендаторов в одной комнате, чтобы сэкономить деньги.[6] Это позволяло филиппинцам тратить деньги на одежду вместо аренды и другого имущества.[6] Кроме того, филиппинцев изображали слабыми, покорными, скромными и стремящимися угодить; Считалось, что хорошая одежда противоречит этим стереотипам.[4] Несмотря на мизерную зарплату, филиппинские рабочие покупали красивую одежду, чтобы выглядеть лучше, чем предполагала их заработная плата.[4] Наконец, еще одной причиной желания хорошо одеваться было произвести впечатление на родственников на Филиппинах.[4] Филипинские рабочие присылали свои фотографии в костюмах, чтобы создать впечатление, что они добились успеха в Америке.[4]

Zoot костюмы

Костюмы, которые носили филиппинцы, были известны как «зут костюмы », Известный в таких городах, как Лос-Анджелес и Стоктон.[4] Костюмы Zoot изначально носили американцы мексиканского происхождения и афроамериканцы, но со временем их стали носить филиппинские американцы.[5] Поскольку филиппинцы жили в тех же районах, что и американцы мексиканского происхождения, вероятность того, что филиппинцы переняли этот особый стиль одежды у американцев мексиканского происхождения, была высокой.[5] Костюмы Zoot имели отчетливый внешний вид; у них были яркие и яркие цвета, длинные куртки, и они сидели немного выше талии, сужаясь к штанине соответствующих брюк.[4] То, что стало известно как «костюм Макинтоша», было региональным термином в южной Калифорнии для обозначения костюма, который был личным рекордом.[4] Самые популярные костюмы MacIntosh были серого цвета с голубыми полосками из габардина и шерсти для зимних костюмов.[4]

У владельцев костюмов зут были разные причины их ношения. Филиппинские мужчины, одетые в костюмы зута, стремились бросить вызов своему социально-экономическому статусу в Соединенных Штатах.[4] Вместо того, чтобы доказывать правдивость стереотипов, филиппинские мужчины хотели апеллировать к мужественности, которую изображали голливудские звезды 1920-х и 1930-х годов.[4] Наличие нескольких подруг и любовниц среди этих мужчин было обычным делом и даже поощрялось.[4] Как упоминалось ранее, филиппинцы присылали фотографии, на которых они надевают костюмы, чтобы дать своим семьям понять, что они успешны.[4] Эти фотографии побудили других филиппинских мужчин приехать в Соединенные Штаты, чтобы выполнить «Американская мечта ”.[4] Филиппинцы носили костюмы для многих случаев, например, для посещения бильярдных, игорных заведений, танцевальных и ночных клубов с намерением привлечь женщин других рас и национальностей, таких как американки мексиканского происхождения и женщины европеоидной расы.[4] Это часто приводило к физическим столкновениям среди кавказских мужчин.[4] Те, кто надел костюм зут, считались хитрыми.[5] Государственные чиновники и социальные агентства Лос-Анджелеса стремятся бороться с растущим числом мексиканской, филиппинской и афроамериканской молодежи путем введения ограничительной политики, такой как комендантский час и деятельность гражданских групп.[5]

Члены филиппинских ассоциаций, таких как Филиппинская федерация Америки (известная сокращенно как FFA), также носили костюмы Макинтоша и зут-костюмы.[4] Практически все филиппинские мужчины носили костюмы, будь то плантации или член ФФА. Причина, по которой FFA носила костюмы, заключалась в том, чтобы изобразить филиппинцев образцовыми гражданами наряду с их воспринимаемыми моральными ценностями, в отличие от восприятия мексиканцев и афроамериканцев того времени.[4] Настойчивое требование филиппинских мужчин хорошо одеваться изменило их восприятие в средствах массовой информации, поскольку филиппинские мужчины считались хорошо одетыми.[4] Из-за этой веры филиппинские мужчины даже были показаны в национальной рекламе.[4] Считалось, что было два типа хорошо одетых филиппинцев; первые - это те, кто постоянно посещал игорные заведения и танцевальные клубы, а вторые - люди, которые воздерживались от приема пищи и избегали неприятностей.[4] Мода для поколения «манонг» была средством развеять стереотипы и создать новую идентичность в Америке.[4] Основная цель заключалась в том, чтобы добиться признания в американском обществе, особенно среди кавказцев.[4]

Недавние улучшения

В Лос-Анджелесе одежда является важным маркером для филиппинцев. уличные банды и члены банды. После 1965 года Лос-Анджелес стал одним из крупнейших городов филиппинских иммигрантов, который стал свидетелем массовой миграции филиппинской молодежи.[7] Для борьбы с членами мексиканских банд возникли филиппинские банды.[7] В Сатана банда соединила стили Филиппин с другими модными стилями, особенно модой чоло в латиноамериканских кварталах Лос-Анджелеса.[7] Члены Satana использовали в качестве вдохновения стиль одежды чоло, а также стиль джефрокс, популярный в Маниле.[7] Стиль Jefrox обычно ассоциировался с контркультура такие элементы, как длинные волосы и Рок-н-ролл Музыка.[7] Гибрид стилей джефрокс и чоло привел к появлению расчесанных волос, использования сеток и бандан, сандалий с открытым носком и рубашек свободного кроя.[7] Некоторые члены Satana предпочитали носить брюки цвета хаки со значительными складками, отдавая дань уважения поколению манонгов 1920-х и 1930-х годов. Эти цвета хаки преднамеренно носили, чтобы продемонстрировать единство молодого поколения с филиппинскими рабочими 1930-х годов, которые первоначально приехали в Калифорнию.[7] К 80-м и 90-м годам члены филиппинских банд быстро переняли стиль латиноамериканской молодежи чоло.[7] Члены банды Сатаны носили широкие мешковатые штаны, которые были полностью черными в сочетании с белыми футболками и маятниками.[7] Однако стили одежды были разными даже среди банд. Жители Сатаны из среднего Уилшира и Темпла в Лос-Анджелесе были филиппинцами из всех слоев общества, от низшего класса до высшего класса.[7] Членов из более состоятельных семей было легко узнать, так как они носили роскошную одежду, напоминающую поколение «манонг».[7] В целом, мужчины и женщины стремились носить одежду известных марок, например Томми Хилфигер и Nautica, который в девяностые годы был заметен в модном хип-хоп сообществе.[7] Филиппинские мужчины предпочитали носить плохо сидящую одежду, а филиппинские женщины предпочитали носить более открытую одежду.[7] Такие предметы, как одежда, сыграли роль в том, как филиппинская молодежь идентифицировала себя, особенно в городских районах.

Показы мод, занимающие центральное место в филиппинской культуре, проходят во многих городах мира, таких как Париж, Торонто, Манила, Нью-Йорк и Милан.[2] Примером может служить Канадская филиппинская неделя в Торонто.[2] Канадская филиппинская неделя моды, также известная как CFPW, связана со многими другими культурными праздниками в Торонто. Он привлекает потребителей моды всех социальных классов, будь то нижний, средний или высший класс.[2] CPFW сам по себе является культурным мероприятием, в котором представлены тонны филиппинской и нефилиппинской кухни и мультикультурный обмен.[2] В индустрии моды много филиппинских модельеров. Известные включают Моник Луийе и Джози Натори чья высококачественная одежда и предметы одежды аналогичны тем, которые демонстрируются на модных показах и мероприятиях, таких как CFPW.[8] CFPW находится в том же духе, что и Филиппинская неделя моды, который находится в Маниле.

Производство

Филиппины являются местом производства многих марок одежды, продаваемых за границу. Рене Офренео утверждает, что присутствие Филиппин в производстве одежды и предметов одежды в последние годы уменьшилось.[9] Офренео отмечает, что в 1990-е годы производство одежды привело к тому, что в индустрии моды было занято наибольшее количество филиппинских сотрудников, а также это стало вторым по величине экспортным товаром страны.[3] Позже он указывает, что в 1995 году восемьдесят процентов одежды, производимой на Филиппинах, были проданы в США, Европу (в частности, в Европейский Союз) и Канаду.[3] Росту швейной промышленности на Филиппинах способствовали Многоволоконная компоновка, иначе известный как MFA, вступил в силу в 1975 году и закончился в 2004 году.[3] Соглашение установило квоты для развивающихся стран в отношении количества текстильных изделий и одежды, которые они могли экспортировать. С момента его окончания количество товаров, отправляемых в США и другие страны, уменьшилось.[3] Количество рабочих в текстильной промышленности значительно сократилось: в начале 1990-х было занято 1 000 000 человек, а по состоянию на 2010 г. - всего 100 000 человек.[9] Законодательный процесс сталкивается с многочисленными сложностями, которые вызывают серьезный стресс у филиппинских производителей и экономики Филиппин в целом.[3]

Разница в производственных затратах между Филиппинами и другими странами-производителями, такими как Китай, является огромным фактором упадка текстильной промышленности на Филиппинах. Компания из Манилы, продающая материалы и одежду Зазор Производственные затраты бренда обходятся на пятьдесят центов дороже, чем если бы одежда была произведена в Китае.[9] Многие из бывших филиппинских рабочих текстильной промышленности ушли, чтобы работать в других отраслях обрабатывающей промышленности или сферы услуг.[9] Некоторые рабочие решили сосредоточиться на производстве одежды, швейных и текстильных изделий для внутреннего рынка, хотя нестабильность этих рынков ослабила их потенциальный доход.[9] Что касается руководителей и заводских менеджеров, некоторые нашли работу в других странах, таких как Бангладеш и Шри-Ланка, где есть потребность в супервайзерах и управляющих заводами.[9] Инициативы правительства, такие как Закон о спасении нашей промышленности, предлагают потенциальные решения для обанкротившейся отрасли, такие как отправка американского текстиля на Филиппины и его перепрофилирование в одежду, сделанную на Филиппинах, но также имеют много неопределенностей, поскольку закон не получает поддержки со стороны обеих партий в Конгресс США.[9]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z Стейнбок-Пратт, Сара (2014). "'Это дало нам нашу национальность »: образование в США, политика одежды и транснациональные филиппинские студенческие сети, 1901–1945 годы». Пол и история. 26 (3): 565–588. Дои:10.1111/1468-0424.12089.
  2. ^ а б c d е Круз, Дениз (2016-06-22). «Глобальный беспорядок и гламур: за зрелищем транснациональной моды». Журнал азиатско-американских исследований. 19 (2): 143–167. Дои:10.1353 / jaas.2016.0025. ISSN  1096-8598.
  3. ^ а б c d е ж Офренео, Рене Э. (2009-11-01). «Выбор развития филиппинской текстильной и швейной промышленности в эпоху после МИД». Журнал современной Азии. 39 (4): 543–561. Дои:10.1080/00472330903076800. ISSN  0047-2336.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z аа ab ac объявление Роцес, Мина (2016). ""Эти парни выглядели как киноактеры ": филиппинская одежда и потребительские обычаи в Соединенных Штатах, 1920-1930-е годы". Тихоокеанский исторический обзор. 85 (4): 532–576. Дои:10.1525 / phr.2016.85.4.532.
  5. ^ а б c d е Испана-Марам, Линда (2006). Создание мужественности в Маленькой Маниле Лос-Анджелеса: рабочий класс филиппинцев и популярная культура, 1920-1950-е гг.. Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета. ISBN  9780231510806.
  6. ^ а б Меленди, Х. Бретт (1974-11-01). «Филиппинцы в США». Тихоокеанский исторический обзор. 43 (4): 520–547. Дои:10.2307/3638431. ISSN  0030-8684. JSTOR  3638431.
  7. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м Алсайбар, Бангеле Д. (05.02.2008). «Деконструкция девиантности: филиппинские американские молодежные банды,« партийная культура »и этническая идентичность в Лос-Анджелесе». Amerasia Journal. 25 (1): 117–138. Дои:10.17953 / amer.25.1.p5274h67q1l1077k.
  8. ^ Лиу, Нхи (июнь 2014 г.). «МОДНОЕ КОСМОПОЛИТИЧЕСКОЕ ГРАЖДАНСТВО: транснациональные взгляды и создание романтики в азиатской / американской свадебной фотографии». Журнал азиатско-американских исследований. 17 (2): 133–160. Дои:10.1353 / jaas.2014.0017.
  9. ^ а б c d е ж грамм Офренео, Рене (октябрь 2012 г.). "Филиппинская одежда в эпоху после МИД: в поисках защиты через свободную торговлю?" (PDF). Институты и экономики. 4: 83–102.