Фридель Дзубас - Friedel Dzubas

Фридель Дзубас
Родившийся(1915-04-20)20 апреля 1915 г.
Берлин, Германия
Умер10 декабря 1994 г.(1994-12-10) (79 лет)
Оберндейл, Массачусетс
НациональностьАмериканец
ИзвестенАбстрактная живопись
ДвижениеЖивопись цветового поля, Лирическая абстракция
НаградыGuggenheim Fellowship 1966, 1968

Фридель Дзубас (20 апреля 1915 г. в г. Берлин, Германия - 10 декабря 1994 г. в г. Оберндейл, Массачусетс ) был американцем немецкого происхождения художник-абстракционист.

Жизнь и работа

Фридель Дзубас изучал искусство на своей родине, прежде чем сбежать нацистская Германия в 1939 г. и поселившись в Нью-Йорк. В Манхэттен в начале 1950-х он делил студию с другим художником-абстракционистом. Хелен Франкенталер. Он начал выставлять свои Абстрактный экспрессионист картины в это время.

Его работы были включены в Девятая улица шоу в Нью-Йорке в 1951 г. и на групповых выставках на Лео Кастелли галерея, Stable Gallery, Галерея Тибора де Надя и другие. После Девятая улица шоу Ежегодные пригласительные выставки проводились в галерее Stable на протяжении 1950-х годов. Плакат второго нью-йоркского ежегодника живописи и скульптуры в The Stable Gallery в 1953 году включал введение Клемент Гринберг:[1][2]

В 1960-х он стал ассоциироваться с Рисование цветового поля и Лирическая абстракция. Он был включен в Пост-живописная абстракция выставка 1964 года, курируемая Клемент Гринберг. Дзубас был другом Клемента Гринберга,[3] кто, в свою очередь, познакомил его с Джексон Поллок и другие художники.

Его большая работа (до 24 футов (7,3 м) в ширину) стала более плавной.[4] За последние три десятилетия своей карьеры Дзубас провел более шестидесяти персональных выставок по всему миру. Он был представлен Андре Эммерих галерея[5] и Knoedler Contemporary Arts в Нью-Йорке более тридцати лет. Его работы выставлялись в галереях, в том числе в Галерея Аниты Шапольской и Галерея Джейкобсона Ховарда в Нью-Йорке.[6][7][8] В 1976 году поселился в Массачусетс, но также рисовал и жил в Нью-Йорке, где его картины регулярно выставлялись.

Техника

Он использовал Краска Magna на масляной основе акриловая краска.[9] Magna изначально была разработана мастерами красок. Леонард Бокур и Сэм Голден для и также используется Моррис Луи. Дзубас наносил толстые слои краски поверх смывки, втирая краску в незагрунтованный холст. Дзубас использовал окрашивание, браширование и другие способы нанесения цвета. Его картины, как правило, были большими по размеру и размеру, но он также написал много очень маленьких картин.[10]

Обучение

Он был учителем и преподавателем в:

у него были самые длительные отношения со Школой Музей изящных искусств, Бостон, где преподавал с 1976 по 1983 год.

Избранные музейные коллекции

Награды

  • 1966 Guggenheim Fellowship,
  • Стипендия Гуггенхайма 1968 г.
  • 1968 Национальный совет по премии искусств

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Постер "Конюшня" 1953 года » В архиве 5 февраля 2012 г. Wayback Machine
  2. ^ Выбор художников Нью-Йоркской школы абстрактных экспрессионистов художниками, (New York School Press, 2000.) ISBN  0-9677994-0-6 стр.20–21
  3. ^ «Пост-живописная абстракция». sharecom.ca.
  4. ^ "Фридель Дзубас". Art Net. Архивировано из оригинал 25 мая 2011 г. Внезапный (холст, акрил) 54,3 x 152 дюйма
  5. ^ "Записи галереи Андре Эммериха и документы Андре Эммериха, 1930–2008 гг.". Коллекции исследований. Архивы американского искусства. 2011. Получено 17 июня, 2011.
  6. ^ Путеводитель по галерее Art Now.
  7. ^ AEF. "Галерея Аниты Шапольской - NEW YORK ART GALLERIES". artuose.com.
  8. ^ «Джудит Ротшильд и Фридель Дзубас». artcritical.com.
  9. ^ Уолтер Генри (май 1989 г.). «Растворители, Часть 7: Растворители для красок Bocour Magna». Информационный бюллетень WAAC. Архивировано из оригинал 1 марта 2000 г.
  10. ^ «Без названия (Набросок), 1979». Art Net. 9,81 x 20,38 дюйма

внешняя ссылка