Иззат Клычев - Izzat Klychev - Wikipedia

Иззат Клычев
Родившийся(1923-10-10)10 октября 1923 г.
Село Ялким, Байрамалинский район, Туркестанская АССР, Туркменская ССР, СССР (современный Туркменистан)
Умер12 января 2006 г.(2006-01-12) (82 года)
Ашхабад, Туркменистан
ОбразованиеИнститут Искусств им. Репина
ИзвестенКартина, Рисунок
Известная работа
серия картин «Моя Туркмения» (1967), тондо «Счастье» (1979).
ДвижениеСоциалистический реализм
НаградыНародный артист СССР., Государственная премия СССР, Герой Социалистического Труда

Иззат Назарович Клычев (10 октября 1923 - 12 января 2006) - туркменский народный артист СССР из Туркменистана, действующий член Академия художеств СССР и почетный член-корреспондент Российская Академия Художеств.

биография

Ранние годы

Иззат Назарович Клычев родился 10 октября 1923 года в селе Ялким в г. Байрам-Али регион Туркменистан.

Отец Иззата, Аннаклыч, мулла, был образованным человеком и просвещенным учителем, обучившим детей действующей модели Солнечной системы с вращением вокруг Земли и Луны. В 1933 году десятилетнего Иззата вместе с семьей отправили в ссылку из Туркменистана в северный Казахстан. Мать и отец Иззата погибли в трудовом лагере на его глазах.[1]

Его отец, Аннаклыч Сувхан Назар, окончил мусульманскую среднюю школу (известную как Amadrassa) в Бухара, и стал школьным учителем, преподавая Коран, арифметика, география, естественные науки и история.

В 1933 году Аннаклыч и его жена стали политзаключенными и вместе с младшим сыном Иззатом были отправлены в ссылку в холодные казахские прерии. В течение года и мать, и отец Иззата погибли в трудовом лагере. Чудом старший брат Иззата Решит нашел своего осиротевшего брата и вернул его в Туркменистан.

Подростковые и двадцатые годы

В 1938 году Иззат Клычев стал воспитанником школы-интерната при Государственный художественный колледж Ашхабада, а затем продолжил обучение в качестве студента этого заведения (1942-1944). В ранние годы работы Иззата демонстрируют влияние его учителя Ю.П. Данешвар, русский художник и последователь А.А. Дейнека. Его произведения этого периода представляют собой яркие страницы туркменской живописи.

А потом судьба преподнесла мне подарок… дружбу с моим учителем рисования Ю.П. Данешвар. Точнее говоря, сначала это было больше материнство, наставничество, и только когда я вырос, Ю.П. Данешвар стал моим очень близким другом.[2]

В 1942 году Иззата Клычева вызывают в Советская Армия в Вторая Мировая Война как полевой проводник. Награжденный несколькими орденами и медалями Иззат Клычев отмечает День Победы 9 мая 1945 года в г. Берлин, Германия.

В 1947 году Иззата Клычева принимают в Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры. Среди его профессоров - выдающиеся живописцы. Б. В. Йохансон и Я. Серебряный. В студии Йохансона Иззат создает свою дипломную работу, известную как «В Каракумская пустыня », А затем успешно защищает его в 1953 году.

Тема его дипломной работы - «Пустыня Каракумы». Для выполнения своей задачи Клычев ушел работать в геодезическую экспедицию простым рабочим в пустыню Каракумы. Все лето он провел при температуре 50 градусов, прокладывая дорогу к будущему Каракумскому каналу. Несмотря на все трудности, Иззат все же находил время и силы, чтобы делать контуры и наброски. Через год его дипломная работа «Пустыня Каракумы» экспонировалась во Всесоюзной художественной экспедиции 1953 года.[3]

Спустя годы

В 1957 г., будучи аспирантом ЯВЛЯЮСЬ. Герасимова В студии Иззет работает над исторической картиной «За лучшую жизнь» - первой подобной монументальной картиной в туркменском изобразительном искусстве. Оба в Каракумская пустыня »и« За лучшую жизнь », созданную в классическом русском стиле. реализм, были высоко оценены критиками и привлекли внимание широкой российской общественности.

К началу 1960-х Иззат Клычев уже считался одним из выдающихся советских художников своей эпохи. Что еще более важно, произведения Иззата Клычева определили путь развития туркменского изобразительного искусства. Среди наиболее известных картин художника - «Я и моя мама» (1964), «Ширмен» (1964), »Белуджи »(1965), триптих« День радости »(1967), тондо« Счастье »(1979),« Осенняя песня »(1982),« Невеста »(1996).

Как пишет искусствовед Средней Азии Маргарет Халаминская, «творчество туркменских художников внесло весомый вклад в формирование такого сложного и в то же время целостного художественного явления, как советская живопись 60-х годов. В туркменском искусстве - достижения Народного художника Туркменской ССР Иззата Назаровича Клычева, оказавшего влияние на все изобразительное искусство республики и особенно на поколения художников, начавших свою профессию в тот же период ».[4]

Вопрос о сути новаторства Клычева был успешно решен, и в 1967 году ему была присуждена Государственная премия СССР за цикл работ «Моя Туркмения».[5]

Семейная жизнь

На профессиональный успех Иззата Клычева во многом вдохновила его счастливая личная жизнь. Его супруга, Эне, ценитель популярного искусства, обладала редким талантом планировать свою повседневную жизнь так, чтобы атмосфера в их доме была наполнена счастьем и творчеством, что было очень важно для Иззата Клычева. Наиболее известные картины, посвященные близкому кругу Иззета Клычева, - «Джерен» (1973), «Девушка с вишнями (Ляля)» (1975), «Молодая мама» (1976), «Портрет дочери Марал» (1976). ).

Благотворительная деятельность

Иззат Клычев удачно сочетал со своим творчеством многочисленную благотворительную деятельность. Он оставался главой Союз художников Туркменистана на протяжении многих лет и его непосредственное активное участие в жизни молодых туркменских художников сформировало несколько поколений творческих авторов, в том числе выдающееся неформальное сообщество 1970-х годов под названием «Семерка», получившее широкое признание в Москва, Россия и за границу.

С 1953 года Клычев был постоянным участником крупных всесоюзных, региональных и международных выставок. Он также провел ряд личных мероприятий в г. Москва, Россия и Ашхабад, Туркменистан, а также во многих зарубежных странах.

Смерть

Художник продолжал работать до самых последних дней своей жизни, несмотря на длительную болезнь.[нужна цитата ] Его последняя монументальная картина «Геоктепинская битва »Остается незавершенным. Он умер 12 января 2006 года.

Творческий период

Периоды и стили

1960-е годы - время становления Иззат Клычевой и поиска новых путей в искусстве. В 1967 году «Я и моя мама» и «Моя Туркмения «живописная серия« Ширмен »(1964),« Пустыня »(1964),« Легенда »(1964)»,Белуджи "(1965 г.) были удостоены награды Государственная премия СССР В это же время Иззат Клычев работал над первым в истории туркменского искусства триптихом «День радости», ставшим крупным событием в советском творчестве. Художник демонстрирует свой новый образный язык открытого цвета, состоящий из фольклорных традиций и техники «сурового стиля». Эта инициатива становится основой дальнейшего развития туркменского изобразительного искусства.

Искусство Иззата Клычева современно не только потому, что он выбирает материал из повседневной жизни, но и потому, что оно богато духом времени, переплетающимся с национальными и международными переломами.[6]

В конце 1960-х - начале 1970-х годов Иззат Клычев особенно плодотворен, и этот период отмечен созданием картин «Завтра праздник» (1972) и «Восточная мелодия» (1976). В этот период Иззат Клычева заново открывает для себя его любимый Туркменистан, посвятивший свой талант портретам простых людей и деятелей культуры. Портреты писателя Берды Кербабаев (1969), Хыдыр Деряев (1977) и многие другие. Творческое развитие Иззата Клычева отличает особое видение туркменских женщин с его галереей национальных женских типов: «Мать» (1967), «Мастерицы» (1969), «Радость матери» ( 1967) «Юная туркменская девушка» (1979), «Вышивальщица» (1969), «Ковровщица» (1968), а также широко известные великолепные и неповторимые образы женщин Белуджи - «Белуджян » (1972), «Белуджийская женщина »(1971). Одна из особенностей стиля Иззата Клычева - согласованное восприятие других культур. Иззат Клычев много путешествовал и создал несколько комплексных и сложных серий изображений, которые визуализируют дух и самобытность страны, которую он посетил, и ее жителей: Египет (1966), Италия (1969, 1981), Куба (1971), Болгария (1976), Эфиопия (1973), Ангола (1978) являются одними из его направлений, которые вдохновили сериал. В этих работах Иззат Клычев демонстрирует себя выдающимся художником-пейзажистом. Начиная с тондо «Счастье» (1979), работы Иззата Клычева 80-х годов становятся жизнерадостными, с яркими красками, особенно в контрасте темно-красных и оранжевых тонов .

Такой импровизационный орнаментальный стиль в этих картинах побудил американского художника Антона Рефрегьера выразить свои мысли в письме Иззату Клычеву: «Я думаю, что в ваших образах и чувствах вы обнаруживаете импрессионистический стиль».[7]

См., Например, «На свадьбу» (1979), «На старте» (1980), «Танцующая Африка» (1981), «Осенняя песня» (1982). Иззат Клычев также много внимания уделяет гедонистическим натюрмортам: «Цветок с Венецианское стекло »,« Осенние цветы »(1981),« Натюрморт с шампанским »(все 1980). Параллельно художник работает над дизайном керамического панно для Туркменского национального цирка.

Серия изысканных миниатюр восточных сказок и мастерство владения утонченным орнаментом еще раз заставляет отдать дань уважения традициям туркменской культуры, что проявляется в неповторимом совершенстве текинских ковров, ювелирного серебра и в редких эстетических деталях объекты кочевого образа жизни.[8]

Его творческое наследие огромно, бесценно и никогда не исчезнет, ​​поскольку является важнейшим вкладом как в туркменское, так и в мировое искусство. Это сокровище всегда демистифицирует людей в мир красоты, воспитывает чувство любви к Родине, пробуждает в нас желание лучше познавать мир и сохранять добрые традиции и обычаи.[9]

Последние годы художника демонстрируют редкую плодотворную живость в искусстве. Первоначально присущая его работам сценическая составляющая усиливается; Иззат Клычева увлекается композицией сложных орнаментальных узоров. Благодаря его потенциалу дизайнера, многие сейчас пользуются такими шедеврами, как «Невеста» (1996 г.), «Восточный рынок» (1996 г.), «Вышивальщицы» (1998 г.). Графические серии Клычева, вдохновленные туркменскими сказками, известны своим безупречным колоритом и формами. В последнее десятилетие жизни он страстно погрузился в работу над такими произведениями, как «Девочки с кувшинами», «Моя деревня», «Мелодия Каракум »,« Всадники »и многие другие. В последние 3 года наибольшее внимание он уделял исторической картине, на которой изображен трагический эпизод туркменской истории - захват крепости Геоктепин. Художник, начинавший свое профессиональное развитие с исторических предметов, хотел завершить эту работу сложным философским извинением. Несмотря на то, что картина остается незавершенной, она явно свидетельствует о развитии эмоциональной и творческой силы Иззата Клычева, подтверждая художественную зрелость одного из самых интересных художников советского и постсоветского времени.

Публичные выставки и коллекции

Ордена и медали за боевые заслуги

Звания и государственные награды

Рекомендации

  1. ^ А. Тарасов. Мировое имя. Солнце одарено. Новости ЮНЕСКО октябрь 2006 г.
  2. ^ Иззат Клычев. Славьте женщин! Журнал «Советский солдат» №5, 1988. стр.2
  3. ^ Д. Каранова. Иззат Клычев и мир, который он покорил. Международный журнал «Туркменистан» №4 (37), апрель 2008 г., стр.69
  4. ^ М. Халаминская, Искусство Туркменистана. М. «Советский художник», 1974. стр.16.
  5. ^ Л. Тарасова. Иззат Клычев. Мастера советского искусства. Москва: «Советский художник», 1986, стр.26.
  6. ^ Ю. Халаминский. Путь к разрешению. Журнал "Искусство" 11, 1973 стр.44.
  7. ^ Л. Тарасова. Иззат Клычев. Мастера советского искусства. М «Советский художник», 1986, стр.33.
  8. ^ А.Тарасов. Мировое имя. Солнце одарено. Новости ЮНЕСКО октябрь 2006 г.
  9. ^ К. Агалиев. Журнал «Дияр» 11. 2010г.

внешняя ссылка