Джесси Франклин Тернер - Jessie Franklin Turner

Джесси Франклин Тернер
Джесси Франклин Тернер.jpg
Джесси Франклин Тернер в 1954 году.
Родившийся
Джесси Франклин Тернер

(1881-12-10)10 декабря 1881 г.
Святой Луи, Штат Миссури
Умер1956 (74-75 лет)
НациональностьАмериканец
Этикетка (и)
Джесси Фрэнкиин Тернер; Winifred Warren Inc.
Супруг (а)Чарльз Хирам Фергюсон
Родители)Ричард Майор Тернер; Луиза Пуллен Франклин.

Джесси Франклин Тернер (10 декабря 1881 - 1956 гг.) Американец модельер основанный в Нью-Йорк в начале 20 века. Она была известна тем, что была одним из первых американских дизайнеров, создавших уникальные дизайны, а не имитирующие или копирующие Париж мода.

Личная жизнь

Франклин Тернер заявил, что она родилась в Святой Луи в Миссури Ричарду Майору Тернеру из Уилинг, Западная Вирджиния и Луиза Пуллен Франклин из Плимут, Массачусетс 10 декабря 1881 года, хотя Моррис де Кэмп Кроуфорд представил ее как уроженка Вирджинии из штата район прилива продвигая ее вместе с другими американскими текстильными и модными дизайнерами в своей кампании 1916-1922 годов «Сделано в Америке».[1] Она вышла замуж за Чарльза Хирама Фергюсона, но профессионально сохранила девичью фамилию.[1] Она умерла в 1956 году.

Карьера

Франклин Тернер работал покупателем нижнего белья в компании Бонвит Теллер между 1916 и 1918 гг.,[2] затем перешли к дизайну своего индивидуального салона под названием Winifred Warren Inc.[1][3] В 1919 г. Американский музей естественной истории представила коллекцию чайных платьев и нижнего белья Winifred Warren для Bonwit Teller на своей выставке промышленного искусства в текстиле и костюмах.[3]

Магазин Франклина Тернер, который она открыла в 1923 году, располагался по адресу 410 Парк-авеню, Нью-Йорк.[4] Развивая свою работу, непосредственно драпируя модель, Франклин Тернер была известна, прежде всего, струящимися чайными платьями и экзотическими вечерними платьями, часто сделанными из тканей ее собственного дизайна.[4][5][6] В 1923 году она признала влияние исторического и этнографического текстиля на Бруклинский музей коллекции многих из ее самых успешных дизайнов.[7] Это влияние продолжалось на протяжении всей ее карьеры. В 1938 году дневное платье по мотивам Айны пальто было выставлено вместе с оригинальным пальто на второй ежегодной выставке нью-йоркского музея костюмированного искусства.[8] Франклин Тернер был одним из директоров этого музея, который располагался в Рокфеллер-центр на четвертом этаже.[9]

В 1923 г. Поль Пуаре был процитирован как объявивший Франклина Тернера «единственным гениальным дизайнером в Соединенных Штатах».[7] Когда дизайнер Элизабет Хоуз Вернувшись в Нью-Йорк в 1928 году, чтобы открыть свой американский дом высокой моды, она отметила, что Джесси Франклин Тернер была, возможно, единственной американской портнихой в то время, которая предлагала высококачественную одежду, которая была полностью ее собственной работой, а не сделана в имитации парижской моды.[4][10]

Хотя Франклин Тернер, как сообщается, никогда не встречал ни одного из своих клиентов,[4] она была известна своей уникальной и яркой одеждой для индивидуалистичных костюмеров, таких как текстильный дизайнер Дороти Либес и светская львица и икона моды Миллисент Роджерс.[5][11] Она вышла на пенсию в 1943 году.[2]

Выставки

Одежда Джесси Франклин Тернер находится в постоянной коллекции Метрополитен-музей Институт костюма,[5] в Художественный институт Чикаго,[14] и Музей школы дизайна Род-Айленда.[15]

Рекомендации

  1. ^ а б c Мирс, Патрисия Э. (23–26 сентября 1998 г.). «Джесси Франклин Тернер: американская мода и« экзотическое »текстильное вдохновение». Создание текстиля: производители, методы, рынки. Материалы Шестого симпозиума текстильного общества Америки, проводимого раз в два года. Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.. Текстильное общество Америки, Inc.: 431–440. Резюме по университету Небраски Digital Commons, по состоянию на 4 января 2015 г.
  2. ^ а б Штатный писатель (31 декабря 1954 г.). «Зимний житель Палм-Бич вспоминает о первой крупной покупке». Palm Beach Daily News. Получено 4 января 2015.
  3. ^ а б c Роуз, Эван М. «Чайные платья: Уинифред Уоррен (Джесси Франклин Тернер) для Бонвит Теллер. Выставлена ​​в Американском музее естественной истории». Американское искусство в американской одежде: новое посещение выставки промышленного искусства в текстиле и костюмах, 1919 г.. Архивировано из оригинал 4 января 2015 г.. Получено 4 января 2015.
  4. ^ а б c d Милбанк, Кэролайн Реннольдс (1996). Мода Нью-Йорка: эволюция американского стиля (Мягкая обложка ред.). Нью-Йорк: Абрамс. С. 86, 89, 122. ISBN  9780810926479.
  5. ^ а б c "Платье, ок. 1937 г.". Коллекция онлайн. Метрополитен-музей. Получено 1 января 2015.
  6. ^ "Вечернее платье из золотой ламе, ок. 1933 г.". Коллекция онлайн. Метрополитен-музей. Получено 1 января 2015.
  7. ^ а б Эпплтон Рид, Хелен (20 мая 1923 г.). «Секрет признания искусства». Бруклин Дэйли Игл. Получено 8 марта 2015 - через Newspapers.com.
  8. ^ а б Штатный писатель (21 июня 1938 г.). «Одежда айнов вдохновляет новый ансамбль». Ежедневный звонок Piqua. Получено 8 марта 2015 - через Newspapers.com.
  9. ^ Бланк, Кэтрин (15 октября 1940 г.). «Источники дизайна на выставке костюмов». Бруклин Дэйли Игл. Получено 8 марта 2015 - через Newspapers.com.
  10. ^ Хоуз, Элизабет (1938). Мода - это шпинат. Случайный дом. С. Глава 11.
  11. ^ "Постельное белье, ок. 1930 г.". Коллекция онлайн. Метрополитен-музей. Получено 1 января 2015.
  12. ^ Адриан, Трейси (29 мая 1942 г.). «Ренессанс в моде». Вечерние новости, Гаррисбург, Пенсильвания. Получено 8 марта 2015.
  13. ^ «Американский стиль: о выставке». Галерея в Bard Graduate Center. Архивировано из оригинал 4 января 2015 г.. Получено 4 января 2015..
  14. ^ Расшитое шелком и бархатом чайное платье из коллекции Художественного института Чикаго
  15. ^ «Джесси Франклин Тернер в музее RISD». Поиск музейных коллекций Школы дизайна Род-Айленда. Музей РИСД. Получено 4 января 2015.

дальнейшее чтение