Джулиан Хаттон - Julian Hatton

Джулиан Хаттон
Джулиан Хаттон.jpg
Джулиан Хаттон
Родившийся
Джулиан Хаттон

(1956-12-19) 19 декабря 1956 г. (63 года)
Гранд-Хейвен, Мичиган, Соединенные Штаты
НациональностьАмериканец
ОбразованиеNY Studio School of
Рисунок, Живопись и Скульптура
1980–1982[1]
ИзвестенКартина
Известная работа
«Тамарак в декабре»
ДвижениеФовизм[2]
Абстрактный экспрессионизм[2]
Американский модернизм[3]
НаградыСтипендия резиденции Макдауэлла (1992)[4]
NEA (1993)[4]
N.Y.F.A. (1998)
Товарищество в живописи[4]
Фонд Поллока-Краснера (2001)[5]
Американская академия
Искусство и литература (2007)[6]
Оскар в искусстве[7]
Покровитель (ы)Стив Винн
Интернет сайтwww.julianhatton.сеть

Джулиан Берроуз Хаттон III американец пейзаж художник-абстракционист из Нью-Йорк[8] чьи картины выставлялись в галереях США и Франции.[9] В Нью-Йорк Таймс описал свой стиль живописи как «яркие, игривые, полуабстрактные пейзажи»[10] пока New York Sun искусствовед Джон Гудрич сравнил его с французским художником Боннар.[11] Абстрактные пейзажи Хаттона сравнивают с картинами Артур Дав и Джорджия О'Киф из-за его «безудержной любви к чистому, горячему цвету», похожему на Гогена и Фов, по словам критика Энн Ланди из ARTnews.[12] По словам критика Джоэла Сильверстайна, видение Хаттона носит «характер, который можно буквально есть глазами, это леденец для глаз, перенесенный на весь мир».[13] Хаттон живет и работает в Нью-Йорк.

Ранние годы

Медленная кривая пользователя Джулиан Хаттон.

Хаттон родился в Гранд-Хейвен, Мичиган.[1] Холод Мичиган Позднее он вспоминал, что климат с двумя месяцами хорошей погоды в году, контрастирующий с холодным равнинным ландшафтом, повлиял на его чувство цвета.[14] Он окончил Академия Филлипса в Андовер, Массачусетс в 1974 году в первом классе школы совместного обучения. Хаттон окончил Гарвардский университет в 1979 г. по специальности История искусства.[1] Живопись на севере Франции помогла ему развить понимание цвета и пейзажа.[14] Его первая заявка в Studio School в Нью-Йорке была отклонена из-за отсутствия портфолио. Учился у художника Фернандо Зобель в Испании вернулся с портфелем и был принят.[15] Он поступил в Нью-Йоркская студия рисования, живописи и скульптуры с 1980 по 1982 гг.[1][16] После школы Хаттон прожил жизнь борющегося художника, работая в ресторане Water Club в Манхэттен на восемь лет.[15]

Позже работал с художниками-декораторами, расписывал интерьеры квартир и ресторанов, живя в Сохо.[17] В перерывах между работой Хаттон взял свой портативный мольберт и принадлежности для рисования и поехал на велосипеде в Бризи-Пойнт и Проспект Парк.[18] Часто он работал новой картиной поверх старой, используя части старой картины, чтобы помочь решить формальные и символические проблемы, реагируя на пейзаж под рукой.[18]

Рядом с Волшебником из страны Оз пользователя Джулиан Хаттон.

Методом проб и ошибок он обнаружил врожденную тягу к смелым насыщенным цветам, а также любовь к абстракция это затененное натурализм. Его работы назвали «лирическими».[19] В эти годы он часто работал с коллегой-художником и женой Элисон Берри. Его работы стали получать признание, и его картины стали выставляться в художественных галереях.

Карьера

Хаттон выставлялся на Манхэттен галереи, включая галерею Элизабет Харрис, галерею Кэтрин Маркел, галерею Фредерике Тейлор, галерею Фрэнка Марио, галерею Джона Леона, галерею восьмого этажа, галерею Лохина Гедулда и Приглашенную выставку Американской академии искусств и литературы.[1] Он выставлял свои работы в Вашингтон, Атланта, Сан-Франциско, Даллас, Шарлотта, La Jolla, и Юго-Западная гавань и Белфаст в Мэн.[1] Его работы были показаны на международном уровне в Музее на Рошфор-ан-Тер в Бретань, Франция.[1]

ArtInfo описал свои картины как «смелое объединение изобретенных и наблюдаемых форм и цветов» со своим «собственным лексиконом форм и линий, которые он выстраивает новаторски», используя «самодельный визуальный синтаксис», дающий «пир противоречий».[3] В эти годы он преподавал в Школа дизайна Род-Айленда а также Swarthmore College и Вермонт Студио Центр.[20] Его картины появились в коллекции Хиджиридзака в Токио, IBJ Schroder Bank & Trust в Нью-Йорк, и в Brook Partners в Даллас. Его картины находятся в многочисленных коллекциях, от Метрополитен-музей в Нью-Йорк к Стив Винн сбор в Лас Вегас.

Реакции критиков

Нью-Йорк Таймс критики охарактеризовали его стиль живописи как «слоистые формы в насыщенных цветах».[21] это были «яркие, игривые, полуабстрактные пейзажи», которые «наслоили широкие, богато окрашенные формы деревьев, рек и холмов в причудливые, напряженные фронтальные аркадные видения».[10] Картины были "смесью" Фовизм, Абстрактный экспрессионизм и постороннее видение.[10]

Искусствовед Джон Гудрич из New York Sun чувствовал, что картины Хаттона менее «настоящие» с точки зрения фактического описания, но они «содержат свои собственные особые истины, очевидные в остро ощущаемых цветах и ​​рисунках».[22] Гудрич чувствовал, что Хаттон «находит выражение в своих формах».[23] Картины Хаттона «напоминают нам о силе особой модернистской эстетики и вознаграждают за долгое время просмотра».[23] Гудрич уточнил:

Однако самым интригующим аспектом картин остается сочетание свободных аллюзий и жестких ритмов. Как и у Боннара, преобладает своего рода мускулистая прихоть.[22][24][25]

Критик Энн Ланди из ARTnews писали, что в абстракциях Джулиана Хаттона было «что-то очаровательно анахроничное», в котором была «безудержная любовь к чистому, яркому цвету», и сравнивали Хаттона с Артур Дав, Джорджия О'Киф, Поль Гоген и фовры.[12]

Критик Дэвид Эбони в ArtNet в 1996 году описал картины Хаттона:

Картины Джулиана Хаттона - это мнимые пейзажи, но это не пейзажные сцены или впечатления от пейзажа. Вместо этого художник, вдохновленный природными формами, рисует свои мысли о взаимодействии человечества и природы. Для Хаттона пейзажная живопись - это одновременно физическое и метафизическое упражнение. Его работы - это одновременно микрокосмос и макрокосмос, внутренний и внешний, тела и вне тела. Такая работа, как «Double Dip», имеет все элементы портрета, но при этом остается узнаваемой как пейзаж. Используя резкие цветовые отношения, паузы, неровные линии и большую дозу юмора, Хаттон раскрывает нам малоизвестный аспект нашего отношения к природе.

— Критик Дэвид Эбони[26]

Ebony писал в 2005 году в Искусство в Америке что Хаттон «экспериментирует со сложными, а иногда и противоречивыми пространственными отношениями» и что его пейзажи «состоят из кубистских раздробленных плоскостей и меняющихся множественных перспектив».[27] Критик Джоэл Сильверстайн в Reviewny.com предположил, что картины Хаттона «поют друг другу в ярком цитроноподобном цвете» и сравнил его с Поль Гоген, Миро и Hofmann.[13] Он описал Хаттона как «лирического дизайнера», который «абстрагирует форму, продвигая визуальную привлекательность».[13]

Художница Барбара Ротенберг, преподающая искусство в Центре искусств Гильдии Серебряного рудника в Новый Ханаан, Коннектикут, и кто следит за карьерой Хаттона, предположил, что работы Хаттона становились все более «заброшенными» и что художник шел на больший «риск»; ей нравится использование Хаттоном красного цвета.[28]

Критик Хови Брок пишет в Бруклинская железная дорога описал картины Хаттона как имеющие «здоровую уверенность в себе не только в его художественном процессе, но и в самом предприятии абстрактной живописи».[29] Критик Питер Мэлоун из Гипераллергический журнал описал шоу Хаттона 2019 года под названием Недоумение поскольку «сильно пересекающиеся перспективы объединяются в единое целое, состоящее из восхитительно нестабильных частей», которые демонстрируют «обильный дар изобретательства, выраженный в остроумных ссылках на цветы, деревья, реки, тропы и другие элементы ландшафта».[9]

Награды и гранты

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм "Джулиан Хаттон". Сайт Джулиана Хаттона. 2010-01-01. Получено 2010-01-01.
  2. ^ а б «Арт-гид». Нью-Йорк Таймс. 9 апреля 1999 г.. Получено 2010-01-05. Его картины кажутся смесью фовизма, абстрактного экспрессионизма и постороннего видения (Джонсон).
  3. ^ а б «Джулиан Хаттон: последние картины». АртИнфо. 15 апреля 2006 г.. Получено 2010-01-01. Джулиан Хаттон возвращается в галерею Элизабет Харрис для своей первой персональной выставки почти за четыре года ... Картины Хаттона отдают дань уважения ранним американским модернистам и остаются значительным вкладом в идею работы с натуры.
  4. ^ а б c d е ж грамм "Художник – Джулиан Хаттон". ArtOnline. 2010-01-01. Получено 2010-01-01. 1998 - Нью-Йоркский фонд стипендий художников в области живописи; 1995 - Рошфор-ан-Терр, Товарищество Колонии Искусств, Бретань, Франция; 1993 г. - Национальный фонд искусств, Вашингтон, округ Колумбия; 1992 - Стипендия в резиденции МакДауэлла
  5. ^ "Новости Artnet: ПОЛЛОК-КРАСНЕР ОБЪЯВЛЯЕТ ГРАНТОВ НА 4,3 МЛН ДОЛЛАРОВ". артнет. 31 октября 2001 г.. Получено 2010-01-05. Получатели гранта: Вольфганг Айхнер, ... Джулиан Хаттон,
  6. ^ "Новости Artnet". артнет. 22 марта 2007 г.. Получено 2010-01-05. Художники ... Джулиан Хаттон ... являются лауреатами премии "Art Awards" Американской академии искусств и литературы 2007 года стоимостью 7 500 долларов каждая.
  7. ^ "Новости Artnet". артнет. 24 мая 2007 г.. Получено 2010-01-05. Также на церемонии вручения академии около 50 наград. К ним относятся «Золотая медаль за скульптуру» Мартину Пурьеру; «Оскар в искусстве» для Джеки Гендель, Джулиана Хаттона,
  8. ^ Вивьен Рейнор (17 июня 1990 г.). «ИСКУССТВО; Полный дом в галерее в Мальборо». Нью-Йорк Таймс. Получено 2010-01-01. ... Джулиан Хаттон ...
  9. ^ а б Питер Мэлоун (21 октября 2019 г.). «В этих картинах природа и воображена, и реальна: пейзажи Джулиана Хаттона демонстрируют, насколько раскрепощенным может быть жанр живописи, если к нему подойти с изобретательностью, юмором и интеллектом». Гипераллергический журнал. Получено 10 марта, 2020. ... недоумение, заключенное в названии шоу, сильно пересекающиеся точки зрения объединяются в единое целое, состоящее из восхитительно нестабильных частей. Разнообразие этой стратегии впечатляет ...
  10. ^ а б c Джонсон (1999-04-09). "Джулиан Хаттан". Нью-Йорк Таймс. Получено 2010-01-01. Яркие, игривые, полуабстрактные пейзажи ...
  11. ^ Джон Гудрич (3 апреля 2008 г.). "Обнаружение истины в великой иллюзии". The New York Sun. Получено 2010-01-01. Как и у Боннара, преобладает своего рода мускулистая прихоть.
  12. ^ а б Энн Ланди (1 июля 2006 г.). "Рецензии: Нью-Йорк; Галерея Джулиана Хаттона / Элизабет Харрис". ARTnews. Получено 2010-01-01. ... и безудержная любовь к чистому, яркому цвету ...
  13. ^ а б c Джоэл Сильверстайн (2001-04-01). "Любопытная местность". Reviewny.com. Получено 2010-01-01. Картины поют друг другу ...
  14. ^ а б Гарри Шварц-Терфл (1 октября 2008 г.). «Джулиан Хаттон: от пейзажа к абстракции». Daily Gusto. Получено 2010-01-01. ... Хаттон сказал, что никогда не испытывал ничего подобного, и было очевидно, что в холодном пейзаже была близость к этой живости.
  15. ^ а б Гарри Шварц-Терфл (1 октября 2008 г.). «Джулиан Хаттон: от пейзажа к абстракции». Daily Gusto. Получено 2010-01-01. Хаттон также говорил о приезде в Нью-Йорк в 1980 году ...
  16. ^ "Джулиан Хаттон". Студийный центр Вермонта. 2008-02-11. Получено 2010-01-01. Джулиан Хаттон (р. 1956, Гранд-Хейвен, Мичиган) получил степень бакалавра искусств. из Гарварда, а также учился в NY Studio School. Он представлен галереей Элизабет Харрис в Нью-Йорке, а также выставлялся в галерее Р. Б. Стивенсона в Ла-Хойя, галерее Роберта Клемента в Портленде и галерее Кэмпбелл-Тибо в Сан-Франциско. ... Его библиография включает Нью-Йорк Таймс, Журнал Art Vision, и Искусство в Америке.
  17. ^ Джон Дайнер; и другие. (12 апреля 1998 г.). «Нью-Йорк '98; друг в Нью-Йорке. Вы когда-нибудь хотели, чтобы у вас был приятель на Манхэттене, который действительно знает территорию и поможет вам спланировать ваш следующий визит? Добро пожаловать, чтобы поделиться нашим».. Вашингтон Пост. Получено 2010-01-01. Джулиан Хаттон и Элисон Берри, сорокалетние, художники, которые живут и рисуют в Сохо. Они занимаются декоративной росписью ресторанов и других мест, чтобы дополнить жизнь своих голодающих художников. ...
  18. ^ а б Гарри Шварц-Терфл (1 октября 2008 г.). «Джулиан Хаттон: от пейзажа к абстракции». Daily Gusto. Получено 2010-01-01. Он начал брать с собой коробку с красками на велосипеде и начал рисовать в городе. ...
  19. ^ Гарри Шварц-Терфл (1 октября 2008 г.). «Джулиан Хаттон: от пейзажа к абстракции». Daily Gusto. Получено 2010-01-01. Его творчество стало становиться все более абстрактным и лиричным ...
  20. ^ «Раздел: Трусы». Muskegon Chronicle. 21 июля 2007 г.. Получено 2010-01-01. GRAND HAVEN - Две новые выставки искусства будут выставлены в течение июля в здании Совета искусств района Гранд-Хейвен, 1045 Колумбус. Экспонаты принадлежат бывшему жителю Гранд-Хейвена Джулиану Хаттону и художнице из Нью-Йорка Элисон Берри. Представленные работы Хаттона представляют собой собрание абстрактных пейзажных картин. Он преподавал в Школе дизайна Род-Айленда, Колледже Суортмор и Студийном центре Вермонта. Он окончил Гарвардский колледж в 1979 году.
  21. ^ «АРТ-ГИД». Нью-Йорк Таймс. 25 января 2002 г.. Получено 2010-01-01. ЛЮБОПЫТНАЯ ЗЕМЛЯ, Элизабет Харрис, ... веселая полуабстрактная картина, созданная Джулианом Хаттоном из многослойных форм в насыщенных тонах; ... (Джонсон).
  22. ^ а б Джон Гудрич (3 апреля 2008 г.). "Обнаружение истины в великой иллюзии". The New York Sun. Получено 2010-01-01. ... содержат свои особые истины ...
  23. ^ а б Джон Гудрич (3 апреля 2008 г.). "Обнаружение истины в великой иллюзии". The New York Sun. Получено 2010-01-01. ... Мистер Хаттон находит выражение в своих формах ...
  24. ^ Джон Гудрич (3 апреля 2008 г.). "Обнаружение истины в великой иллюзии". The New York Sun. Получено 2010-01-01. Яркие органические формы мистера Хаттона одновременно изящнее и свободнее, чем у Матисса.
  25. ^ Джон Гудрич (3 апреля 2008 г.). "Обнаружение истины в великой иллюзии". The New York Sun. Получено 2010-01-01. ... преобладает какая-то мускулистая прихоть ...
  26. ^ Дэвид Эбони (1996). "Десятка лучших Нью-Йорка". артнет. Получено 2010-01-05. Картины Джулиана Хаттона ...
  27. ^ Дэвид Эбони (май 2005 г.). "Джулиан Хаттон в Элизабет Харрис". Искусство в Америке. Получено 2010-01-01. ... эксперименты со сложными, а иногда и противоречивыми пространственными отношениями ... вдохновленные кубизмом изломанные плоскости и смещение, множественные перспективы ...
  28. ^ Барбара Ротенберг (2010-11-20). «Интервью в галерее Элизабет Харрис». (Дж. Хаттону :) Мне нравится риск, на который вы идете ... становитесь все более брошенными ... люблю, как вы используете красный ...
  29. ^ Хови Брок (май 2015 г.). "ДЖУЛИАН ХАТТОН Новый сезон". Brooklyn Rail. Получено 10 марта, 2020. ... Недавние картины Хаттона говорят о здоровой уверенности в себе не только в его художественном процессе, но и в самом предприятии абстрактной живописи ...
  30. ^ Лауреат премии Американской академии искусств и литературы имени Джулиана Хаттона В архиве 2016-06-24 в Wayback Machine

внешняя ссылка