Лонни Грэм - Lonnie Graham

Лонни Грэм Фотограф изобразительного искусства, профессор, художник-инсталлятор и культурный деятель, исследующий методы, с помощью которых искусство может быть использовано для достижения осязаемого смысла в жизни людей. В январе 2013 года Грэм выступил на симпозиуме TEDxPSU. Его выступление доступно для потоковой передачи на YouTube.[1]

Ранние исследования

Лонни Грэм - профессор визуального искусства в Государственный университет Пенсильвании[2] в Юниверсити-парке, недалеко от Государственного колледжа, штат Пенсильвания. Он учился графический дизайн и коммерческая фотография в Ivy School of Professional Art в Питтсбурге, штат Пенсильвания. В 1976 году изучал художественную фотографию и рисунок в Колледж искусств и дизайна Новой Шотландии в Галифаксе, Новая Шотландия, где он посетил частные сеансы с фотографом Роберт Франк и критика искусствоведов Дональд Куспит. В 1977 году он отправился в Институт искусств Сан-Франциско и учился у Линда Коннор, Джек Фултон, Риган Луи и Генри Вессель. Он был помощником Ларри Султан и новаторский визуальный антрополог Джон Коллиер-младший Грэм обучался в области широкоформатной фотографии Пиркл Джонс, близкий друг и коллега Ансель Адамс которые часто бывали в Художественном институте.

Более поздняя карьера

С 1990 по 1997 год Грэм был директором по фотографии в Гильдия мастеров Манчестера[3] в Питтсбург, Пенсильвания, городская организация искусств, основанная Уильямом Стриклендом-младшим, занимающаяся искусством и образованием молодежи из групп риска. Грэм разработал инновационные пилотные проекты, в том числе Arts Collaborative, в котором были объединены учебные программы по искусству и академической дисциплине. Эта программа привлекла внимание первой леди Хиллари Клинтон, посетившей этот сайт, и признала его национальной моделью художественного образования. Профессор Грэм был членом комиссии и посетителем сайта Содружества Совет Пенсильвании по искусству. Он также служил в аналогичной должности на национальном уровне для Национальный фонд искусств в Вашингтоне, округ Колумбия.

С 2001 по 2003 год занимал должность приглашенного преподавателя аспирантуры в г. Институт искусств Сан-Франциско в Сан-Франциско, Калифорния. В 2002 году Кимберли Кэмп, исполнительный директор Фонда Барнса в Мерионе, штат Пенсильвания, пригласил Грэхема провести устную историю семьи Барнсов. Позже он был назначен инструктором по специальным программам и продолжал преподавать в Барнсе до 2007 года. С 2007 по 2009 год Грэм был исполняющим обязанности заместителя директора Мастерской и музея тканей.

Влияние Грэма: один из бывших студентов, Джереми Деннис, индейский художник, в настоящее время занимается вопросами разнообразия и инклюзивности. Он работает на своей родине в Нью-Йорке, где исследует идеи мифа и мифологии. Деннис использует свое искусство как платформу для повышения осведомленности общественности о разрушительных действиях общества и побуждает людей уважительно взаимодействовать с другими культурами. Другой бывший аспирант, Брайан Гейтер, воспринял некоторые из учений Грэма, вернувшись в свой родной город Питтсбург, где он продолжает использовать искусство, чтобы объединить участников в своем сообществе, и сосредотачивается на проблемах, связанных с расовой принадлежностью. На уроке «Искусство и социальная активность» другая ученица, Коррина Мехиэль, стала директором некоммерческой организации в Гаррисбурге; преподавать в Цинциннати; работать общественным организатором в Индии; и, до ее безвременной кончины в марте 2017 года, работать с художником Мелом Чином над решением проблем, связанных с питьевой водой, не содержащей свинец, в начальных школах.

Африканские и азиатские поездки

Начиная с 2003 года Грэм начал совместные фотографические экспедиции в Индия, Эфиопия, и Исландия с фотографом Линдой Коннор. Он путешествовал с Джеком Фултоном в Индию, Непал и Тибет в 2007.

Грэм инициировал ряд финансируемых и самофинансируемых поездок в Африку и Азию, которые связаны с художественной и культурной работой, которую он предпринял в Филадельфия с Художественной ассоциацией Fairmount Park[4] И в Питтсбург при поддержке фестиваля искусств «Три реки». Эти проекты должны были доказать, что можно добиться существенных изменений в жизни людей, сделав искусство жизнеспособным решением общих проблем.

С этой целью Грэхем получил ряд крупных комиссий. В 1997 году от Жанны Перлман в Фестиваль искусств "Три реки" в Питтсбурге, штат Пенсильвания, заказал «Проект афро-американского сада». Это было частью большой серии выставки под названием «Точки входа», в которую вошли инсталляции художников, Энн Карлсон, Group Material, Мишель Иллюминато, Дэниела Дж. Мартинеса и Фреда Уилсона.

Проект «Афро-американский сад» обеспечил физический и культурный обмен городских матери-одиночки из Питтсбурга, штат Пенсильвания, и фермеров из небольшой фермерской деревни в Мууга, Кения. В результате этого проекта Грэм построил серию городских пропитание сады как компонент других проектов.

В 2001, Мэри Джейн Джейкоб пригласил Грэма принять участие в Фестивале искусств Сполето в Чарлстоне, Южная Каролина. Она и Тумело Мосака были кураторами «Пробуждения истории», в которую входил «Проект сада наследия» Грэма. Поскольку Грэм посетил традиционные культуры Африки и Азии, он построил более крупные проекты, в которых участвовали художники и члены сообщества. Цель заключалась в том, чтобы научить современных художников работать традиционным способом, удовлетворяя основные потребности сообщества.

С 2000 по 2010 год Грэм работал в Филадельфии, штат Пенсильвания, с художниками Джоном Х. Стоуном и директором Art Sanctuary Лорен Кэри над проектом по заказу Художественной ассоциации Fairmount Park.[5] для проекта H.O.M.E. на севере Филадельфии. Помимо инсталляций, проектов и мероприятий по соседству, результатом работы комиссии стал парк посредничества, который был посвящен и подарен сообществу в 2010 году.

В 1997 году Лонни получил большой заказ за поездку в Папуа - Новая Гвинея документально зафиксировать урожай дерева Woowoosi, которое племя Майсен использовало для производства церемониальных ткань тапа. Позже сотрудничал с куратором Лоуренс Риндер на выставке фотографий и артефактов этой экспедиции.

Награды и отличия

В ежегоднике Colliers Encyclopedia 1995 года Грэм был назван энциклопедической точкой отсчета для его исследований и творческих достижений в области искусства инсталляции. Он также был получателем Национальный фонд искусств / Благотворительный фонд Pew Charitable Trust субсидия на поездку в Гана. Грэм - четырехкратный Совет Пенсильвании по искусству[6] Победитель стипендии. Он был номинирован на стипендию DuPont, премию Cal Arts-Alpert, стипендию Фонда Джоан Митчелл и стипендию USArtist. Он был награжден Премией за творческие достижения от Питтсбургский культурный фонд. Грэм получил Стипендии Pew в области искусств.[7] Pew - одно из крупнейших индивидуальных художественных объединений в Соединенных Штатах. В 2005 году он был награжден Мемориальной премией Хазлетта, удостоен звания Художника года в Содружестве Пенсильвании и удостоен награды губернатора.[7] губернатором Эдвард Ренделл.

Каталог работ

Грэм разработал каталог под названием «Обратный отсчет до вечности».[8] коллекция фотографий доктора Мартин Лютер Кинг младший. к Бенедикт Фернандес, а также передвижная выставка фотографий. Он также разработал каталог для Кэрри Мэй Уимс ’" Серия кухонных столов ", выставленная на Университет Холлинза в Роанок, Вирджиния и, как известно, сотрудничал с Вимсом над другими проектами в Мастерской и Музее тканей в Филадельфии, штат Пенсильвания, включая складной экран Адама и Евы под названием «Яблоко Адамова глаза», выпущенный в 1992 году. Он сотрудничал с Дэвидом Льюисом в производстве книга о скульпторе Таддеус Мосли, "Афроамериканский скульптор Таддеус Мосли".[9] Пирамида Атлантика, в Сильвер-Спринг, Мэриленд опубликовал ограниченным тиражом собственную книгу «Дружба, сила и жизненная сила». фотогравюра издание, которое находится в Галерея Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия, и собрание Центра Шомберга в Нью-Йорке.

Каталог к ​​выставке «Разговор с миром» получил широкое распространение Легкая работа[10] в Сиракузы, Нью-Йорк. Этот проект был задуман Грэхэмом и фотографом Кевином Мартином в 1986 году и сочетает в себе элементы социальной антропологии и изобразительного искусства, поскольку он использует компонент интервью для привлечения участников, которые сидят для портрета большого формата 4 "x5", сделанного с использованием поляроидного типа 55 позитив / негатив. фильм. Грэм был задокументирован с использованием этого процесса в Хьюстоне, штат Техас, в Rick Lowe's Project Row Houses в 19-м раунде художника. «Разговор с миром» также проводился и выставлялся в Сан-Франциско.[11] Он был заказан Комиссией по искусству Сан-Франциско для проекта общественного искусства, который был установлен в Мэрия Сан-Франциско и выставлены в общественных местах по всему городу. Проект был заказан и представлен в Калгари, Альберте, Итонвилле, Флориде и Оулу, Финляндия. В 2005 г. награжден орденом Среднеатлантический фонд искусств Художники из сообществ получают грант под эгидой мастерской и музея тканей в Филадельфии, штат Пенсильвания, на создание книги «Разговор за столом».[12] Этот проект пригласил более 50 художников и четыре художественные организации для совместной работы над проектом, основанным на важнейших аспектах гуманности. Проект был завершен и представлен в 2006 году.

Другая работа

Музей Куинса в Нью-Йорке также поручил ему создать международный садовый проект в рамках своей выставки «Вниз по садовой дорожке», представленной в 2005 году. Лонни начинает все садовые проекты с намерением, чтобы они стали самодостаточными, но влияние его работы намного мощнее. Через сад «Просвещение», из-за потребности садоводства в совместной работе, общении он помог изменить отношения между учеником и учителями, родителями и остальной частью сообщества. Сад дал сообществу чувство ответственности и уважения к другим. Посредством выращивания овощей он также показал детям процесс жизни и хрупкость жизни. Его работа также объединяет сообщества, в том числе сообщества, живущие за пределами границ. Например, «Из проекта дяди Флойда» собрались люди из двух очень разных культур вместе, чтобы испытать жизнь друг друга, когда кенийцы из клана Кариои отправились в Хоумвуд, Питтсбург, чтобы встретиться с садовниками. И наоборот, люди из Хоумвуда поехали в Кению, чтобы встретить кайрои Кариои и помочь с садоводством в деревне. Его сады преодолевают расстояние между двумя разными локациями и культурами, близко это или далеко. Когда это возможно с финансовой точки зрения, он всегда пытается объединить две братские страны. Сад музея Куинса, Хардинес Гамелос де лас Америкас, стал связующим звеном между Куинсом, Нью-Йорком и Мексикой. По его мнению, это реальный жизненный опыт, который учит тому, как живут другие культуры. Другие выставки включают выставку фотографий в Институт Гете, Аккра, Гана. La Maison de Etat-Unis, Париж, Франция, произвела полномасштабную репродукцию одной из образовательных галерей, которые он сфотографировал для Фонд Барнса. Грэм показал в Городском музее Toyota в Аичи, Япония. Он выставил инсталляцию размером с комнату на Смитсоновский институт в Вашингтоне, округ Колумбия. Работы Грэма входят в постоянные коллекции галереи американского искусства Аддисон в Андовер, Массачусетс и Художественный музей Филадельфии.

В 2005 году сотрудничал с MacArthur Fellow Дебора Уиллис на тему «Обрамление диаспоры», по итогам которой в Аккре, Гана, прошла международная конференция художников, фотографов и кинематографистов.

Стол моего отца. Этот проект представляет собой полностью меблированную комнату размером 9 на 12 футов, созданную в 1995 году. В ней хранятся оригинальные артефакты из дома Грэхема. Центральным элементом этого проекта является книга ручной работы «Сила, жизненная сила и дружба», составленная из местных материалов из Восточной Африки. Большие бумажные листы созданы для того, чтобы распадаться на части, как метафора для отцов с плохой памятью.

Farm Stand - это полностью укомплектованный фермерский магазин размером 8 на 8 на 10 футов, созданный в 2012 году. Это мемориал с выставкой Джона Стоуна для Green Acres в Cincinnati Contemporary. Признание и размышление - это комната размером 10 на 10 футов для помещений для рабов, созданная в 2003 году. Сайт для компонента «Подтверждение» установки триптиха Сполето изначально предназначался для размещения этих помещений для рабов. После неоднократных посещений и глубоких духовных провокаций художник был вынужден построить инсталляцию напротив главного дома. Весь сайт находится в остановленном состоянии разложения, однако посетителей приглашают сесть за этот исторический стол и поразмышлять о вкладе поколений чернокожих людей в западную культуру и записать их в предоставленном журнале. Сидя, зритель может смотреть в окно справа и смотреть прямо в столовую проекта «Большой дом». H.O.M.E. был создан в 2009 году в ответ на участие сообщества в северной Филадельфии. Это было сотрудничество с Джоном Стоуном и Лорен Кэри под эгидой Художественной ассоциации Fairmont Park. Полностью меблированная комната / инсталляция «Дом духов» размером девять на девять футов создана в 1993 году. Она содержит оригинальные артефакты из дома художников в сопровождении воспроизведенных тканей того времени и обои, произведенные в Fabric Workshop, выставленные в Смитсоновском институте в Вашингтоне, округ Колумбия. Признание, просвещение и мемориализация под кураторством Мэри Джейн Джейкоб, установленные как триптих во время фестиваля в Сполето. Эта установка обслуживала начальную школу Wilmot Frasier и обеспечивала школьников едой, тем самым улучшая результаты тестов, что помогало школе оставаться открытой в течение ряда лет. Сад также функционировал как классная комната на открытом воздухе, использовавшаяся при поражениях английской естествознания и математики. Размер этого полностью функционирующего натурального сада составляет семьдесят пять на сто футов, созданный в 2003 году.

Признание, просвещение и памятование Признание, 2-я часть триптиха, установленного для фестиваля в Сполето. Эта инсталляция была размером 14 на 30 футов, полноразмерной комнатой с проекциями африканцев. Созданный в 2003 году, он был построен в знак признания вклада афроамериканцев, порабощенных для поддержания и ухода за инфраструктурой во многих частях Соединенных Штатов. В этой инсталляции представлены изображения западноафриканцев, спроецированные на стены большой столовой поместья Эйкен Ретт в Чарльстоне, Южная Каролина. Глубокие кроваво-красные бархатные шторы были изготовлены в викторианском стиле, чтобы символизировать чрезмерный образ жизни рабовладельцев, которых они поддерживали на спинах своих слуг-негров. Золотые галстуки веревочной драпировки можно увидеть, когда они расстегиваются и отбрасываются. Синие шелковые полотна, висящие в окне, вышиты созвездием Большой Медведицы, которое обычно используется рабами при побеге. Эта установка была демонтирована через 3 дня из-за жалоб от персонала плантации, описывающего установку как «тревожную». Признание, просвещение и увековечение памяти Мемориализация - это установка, которая открыта и заполнена палками, созданными в 2003 году. Эта работа была установлена ​​в качестве памятника. для множества африканцев, включая американцев, интернированных на этом участке в безымянных могилах. Это сотрудничество между скульптором Таддеусом Мосли было создано по образцу западноафриканских надгробий. Посвящение было совершено под легким дождем в южную полуденную жару перед толпой из 100 человек. Вдалеке женщина пела негритянские спиричуэлы а капелла, обходя сотню ярдов. Выжившие члены плантации встретились и примирились с оставшимися в живых членами рабов, которые были интернированы на этом месте. Примирительную поэму прочитал Джеймс Вили, профессор истории Союза искусств и наук Купера. Многие плакали.

Рекомендации

  1. ^ https://www.youtube.com/watch?v=v7xAZ2lrel8
  2. ^ [1] В архиве 13 сентября 2011 г. Wayback Machine
  3. ^ http://www.mercedwib.com/archive/110402_ix._WIB_Exec_Bill_Strickland.pdf
  4. ^ http://www.fpaa.org/about_nlm.html В архиве 23 сентября 2010 г. Wayback Machine.
  5. ^ http://www.fpaa.org/CommonGroundDedication_000.html В архиве 17 августа 2011 г. Wayback Machine.
  6. ^ Совет Пенсильвании по искусству
  7. ^ а б «PCA - Governor's Arts Awards». Pacouncilonthearts.org. Архивировано из оригинал 12 июня 2007 г.. Получено 26 июля, 2014.
  8. ^ Фернандес, Бенедикт Дж. «ОБРАТНЫЙ ОТСЧЕТ В ВЕЧНОСТЬ. Выставка фотографий. Преподобный доктор Мартин Лютер Кинг-младший, Бенедикт Дж. Фернандес - Eds Books - Первые издания, фотография, сценарии, подписанные книги, оценки». Eds Книги. Получено 26 июля, 2014.
  9. ^ Льюис, Дэвид Л. «Таддеус Мосли: афроамериканский скульптор Дэвида Л. Льюиса - обзоры, обсуждения, книжные клубы, списки». Goodreads.com. Получено 26 июля, 2014.
  10. ^ "Контрольный лист 128: Разговор с миром посредством легкой работы". Библиотека 6 октября 2007 г.. Получено 26 июля, 2014.
  11. ^ "Лонни Грэм: Разговор с миром: Сан-Франциско | Галереи SFAC". Sfartscommission.org. 11 июня 2010 г. Архивировано с оригинал 27 июля 2014 г.. Получено 26 июля, 2014.
  12. ^ [2] В архиве 9 августа 2011 г. Wayback Machine

внешняя ссылка