Луиза Джоплинг - Louise Jopling
Луиза Джоплинг | |
---|---|
Фотография Луизы Джоплинг к Герберт Роуз Барро | |
Родился | Луиза Джейн Гуд 16 ноября 1843 г. Манчестер, Великобритания |
Умер | 19 ноября 1933 г. Чешам-Бойс, Соединенное Королевство | (в возрасте 90 лет)
Национальность | Британский |
Известен | Картина |
Супруг (а) | Фрэнк Ромер Джозеф Миддлтон Джоплинг Джордж В. Роу |
Дети | Перси Ромер Линдси Милле Джоплинг |
Луиза Джейн Джоплинг (урожденная Гуд, ранее Ромер и позже Роу) (Манчестер 16 ноября 1843 - 19 ноября 1933) был англичанином художник викторианской эпохи, и одна из самых выдающихся женщин-художников своего поколения.[1][2]
Ранние годы
Луиза Джейн Гуд родился в Манчестере, пятый из девяти детей железнодорожного подрядчика Томаса Смита "Т.С." Гуд и его жена Фрэнсис. В семнадцать лет она вышла замуж за государственного служащего Фрэнсиса «Фрэнка» Ромера. В Баронесса де Ротшильд, связь Ромера, побудила Луизу развивать и развивать свое искусство. В конце 1860-х она училась в Париже.[3] с Чарльз Джошуа Чаплин и Альфред Стивенс, и впервые выставила свои работы на Салон. Вошла работы в Королевская Академия показывает, 1870–73 (как Луиза Ромер). После смерти Ромера в 1872 году она вышла замуж Ярмарка Тщеславия художник Джозеф Миддлтон Джоплинг в 1874 году, который в 1888 году был шафером Уистлер свадьба с Беатрикс Годвин.[4] Из детей от первого брака только один сын, Перси Ромер, пережил детство. От второго брака у нее родился еще один сын, Линдси Милле Джоплинг; ребенка назвали в честь двух его крестных отцов Сэр Куттс Линдси, основатель Grosvenor Gallery и Джон Эверетт Милле. [5]
В карьере добилась неплохих успехов: живопись. Five O'Clock Tea был продан за 400 фунтов стерлингов в 1874 году. Пять сестер Йорка был показан на выставке в Филадельфии в 1876 году, а ее Современная Золушка на Парижской выставке 1878 г.[6] Тем не менее, она не была застрахована от гендерной дискриминации своего времени: в 1883 году она попросила портретную комиссию за 150. гинеи, но проиграл его сэру Джону Эверетту Милле, которому заплатили 1000 гиней за тот же проект.[7] Джоплинг выставлен ее работа в Дворец изящных искусств и Здание женщины в 1893 г. Колумбийская выставка в мире в Чикаго, штат Иллинойс.[8]
Она присоединилась к Общество женщин-художников (1880) и Королевское общество портретистов (1891); она стала первой женщиной, допущенной к Королевское общество британских художников (1901). За годы брака с Джоплингом она стала основным кормильцем семьи. Говорят, что «она сочла эту ответственность тяжелой и напряженной, требующей постоянного производства, регулярных продаж и постоянного поиска заказов и клиентов. В 1879 году, несмотря на ее собственную болезнь и болезнь ее сына Перси, она написала восемнадцать работ».[9]
Социальная жизнь
Джоплинг «рисовала портреты титулованных натурщиков, богатых финансистов и актрис» и, чтобы работать в этой социальной среде, она вела модный образ жизни, открыв студию в Челси на Бофорт-стрит, 28, спроектированную дизайнером Уильям Берджес.[10] Она двигалась в кругу общения, который включал Джеймс Эббот Макнил Уистлер, Оскар Уальд, Кейт Перуджини (урожденная Диккенс) и Эллен Терри. Август Дюбург посвятил свою пьесу 1892 года Анжелика ей. В 1887 г. журнал общества Леди мир описала свой круг общения,
Однажды у нас есть ее портрет, великолепно нарисованный Милле, украшающий стены Гросвенфа; в следующем сезоне она фигурирует в роли героини «светского» романа пера популярного писателя. Однажды мы видим ее салон, нарисованный мистером Дю Морье в «Панч» с зарисовками из жизни ее самой и ее друзей; через неделю после того, как она появится под другим именем в качестве героини одной из тех квази-злобных городских и деревенских сказок, которые забавляют читателей светской газеты ... Над камином висит портрет ее старого друга Сэр Джон Милле, который произвел такую фурор в Гросвенф год или два назад ... Вот мистер Джеймс Уистлер и мистер Оскар Уальд всегда можно найти, обсуждая извечные проблемы искусства; в то время как сэр Джон Милле, мистер Сарджент и мистер Джордж Боутон - заклятые союзники предмета нашего очерка. Дамы Арчибальд и Уолтер Кэмпбелл редко пропускают вечеринки.[11]
Это было на вечеринке 1883 года в доме Джоплингов, где Уистлер имел знаменитую беседу с Оскар Уальд. В ответ на остроту Уистлера Уайльд заметил: «Как бы я хотел, чтобы это сказал». Уистлер ответил: «Ты будешь, Оскар, будешь».
Как и некоторые другие женщины-художницы (Кейт Перуджини и Мари Спартали Стиллман являются примерами), Джоплинг также служил образцом и предметом для других художников. И Милле, и Джеймс Эбботт Макнил Уистлер писал ее портреты.[12] Уистлер похвалил картину Милле как «прекрасную работу» и «превосходный портрет».
Более поздняя жизнь
Джозеф Джоплинг умер в 1884 году, а Луиза вышла замуж за юриста Джорджа Роу в 1887 году, продолжая профессионально использовать имя Джоплинга. Она основала собственную школу живописи для женщин, а также в 1887 году написала несколько произведений на тему обучения искусству.[13] Она отстаивала право студенток-художников работать непосредственно с живыми моделями в качестве Королевская Академия только в 1893 году студенткам разрешалось наблюдать за моделями-мужчинами, «тщательно задрапированными», а ее друг Уистлер раздавал призы в своей школе.
Луиза Джоплинг была давней сторонницей Национальный союз избирательного права женщин, и активен в феминистка причины. Она была вице-президентом Союз здоровой и творческой одежды, недолговечная организация, продвигающая реформу одежды в 1890-х и начале 1900-х годов.[14] Она выпустила книгу по искусству,[15] и автобиография, Двадцать лет моей жизни.[16] Она также писала стихи и публицистику.
Рекомендации
- ^ Дебора Черри, Женщины-художники: Викторианские художницы, Лондон, Рутледж, 1993.
- ^ Венди Слаткин, Голоса женщин-художников, Ливан, Индиана, Прентис Холл, 1992.
- ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины. Phaidon Press. п. 205. ISBN 978-0714878775.
- ^ "Коллекция Хантеровского музея и художественной галереи: GLAHA 46317". gla.ac.uk. Архивировано из оригинал 4 марта 2016 г.. Получено 5 октября 2015.
- ^ "Луиза Джоплинг 1843-1933". Музей Амершама. Получено 2020-05-25.
- ^ Клара Эрскин Клемент, Женщины в изобразительном искусстве седьмого века до нашей эры. до двадцатого века нашей эры., Чарльстон, Южная Каролина, BiblioBazaar LLC, 2007; п. 177.
- ^ Элиза Лоутон, Эвелин Пикеринг Де Морган и аллегорическое тело, Мэдисон, Нью-Джерси, Издательство Университета Фэрли Дикинсон, 2002; п. 35.
- ^ Николс, К. «Женское искусство на Всемирной Колумбийской ярмарке и выставке, Чикаго, 1893». Получено 29 июля 2018.
- ^ Вишня, стр. 37.
- ^ Черри, стр. 89–90.
- ^ Леди мир, 1887, стр. 340–2.
- ^ Пол Барлоу, Время настоящее и время прошедшее, Лондон, Ашгейт, 2005 г .; С. 114–15, 180–81.
- ^ Крейг Харрисон, Эссеанс искусства: викторианские советы по живописи, Олдершот, Ашгейт, 1999.
- ^ Питер Гордон и Дэвид Дуган, Словарь британских женских организаций, 1825–1890 гг., Лондон, Рутледж, 2001; п. 63.
- ^ Луиза Джоплинг, Советы любителям: Справочник по искусству, Нью-Йорк, Харпер и братья, 1891.
- ^ Луиза Джоплинг, Двадцать лет моей жизни, 1867–1887 гг., Лондон, Джон Лейн, Нью-Йорк, Додд, Мид, 1925.