Луис Фейто - Luis Feito

Луис Фейто
Родившийся (1929-10-13) 13 октября 1929 г. (возраст 91)
Мадрид, Испания
ОбразованиеEscuela Superior de Bellas Artes de San Fernando
ИзвестенКартина
ДвижениеКубизм, неформальность
НаградыОрден искусств и литературы
1993 Рыцарь-командир

Луис Фейто (родился 13 октября 1929 г.) - испанский художник.[1][2] Его работа находится под влиянием кубизм и неформальность.[3] Фейто живет и работает в Мадриде.

биография

Луис Фейто начал свое формальное обучение в Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando (ныне Настоящая академия изящных искусств Сан-Фернандо ), Мадрид, 1950 год. Некоторое время работал в образный стиль до того, как он открыл Кубизм, но в 1954 г. Галерия Бухгольц, Мадрид, представил свою первую персональную выставку нефигуративных работ. После этого Фейто оставался приверженцем абстрактной живописи.

В 1953 году Фейто поехал в Париж на грант от Французское правительство. После выставки в Galerie Arnaud в 1955 году он оставил преподавательскую должность в Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando и переехал в Париж, где прожил почти 25 лет. Находясь в Париже, он имел возможность увидеть работы своих зарубежных современников -Жан Фотрие, Ханс Хартунг, Сергей Поляков, и Марк Ротко особенно интересовал его - и познакомился с несколькими Art Informel художники. Он также был представлен автоматизм и начал использовать в своих картинах другие материалы, в первую очередь песок.

Тем не менее Фейто поддерживал тесные контакты с испанскими авангард и был одним из основателей мадридской группы El Paso (1957–60), которая подчеркивала антиакадемическое, морально и социально ответственное новаторское искусство Испании. В манифесте Эль-Пасо сформулирована цель группы по созданию нового духовного состояния в испанском искусстве, признавая необходимость действовать после гражданская война. В 1981 году переехал в Монреаль а затем в 1983 году в Нью-Йорке, где он продолжал жить и работать до начала 1990-х годов.

В конце 1950-х - начале 1960-х годов работы Фейто можно охарактеризовать приглушенной бесцветной палитрой, контрастирующей с черным, серым, белым и охрой. Позже он ввел красный цвет в свои композиции в качестве контрапункта, а затем в качестве основного цвета во многих композициях. Его работы этого периода также демонстрируют его интерес к материальности через наложение гладких и покрытых коркой поверхностей, что он достиг, используя песок и тяжелый импасто. В 1963 году его работы имели тенденцию к повышенной формальной и материальной простоте с преобладанием круглых форм, что отражало его интерес к Японское искусство. На протяжении своей карьеры Фейто постоянно исследовал взаимосвязь между текстурой поверхности, светом, цветом и формой. Из-за его увлеченности светом многие критики приписывали элемент мистика к его работе.

Выставки и награды

Первые известные международные групповые выставки включают Венецианская биеннале (1956, 1958, 1960, 1968); Сан-Паулу Биеннале (1957, 1963); Documenta, Кассель, Западная Германия (1959); Парижская биеннале (1959); Музей Гуггенхайма (1960); Галерея Тейт, Лондон (1962); и Институт Карнеги, Питтсбург (1962).

Ретроспективы включают в себя те, что в Galerie Arnaud, Париж (1961); Гамбургский музей, Западная Германия (1964); Musée d'art contemporain, Монреаль (1968); и Museo Espaol de Arte Contemporáneo (ныне Национальный музей Centro de Arte Reina Sofía ), Мадрид (1998). После своего избрания в Реальную академию изящных искусств Сан-Фернандо в 1998 году Рейна София организовала передвижную ретроспективу (2002).

Он был назначен офицером (1985) и рыцарем-командиром (1993) французской Орден искусств и литературы. Он получил международный главный приз от Asociación Espaola de Críticos de Arte (AECA) на художественной ярмарке Arco, Мадрид (2002).

Рекомендации

  1. ^ Сорокина, Елена (26 марта 2018). «Послевоенное искусство Испании - Интервью с Луисом Фейто». Получено 2020-01-14.
  2. ^ Кехиго, Белен (9 ноября 2016 г.). Луис Фейто: «Pinto para que me amen»'". Диагональ (на испанском). Получено 2020-01-13.
  3. ^ "Луис Фейто". Музей Соломона Р. Гуггенхайма. Получено 2020-01-14.