Найнсух - Nainsukh

Раджа Балвант Сингх смотрит на картину, за ним Наинсух
Раджа Балвант Сингх делает индуса пуджа, c. 1750 г.
Раджа Дхруб Дев оценивает лошадь; обычно лошадей выставляли перед белой простыней, чтобы лучше оценить их форму

Найнсух (буквально «Радость глаз»; ок. 1710 г.[1] - 1778) был Индийский художник. Он был младшим сыном художника Пандита Сеу и, как и его старший брат, Манаку Гулера, был важным практиком Пахари живопись, и был назван «одним из самых оригинальных и ярких индийских художников».[2]

Около 1740 г. он покинул семейную мастерскую в г. Гюлер и переехал в Ясрота, где он написал большую часть своих работ для местных Раджпут правитель Миан Зоровар Сингх и его сын Балвант Сингх вплоть до смерти последнего в 1763 году. Это наиболее известный и документированный этап его карьеры. Благодаря его адаптации элементов Могольская живопись, он был центральной силой в развитии живописи Пахари в середине восемнадцатого века, привнося элементы Моголов в то, что раньше было школой, в основном связанной с индуистскими религиозными предметами.[3] На его заключительном этапе в Башоли Примерно с 1765 года до своей смерти в 1778 году Найнсух вернулся к религиозной тематике, но сохранил свои стилистические новшества. К концу своей карьеры, когда в его стиле продолжалась активная семейная мастерская, он, вероятно, больше не выполнял работы сам, а оставлял их своим детям и племяннику как своим художественным наследникам. Такие работы часто приписывают Семья Наинсуха.[4]

По мнению Б. Госвами, ведущий ученый Найнсуха, «Устройства и манеры, связанные с Найнсухом, включают: предпочтение неокрашенного грунта; затенение через легкую размывку, которая придает объем и вес фигурам и группам; тонкая горизонтальная линия, отделяющая землю от фона; богатая зеленый, которым обычно купаются его пейзажи; куст с плоскими круглыми листьями, которые он часто представляет; своеобразная петля на длинной ножке кальяна; и второстепенная фигура, часто представляемая в профиль на две трети ".[5]

Хотя большая часть его работ может быть утеряна, сохранилось около сотни работ Наинсуха, многие из которых находятся как в индийских, так и в западных музеях. Четыре из них имеют его подпись, а некоторые подписаны заголовками или комментариями.[6] Некоторые из них устарели, что необычно для живописи Пахари.[7] Есть по крайней мере два автопортрета, один из которых сделан в начале его карьеры, а другой - в групповой сцене с Балвантом Сингхом, который смотрит на миниатюру, а художник сидит под ним. Наинсук смотрит через плечо раджи, возможно, предлагая свои комментарии по поводу работы или готовый это сделать.[8]'

А фильм на основе его жизни был создан Амит Датта в 2010.

Ранние годы

Автопортрет в 20 лет

Наинсух родился ок. 1710 в Гюлер в современном Химачал-Прадеш, Индия, тогда столица кармана Государство Гюлера на крайнем севере Индии, в предгорьях Гималаи. Здесь его отец впоследствии основал художественную мастерскую. Вместе со своим братом, который был примерно на десять лет старше его, его отец обучал его всем аспектам рисования с раннего возраста. Именно в это время образцы живописи моголов все чаще приходили в долины западных Гималаев, и кажется вероятным, что Найнсух рано соприкоснулся с работами художников-мугулов. Возможно, он работал при дворе Великих Моголов, где обычно были индуистские художники.[9]

В отличие от своего более консервативного в стилистическом отношении брата Манаку, который остался в Гулере и полностью соответствовал стилю своего отца Сеу,[10] Найнсух ввел многие новые элементы живописи Моголов в традиционный стиль Пахари, используемый его семьей. Его ранние работы очень плохо задокументированы, а его отличительный стиль почти полностью сформировался на следующем этапе его карьеры.[11]

Ясрота и Раджа Балвант Сингх

Миан Мукунд Дев из Ясроты на прогулке, приписываемый Наинсуху, гр. 1740–1745 (Музей Виктории и Альберта, Лондон)
Портрет певца, 1750–1755 гг.
Поэт Бихари воздает дань уважения Радха и Кришна, 1760–65

Около 1740 года Найнсух оставил мастерскую своего отца в Гулере и переехал в Ясроту. Неизвестно, сделал ли он этот шаг из-за своих стилистических новшеств или по экономическим причинам (Гюлер, вероятно, был слишком мал для двух художников калибра Манаку и Найнсуха). В небольшом, но богатом княжестве Ясрота Найнсух работал на различных покровителей.[12]

Самым важным из них был Раджа Балвант Сингх (1724–1763), который работал с ним почти двадцать лет, вплоть до его безвременной смерти. Его работа для Балванта Сингха является его наиболее знаменитой, показывая необычно интимные, неформальные, а иногда и откровенно нелестные сцены раджи, совершающего свой ежедневный круг удовольствий. Балвант Сингх занимал очень низкое положение в рядах индуистских принцев и едва ли был правителем, а не землевладельцем.[13] Он пришел из Династия Догра и был младшим братом способного раджи Ренджита Дева из Джамму (1728–1780), который провел социальные реформы, такие как запрет на сати (принесение в жертву жены на костре мужа) и детоубийство женского пола. Горные государства добились своего процветания от беспорядков на юге после захватывать из Дели персидским Надир Шах в 1739 г. отклонили торговые пути.[14]

Отношения между любящим искусство Балвант Сингхом и Найнсухом, должно быть, были очень близкими, так как Найнсух, кажется, часто нанимался им и мог видеть и записывать интимные сцены своей повседневной жизни. Балвант Сингху, должно быть, не хватало нормального отношения других индийских королевских особ к тому, чтобы позволять создавать только изображения, которые отображали великолепие его жизни; кто из мецената и художника первым предложил этот весьма неформальный подход, неизвестно. Наряду с некоторыми более традиционными сценами, такими как охота раджи со свитой или наблюдение за танцорами, картины Найнсуха показывают, как раджа подстригает бороду, пишет письмо, выполняет пуджа, глядя в окно дворца, сидя у камина, завернувшись в одеяло, или куря кальян и осматривая картину.[15] Когда Балвант Сингху пришлось провести период в изгнании в Гулере, Найнсух сопровождал его.[16]

Для Наинсуха характерно то, что он очень чувствительно улавливает такие специфические ситуации и настройки. В изображении сцен он отошел от стилизованных типов в пользу реалистичных изображений.[17] В его натуралистическом изображении зданий и книг и его усилиях по изображению глубины, Найнсух показывает влияние своего изучения произведений художников Моголов. Интимные изображения правителей раджпутов не были полностью беспрецедентными; Раджа Сидхи Сен, 10-й раджа Манди (умер в 1727 г.) имел много изображений самого себя, но они подчеркивали, очевидно, очень впечатляющее телосложение, и вызывали традицию махапуруша, или сверхъестественно совершенное существо. В одном портрете, по мнению Б.Н. Госвами, раджа «сочетает в себе крайнюю непринужденность внешнего вида с великим величием осанки», что сильно отличается от эффекта картин Наинсуха.[18]

О близких отношениях между Найнсухом и Балвант Сингхом также свидетельствует тот факт, что после ранней смерти своего учителя в 1763 году он отнес свой прах в Харидвар вместе с имуществом своей семьи, как он записал в длинной записи в журнале регистрации пункта назначения паломничества, включая рисунок ручкой.[19] Харидвар - один из Сапта Пури или «Семь святых мест» индуизма, и пепел должен был быть брошен на реку Ганг в общем погребальном ритуале.[20] Эта регистрационная запись является важным источником для реконструкции жизни и творчества Наинсуха, которые ранее были омрачены значительной неопределенностью, и его запись демонстрирует растущее понимание художниками их важности. Он также нарисовал миниатюру, на которой, вероятно, изображен прах раджи, церемониально уложенный в сетчатой ​​палатке в сельской местности с двумя слугами, предположительно на месте отдыха по пути в Харидвар.[21]

Башоли и семейная мастерская

Радха и Кришна, c. 1775, "первое поколение после Найнсуха"
король Дашаратха Приближается к дуться Kaikeyi палата, от Рамаяна, Наинсух

После смерти Балванта Сингха в 1763 году, примерно в 1765 году Найнсух переехал и поступил на службу к Амрит Палу (правил в 1757–1778 годах).[22] племянник Балвант Сингх и правитель Basohli, очень набожный индус, который в конце концов отрекся от престола, чтобы посвятить себя жизни медитации. Для него Наинсух создал совершенно разные виды работ, обратившись к более типичному для Пахари предмету иллюстрирования стихов, рассказывающих истории великих Индуистские религиозные эпосы. Его более поздние работы менее известны, чем работы периода Ясроты, и, по мнению многих ученых, недооценены.[23] Он начал делать рисунки для набора иллюстраций к Гита Говинда, известное стихотворение о земных подвигах Кришна. Некоторые поздние листы Наинсуха, которые не вышли за рамки стадии предварительных рисунков, содержат комментарии священников и ученых относительно соответствия изображений и их верности текстам, которые они иллюстрируют. Это указывает на то, что религиозная функция таких иллюстраций оставалась важной.[24]

Семья Наинсуха, Героиня спешит к любовнику (Абхисарика Найика) Конец 18 века

В семейной мастерской, которую он возглавлял в Басоли ближе к концу своей жизни, Найнсух, похоже, сотрудничал со своим племянником Фатту (ок. 1725 - 1785, сын Манаку) и своим младшим сыном Ранджхой (ок. 1750 - 1830). У него было еще трое сыновей: Кама (ок. 1735 - ок. 1810), Гаудху (ок. 1740 - 1820) и Никка (ок. 1745 - 1833).[25] Наинсух умер в Башоли в 1778 году.[26] Члены семьи расселились по региону, неся семейный стиль по холмам.[27]

Они тоже стали художниками, которые продолжали работать в натуралистическом и изящном стиле Пахари, разработанном Найсухом. Их часто относят к «Семье Наинсуха», поскольку отдельных художников сложно идентифицировать. Семейная мастерская продолжалась и в 19 веке, и историки искусства обычно делят свои работы на такие категории, как «первое поколение после Найнсуха» (или «после Найнсуха и Манаку»).[28]

Галерея

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Крилл и Джаривала 140 говорят «ок. 1710–1720» в день рождения, см. Также Пахари-Мейстер, п. 268.
  2. ^ Коссака, 99
  3. ^ Роща; Гай, 160; Харле, 411-12
  4. ^ Пляж, 199–200
  5. ^ Grove
  6. ^ Список его работ в Б.Н. Госвами, Эберхард Фишер: Наинсух из Гулера. В: Майло С. Бич, Эберхард Фишер, Б.Н. Госвами (Hrsg.): Мастера индийской живописи. Издательство Artibus Asiae, Цюрих, 2011 г., т. 2, 689–694.
  7. ^ Харле, 411
  8. ^ Последняя картина (Музей Рейтберга, Цюрих ) выставлялась на двух недавних выставках: № 43 в Лондоне, Крилл и Джаривала, 140–141, и № 83 в Нью-Йорке, Гай, 162; деталь более раннего показана на Guy, 160
  9. ^ Крилл и Джаливала, 35–36; Grove
  10. ^ Гай, 153–159
  11. ^ Пляж, 196–202; Роща; Крилл и Джаливала, 35–36
  12. ^ Парень, 160
  13. ^ Роща; Крилл и Джаривала, 140; Harle, 411; Рейла. Точный статус Балванта Сингха довольно запутан.
  14. ^ Харле, 411
  15. ^ Роща; Крилл и Джаривала, 36–37, 140; Харле, 411-12
  16. ^ Парень, 162
  17. ^ Роща; Крилл и Джаривала, 140
  18. ^ Б.Н. Госвами, "Раджа Сидхи Сен из Манди; неформальный портрет", в Дух индийской живописи: знакомство со 100 великими произведениями 1100–1900, 2014, Пингвин Великобритания, ISBN  9351188620, 9789351188629
  19. ^ Grove, см. Также Б. Н. Госвами: Живопись Пахари: Семья как основа стиля. В: Марг. Том 21, № 4, 1968, стр. 17–62 и Пахари-МейстерС. 269–270.
  20. ^ Гая, 163, # 84, онлайн
  21. ^ Гая, 163, # 84, онлайн
  22. ^ Grove
  23. ^ Коссака, 99
  24. ^ Пляжная, 202
  25. ^ Пахари-Мейстер, 307.
  26. ^ Коссака, 99
  27. ^ Пляжная, 199
  28. ^ Как и в Guy, № 87–94; Grove

Рекомендации

  • Пляж, Майло Кливленд, Живопись Великих Моголов и Раджпутов, часть 1, том 3, Новая Кембриджская история Индии, 1992, Издательство Кембриджского университета
  • Крилл, Розмарин и Джаривала, Капил. Индийский портрет, 1560–1860 гг., Национальная портретная галерея, Лондон, 2010, ISBN  9781855144095
  • «Роща», Б. Н. Госвами. "Наинсух". Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press, по состоянию на 7 июня 2015 г., требуется подписка
  • Гай, Джон, Бричги, Йоррит, Чудо века: мастера живописи Индии, 1100–1900 гг., 2011, Метрополитен-музей, ISBN  1588394301, 9781588394309
  • Б.Н. Госвами, Эберхард Фишер: Pahari-Meister: Höfische Malerei aus den Bergen Nord-Indiens. Музей Ритберга, Цюрих 1990, ISBN  3-907070-30-5.
  • Harle, J.C., Искусство и архитектура Индийского субконтинента, 2-е изд. 1994, Издательство Йельского университета Пеликан История искусства, ISBN  0300062176
  • Коссак, Стивен. (1997). Индийская придворная живопись XVI – XIX веков. Метрополитен-музей. ISBN  0870997831
  • Рейла, Анил, Индийский портрет: художественное путешествие от миниатюры к современности, 2010, Художественная галерея Арчер, книги Google

дальнейшее чтение

  • Б.Н. Госвами, Эберхард Фишер: "Найнсух Гюлера", в: Майло К. Бич, Эберхард Фишер, Б.Н. Госвами (ред.): Мастера индийской живописи, Издательство Artibus Asiae, Цюрих, 2011 г., ISBN  978-3-907077-50-4, стр. 659–686 (Artibus Asiae: Supplementum. Vol 48.2).
  • Б.Н. Госвами: Наинсух из Гулера: великий индийский художник из небольшого холмистого штата. Музей Ритберга, Цюрих 1997, ISBN  3-907070-76-3 (Artibus Asiae: Дополнение. Том XLI).