Никола Пизано - Nicola Pisano

Посмертная портретная статуя Николы Пизано XIX века в Уффици во Флоренции

Никола Пизано (также называемый Никколо Пизано, Никола де Апулия или же Никола Пизан; c. 1220/1225 - ок. 1284[1]) был Итальянский скульптор чья работа известна своей классической Римский скульптурный стиль. Пизано иногда считают основоположником современной скульптуры.[2]

Ранние годы

Дата его рождения или происхождение неизвестны. Он родился в Апулия, как сын «Петруса де Апулии», как указано в архивах Сиенского собора.[нужна цитата ] Никола Пизано, вероятно, проходил обучение в местных мастерских император Фридрих II, и он присутствовал на его коронации.[3] Здесь его научили придавать традиционным представлениям больше движения и эмоций, переплетая классические и христианские традиции. Его единственные оставшиеся работы этого периода - две грифон головы с мягким светотень эффект.

Около 1245 г. он переехал в Тоскана работать в замке Прато. Львы на портале этого замка, вероятно, сделаны его рукой. «Голова молодой девушки» (сейчас выставлена ​​в Museo del Палаццо Венеция в Рим ), вырезанный из твердого камня Эльба, также приписывается Никола Пизано в тот же период.

Он переехал в Лукка, работающие на фасаде Собор Святого Мартина, в результате чего Снятие с креста (на севере тимпан ) и барельефы перемычки Рождество и Поклонение волхвов.

Кафедра (деталь): «Рождество» и Благовещение пастырям

Кафедра Пизанского баптистерия

Он переехал в Пиза между 1245 и 1250 годами, где его сын Джованни Пизано родился. Около 1255 г. он получил комиссию за кафедру в баптистерий Пизы. Он закончил эту работу в 1260 году и подписал с «Никола Пизаном». Ему помогали несколько помощников, среди которых были Арнольфо ди Камбио и Лапо ди Рисевуто.

На этой кафедре, считающейся одним из его шедевров, он сумел синтезировать стиль французской готики с классическим стилем Древнего Рима, как он видел на саркофаги из Кампосанто в Пизе, например, сцена Мелеагр охота на калидонского кабана на саркофаге, доставленном в Пизу своим флотом в качестве добычи. Вазари [4] рассказывает, что Никола Пизано постоянно изучал эти римские останки и римские скульптуры из Августа времена, кажется, произвели на него глубокое впечатление. В панели Представление Мадонна напоминает нам о царственных образах богинь в позднеримской скульптуре, в то время как выразительное лицо Святой Анны показывает разрушительное воздействие возраста.

Кафедра в баптистерии Пизы

Амвон опирается на центральную колонну. Центральная колонна покоится на скульптурах животных и теламоны и окружен шестью колоннами разной высоты, три из которых покоятся на льве, а другие три - на восьмиугольных основаниях. Колонны произошли от останков в Остия. В Коринфский столицы поддерживающий трилистник Готика арки, богато украшенные Пророки и Евангелисты в пеленки. Эти арки разделены скульптурами Святой Иоанн Креститель, Святой Михаил и Добродетели и, что удивительно, обнаженная Геркулес.

Сама шестиугольная кафедра состоит из пяти сцен белого цвета. Каррара мрамор из Жизнь Христа : the Рождество, то Благовещение, то Благовещение пастырям в первом рельефе сопоставлены Поклонение волхвов, то Презентация, то Распятие и Страшный суд. Фон этих сцен изначально был раскрашен и покрыт эмалью, а глаза фигур - цветными. Это способствовало реалистичному изображению этих религиозных сцен. Все эти сцены, за исключением двух последних, отражают его знание стиля саркофагов. Фигуры носят туники в римском стиле. Дева носит паллий над головой, как римская матрона.

Сцена Страшный суд вероятно был основан на византийский слоновая кость и Распятие был вылеплен с той же элегантностью, что и современное французское готическое искусство.

Должно быть, он черпал вдохновение для этой кафедры в триумфальных арках, которые он видел в Риме, путешествуя в Остию. Форма этой кафедры полностью отличается от современного искусства. Скульптуры представлены в той же манере, что и скульптуры Арка Константина в Риме, с фигурами, стоящими на колоннах. Кроме того, эта же арка имеет мансардный этаж со скульптурными сценами, как и кафедра.

Купол баптистерия Пизы

Между 1260 и 1264 годами он закончил работу архитектора. Диотисалви на куполе баптистерия. Он увеличил его высоту с помощью системы из двух куполов: небольшого усеченного конуса на вершине полусферического купола. Два ряда ажурный фронтоны позже были украшены его сыном Джованни Пизано между 1277 и 1284 годами.

Храм Святого Доминика (Болонья)

В 1264 году его попросили поработать Храм Святого Доминика в Базилика Сан Доменико в Болонья. Он определенно отвечал за дизайн, но его вклад, вероятно, был минимальным. В 1265 году он уже работал на кафедре Сиенского собора. Лицевая сторона была сделана в его мастерской, частично сам Никола Пизано, но в основном его помощником. Лапо ди Рисевуто. На завершение этой святыни через работы известных скульпторов уйдет почти 500 лет: Арнольфо ди Камбио, фра Гульельмо Аньелли, Никколо дель Арка, молодой Микеланджело, Джироламо Колтеллини и Джованни Батиста Боудар. Выразительное лицо святого Доминика, столь отличное от более мягких лиц на лицевой панели «Святой Доминик воскрешает Наполеона Орсини», приписывается Арнольфо ди Камбио.

Кафедра Сиенского собора

В сентябре 1265 г. он получил следующее важное задание: мраморная кафедра для Сиенский собор. Эта кафедра, сделанная из Каррара мрамор, был вылеплен между концом 1265 и ноябрем 1268 года при активном участии его сына Джованни Пизано и его помощники Арнольфо ди Камбио, Лапо ди Рисевуто и ряд других художников.

Это самая ранняя из сохранившихся работ в соборе. Никола Пизано получил эту комиссию из-за его известности с кафедры в Пизе. Эта кафедра, напоминающая кафедру в Пизе, но больше по размеру, еще более амбициозна и считается его шедевром. Все послание с кафедры связано с доктриной спасение и Страшный суд.

Пистойя и Перуджа

В июле 1273 года Никола Пизано был заказан оперой Сан-Якопо. Пистойя сделать алтарь Сан-Якопо в соборе Сан-Зено. Он работал над ней вместе со своим сыном Джованни. Часовня Сан-Якопо была снесена в 1786 году. Вероятно, в то же время была создана чаша Святой Воды с тремя женскими фигурами. Позже Джованни Пизано сделает свою первую кафедру в том же соборе.

Его последней крупной комиссией была Большой фонтан в Перуджа (1277–1278). Фонтан с тремя расположенными друг над другом бассейнами был разработан фра Бевиньяте и Бонинсенья. Фонтан, безусловно, демонстрирует тонкую руку Николо Пизано, но большую часть скульптуры выполнил его сын Джованни Пизано и его помощники. Богатством деталей и иконография, эта последняя работа демонстрирует сближение с французским готическим искусством.

Вывод

Хотя Никола находился под влиянием произведений классической античности, он не был просто подражателем. Его фигурки - это оригинальные творения, которые возникли в результате тщательного изучения и понимания античных прототипов и восстановления античных изображений. Его работы являются важнейшими предшественниками итальянского эпоха Возрождения скульптура. Обзоры итальянского искусства эпохи Возрождения часто начинаются с 1260 года, года, когда Никола Пизано датировал свою кафедру в баптистерии Пизы.

С другой стороны, как кафедра Сиенский собор На выставках Никола Пизано все еще был привязан к современному готическому искусству. Эта особенность может возникнуть из-за того, что эту кафедру закончил его сын. Джованни Пизано которые не ценили античность таким же образом. Оба стиля сосуществовали на протяжении нескольких поколений. Интернациональная готика и его вариации на короткое время стали более популярными в начале 15 века, чем классицизм Высокого Возрождения.

Никола Пизано продвинул тосканскую скульптуру 13 века в направлении искусства, которое объединило черты римского искусства, в то же время оставаясь привязанным к готическому искусству Северной Европы. Истинным наследником классического стиля Николы был Арнольфо ди Камбио (ок. 1250–1302), чья ранняя смерть оставила поле открытым для Джованни Пизано, который к тому времени уже преследовал свою собственную смесь французской готики и классического стиля.

Джорджио Вазари включил биографию Никола Пизано в его Жизни.

Примечания

  1. ^ «Пизано, Никола и Джованни». Энциклопедия знаний Гролье. Гролье. 1991 г. ISBN  0-7172-5300-7..
  2. ^ Майкл Гринхал (1978). "Никола Пизано и Джотто: основоположники классицизма эпохи Возрождения". Получено 2007-09-18.
  3. ^ "Никкола Пизано". Католическая энциклопедия.
  4. ^ Джорджо Вазари - Жития художников, скульпторов и архитекторов, Том 1 онлайн

Рекомендации

внешняя ссылка