Джорджио Вазари - Giorgio Vasari - Wikipedia

Джорджио Вазари
Джорджио Вазари Selbstporträt.jpg
Автопортрет Вазари
Родившийся(1511-07-30)30 июля 1511 г.
Умер27 июня 1574 г.(1574-06-27) (62 года)
НациональностьИтальянский
ОбразованиеАндреа дель Сарто
ИзвестенЖивопись, архитектура
Известная работа
Биографии итальянских художников
Движениеэпоха Возрождения

Джорджио Вазари (/vəˈsɑːrя/, также нас: /-ˈzɑːr-,vɑːˈzɑːrя/,[1][2][3][4] Итальянский:[ˈDʒordʒo vaˈzaːri]; 30 июля 1511 - 27 июня 1574) Итальянский художник, архитектор, писатель и историк, наиболее известный Жизни выдающихся художников, скульпторов и архитекторов, считающийся идеологической основой историко-художественный письмо. Он также был первым, кто использовал термин "эпоха Возрождения" в печати.[5]

Жизнь

Вазари родился преждевременно 30 июля 1511 г. в г. Ареццо, Тоскана.[6] Рекомендован в раннем возрасте его двоюродным братом Лука Синьорелли, он стал учеником Гульельмо да Марсилья, искусный художник витраж.[7][8] Отправлено Флоренция в шестнадцать лет кардиналом Сильвио Пассерини он присоединился к кругу Андреа дель Сарто и его ученики Россо Фиорентино и Якопо Понтормо, где поощрялось его гуманистическое образование. Ему подружились Микеланджело, чей стиль рисования повлияет на его собственный. Он умер 27 июня 1574 г. в г. Флоренция, Великое Герцогство Тоскана, 62 года.[6]

Картина

Джорджио Вазари, Гефсиманский сад

В 1529 г. он посетил Рим где он изучал произведения Рафаэль и другие художники римского Высокое Возрождение. Собственный Маньерист картины вызывали большее восхищение при его жизни, чем после. В 1547 году он завершил зал канцелярии Палаццо делла Канчеллерия в Риме фресками, получившими название Sala dei Cento Giorni. Его постоянно нанимали члены Семья Медичи в Флоренция и Рим, и работал в Неаполь (например на Вазари Ризница ), Ареццо и другие места. Многие из его картин все еще существуют, наиболее важными из которых являются росписи стен и потолка в Зале Козимо I в Палаццо Веккьо во Флоренции,[8] где он и его помощники работали с 1555 года, и начатые им фрески внутри огромного купол из Дуомо были завершены Федерико Зуккари и с помощью Джованни Бальдуччи. Он также помог организовать украшение Studiolo, теперь вновь собранный в Палаццо Веккьо.

В Риме он писал фрески в Sala Regia.

Среди его других учеников или последователей включены Себастьяно Флори, Бартоломео Кардуччи, Доменико Бенчи, Томмазо дель Верроккьо, Федериго ди Ламберто (Федериго дель Падовано), Никколо Бетти, Виттор Казини, Мирабелло Кавалори (Салинкорно), Якопо Коппи (Jacopo di Meglio), Пьеро ди Ридольфо, Стефано Вельтрони из Монте-Сан-Савино, Орацио Порта Монте-Сан-Савино, Алессандро Фортори из Ареццо, Бастиано Флори из Ареццо, фра Сальваторе Фоски из Ареццо и Андреа Аретино.[10]

Архитектура

Помимо карьеры художника, Вазари был успешным архитектором.[11] Его лоджия из Палаццо дельи Уффици посредством Арно открывает вид на дальний конец своего длинного узкого двора. Это уникальный образец городского планирования, который функционирует как общественная площадь и, если рассматривать его как короткую улицу, уникален как улица эпохи Возрождения с единой архитектурной обработкой. Вид на лоджию со стороны Арно показывает, что Коридор Вазари, это одно из очень немногих построек на берегу реки, которые открыты для самой реки и, кажется, охватывают прибрежную среду.

Лоджия Уффици

Во Флоренции Вазари также построил длинный коридор, который теперь называется Коридор Вазари, который соединяет Уффици с Палаццо Питти на другом берегу реки. Закрытый коридор проходит вдоль реки Арно по аркаде, пересекает Понте Веккьо и обвивает несколько зданий снаружи. Когда-то он был домом Меркадо де Веккьо.[12]

Он также отремонтировал средневековые церкви Санта Мария Новелла и Санта-Кроче. На обоих он удалил оригинал руд экран и чердак, и реконструировали ретро-хоры в маньеристском вкусе своего времени.[8] В Санта-Кроче он отвечал за роспись Поклонение волхвов который был заказан Папа Пий V в 1566 году и завершен в феврале 1567 года. Он был недавно отреставрирован, а затем выставлен на выставку в 2011 году в Риме и Неаполе. В конце концов планируется вернуть его церкви Санта-Кроче в г. Bosco Marengo (Провинция Алессандрия, Пьемонт).

В 1562 году Вазари построил восьмиугольный купол на Базилика Богоматери Смирения в Пистойя, важный пример высокий ренессанс архитектура.[13]

В Риме Вазари работал с Джакомо Бароцци да Виньола и Бартоломео Амманнати в Папа Юлий III с Вилла Джулия.

Жизнь самых выдающихся художников, скульпторов и архитекторов

Обложка Жизни

Часто называют «первым искусствоведом»,[14] Вазари изобрел жанр энциклопедии художественных биографий с его Le Vite de 'più eccellenti pittori, scultori, ed architettori (Жизнь самых выдающихся художников, скульпторов и архитекторов ), посвященная великому князю Козимо I Медичи, который был впервые опубликован в 1550 году. Он был первым, кто использовал термин "эпоха Возрождения " (ринаскита) в печати - хотя осознание продолжающегося «возрождения» искусства витало в воздухе со времен Альберти - и отвечал за современное употребление термина Готическое искусство, хотя он использовал только слово гот, которое он ассоциировал с «варварским» немецким стилем. В Жизни также включал новый трактат о технических методах, используемых в искусстве.[15][8] Книга была частично переписана и дополнена в 1568 г.[8] с добавлением ксилографических портретов художников (некоторые предположительные).

В работе присутствует последовательный и пресловутый уклон в пользу Флорентийцы, и склонен приписывать им все достижения в искусстве эпохи Возрождения - например, изобретение гравировка. В частности, венецианское искусство (наряду с искусством из других частей Европы) систематически игнорируется в первом издании. Между первым и вторым изданиями Вазари посетил Венецию, и в то время как второе издание уделяло больше внимания венецианскому искусству (наконец, включая Тициан ), но не достигнув нейтральной точки зрения. Есть также много неточностей в его Жизни. Например, Вазари пишет, что Андреа дель Кастаньо убит Доменико Венециано, что не соответствует действительности, учитывая, что Андреа умер за несколько лет до Доменико. В другом примере биография Вазари Джованни Антонио Бацци, которого он называет «Il Soddoma», опубликована только в Жизни' второе издание (1568 г.) после смерти Бацци осуждает художника как аморального, скотского и тщеславного. Вазари также отвергает работу Бацци как ленивую и оскорбительную, несмотря на то, что художник был назван CAvaliere di Cristo Папой Львом X и получив важные заказы на Виллу Фарнезе и другие объекты.[16]

Биографии Вазари перемежаются забавными сплетнями. Многие из его анекдотов звучат правдоподобно, в то время как другие являются выдумками или вымыслами общего характера, например, рассказы о молодых людях. Джотто рисовать муху на поверхности картины Чимабуэ что старший мастер неоднократно пытался отмахнуться, жанровая сказка, перекликающаяся с анекдотами, рассказанными о греческом художнике Апеллесе. Он не исследовал архивы на предмет точных дат, как это делают современные историки искусства, и, естественно, его биографии наиболее надежны для художников его собственного поколения и художников недавнего прошлого. Современная критика - с новыми материалами, открытыми исследованиями, - исправила многие из его традиционных дат и атрибуций.[8]

Вазари включает очерк своей биографии в конце книги. Жизни, и добавляет дополнительные сведения о себе и своей семье в жизнь Лаззаро Вазари и Франческо Сальвиати.[8]

По словам историка Ричарда Голдтуэйта,[17] Вазари был одним из первых авторов, которые использовали термин «конкуренция» (или «concorrenza» по-итальянски) в его экономическом смысле. Он использовал его неоднократно и подчеркивал эту концепцию в своем введении к жизни Пьетро Перуджино, в объяснении причин художественного превосходства флорентийцев. По мнению Вазари, флорентийские художники преуспели, потому что были голодны, и они были голодны, потому что их поддерживала жесткая конкуренция между собой за заказы. По его словам, конкуренция - «одна из поддерживающих их забот».

Социальное положение

Вазари при жизни пользовался высокой репутацией и накопил значительное состояние. В 1547 году он построил себе прекрасный дом в Ареццо (ныне музей его почитания) и украсил его стены и своды картинами. Он был избран в муниципальный совет своего родного города и, наконец, дослужился до высшей должности гонфалоньер.[8] Папа сделал его Рыцарем Золотой шпоры. Он женился на Никколозе Баччи, члене одной из самых богатых и выдающихся семей Ареццо.

В 1563 году он помог основать флорентийский Accademia e Compagnia delle Arti del Disegno, с Великим князем и Микеланджело как капи учреждения и 36 художников, выбранных в качестве членов.[18]

Галерея

Ссылки и источники

Рекомендации

  1. ^ "Вазари". Словарь английского языка Коллинза. ХарперКоллинз. Получено 1 июня 2019.
  2. ^ "Вазари, Джорджио" (США) и "Вазари, Джорджио". Оксфордские словари Британский словарь. Oxford University Press. Получено 1 июня 2019.
  3. ^ "Вазари". Словарь английского языка American Heritage Dictionary (5-е изд.). Бостон: Houghton Mifflin Harcourt. Получено 1 июня 2019.
  4. ^ "Вазари". Словарь Merriam-Webster. Получено 1 июня 2019.
  5. ^ Маккей, Джон П .; Hill, Bennett D .; Баклер, Джон; Кроустон, Клэр Хару; Wiesner-Hanks, Merry E .; Перри, Джон (2017). История западного общества, двенадцатое издание. Бостон / Нью-Йорк: бедфорд, фримен и уотт. п. 362. ISBN  978-1-319-03598-3.
  6. ^ а б Гонт, W. (редактор) (1962) Обывательский словарь изобразительного искусства. Том II. Лондон: Дент, стр. 328. ISBN  0-460-03006-X
  7. ^ "Искусство Тосканы | Живопись Джорджо Вазари и итальянского Возрождения | Podere Santa Pia, Дом отдыха на юге Тосканы". www.travelingintuscany.com. Получено 1 октября 2017.
  8. ^ а б c d е ж грамм час Одно или несколько предыдущих предложений включают текст из публикации, которая сейчас находится в всеобщее достояниеЧисхолм, Хью, изд. (1911). "Вазари, Джорджио ". Британская энциклопедия. 27 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета.
  9. ^ «Шесть тосканских поэтов, Джорджо Вазари». Институт искусств Миннеаполиса.
  10. ^ История живописи в Италии: флорентийская, сиенская и римская школы, Луиджи Ланци, стр. 201-202.
  11. ^ «Способности Вазари как художника не могут сравниться с его талантами ни историка, ни архитектора», - считает Лоуренс Гоуинг, изд., Биографическая энциклопедия художников, т.4 (Факты в файле, 2005): 695.
  12. ^ Певснер, Н., История типов зданий, Princeton University Press, 1979, стр. 235
  13. ^ Путеводитель христианских путешественников по Италии Дэвид Бершад, Каролина Мангоне, Ирвинг Хексхэм 2001 ISBN  0-310-22573-6-страница [1]
  14. ^ Вазари, Джорджио. Словарь искусствоведов, 2013. Дата обращения 26 мая 2013.
  15. ^ Вазари, Джорджио. (1907) Вазари о технике: введение в три искусства дизайна, архитектуры, скульптуры и живописи, предшествующее жизням самых выдающихся художников, скульпторов и архитекторов.. Дж. Болдуин Браун Эд. Луиза С. Маклеузе Пер. Лондон: Вмятина.
  16. ^ Зарукки, Жанна Морган (2015). "Биография Вазари Бацци как Соддома:" История искусства и литературный анализ ". Итальянские исследования. 70:2 (2): 167–190. Дои:10.1179 / 0075163415Z.00000000094. S2CID  191976882.
  17. ^ Ричард Голдтуэйт, Экономика Флоренции эпохи Возрождения, 2009, с. 390.
  18. ^ Говен Александр Бейли, «Санти ди Тито и Флорентийская академия: Соломон строит храм в Капитоло Академии дель Дисеньо (1570–1571 гг.)», Apollo CLV, 480 (февраль 2002 г.): 31–39.

Источники

  • Жития художников Издательство Оксфордского университета, 1998. ISBN  0-19-283410-X
  • Житие художников, скульпторов и архитекторов, тома I и II. Библиотека обывателя, 1996. ISBN  0-679-45101-3
  • Вазари о технике. Публикации Дувра, 1980. ISBN  0-486-20717-X
  • Жизнь Микеланджело. Альба Хаус, 2003 г. ISBN  0-8189-0935-8
  • Герберманн, Чарльз, изд. (1912). "Джорджо Вазари". Католическая энциклопедия. 15. Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона.

дальнейшее чтение

  • Чтение Вазари, ред. Энн Б. Баррио, Эндрю Т. Лэдис, Норман Э. Лэнд и Джерилден М. Вуд (Лондон: Филип Уилсон, 2005 г.)
  • Товарищ Джорджио Вазари по исследованиям Ashgate, изд. Дэвид Дж. Каст (Суррей: Ашгейт, 2014)

внешняя ссылка

Копии Вазари Жития художников онлайн: