Квебекская скрипка - Quebec fiddle - Wikipedia

Музыка Квебека
Жанры
Особые формы
СМИ и производительность
Музыкальные награды
Музыкальные чарты
Музыкальные фестивали
Музыкальные медиа
Националистические и патриотические песни
Национальный гимнО, Канада
Региональная музыка
Связанные области
Связанная со всего мира музыка
Старинная музыка
Стилистическое происхождениеБританский народ, Африканская музыка, менестрель, Аллея жестяных кастрюль, Евангелие, Аппалачская музыка
Культурное происхождениеанглийский, Шотландский, валлийский, Ирландский, Африканский, Французский, Немецкий, испанский
Типовые инструментыСтаринная скрипка, гитара, банджо
Производные формыМятлик, страна
Другие темы
Возрождение американской народной музыки

Квебекская скрипка является частью Старинная скрипка канон и имеет влияние в Новой Англии и Северо-Западе скрипка стили.

История и развитие

По словам Райнера и Аника,[1] Близость англо-кельтской и французской скрипичной музыки восходит к 17 веку. Стиль соло преобладал в суровых приграничных районах, где можно было легко управлять маленькой скрипкой. Таким образом, перекрестные настройки, гудящие ноты и сложные ритмы эволюционировали, чтобы заполнить пробелы, оставшиеся в игре без аккомпанемента, и это привело к высокоразвитому стилю. Засорение часто был единственным доступным аккомпанементом, и, как и коренные народы, Скрипка метиса В этом стиле особенно развиты стиль, ударная и ритмичная игра. Как и в случае с франкоговорящими Каджунская скрипка Стиль, немецкий баян создал причуду, которая временно повлияла на форму, как и возможное появление фортепиано в городском центре Монреаля.[2]

Репертуар и стиль

Репертуар в некоторых отношениях в целом такой же, как и у Американец, Канадский и Старинная скрипка, но с добавлением французского шансон. Однако интерпретация совершенно иная. Например, лечение Лизы Орнштейн Сон дьявола (Reel du Diable) подчеркивает двойную остановку и ритмический орнамент, который редко встречается в интерпретациях США.

Этот стиль также продемонстрирован в редком спектакле 2011 г. Кевин Берк в котором он играет на трех барабанах из Квебека (Reel de Napoleon, Reel en Sol (Reel in G) и Guy Thomas).[3] Неповторимый Кевин Берк играет на трех барабанах из Квебека в редком сольном выступлении в An Beal Bocht, Бронкс, Нью-Йорк, 13 апреля 2011 года: Reel de Napoleon, Reel en Sol (Reel in G) и Guy Thomas.

Он также записал этот сет с Celtic Fiddle Festival на их компакт-диске Equinox 2008 года. Однако ударное использование футворков не ограничивается музыкантами из числа коренных народов. Музыка на скрипке, как правило, хорошо подходит для групповой игры и перкуссионного использования ног и рук, как при исполнении La Turlette в Кинетон, центральная Виктория, где Летняя школа Кельтского Южного Креста подготовила это этномузыкологически примечательный клип.[4]

Известные музыканты

Джозеф Аллард

Джозеф Аллард в 1927 году

Джозеф Аллард (1 февраля 1873 - 14 ноября 1947) Квебек скрипач который сделал много популярных записей, заслужив титул Принц скрипачей. Его семья жила в Квебек когда он был совсем молод. Отец Алларда был виолончелистом, и, когда Аллар исполнилось девять лет, он начал формальное обучение игре на скрипке.[5]Аллард оставался в Квебеке до шестнадцати лет, после чего вернулся в Соединенные Штаты. Он участвовал в соревнованиях по игре на скрипке Новая Англия, выиграв в Массачусетс, Нью-Гемпшир, Род-Айленд и Коннектикут. Шотландский и Ирландский музыканты, которых он встретил во время своих путешествий, научили его ряду Катушки и Gigues.[5]

Он продолжал путешествовать и играть в Соединенных Штатах до 1917 года, когда вернулся в Канаду и поселился недалеко от Монреаль.[5] Аллард был одним из пяти скрипачей, которые представляли Квебек на всемирном конкурсе, проводившемся в Льюистон, Мэн в 1926 г. Джонни Бойвин, А. С. Лавалле, Медар Буржи и Фердинанд Бойвин.[нужна цитата ] В 1928 г. Этикетка Victor's Bluebird заключил с ним контракт на запись для них. Он произвел семьдесят пять Рекорды 78 об / мин за свою карьеру и записал еще шесть под псевдонимом Максим Тупин. Аллард был одним из первых Французские канадцы скрипачей для коммерческой записи.[6] Помимо традиционных песен, Аллард написал около шестидесяти собственных песен.

Жан «Ти-Жан» Кариньян

Жан «Ти-Жан» Кариньян (7 декабря 1916 г., Левис - 16 февраля 1988 г., Монреаль ), пожалуй, самый известный квебекский скрипач начиная с Алларда. Он начал играть на скрипке в четыре года, а в семь лет его семья переехала в Монреаль. Джозеф Аллард в конечном итоге стал его образцом для подражания после того, как он услышал одну из записей Алларда, которую Кариньян начал изучать в 1926 году. Он также выучил репертуар у ирландского скрипача. Майкл Коулман, от которого он получил большую часть своего стилистического влияния, и от шотландского скрипачка Джеймс Скотт Скиннер. Среди других основных влияний Кариньян Луи Будро, Иегуди Менухин и Хенрик Шеринг.

В 1976 году Кариньян выпустил Жан Кариньян раздирает дань уважения Джозефу Алларду, трибьют-альбом Алларду.[7]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Райнер, Дэвид; Аник, Питер (2000). Мел Бэй: старые добрые дела по всей Америке. Mel Bay Publications, Inc. ISBN  0-7866-5381-7.
  2. ^ Бостонская скрипка | Фрэнк Феррелл | Мел Бэй. Феррел прослеживает запутанные отношения между скрипкой North East "Down East" и канадской, а также то, какую роль играет фортепиано.
  3. ^ Кевин Берк | An Beal Bocht | NY |https://www.youtube.com/watch?v=bE-8fhr-sYQ
  4. ^ Кельтский Южный Крест - La Turlutte - Квебекские скрипки и уроки пения |https://www.youtube.com/watch?v=FCwNytnFuOM%7C Инструктором скрипки была Приа Швалл-Кирни преподавала квебекскую скрипку, а Клаудстрит (Джон Томпсон и Николь Мюррей) преподавала пение традиционной песни.
  5. ^ а б c «Аллард, Джозеф». Энциклопедия музыки в Канаде. Институт Historica Dominion. 22 июля 2011 <«Архивная копия». В архиве из оригинала от 8 июня 2011 г.. Получено 10 июля, 2011.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (связь)>
  6. ^ Пол Ф. Уэллс (июль 1978 г.). «Обзор: канадская и канадско-американская музыка». Журнал американского фольклора. Журнал американского фольклора, Vol. 91, № 361. 91 (361): 879–884. Дои:10.2307/538698. JSTOR  538698.
  7. ^ Пол Ф. Уэллс (май 1977 г.). «Жан Кариньян отдает дань уважения Жозефу Аллару, Анри Ландри, Danses Pour Veillées Canadiennes». Этномузыкология. 21 (2): 351–353. JSTOR  850967.

внешняя ссылка