Querelle des Bouffons - Querelle des Bouffons

В Querelle des Bouffons («Ссора комических актеров»), также известный как Guerre des Bouffons («Война комедийных актеров») - так называлась битва музыкальных философий, произошедшая в Париже между 1752 и 1754 годами. Споры касались относительных достоинств Французский и Итальянская опера. Он был также известен как Guerre des Coins («Война углов») с теми, кто предпочитает французскую оперу в Королевском углу, и теми, кто предпочитает итальянскую оперу в Королевском углу.

Это было вызвано реакцией литературного Парижа на спектакль Джованни Баттиста Перголези короткий интермеццо La serva padrona на Королевская академия музыки в Париже 1 августа 1752 г. La serva padrona исполнялась бродячей итальянской труппой комических актеров, известной как буффони (буффоны по-французски отсюда и название ссоры). В последовавшей полемике критики, такие как Жан-Жак Руссо и Фридрих Мельхиор Гримм вместе с другими писателями, связанными с Энциклопедия, похвалил итальянский опера-буффа. Они напали Французская лирическая трагедия, стиль, созданный Жан-Батист Люлли и продвигаются такими французскими композиторами, как Жан-Филипп Рамо.

Начало ссоры

Во Франции середины XVIII века жанр «комического балета» (например, балета Рамо) Platée ) начал приобретать комические элементы, в то время как жанр Опера Буффон начал создавать оригинальную комедию, которая была ближе к фарсу и комедия дель арте. Комедия в Королевской Музыкальной Академии (Королевская академия музыки, будущее Парижская опера ) обычно ограничивался Tragédie Lyrique или же трагедия в музыке. Ради чего-то легкого зрители отправились в Комеди-Франсез, который чередовал бы трагедии с комедиями и фарсом Мольер.

В Италии эта эволюция шла быстрее, пока опера не разделилась на два разных жанра. Одним из жанров была «серьезная опера» (опера сериа ) с серьезными сюжетами из либретто Апостоло Зено и Метастазио. Другой была комическая опера (опера-буффа, из буйвол- «смеяться», «гротеск», «фарс») с комическими интермедиями, отмеченными легкостью, невинностью, простотой, иррациональностью и банальностью повседневной жизни.

На этом фоне прибытие в 1752 г. La serva padrona в Королевской музыкальной академии вызвал культурную войну среди парижской интеллигенции.

Ссора разразилась 1 августа 1752 года, когда итальянская гастрольная компания Эустаккио Бамбини прибыла в Париж, чтобы дать выступления интермецци и опера-буффа. Они открылись выступлением Перголези. La serva padrona (Слуга превратилась в госпожу). Эта работа была представлена ​​в Париже раньше (в 1746 году), не привлекая внимания. Но на этот раз он был исполнен в Королевской музыкальной академии и вызвал скандал. Люди были шокированы, и сторонники французского Tragédie Lyrique противостояли сторонникам итальянского Опера Буффон в споре, проводимом посредством брошюр.

Памфлет войны

В 1753 г. Жан-Жак Руссо опубликовал брошюру (Письмо о французской музыке), повышение La Serva; а в конце года он опубликовал его в виде гравированного издания, чтобы распространить неискаженный текст. Обе версии будут иметь большое значение для восприятия работы.

Но, не настаивая на трагических дуэтах, музыке, которую мы не знаем в Париже, я могу дать вам комический дуэт, который там всем известен, и я смело упоминаю его как образец пения, единство мелодии, диалог. , и вкуса, в котором, как мне кажется, не будет недостатков, когда он будет хорошо исполнен для публики, умеющей слушать: это первый акт La serva padrona, Lo conosco a quegl'occhiettiи т. д. Признаюсь, что французские музыканты пребывают в состоянии чувства красоты, и я охотно скажу о Перголези, поскольку Цицерон сказал о Гомер, что он уже добился большого художественного прогресса, так что читать его с удовольствием. - Экстракт Письмо о французской музыке, Жан-Жак Руссо

Высоко оценив итальянскую музыку, он резко осудил французов.

Я полагаю, что меня заставили увидеть, что во французской музыке нет ни меры, ни мелодии, потому что язык нечувствителен; что французское пение - это только непрерывный лай, невыносимый для всех беспристрастных ушей; что гармония жестока, лишена выражения и уникальна, как набивка школьников; что французские эфиры - это не эфиры; что французские концерты - это не концерты. Отсюда я прихожу к выводу, что у французов нет музыки и быть не может; или что, если они когда-либо будут, тем хуже для них. - Жан-Жак Руссо, Uvres совокупные, Том 10, стр. 318

Французский математик Луи Бертран Кастель ответил таким образом.

Нация, подобная французам, чье единство было столь совершенным в течение как минимум 1200 лет, даже в условиях единства великой империи, не будет добровольно терпеть слишком заметное, слишком выраженное превосходство над любой нацией, у которой есть все, ни для этого диапазона, ни для это число, ни это древнее время, ни эта родина.

Можно утверждать[нужна цитата ] что ссора представляет собой защиту французских культурных и поведенческих норм от вторжения иностранных (итальянских) норм. В примерно сорока брошюрах, опубликованных во время ссоры, неоднократно обнаруживается, что итальянский вкус к страсти и эмоциям отвергается. Французские культурные предпочтения не любили комическую оперу из-за смеха, который она вызывала; смех, сигнализирующий о потере самоконтроля и рациональности. Итальянский оперный язык имел тенденцию отдавать предпочтение музыке и пению, в то время как французский язык предпочитал устное слово.[нужна цитата ]

Исход ссоры

Французская публика постепенно стала больше относиться к итальянской комедии, и полемика утихла через два года.

Еще в октябре 1752 г. Руссо представил Le Devin du Village (Деревенский прорицатель) в Фонтенбло, а в 1753 г. в Париже. Это было похоже на световую оперу, исполняемую буффонами, но никто при дворе не был шокирован, возможно потому, что Мадам де Помпадур сама исполнила роль Колина.

В 1754 г. Жан-Филипп Рамо представил новую версию своей оперы Кастор и Поллукс, это было довольно успешно, с 40 спектаклями в 1754 и 1755 годах. Грэм Сэдлер пишет, что «это было ... Кастор и Поллукс это считалось главным достижением Рамо, по крайней мере, со времени его первого возрождения (1754 г.) ».[1]

Результатом ссоры было открытие французской оперы для внешних влияний, которые вызвали обновление формы. В частности, Comédie-Italienne и Театр де ля фуар разработал новый тип оперы, в котором итальянская естественная простота сочетается с гармоническим богатством французского. трагедия в музыке.

Рекомендации

  1. ^ Мастера французского барокко New Grove стр.259

Источники

  • Питу, Спайр (1985). Парижская опера: энциклопедия опер, балетов, композиторов и исполнителей. Рококо и романтика, 1715–1815 гг.. Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press. ISBN  9780313243943.
  • Ремень, Катберт, Жан-Филипп Рамо: его жизнь и творчество, Нью-Йорк: Dover Publications, 1969. ISBN  0-486-21416-8
  • Паркер, Роджер С. (редактор), Оксфордская иллюстрированная история оперы Нью-Йорк: Oxford University Press, 1994. ISBN  0-19-816282-0