Себастьян ЭрраЗурис - Sebastian ErraZuriz

Себастьян ЭрраЗурис
НациональностьЧилийский
Род занятийХудожник, дизайнер
Интернет сайтwww.meetsebastian.com

Себастьян Эрразурис (1977 г.р.) - дизайнер, художник, предприниматель и активист из Нью-Йорка. [1] Он известен или представляет собой разноплановую работу, требующую пересмотра знакомых предметов.[2] Эти работы часто бросают вызов представлениям зрителей о том, как обстоят дела, [3] и стирают границы между современным искусством, дизайном и ремеслом.[4]Как «бесстрашный новатор»,[4] он сочетает в себе «полезность, экспрессионизм и личное видение»[5] в его творениях. Себастьян также является активистом; вооруженный «беззастенчивой уверенностью, его работа концептуальна с тонким социальным сознанием»,[6] никогда не колеблясь решать политические или религиозные ситуации. "Диапазон его результатов ошеломляет",[7] от инсталляций общественного искусства до мебели, предметов быта или носимый шт; ErraZuriz обладает способностью превращать обычные вещи и выражения «природы, даже в ее самом темном, в нечто гладкое и гламурное»,[8]

В 28 лет Эрразурис стал вторым живым южноамериканским художником, чьи работы были проданы на Sotheby's Important Twentieth Century Design.[9] В 2010 году он был назван чилийским дизайнером года.[10] В 2014 году у него была первая персональная выставка в Художественном музее Карнеги, по результатам которой его сравнивали с Марселем Дюшаном и Маурицио Каттеланом. [11]

"Эрразурис был показан на обложках нескольких журналов и изображен в тысячах статей в прессе. Он получил признание критиков, среди прочего, со стороны The New York Times, The Financial Times и The Wall Street Journal. Гештальтен опубликовал первую монографию своей работы. кроме того, его работы транслировались на основных телеканалах BBC, CNN и ABC ». [12] Его работы выставлялись по всему миру, в том числе в центре тайм-сквера с его инсталляцией в 2015 году. Пауза в городе, который никогда не спит, где зевающее лицо художника появилось на нескольких знаменитых мониторах.[13]

биография

Себастьян Эрразурис родился в Сантьяго, Чили, и вырос в Лондоне. Он получил степень промышленного дизайнера Папский католический университет Чили в Сантьяго,[14] и степень магистра изящных искусств от Нью-Йоркский университет.[15]

Работает

Предметы искусства

Использование юмора в дизайне, например T для ДВУХ, разделенный на среднюю кружку,[16] и Кокаиновая плиталоток с четырьмя линейными прорезями для идеальной линии,[17] Errazuriz был в состоянии создавать неортодоксальные решения. Как дизайнер и художник, Ezzaruris часто использовал элементы дизайна продукта, чтобы исследовать искусство против дизайна и выдвигать сложные идеи на такие темы, как жизнь, смерть и религия.[18]

Одно из самых знаковых произведений Эрразуиса 2009 года. Лодка Гроб позволяет своим обитателям отплыть в своем вечном пристанище стильно, отмечая неизбежность смерти.[19]

В период с 2008 по 2009 год Эрразурис принял христианство, представив свою коллекцию скульптур и предметов, кульминацией которых стала его коллекция. Бог спасает. К произведениям этой серии относятся: Road Kill; Страсти Христовы; Супермен Христос; Святой Себастьян; и Гулливер. В каждом произведении изображен Иисус с юмором (принять Святой Себастьян, где сам Эрразурис изображен мучеником в Католической пушке) в критике религии.

В 2012 году Эрразурис снова расширил свою работу, направленную на религию, когда он заявил CNN о своем намерении распространить 100 спорных эскимосов, которые он разработал, чтобы привлечь внимание к растущему насилию религиозного экстремизма в Америке. В Иисус эскимо Эрразурис утверждал, что превратился в кровь Христа на кресте в форме палочки от мороженого с выгравированным лазером изображением распятия.[20]

В 2014 году Эрразурис снова продемонстрировал свою способность использовать объекты дизайна для решения противоречивых политических и социальных проблем в Жесткая любовь.[21] В сборник вошел ряд выпусков через 15 произведений, таких как Соединенные Штаты Мексики обращая внимание на «Последние статистические данные показывают, что в некоторых штатах почти 50% строительных рабочих не имеют документов. Эта информация свидетельствует о том, что многие секторы экономики США зависят от рабочей силы иммигрантов»;[22]. Другие предметы в виде одежды, такие как Насильник пиджак с монограммой предназначен для того, чтобы разоблачить «случаи изнасилования в университетских городках, в то же время игриво подчеркивая идолопоклонство нападавших».[23] Это был не первый случай, когда Эрразурис использовал одежду и моду в своей работе, так как он также создавал индивидуальные дизайны футболок из классических туристических товаров, окуная их в краске. Эти рубашки были проданы, и все вырученные средства пошли в фонд помощи после урагана «Сэнди».[24]

В 2013 году Errazuriz начал показывать свою коллекцию. 12 туфель для 12 влюбленных, серия туфель на высоких каблуках, вдохновленная прошлыми отношениями. Каждая пара туфель на каблуках сопровождалась историей и была создана в форме, отражающей личности одной из 12 женщин:

  • Обувь1. "Медовая" Наташа: Желтые пчелиные соты.
  • Обувь 2. "Плакса" Александра: Белый клин в форме брызг.
  • Обувь 3. «Золотоискатель» Элисон: Золотая пята, поддержанная статуей Атласа
  • Обувь4. "Heart Breaker" Лаура: глянцево-красный со стрелой амура, идущей в пятку.
  • Обувь5. Софи "Ледяная королева": белая, с каблуком в виде сосулек.
  • Обувь6. "Hot Bitch" Каролина: красный с тающей краской
  • Обувь7. «Богородица» Анна: Белая танкетка с изображением Девы Марии на каблуке.
  • Обувь8. «Босс» Рэйчел: черная, с рукоятью и острой пяткой, которую можно использовать как нож.
  • Обувь9. "Реактивный сеттер" Джессика: Рыжая С реактивным самолетом, создающим пятку.
  • Обувь10. "Джи Джейн" Барбара: Зеленая с миниатюрным солдатиком на носке.
  • Обувь11. "Призрак" Валентина: Клин из проволочного каркаса
  • Обувь12. "Скала" Алиса: Черный клин с жесткой скалистой формой.

[25]

Эти туфли, созданные для того, чтобы помочь Эрразуризу исследовать и осмыслить свои собственные отношения, сопровождались фотографиями и историями людей, которые их вдохновляли.[26] После дебюта на выставке Art Basel Show в Майами-Бич,[27] Коллекция стала вирусной и собрала более 35 миллионов просмотров в Google.[28]

В 2015 году Errazuriz в сотрудничестве с продавцом модной одежды Melissa создали ограниченную серию Золотокопатель и Босс для покупки.[29]

Мебель

Errazuriz известен тем, что «расширил (редактировал) концепцию мебели»;[5]и ставя под сомнение разницу между традиционным дизайном и искусством с помощью «Функциональных скульптур»[30]. Примером этих мебельных скульптур является серия механических шкафов, которые «на первый взгляд могут показаться упрощенно элегантными, но каждая из них обладает удивительным элементом. В открытом состоянии интерактивные предметы могут вращаться, вращаться и т. Д. и обретать новые формы, цвета и формы. Сочетая передовые технологии с традиционными ремеслами, коллекция стремится проверить границы между скульптурой и функциональностью ».[31] Одно из названий этих произведений Волна Кабинет вызвал огромный интерес и более 20 миллионов просмотров в Интернете.[32]

Эти предметы мебели также могут быть активными. Во время движения «Захвати Уолл-стрит» в 2012 году Errazuriz использовала сходство со знаками «Захвати» и напечатала их на спинках белых складных стульев.[33]. Стулья изначально использовались как концепция для использования в реальных пространствах движения «Оккупай», а затем получили второе применение как способ проникнуть в 1% домов купленными произведениями искусства с 99% голосов. Когда стулья были представлены на выставке Armory для покупки, Errazuriz включил в отдельное заявление художника:

"Художник хочет поддержать 99%, приглашая коллекционеров (представляющих 1%) покупать жалобы в качестве предметов искусства или мебели, тем самым внедряя идеи одной группы в дома другой и в то же время побуждая богатых поддержать причина 99%.

Как двустороннее зеркало, стулья Occupy Chairs также исследуют потенциал превращения этих жалоб против одного процента самых богатых в гламурные модные фразы в предметах искусства дизайна, прославляющих рынок эксклюзивной роскоши ».[34]

Эрразурис также часто перепрофилировал предметы и формы для своих работ, придавая им новую жизнь и перспективу в качестве функциональной мебели. Из серии найденных веток и частей деревьев из Южной Америки Errazuriz создал коллекцию полок-столов, позволяющую природе определять дизайн.[35]. В другой серии произведений таксидермические птицы, некоторые из которых были собраны из мусорной корзины музея таксидермии.[36], был перепрофилирован на несколько частей[37] в том числе экстравагантная люстра с 50 птицами (Bird Chandelier 1)[38], лампы с лампочками в местах голов (куриный светильник)[39], и даже птицу, смотрящую в зеркало (На краю, смотрящем в Вечную бесконечность).[40]

В 2018 году Эрразурис провел свою первую сольную выставку в Великобритании в галерее Дэвида Гилла под названием Все, что вы разрушите, мы восстановим.[41] В этом шоу он снова размыл грань между искусством и дизайном, на этот раз включив формы буквальных произведений искусства античности, создав мебель из трехмерного сканирования древних статуй, таких как Афина Ника, с помощью цифрового преобразования. [42] Созданная из множества статуй, почитаемых самим Эрразурисом, эта серия призвана передать чувство любви и неуважения. Превращая бесценное искусство в удобную мебель, Errazuriz исследует баланс «напряжения и расслабления, почтения и святотатства, нежности и жестокости». [43]

Технология

Errazuriz вызвал споры, предупредив архитекторов, что 90 процентов из них потеряют работу из-за алгоритмов.[44] В своем сообщении в Instagram Эрразурис утверждает, что в области, требующей 2–3-летнего опыта, практически невозможно конкурировать со скоростью машинного обучения. Приложение может быть разработано для создания дизайна на основе предпочтений и бюджета пользователя за секунды.[45] Установка была создана в рамках Pledge World от Blue Кампания должна была действовать как «напоминание о нашем чудесно хрупком существовании. Она помещает само наше существование в перспективу на глобальном уровне - как крошечную космическую особенность - призывая нас жить в полной мере с осознанием и вниманием к нашему ограниченному времени на это уязвимая и красивая планета ".

В последние годы Себастьян Эрразурис все больше и больше внимания уделяет современным технологиям, их взаимосвязи с искусством и возможным неблагоприятным последствиям для общества.[46]

В 2017 году основана компания Errazuriz Cross Lab[47], который описывается как:

«Молодая творческая студия, которая сочетает искусство, технологии, дизайн и коммуникации для создания инновационных решений для современных проблем. (Мы) исследуем альтернативные идеи и исследуем влияние новых технологий, чтобы помочь организациям, учреждениям и брендам противостоять текущим и будущим вызовам. Наша многопрофильная команда разрабатывает все собственными силами: от исследований, разработок, коммуникации и производства контента до прототипирования продукта ».[48]

Первым проектом студии было создание 3D AR Koons Balloon Dog и нанесение на него граффити с геотегами в том же месте, что и предполагалось в сотрудничестве с Koon Snapchat.[49] Эта работа под названием «Вандализированная собака-воздушный шар» была создана как прямая критика партнерства Кунса с Snapchat, «которое показало, что цифровые 3D-версии самых известных скульптур художника появлялись в горячих точках международных туристов с помощью дополненной реальности»,[50]. Смысл пьесы, по описанию студии, был «символическая позиция против неминуемого корпоративного вторжения в AR». [51]

Эрразурис также экспериментировал с технологиями в своих собственных студийных проектах.

В 2017 году Errazuriz сотрудничал с Audemars Piguet для этого проекта. Вторая натура. Произведение, скульптура дерево из гор Джура,[52] был создан с использованием «высокомеханизированной технологии - роботы-манипуляторы вырезали элегантную конечность на основе чертежей САПР - и трудоемкого мастерства».[53] Благодаря сотрудничеству технологий и ручной работы, изделие приобрело сверхдетальную форму и текстуру, напоминающую настоящее дерево. [54]

В 2019 году Errazuriz произвел несколько работ с технической направленностью. Для коллекции Начало конца, Эрразурис создал серию из 8 скульптур, которые «изображают влиятельных фигур в мире технологий - Марка Цукерберга, Илона Маска, Стива Джобса, Джеффа Безоса, Эдварда Сноудена и других - переосмысленных как мифологических богов и императоров в форме римских статуй».[55] Созданные с использованием 3D-моделирования и печати, эти скульптуры были задуманы как способ привлечь внимание к тому, как большие технологии изменились и продолжают изменять наше общество, создавая в некотором смысле «новую мифологию». [56].

7 марта Erazuriz продемонстрировал свою инстилляцию Public art. Синий мрамор на Ладлоу-стрит, Нью-Йорк. [57] 20-футовая светодиодная инсталляция, вдохновленная культовым проектом Аполлона 14. Синий мрамор Фотография, отображаемая Землей с использованием спутниковых данных НАСА.[58] Установка была создана в рамках Pledge World от Blue Кампания должна была действовать как «напоминание о нашем чудесно хрупком существовании. Она помещает само наше существование в перспективу на глобальном уровне - как крошечный объект в космосе - призывая нас жить в полной мере с осознанием и вниманием к нашему ограниченному времени на это уязвимая и красивая планета ".[59]

В 2020 году, когда началась пандемия коронавируса, Erazuriz запустила приложение AR art ВЕСЬ МИР.[60] Приложение позволяет художникам загружать AR-режимы своих работ, которые можно увидеть в реальных условиях. Это в надежде на продажу произведений искусства во время закрытия галерей и социального дистанцирования, а также сделать AR более доступными для всех людей.[61]

Публичные художественные инсталляции

Этот список неполный; вы можете помочь добавление недостающих предметов с надежные источники.
  • 2019 – синий мрамор, Нью-Йорк, NY[62]
  • 2017 – Произведение дополненной реальности испорчено, с Cross Lab, Центральный парк, Нью-Йорк, Нью-Йорк[63]
  • 2015 – Пауза в городе, который никогда не спит, Midnight Moment, куратор Times Square Art, Таймс Сквер, Нью-Йорк[64]
  • 2014 – XXth Century Capital, Промышленный город, Нью-Йорк[65]
  • 2013 – СПИД и христианство, Бруклин, Нью-Йорк[66]
  • 2013 – Тень воспоминания, Рокавей-Бич, Квинс Нью-Йорк[67]
  • 2010 – Американские убийства, Бруклин, Нью-Йорк[68]
  • 2010 – Крест Света, Сантьяго, Чили[69]
  • 2009 – Смерть - единственная уверенность в жизни, Южный пляж, Майами, Флорида[70]
  • 2009 – Попытка понять статистику, Парк Бруклинского моста, Нью-Йорк[71]
  • 2006 – Мемориал концлагеря, Estadio Nacional Julio Martínez Prádanos (Национальный стадион), Сантьяго, Чили[72]
  • 2005 – Городской парадокс: корова на крыше, Сантьяго, Чили[73]

Признание и почести

  • Лучший чилийский дизайнер года премия 2010 года.[74]
  • Лауреат Музей Искусств и Дизайна Нью-Йорка[75]
  • Избран одним из лучших молодых дизайнеров я бы в 2007.[76]
  • Стал одним из немногих живых южноамериканских художников, чьи работы выставлены на аукционе Сотбис Важный дизайн двадцатого века в возрасте 28 лет.[77]

Выставки и коллекции

Творения Себастьяна ЭрраЗуриса уже выставлялись на многочисленных выставках и в различных коллекциях по всему миру.[78]

Избранные выставки

Этот список неполный; вы можете помочь добавление недостающих предметов с надежные источники.

Рекомендации

  1. ^ http://www.interviewmagazine.com/art/sebastian-errazuriz/#_
  2. ^ Естественно, снова дома | Как потратить
  3. ^ В Cooper-Hewitt дизайнеры учат новым трюкам со стеклом - The New York Times
  4. ^ а б http://www.wallpaper.com/w-bespoke/wallpaper-audemars-sebastian-errazuriz
  5. ^ а б Идем против зерна: интервью с Себастьяном Эрразурисом - Искусство в Америке
  6. ^ В голове Себастьяна Эрразуриса, полной идей | HuffPost Life
  7. ^ http://www.themagazineantiques.com/articles/talking-past-and-present-at-the-peabody-essex-museum/4/
  8. ^ http://www.cristinagrajalesinc.com/images/upload/press_27.pdf
  9. ^ "СЕБАСТЬЯН ЭРРАЗУРИЗ Биография". r-and-company.com. R & Company. Получено 20 июн 2020.
  10. ^ "СЕБАСТЬЯН ЭРРАЗУРИЗ Биография". r-and-company.com. R & Company. Получено 20 июн 2020.
  11. ^ Антваун, Сарджент. "Внутри индустриальной бруклинской студии Себастьяна Эрразуриза". galeriemagazine.com. Galerie Magazine. Получено 20 июн 2020.
  12. ^ "СЕБАСТЬЯН ЭРРАЗУРИЗ Биография". r-and-company.com. R & Company. Получено 20 июн 2020.
  13. ^ Дерринджер, Джейми. "Пауза в городе, который никогда не спит, Себастьян Эрразурис". designmilk.com. Дизайн Молоко. Получено 15 июн 2020.
  14. ^ http://www.latercera.com/noticia/tendencias/2016/01/659-663394-9-sebastian-errazuriz-en-chile-yo-era-un-bicho-raro.shtml
  15. ^ http://www.cristinagrajalesinc.com/artists/sebastian-errazuriz
  16. ^ Сарджент, Антваун. "Внутри индустриальной бруклинской студии Себастьяна Эрразуриза". galeriemagazine.com. Galerie Magazine. Получено 20 июн 2020.
  17. ^ Ху, Рэй. "Две передовые поверхности Себастьяна Эрразуриса". core77.com. Ядро 77. Получено 25 июн 2020.
  18. ^ Сарджент, Антваун. "Внутри индустриальной бруклинской студии Себастьяна Эрразуриза". galeriemagazine.com. Galerie Magazine. Получено 20 июн 2020.
  19. ^ Шульц, Дана. «Дизайнер Себастьян Эрразурис открывает свою студию в Южном Бронксе, полную функционального искусства и мебели». 6sqf.com. 6 кв.м. Получено 20 июн 2020.
  20. ^ Маклафлин, Эллиот К. (17 мая 2012 г.). «Художники хотят, чтобы эскимо Иисуса выступало в качестве заявления о фанатизме и насилии» (PDF). CNN. CNN. Получено 20 июн 2020.
  21. ^ "Жесткая любовь". storefrontnews.org. Витрина для искусства и архитектуры. Получено 25 июн 2020.
  22. ^ "Жесткая любовь". storefrontnews.org. Витрина для искусства и архитектуры. Получено 25 июн 2020.
  23. ^ "Себастьян Эрразурис" Жесткая любовь"". nyart beat.com. Нью-Йорк Арт Бит. Получено 25 июн 2020.
  24. ^ "Футболка с рельефным изображением урагана и песка. Я все еще люблю Нью-Йорк. Автор Себастьян Эрразурис". designboom.com. Дизайн Бум. Получено 25 июн 2020.
  25. ^ Уильямсон, Кэролайн. "12 туфель для 12 влюбленных. Себастьян Эрразурис: Часть 1". designmilk.com. Дизайн Молоко. Получено 25 июн 2020.
  26. ^ "12 туфель для 12 влюбленных от себастьяна эрразуриса". designboom.com. Дизайн Бум. Получено 25 июн 2020.
  27. ^ Финни, Элизабет. «12 туфель Себастьяна Эрразуриса для 12 влюбленных». theupcoming.co.uk. Грядущее. Получено 25 июн 2020.
  28. ^ "СЕБАСТЬЯН ЭРРАЗУРИЗ Биография". r-and-company.com. R & Company. Получено 20 июн 2020.
  29. ^ Конус, Лори. "МЕЛИССА Х СЕБАСТЬЯН ЭРРАЗУРИЗ". footwareplusmagazine.com. Обувь Плюс. Получено 25 июн 2020.
  30. ^ designer-daily.com. Дизайнер Daily https://www.designer-daily.com/functional-sculptures-by-sebastian-errazuriz-55211. Получено 20 июн 2020. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  31. ^ [1]
  32. ^ "СЕБАСТЬЯН ЭРРАЗУРИЗ Биография". https://www.r-and-company.com/designers/sebastian-errazuriz/. R & Company. Получено 20 июн 2020. Внешняя ссылка в | сайт = (помощь)
  33. ^ Меткалф, Джон. "Складной стул Occupy Wall Street за 2500 долларов". bloomberg.com. bloomberg.com. Получено 20 июн 2020.
  34. ^ Меткалф, Джон. "Складной стул Occupy Wall Street за 2500 долларов". bloomberg.com. Bloomber. Получено 20 июн 2020.
  35. ^ Сейрзпутовски, Кейт. «Функциональные полки и столы, построенные из упавших южноамериканских деревьев». thisiscolossal.com. Колоссальный. Получено 20 июн 2020.
  36. ^ "Себастьян Эрразурис и таксидермические лампы". architectureoflife.com. Архитектура жизни. Получено 20 июн 2020.
  37. ^ Элеонора, Гибсон. «На выставке Себастьяна Эрразуриса в нью-йоркском R & Company представлена ​​люстра таксидермической птицы». dezeen.com. Dezeen. Получено 20 июн 2020.
  38. ^ r-and-company.com. R & Company https://www.r-and-company.com/works/unique-bird-chandelier-small-crystal-chandelier-with-taxidermy-birds-by-sebastian-errazuriz-hl1939/. Получено 20 июн 2020. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  39. ^ «СЕБАСТЬЯН ЭРРАЗУРИС, США, 2018». r-and-company.com. R & Company. Получено 20 июн 2020.
  40. ^ "Себастьян Эрразурис". cristinagrajalesinc.com. Кристина Грахалес, Inc.. Получено 20 июн 2020.
  41. ^ surfacemag.com. Журнал Surface https://www.surfacemag.com/events/sebastian-errazuriz-anything-you-destroy-we-will-rebuild/. Получено 20 июн 2020. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  42. ^ Tran, Vy. «Функциональные скульптуры, вдохновленные античностью от Себастьяна Эрразуриса». designmilk.com. Дизайн Молоко. Получено 20 июн 2020.
  43. ^ Tran, Vy. «Функциональные скульптуры, вдохновленные древностью от Себастьяна Эрразуриса». designmilk.com. Дизайн Молоко. Получено 20 июн 2020.
  44. ^ [2]
  45. ^ [3]
  46. ^ Джефф, Юнг. «Себастьян Эрразурис изобразил Марка Цукерберга, Стива Джобса и Илона Маска в роли римских императоров». hypebeast.com. HypeBeast. Получено 29 июн 2020.
  47. ^ "СЕБАСТЬЯН ЭРРАЗУРИЗ Биография". r-and-company.com. R & Company. Получено 20 июн 2020.
  48. ^ «Аналитический центр CrossLab | Do Tank». перекрестный международный. Cross Lab. Получено 29 июн 2020.
  49. ^ "Собака, испорченная воздушным шаром". Пересекать. Международный. Cross Lab. Получено 29 июн 2020.
  50. ^ Брюэр, Дженни. «Художник фактически испортил иллюстрацию Джеффа Кунса в Snapchat в знак протеста» Корпоративное вторжение в AR"". itsnicethat.com. Это приятно, что журнал. Получено 29 июн 2020.
  51. ^ "Собака, испорченная воздушным шаром". Пересекать. Международный. Cross Lab. Получено 29 июн 2020.
  52. ^ "Вторая натура". domusweb.it. Domus. Получено 29 июн 2020.
  53. ^ news.artnet.com. Новости Artnet https://news.artnet.com/art-world/986348-986348. Получено 29 июн 2020. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  54. ^ news.artnet.com. Новости Artnet https://news.artnet.com/art-world/986348-986348. Получено 29 июн 2020. Отсутствует или пусто | название = (помощь)
  55. ^ Джефф, Юнг. «Себастьян Эрразурис изобразил Марка Цукерберга, Стива Джобса и Илона Маска в роли римских императоров». hypebeast.com. HypeBeast. Получено 29 июн 2020.
  56. ^ Сайедж, Надя. «Почему художник превратил технических боссов в мифологических персонажей». theguardian.com. Хранитель. Получено 29 июн 2020.
  57. ^ Таггарт, Эмма. «Художник транслирует в прямом эфире изображения Земли из космоса в завораживающей инсталляции для публики». mymodernmet.com. Мой современный я. Получено 29 июн 2020.
  58. ^ Хан, Грегори. "Голубой мрамор в прямом эфире показал небесную перспективу Земли из космоса". designmilk.com. Дизайн Молоко. Получено 29 июн 2020.
  59. ^ Хан, Грегори. "Голубой мрамор в прямом эфире показал небесную перспективу Земли из космоса". designmilk.com. Дизайн Молоко. Получено 29 июн 2020.
  60. ^ Гибсон, Элеонора. «Выставка дополненной реальности открыта для продажи произведений искусства во время пандемии». dezeen.com. Dezeen. Получено 29 июн 2020.
  61. ^ Райнер- Рот, Шейн. «Приложение дополненной реальности, позволяющее художникам продавать работы виртуально». archpaper.com. Газета архитектора. Получено 29 июн 2020.
  62. ^ [4]
  63. ^ [5]
  64. ^ Times Square Arts: пауза в городе, который никогда не спит
  65. ^ Создатели - VICE
  66. ^ СПИД и католицизм в Африке: взгляд художников
  67. ^ Тень памяти в мире после 11 сентября | Музей искусств Карнеги: Раскадровка
  68. ^ Паблик-арт 'American Kills' подчеркивает военное самоубийство - This Just In - CNN.com Blogs
  69. ^ себастин эрразурис: «крест света» поддерживает 33 пойманных чилийских шахтера
  70. ^ Ежедневный Гробовщик, Разнообразие и важность ритуалов
  71. ^ Вид, за который можно умереть
  72. ^ https://www.salon94.com/artists/detail/sebastian-errazuriz/4819
  73. ^ http://www.revistadisena.com/pdf/revistadisena_2_sebastian_errazuriz.pdf
  74. ^ Ambientes | Себастьян Эрразурис
  75. ^ Музей искусств и дизайна Себастьяна Эрразуриса - новости artnet
  76. ^ Times Square Arts: Себастьян Эрразурис
  77. ^ http://www.sothebys.com/en/auctions/ecatalogue/lot.170.html/2006/important-20th-century-design-n08214
  78. ^ http://www.tedxyouthhotmetalbridge.com/#!Speaker-2-Meet-Sebastian-Errazuriz/czgf/A98AA414-6A84-4183-9832-F151BE5924DF В архиве 2014-10-13 на Wayback Machine
  79. ^ ироничные скульптуры таких икон Интернета, как Джефф Безос, Илон Маск, Сергей Брин, Ларри Пейдж, Эдвард Сноуден, Стив Джобс, Марк Цукерберг. «Основные моменты его недавней выставки« Начало конца »в Культурном центре CorpArtes в Сантьяго, Чили, где Эрразурис объединил технологии и искусство с помощью дополненной реальности, 3D-печати, сканирования и моделирования».
  80. ^ [6]
  81. ^ [7]
  82. ^ а б [8]
  83. ^ [9]
  84. ^ [10]
  85. ^ [11]
  86. ^ [12]
  87. ^ Выставки - Художественный музей Карнеги
  88. ^ Лимитированная серия обуви Sebastian Errazuriz Capsule Collection теперь в Сингапуре
  89. ^ 12 туфель для 12 влюбленных - Саммерхолл - Open Minds Open Doors
  90. ^ Новые территории: лаборатории дизайна, ремесел и искусства в Латинской Америке | Музей искусства и дизайна | Художественный
  91. ^ Против зерна | Музей искусств и дизайна (MAD)
  92. ^ http://www.domusweb.it/en/news/2012/06/25/kiasma-camouflage.html
  93. ^ Все о стекле | Музей стекла Корнинг
  94. ^ Скрытые герои раскрывают удивительную выставку музея науки «Гений повседневных вещей» | Культура24

внешняя ссылка