Стэнли Боксер - Stanley Boxer

Стэнли Боксер
Умер
Питтсфилд, Массачусетс
НациональностьАмериканец
ОбразованиеЛига студентов-художников Нью-Йорка
ИзвестенАбстрактная живопись
НаградыСтипендия Гуггенхайма

Стэнли Боксер (1926 г. - 8 мая 2000 г.) Американец художник, наиболее известный своими густыми красками Абстрактные произведения искусства. Он также был опытным скульптором и гравером. Он получил награды от Товарищество Гуггенхайма и Национальный фонд искусств.

Карьера

Боксер родился в Нью-Йорк, и начал свое формальное образование после Вторая Мировая Война, когда он покинул военно-морской и учился в Лига студентов-художников Нью-Йорка. Он рисовал, рисовал, печатал и лепил. Его работа была признана искусствовед Клемент Гринберг, который классифицировал его как цветное поле Художник, обозначение, которое Боксер отклонил.[1] Искусствовед Грейс Глюк писал: «Никогда не участвуя в каком-либо движении или тенденции, хотя художник-абстракционист Стэнли Боксер, очевидно, пропитанный языком модернизма, был превосходным манипулятором поверхностей, интенсивно связывая текстуру и цвет».[2]

Боксер объяснил свою философию и рабочий процесс:

В производстве своего искусства я использую все и вся, что позволяет выполнять работу без каких-либо сантиментов или здравомыслия в отношении среды. Кроме того, я сознательно придерживаюсь практики «не видения» ... то есть я иду туда, куда меня ведет мое предыдущее искусство, и никогда не пытаюсь перенаправить будущее в отношении того, как должно выглядеть мое искусство. Это общее кредо и основа всего, что я когда-либо делал, и твердо стоит в своей твердости, когда это написано.[3]

В 1953 году Боксер провел свою первую персональную выставку картин в Нью-Йорке, и с тех пор регулярно выставлялся до самой смерти. Его картины и скульптуры были представлены в Нью-Йорке в конце 1960-х - 1974 гг. Галерея Тибора де Надя, то по Андре Эммерих Галерея[4] с 1975 по 1993 год, и наконец Salander-O'Reilly Галереи до его кончины в 2007 году.

Ричард Уоллер, директор Ричмондский университет Музей искусств Харнетта описывает его эволюцию как художника:

Вы можете увидеть переход от работы с образными образами в 1940-х и начале 50-х к абстракции в конце 50-х. Абстракция в конце 60-х и 70-х годах была больше связана с проблемами цветового поля. В 1980-х Боксер действительно добился больших успехов в больших работах с большим количеством густой краски и цветными пятнами. Он много продавал, и его успех в мире искусства в 1980-е дал ему свободу делать то, что он хотел делать больше всего.[5]

Музеи

Персональные музейные выставки проходили в Музей Розового Искусства и Институт американского искусства Батлера. Его работы включены в постоянные коллекции многих музеев, в том числе Метрополитен-музей, то Галерея Тейт, то музей современного искусства и Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке Музей Хиршхорна в Вашингтоне и Бостонский музей изящных искусств.[6]

Почести

Боксер получил Товарищество Гуггенхайма в 1975 году и Национальный фонд искусств Грант стипендий визуальных художников в 1989 году. В 1993 году он был избран полноправным членом Национальная академия дизайна.[6]

Смерть

Боксер умер 8 мая 2000 г. в г. Питтсфилд, Массачусетс. Ему было 73 года. По словам 49-летней жены Боксера, художницы Джойс Вайнштейн, Боксер создал более 7000 рисунков, картин и скульптур, около 700 из которых были частью его поместья на момент его смерти.[5]

Примечания

  1. ^ Коттер (2000)
  2. ^ Глюк (2004)
  3. ^ "Стэнли Р. Боксер". Stanleyrboxer.com.
  4. ^ "Записи галереи Андре Эммериха и документы Андре Эммериха, 1930-2008 гг.". Архивы американского искусства. Смитсоновский институт. 2011 г.. Получено 17 июн 2011.
  5. ^ а б Проктор (2009)
  6. ^ а б Национальная галерея Австралии. "Боксер, Стэнли". nga.gov.au. Национальная галерея Австралии.

Рекомендации

внешняя ссылка