Виджаянагара музыковедческий нонет - Vijayanagara musicological nonet

В Виджаянагара музыковедческий нонет или Сангиташастра наваратна представляют собой группу из девяти музыковедческих трактатов, написанных в период правления Виджаянагарская империя. Эти работы считаются одними из самых важных и окончательных трактатов в Карнатическая музыка теория.[нужна цитата ] Каждая из этих работ внесла фундаментальный вклад в рост Карнатическая музыка традиция. Эти девять работ являются Сангитасара мудрецом Видьяранья, Таладипика Сальва Гопа Типпендра, Сангитакаланидхи Каллинатха, комментарий Бхандару Витталешвары к Сангита Ратнакара, Бхандару Лакшминараяна Сангитасурёдая, Ачьютадеварая Талакалабдхи / Талакалавриддхи и широко известный Сварамелакаланидхи Рамаматья.

Историческая среда

Царствование Виджаянагарская империя был переломным периодом в истории культуры Южной Индии, особенно в истории музыки Карнатика. Этот период стал свидетелем плодотворного вклада многочисленных музыкантов, святых и теоретиков. Благодаря своему геополитическому влиянию, Виджаянагара стал местом слияния многих религий, форм искусства и культур. Общество и культура прошли через процесс конфликта и эклектической ассимиляции традиционных и элитарных ценностей, с одной стороны, и возникающих народных и иностранных влияний, с другой. Было сильное взаимодействие между традиционными и элитарными ценностями, с одной стороны, и народными и иностранными влияниями, с другой.[нужна цитата ] Во многом это было также результатом реакции и восстания против возникающих социологических и эстетических тенденций. Даже когда происходила ассимиляция и нативизация противоборствующих или противостоящих влияний, традиционная чистота и историческая преемственность продолжали сохраняться. Эти культурные тенденции и цели позже были поддержаны и поддержаны в нескольких феодальных государствах, которые продолжали процветать после падения империи Виджаянагар. Некоторые из известных штатов включали Анегунди, Пенуконда, Танджор, Королевство Майсур, Мадурай, Иккери так далее.,.[нужна цитата ]

Нововведения в теории и практике

Широкий спектр экспериментов и инноваций был проведен и в области приборов. В Тамбури представленный в этот период, вскоре стал основным дроном.[нужна цитата ] В клавишных Vina также произошли плодотворные работы и инновации, касающиеся аккордеатуры, тонального диапазона и инструментальных параметров. В мела заменил грама и это теоретические возможности были полностью исследованы с помощью математических схем табулирования. Новаторство концепции мела и организация всего современного мелодического материала под его эгидой, кульминацией которой стало произведение Венкатамахина. Мелакарта Схема, которая продолжает сильно влиять на теорию и практику музыки Карнатик и по сей день. Появились новые классификационные модели раг; сваямбхусвара (верхние частичные), парйа-свара (альтернативное наименование свары) и пратинидхи-свара (репрезентативное примечание) гаммы и интервалы были настроены таким образом, чтобы привести их в соответствие с современной музыкальной практикой.[нужна цитата ]

Различные мелодические и ритмические конструкции нашли свое место в художественной музыке. Вся музыка стала дези и марга музыка ушла в небытие, как и мадхьямаграма и его атрибутика. Вся мелодия стала называться Саджа Грама один. Произвольный, архаичный и плодовитый Desi Talas уступили место сулади талас, порожденным Харидасас. Они были дополнительно усовершенствованы на основе принципов десяти жизненно важных элементов, называемых таладасапрана.[нужна цитата ]

Выдающиеся композиторы

В период расцвета империи Виджаянагара великие святые-композиторы, такие как Пурандара дас, Шрипадарая, Вьясарая, Вадираджатиртха, Канака Даса, Таллапакам Аннамачарья и его потомки, и Ниджагунашивайоги процветал. Музыкальные формы, Крити, то Сулади, то Угабхога, то Дандака, то Урттанама, то Намавали, то Mundige, то Гита, то Тайя и Прабандха в этот период развился и получил широкое распространение.[нужна цитата ]

Нонет

На протяжении всего периода Виджаянагара теория и музыкальная практика не отставали друг от друга. Великие музыковеды, такие как Видьяранья, Сальва Гопа Типпендра, Каллинатха, Кумбхакарна, Рамаматья, Лакшманараяна, Пандарика Виттала, Соманатха, Лочана Джа и Хридаянараянадева, внесли свой вклад в музыкальную теорию как Северной, так и Южной Индии в этот период. Танапачарья, Говинда Дикшита и Венкатамакхин внес фундаментальный вклад от Танджора примерно столетие спустя. Каждая работа этих ученых фиксирует революционную и основополагающую концепцию или развитие, которые в совокупности привели к современной музыке Карнатика. В период Виджаянагара были составлены девять музыковедческих трактатов большого значения, которые получили название Виджаянагара. Сангиташастра Наваратна или «Виджаянагара музыковедческий нонет».[нужна цитата ]

Сангитасара

Первый из наваратны видьяраньи Сангитасара, составленный во второй половине четырнадцатого века. Работа касалась, среди прочего, пятнадцати мелас и их пятьдесят джанья рагас а также некоторые типы певцов. Некоторые из них даже нашли отражение в книге Говинды Дикшиты. Сангитасудха (нидхи), созданный в начале семнадцатого века.[нужна цитата ]

Таладипика

Второй нонет (хронологически) - это Таладипика. Автор в середине пятнадцатого века Сальва Гопа-Типпендра, зять короля Праудха Деварая II и наместник Mulbagal, работа очень подробно посвящена тала. В нем описывается более сотни деситалов, в том числе некоторые собственные изобретения автора. Самое главное, что концепция таладасапрана (десять жизненно важных элементов тала) освещается впервые в работе. Это нововведение оказалось настолько влиятельным, что после его объяснения вся временная деятельность в музыке и танце стала организовываться и консолидироваться под этими элементами.[нужна цитата ]

Сангитакаланидхи

К этому же периоду относится третье произведение Нонет, произведение Каллинатхи.Сангитакаланидхи, разносторонний комментарий к Шарнгадева с Сангита Ратнакара, энциклопедический магнум опус по индийской музыке. Это было о танцах и эстетике тринадцатого века. В своей работе Каллинатха скрупулезно комментировал, разъяснял, критиковал и подчеркивал все центральные вопросы Ратнакара; он также осветил его через сравнение с современными практиками, теориями и нормами музыки и танца. Он предвосхитил многие достижения в этих искусствах.[нужна цитата ]

Комментарий Бхандару Витталешвары

Комментарий на телугу Бхандару (-ri?) Витталешвары к Сангитаратнакара в последней четверти пятнадцатого века образует четвертую часть наваратны.[нужна цитата ]

Сангитасурёдая

В 1525 году сын Витталешвары Бхандару (ри?) Лакшминараяна написал пятый трактат, Сангитасурёдая, под покровительством короля Кришнадеварая Виджаянагара.[нужна цитата ]

Талакалабдхи / Талакалавриддхи

В следующем поколении Ачьютадеварая Талакалабдхи/Талакалавриди было написано. Это был важный трактат о тала. Эта работа впервые организует теорию и практику Сулади Талас Харидаса с точки зрения дасапраны. В своей работе он также собирает представления из нескольких более ранних работ по тала таких как Талакалавиласа, Сангитавидьявинода, Джайнамата, Сангитамарга, Чатурасабхавиласа, Сангитачудамани, Анджанеямата, Нриттачудамани, Сангитаманидарпана, Катьяяния, Сангитарнава, Рангараджа Экстранта и Каратабхамес и их всех. Далее, Ачютарая применяет все пять лагху-джати для каждого Сулади Тала и тем самым расширяет сферу действия и функции Сулади Талас. Примерно в то же время Аштавадана Сомабхатта написал Сварарагасудхараса или же Натячудамани под руководством своего гуру Ситарамы и, вероятно, под покровительством Ачютарая. Эта работа сейчас доступна только фрагментарно.[нужна цитата ]

Сварамелакаланидхи

Финальная жемчужина серии - знаменитая Сварамелакаланидхи автором является внук прославленной Каллинатхи, Рамаматья ок. 1550. Рамаматья был королевским композитором и архитектором при дворе де-факто короля. Алия Рама Рая.[1] Он описал себя как абхинавабхаратачарья и Тодара-Малла (что означает «герой» (малла), который носит почетный браслет (тодар)). Однако последний эпитет обычно интерпретируется учеными как отсылка к Тодармалу, министру при дворе Акбара, несмотря на анахронизм. Термин каннада фактически переводится как «герой (малла), который носит почетный браслет (тодар)».[нужна цитата ]

Сварамелакаланидхи Важность заключается в том, что он более актуален и связан с современной практикой, чем книги, написанные до него. Работа, состоящая из пяти глав, в основном посвящена Рага и предварительно описывает Мела-с для классификации Рага - и разные Шуддха свара-с и Викрта свара-с составляющий Мела-с. Подобные работы других знаменитых современников, таких как Пандарика Виттала и Соманатха, создают общую тему, а именно описание Рагас, классификация по Мелас и перечисление Шуддха и Викрта сварас составляющий Мелас. Однако между этими работами можно заметить незначительные идеологические различия.[2]

В Сварамелакаланидхи обновляет теорию, рационализирует интервалы и шкалы, вводит концепции сваямбху-свара (самогенерирующаяся нота, верхняя часть), .дхарашрути парьяятаттва и пратинидхитаттва из сварас. Мухари учреждена как шуддхасвара саптака. Он также фиксирует и стандартизирует музыкальные интервалы на клавиатуре, определяет аккордатуру, диапазон, предпочтительные струны (для определенных нот) и т. Д. Для различных струнных клавиатур. Он также вводит новшества и посвящает Ачютарая новую клавиатуру. Новая схема классификации раг на Уттама (начальство), Мадхьяма (среднее) и адхама (низший) по их выразительному потенциалу также раскрывается в произведении. Это также решает проблему Антара и каишики Примечания.[нужна цитата ]

Смотрите также

Примечания

  1. ^ Мурти (2001), стр.27.
  2. ^ Н Раманатан. "Сварамелакаланидхи Рамаматйи". [MusicResearch.in]. Получено 21 февраля 2008.

Рекомендации

внешняя ссылка