Концерт для скрипки (Бейтс) - Violin Concerto (Bates)

В Концерт для скрипки это концерт для скрипка и оркестр американского композитора Мейсон Бейтс. Работа выполнена по заказу Питтсбургский симфонический оркестр и скрипач Энн Акико Мейерс. Премьера состоялась 7 декабря 2012 года, когда Мейерс и Симфонический оркестр Питтсбурга выступили под управлением дирижера. Леонард Слаткин.[1][2]

Структура

Концерт для скрипки длится около 25 минут и состоит из трех частей. движения:[3]

  1. Археоптерикс
  2. Воспоминания на берегу озера
  3. Восстание птиц

Сочинение

Задний план

Симфонический оркестр Питтсбурга заказал концерт Бейтса для скрипки по рекомендации композитора. Джон Адамс и главный приглашенный дирижер Леонард Слаткин. Слаткин ранее руководил оркестром в спектакле Бейтса. Жидкий интерфейс и восхвалял Бейтса вице-президенту симфонии Бобу Мойру как «потрясающего молодого композитора».[2] Скрипачка Энн Акико Мейерс также запросила заказ у Бейтса, отметив перед премьерой работы:

Я знаю Мэйсона несколько лет. Я давал несколько концертов, где он был ди-джеем, так что я видел его в действии именно таким. Я попросил его написать каденции на Бетховен с Концерт для выступления в Голландии, а я всегда хотел от него концерт. Я думал, что он напишет что-нибудь динамичное и захватывающее. Пару лет назад я действительно наступил ему на хвост, приставал к нему, пока он не согласился.[2]

Позже Бейтс рассказал об этом опыте, сказав: «Я много писал для струнных в оркестре, но писать для скрипки соло - это совсем другое. Это было все равно, что писать пьесу для одного человека на языке, на котором вы не говорите. сначала было очень устрашающе ".[4] Работа была завершена летом 2012 года, и Мейерс заметил: «Мы меняли вещи направо и налево - это определенно была эволюция».[4]

Стиль

Бейтс описал стиль произведения в примечаниях к партитуре, написав:

Композиторы рисуют звуком, и моя звуковая палитра быстро растет в крупномасштабных симфониях, сочетающих оркестровые и электронные звуки. Но хлопки, щелчки и удары техно представляют проблемы в концерт для скрипки: тонкие текстуры этого восемнадцатидюймового инструмента будут быстро закрашены яркими цветами такой большой палитры. Итак, чтобы полностью продемонстрировать скрипку, я вернулся в акустическую вселенную - но мои уши все еще гудели от экзотических звуков.[3]

Приборы

Пьеса оценивается для соло. скрипка и оркестр в составе двух флейты (2-е удвоение пикколо ), два гобоев (2-е удвоение Английский рог ), два кларнеты в си-бемоль (2-е удвоение бас-кларнет ), два фаготы (2-е удвоение контрафагот ), четыре Валторны, четыре трубы в C два тромбоны, бас-тромбон, туба, трое перкуссионистов, литавры, пианино, арфа, и струны.[3]

Прием

Рецензируя мировую премьеру, Марк Канни из Pittsburgh Tribune-Review похвалил Скрипичный концерт, сказав: «Внешние движения - это энергичные экскурсии, движимые талантом композитора к изобретательским ритмам, лирическим вдохновением и сочетанием моментальной убедительности и чувства формального удовлетворения».[5] Эндрю Дракенброд из Pittsburgh Post-Gazette похвалил работу за то, что в ней было «больше, чем несколько волнующих моментов», но раскритиковал Бейтса за ограничение его амбиций, отметив: «Я не жалею, чтобы мистер Бейтс пошел туда, куда его ведет его муза. Но я обеспокоен тем, что тяга традиции может дергать его, заставляя чувствовать, что ему нужно проявить себя как «настоящий» композитор ». Тем не менее Дракенброд сказал: «Несмотря на амбициозную программу работы [...] в нем были некоторые интересные музыкальные моменты».[6] Джон фон Рейн из Чикаго Трибьюн также похвалил работу, написав: «Если большая мелодия Бейтса попахивает голливудскими кукурузными полями, он покорил меня, когда скрипка вступала в мечтательные диалоги с ударными в средней части, и снова, когда скрипка взмывала мерцающими дугами высоко над полный оркестр в финале ».[7] Джон Питчер из ИскусствоНаш сказал:

В новом концерте есть чем восхищаться. Бейтс загружает работу интересными эффектами, которые кажутся одновременно первозданными и современными. Например, в начале произведения он призывает басистов и виолончелистов постучать руками по своим инструментам. Звук мог быть примитивной перкуссией или ритмом драм-машины ди-джея. Это изначальное начало со временем уступает место нескольким потрясающе красивым мелодиям.[8]

Питчер добавил: «К сожалению, эти мелодии часто кажутся не более чем красивыми моментами в утомительных получасовых вещах. Мелодии в концерте часто блуждают без ощущения цели или предназначения. Музыкальный аргумент произведения также невнятный, иногда сводящийся к не более чем медленные разделы, следующие за быстрыми. " Тем не менее, Питчер в конце концов похвалил сольное сочинение и назвал пьесу «важной» работой.[8]

использованная литература

  1. ^ Канни, Марк (9 февраля 2012 г.). «Сезон 2012-13 Питтсбургского симфонического оркестра полон премьер». Pittsburgh Tribune-Review. Получено 7 июля, 2015.
  2. ^ а б c Канни, Марк (5 декабря 2012 г.). "Слаткин, чемпион PSO Концерт для скрипки Мейсона Бейтса". Pittsburgh Tribune-Review. Получено 7 июля, 2015.
  3. ^ а б c Бейтс, Мейсон (2012). Концерт для скрипки: программная нота. Проверено 7 июля 2015 года.
  4. ^ а б Делакома, Винн (14 апреля 2014 г.). «Энн Акико Мейерс хочет заняться скрипичным концертом Мэйсона Бейтса с CSO». Chicago Classical Review. Получено 7 июля, 2015.
  5. ^ Канни, Марк (8 декабря 2012 г.). «ПСО, дирижер в отличной форме для трио сочинений». Pittsburgh Tribune-Review. Получено 7 июля, 2015.
  6. ^ Дракенброд, Эндрю (8 декабря 2012 г.). «Обзор: у композитора PSO годовой премьеры есть свои моменты, но не хватает полной акустической работы». Pittsburgh Post-Gazette. Получено 7 июля, 2015.
  7. ^ Райн, Джон фон (18 апреля 2014 г.). «Рецензия: Леонард Слаткин дирижирует ОГО». Чикаго Трибьюн. Получено 7 июля, 2015.
  8. ^ а б Питчер, Джон (1 марта 2013 г.). "Классическая рецензия: Nashville Symphony взбудораживает новый скрипичный концерт Мэйсона Бейтса". ИскусствоНаш. Получено 7 июля, 2015.