Ёдзи Сакате - Yōji Sakate

Ёдзи Сакате
坂 手 洋 二
Родившийся11 марта 1962 г.
Окаяма, Япония
Род занятийДраматург, режиссер, основатель компании
НациональностьЯпонский
Альма-матерУниверситет Кейо
Известные наградыПятнадцатая драматическая премия "Кинокуния" (1990)
Премия Кишида в области драмы (1991)
Премия Цуруя Нанбоку в драме (2005)
Интернет сайт
Официальный блог
Официальный сайт Rinkōgun

Ёдзи Сакате (坂 手 洋 二, Сакате Ёдзи, родился 11 марта 1962 г.) - современный японский драматург, известный своими пьесами, в которых часто комментируются социальные и политические проблемы Японии. Его самые известные пьесы Чердак (屋 根 裏 Янеура, 2002), Публично заявить (カ ム ア ウ ト Каму Авто, 1989), Токийский суд (ト ー キ ョ ー 裁判 Токио сайбан, 1988), и Эпитафия для китов (く じ ら の 墓 標 Куджира но бохьё, 1993). В своих работах он акцентирует внимание на драматизации реальных событий, а также изображает историческое прошлое. В 1983 году он основал собственную театральную труппу под названием «Труппа фосфоресценции» (燐光 群 Ринкоган). В настоящее время Сакате является президентом Ассоциации японских драматургов и директором Японской ассоциации режиссеров и Японского центра Международного института театра.[1]

биография

Сакате родился в Окаяма, Япония в 1962 г. Изучал японскую литературу в Университет Кейо в Токио. Во время учебы в университете Кейо он был вдохновлен и научился у Тетсу Ямазаки, драматурга второй волны, использовать театр как метод решения современных проблем в обществе. Позже он присоединился к театральной труппе Ямазаки под названием Transposition 21.[2]

Исторические события

В 1980-е годы в Японии было временем экономического роста и процветания. Японское искусство и культура также распространились на более современные формы средств массовой информации, такие как телевизионные передачи, журналы, манга, и аниме. Для японского театра 1980-х годов характерно то, что драматурги больше ориентировались на идею «маленького театра». Такие фонды, как Japan Arts Fund, помогли увеличить финансирование и продвинуть японский театр на международном уровне. В 1990-е годы период, также известный как Потерянное десятилетие, экономическое процветание Японии прекратилось, когда Япония экономика пузыря рухнул. Этот период характеризовался рядом экономических проблем, старением населения, высоким уровнем безработицы и отсутствием стабильной карьеры на протяжении всей жизни. Эти события воплощаются в произведениях Сакате через его критику проблем общества.

Сакате прямо обсуждает в своих пьесах конкретные противоречивые и исторические события этой эпохи, такие как оккупация Окинавы Соединенными Штатами после Вторая Мировая Война в Последний молочный завод Окинавы (沖 縄 ミ ル ク プ ラ ン ト の 最后 Окинава мируку пуранто но сайго, 1998), 1995 Инцидент с зарином в метро in Breathless, и Великое землетрясение на востоке Японии 11 марта 2011 года в некоторых из его последних пьес Падение в дом и Проблема крови.

Карьера

Труппа "Фосфоресценция" (燐光 群 Ринкоган)

Получив влияние Ямазаки и его коллеги-драматурга Хирата Ориза, он создал свою театральную труппу Phosphorescence Troupe (燐光 群 Ринкоган) в 1983 году. Наряду с его пьесами, которые раскрывают комментарии к японскому обществу, он также был активен в радикальной ангура движение, которое процветало в 1960-х годах. Труппа Phosphorescence специализируется на исполнении в основном произведений и пьес Сакате, и они получили положительные отзывы за пределами Японии.

В 2007, Чердак сделал свою первую американскую премьеру в Манхэттен, Нью-Йорк. В Нью-Йорк Таймс, редактор Джиния Беллафанте описывает использование языка Сакате в пьесе как «экономичное [и] острое».[3] В этой пьесе Сакате сосредотачивается на социальном феномене в Японии, известном как хикикомори, где молодые люди отдаляются от общества и, как правило, изолируются в своих домах.[2] К 30-летию компании труппа Phosphorescence представила четыре оригинальные пьесы Сакате: Встреча Honchos в Кауре (カ ウ ラ の 班長 会議 Каура но ханчо кайги, 2013), Вернуться домой (帰 還 Кикан), Чердак (屋 根 裏 Янеура, 2002), и его новейшая пьеса, Здесь был кинотеатр (こ こ に は 映 画 館 が あ っ た Коко ни ва эйгакан га атта, 2013).[1]

Влияния

Работа Ямазаки в «Транспозиции 21» сильно повлияла на театральную работу Сакате, поскольку это был первый вид театра, с которым он столкнулся. Вдохновленный тем, что он работал в театральной труппе, он основал свою собственную труппу. Используя реальные живые и исторические события в качестве основы для его пьес, они могут сосредоточиться на политических и социальных комментариях, происходящих в современной Японии. На Сакате также оказал влияние журналистский стиль письма Ямазаки. социальная критика драматизируя современные события. Комментарии и критика, сделанные в его пьесах, - это не только его взгляд на эти инциденты, но вместо этого они являются общим мнением труппы. Темы, к которым он обращается напрямую, обычно являются табуированными или спорными в обществе.[4]

Другими фигурами, значительно повлиявшими на стиль произведений Сакате, были европейские драматурги. Антон Чехов и Хенрик Ибсен. Сакате адаптировал и перевел несколько произведений Чехова на русский язык. нет стиль, тем самым создав его современный нет серии. В 2010 году эти адаптированные пьесы были собраны в Коллекция Contemporary N (現代 能 楽 集 Гендай ногакушу). Хотя Чехов и Ибсен не входили в нет стиля, Сакате взял эти работы и создал их так, чтобы они соответствовали общему виду нет а также делает уникальные адаптации для создания своего собственного стиля. Пьесы Чехова, которые он перевел, включают Чайка, Дядя Ваня, Вишневый сад, и Три сестры.[5]

Темы

В своих пьесах Сакате бросает вызов множеству современных проблем, таких как социальные и политические проблемы, цензура и сексуальность. В Эпитафия для китов (く じ ら の 墓 標 Куджира но бохьё, 1993), он представляет вопросы, связанные с 1988 г. китобойный промысел запрет и реакция на него. Эта пьеса - пример «пьесы мечты», а также начало серии, известной как «современные нет», В которой действие происходит во сне.[6][7] Чердак (屋 根 裏 Янеура, 2002) является примером жизни людей с антисоциальными синдромами. Он также высмеивает правовую систему Японии в ответ на взрыв самолета Korean Airlines в Токийский суд (ト ー キ ョ ー 裁判 Токио сайбан, 1988), и исследует женскую сексуальность в Публично заявить (カ ム ア ウ ト Каму Авто, 1989). Социальная критика находится в центре внимания Последний молочный завод Окинавы (沖 縄 ミ ル ク プ ラ ン ト の 最后 Окинава мируку пуранто но сайго, 1998), где он пишет о проблемах, связанных с вооруженными силами США на Окинаве после Вторая Мировая Война.[4] В своей новейшей работе Здесь был кинотеатр (こ こ に は 映 画 館 が あ っ た Коко ни ва эйгакан га атта, 2013), он критикует отсутствие ностальгии в обществе, вспоминая те времена в Японии, когда кинотеатры были центром развлечений и жизни.[1] Его пьесы не только жестко критикуют современное общество, но и ставят вопросы о природе самого театра. Другие драматурги того времени, например Ай Нагай, предложил другой подход к этим вопросам. Они часто писали более комично, высмеивая социальные проблемы.

Если мы хотим противостоять такому круговороту, мы должны сделать театр бесспорным «выходом». Человек, выходя наружу, может освободить себя от своей внутренней внутренней социальной системы и родить новое «я». Такой процесс кажется аналогом того, что требует театральное видение для того, чтобы пьеса была хотя бы минимально драматичной.

— Ёдзи Сакате, (Японская ассоциация драматургов, 16) [4]

В свете 1-й годовщины 11 марта 2011 г. Великое землетрясение в восточной Японии, Сакате и несколько других известных японских и американских драматургов работали над «Синсай: театры для Японии». Это событие проходило в Нью-Йорке в Театре Сигала, и в нем участвовали другие известные драматурги, такие как Хирата Ориза, Окада Тошики, и Нен Исихара. Пьесы Сакате, Падение в дом и Проблема крови, касались нескольких вопросов, связанных с бедствием, таких как страх радиации, различия поколений и попытки создать ощущение повседневной жизни в разгар бедствия. Вырученные от спектаклей средства были напрямую направлены театральным труппам Японии, пострадавшим от стихийного бедствия. Тройная катастрофа 2011 года, которая включала землетрясение, цунами и ядерный расплав, унесла жизни более 18 000 человек и тысячи пропавших без вести, раненных или вынужденных покинуть свои дома.[8]

Награды и номинации

Как драматург, он был удостоен нескольких наград, таких как Пятнадцатая драматическая премия Кинокуния в 1990 году и Премия Кишида в области драмы в 1991 году для Бездыханный (ブ レ ス レ ス Buresuresu, 1990). Этот спектакль посвящен проблеме вывоза мусора в Токио и событиям 1995 года. Инцидент с зарином в метро.[4] Его работы также были опубликованы и переведены более чем на 10 языков.[9]

  • Премия Кишида в области драмы (1991)
    • Бездыханный (ブ レ ス レ ス Buresuresu, 1990)
  • Премия драмы Цуруя Нанбоку
    • Выиграл: DA-RU-MA-SA-N-GA-KO-RO-N-DA (だ る ま さ ん が こ ろ ん だ Дарума сан га коронда, 2004) (2005)
    • Номинирован на:
      • Точка кипения моря (海 の 沸点 Уми но футтен, 1997) (1998)
      • Император и поцелуй (天皇 と 接吻 Ten'n в сеппун, 1999) (2000)
      • Пикадон Киджимуна (ピ カ ド ン ・ キ ジ ム ナ ー Пикадон киджимунаа, 1997) (2002)
      • Чердак (屋 根 裏 Янеура, 2002) (2003)[10]
  • Премия Йомиури в области литературы
  • Премия Йомиури в области театра
    • Награды за лучшую режиссуру:
      • Император и поцелуй (天皇 と 接吻 Ten'n в сеппун, 1999) (2000)
      • Чердак (屋 根 裏 Янеура, 2002) (2003)
      • DA-RU-MA-SA-N-GA-KO-RO-N-DA (だ る ま さ ん が こ ろ ん だ Дарума сан га коронда, 2004) (2005)
  • Пятнадцатая драматическая премия "Кинокуния" (1990)
  • Премия Asahi Performing Arts[11]

Известные работы

  • Публично заявить (カ ム ア ウ ト Каму Авто, 1989)
  • Токийский суд (ト ー キ ョ ー 裁判 Токио сайбан, 1988)
  • Опасная история (危 険 な 話 Кикен на ханаши, 1988)
  • Бездыханный (ブ レ ス レ ス Buresuresu, 1990)
  • Эпитафия китов (く じ ら の 墓 標 Куджира но бохьё, 1993)
  • Столица Царства Богов (神 々 の 国 の 首都 Камигами но куни но шуто, 1993)
  • Происхождение огня (火 の 起源 Привет нет киген, 1994)
  • Сосеки и Хирн (漱 石 と ヘ ル ン Сосеки - Херуну, 1997)
  • Точка кипения моря (海 の 沸点 Уми но футтен, 1997)
  • Пикадон Киджимуна (ピ カ ド ン ・ キ ジ ム ナ ー Пикадон киджимуна, 1997)
  • Последний молочный завод Окинавы (沖 縄 ミ ル ク プ ラ ン ト の 最后 Окинава мируку пуранто но сайго, 1998)
  • Император и поцелуй (天皇 と 接吻 Ten'n в сеппун, 1999)
  • Чердак (屋 根 裏 Янеура, 2002)
  • DA-RU-MA-SA-N-GA-KO-RO-N-DA (だ る ま さ ん が こ ろ ん だ Дарума сан га коронда, 2004)
  • Заглядывая в дом (2012)
  • Проблема крови (2012)

[11]

Известные постановки труппы Phosphorescence

  • 1983-1990
    • Желтая собака - Пылающий флаг (黄色 犬 紅蓮 Курица Oushoku inu gurenbata, 1983)
    • Казнь Аэропорт (処刑 空港 Шокей Куко, 1983)
    • Дикие слухи в Орлеане (オ ル レ ア ン の う わ さ Orurean no uwasa, 1984)
    • Битва Нутрии (ヌ ー ト リ ア ズ バ ト ル Нуториазу батору, 1985)
    • Тюрьма бабочек (蝶 た ち の 獄 Chōtachi no goku, 1985)
    • За пределами Токио (ビ ヨ ン ド ･ ト ー キ ョ ー Бийондо Токио, 1986)
    • Мертвая зона (デ ッ ド ･ ゾ ー ン Deddo zn, 1986)
    • Три женщины (三人 の 女 Саннин но онна, 1987)
    • Токийский процесс (ト ー キ ョ ー 裁判 Токио сайбан, 1988)
    • Опасная история (危 険 な 話 Кикен на ханаши, 1988)
    • Публично заявить (カ ム ア ウ ト Каму Авто, 1989)
    • Бездыханный (Токийский мешок для мусора) (ブ レ ス レ ス Buresuresu, 1990)
  • 1991-1995
    • Пресловутый (汚名 Омей, 1991)
    • Дирижер пикника (ピ ク ニ ッ ク ･ コ ン ダ ク タ Пикуникку кондакута, 1991)
    • Жизнь на распродаже (ラ イ フ ･ バ ー ゲ ン Raifu bāgen, 1991)
    • Эпитафия для китов (く じ ら の 墓 標 Куджира но бохьё, 1993)
    • Современная коллекция Но (現代 能 楽 集 Гендай ногакушу, 1993)
    • Столица Богов (神 々 の 国 の 首都 Камигами но куни но шуто, 1993)
    • Жена Кандагавы (神 田 川 の 妻 Кандагава-но цума, 1994)
  • 1996-2000
    • Noctilucae (夜光 る も の Ёру хикару моно, 1996)
    • сладкая жизнь (甘 い 生活 Амаи Сэйкацу, 1996)
    • Жизнь человека (男 の 一生 Otoko no isshō, 1997)
    • Сосеки и Хирн (漱 石 と ヘ ル ン Сосеки - Херуну, 1997)
    • Последний молочный завод Окинавы (沖 縄 ミ ル ク プ ラ ン ト の 最后 Окинава мируку пуранто но сайго, 1998)
    • Император и поцелуй (天皇 と 接吻 Ten'n в сеппун, 1999)
    • 2,5 минуты езды (2000)
    • Китобойные суда в южных морях (南洋 く じ ら 部隊 Нанью Куджира Бутай, 2000)
  • 2001-2005
    • Проект Ларами (ラ ラ ミ ー ・ プ ロ ジ ェ ク ト Рарами пуроджекуто, 2001)
    • МОБИ ДИК (白 鯨 Хакугей, 2001)
    • Однажды в Киото (ワ ン ス ・ ア ポ ン ・ ア ・ タ イ ン 京都 Вансу апон а тайму в Киото, 2002)
    • Чердак (屋 根 裏 Янеура, 2002)
    • До последнего выжившего (最後 の 一 人 ま で が 全体 で あ る Сайго но хитори сделал га зентаи де ару, 2002)
    • АБЕСАДА и МУЦУО (阿 部 定 と 睦 夫 Абесада в Муцуо, 2002)
    • Слон (象 Zō, 2003)
    • DA-RU-MA-SA-N-GA-KO-RO-N-DA (だ る ま さ ん が こ ろ ん だ Дарума сан га коронда, 2004)
    • Неисполненные три сестры (上演 さ れ な か っ た 『三人 姉妹』Jōen sarenakatta "саннин симай", 2005)
  • 2006-2010
    • Вещи случаются (ス タ ッ フ ・ ハ プ ン ズ Сутаффу хапунзу, 2006)
    • Бродяга (さ す ら い Сасурай, 2006)
    • Чекпойнт Остров Санспот (チ ェ ッ ク ポ イ ン ト 黒 点 島 Chekkupointo kokutenjima, 2006)
    • ВСЕМИРНЫЙ ТОРГОВЫЙ ЦЕНТР (ワ ー ル ド ・ ト レ ー ド ・ セ ン タ ー Wārudo Torēdo Sentā, 2004)
    • Война и гражданин (戦 争 と 市民 Сенсо шимин, 2008)
    • Современные пьесы Но "Ибсен" (現代 能 楽 集 イ プ セ ン Гендай ногакушу Ибусен, 2009)
    • Современная коллекция Но "Чехов" (現代 能 楽 集 チ ェ ー ホ フ Гендай ногакушу Чехофу, 2010)
    • Жизнь трехминутной женщины (3 分 間 の 女 の 一生 Санпункан но онна но ишё, 2010)
  • 2011-
    • Ура ЯНЕВРА (裏屋 根 裏 Ура Янеура, 2011)
    • Suishinha (推進 派 Suishinha, 2011)
    • Tatta hitori no Sensō (た っ た 一 人 の 戦 争 Tatta hitori no sensō, 2011)
    • Хоши-но Мусуко (星 の 息 子 Хоши но мусуко, 2012)
    • Заглядывая в дом (2012)
    • Проблема крови (2012)
    • Встреча Honchos в Коура (カ ウ ラ の 班長 会議 Каура но ханчо кайги, 2013)
    • Вернуться домой (帰 還 Кикан, 2013)
    • Здесь был кинотеатр (こ こ に は 映 画 館 が あ っ た Коко ни ва эйгакан га атта, 2013)
    • 8 минут (8 分 間 Хаппанкан, 2014)

[11]

Рекомендации

  1. ^ а б c Танака, Нобуко. «Ёдзи Сакатэ празднует стильно». The Japan Times. The Japan Times. Получено 5 мая 2015.
  2. ^ а б Ример, Томас Дж (2014). «Колумбийская антология современной японской драмы». Нью-Йорк: Издательство Колумбийского университета: 579. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  3. ^ Беллафанте, Джиния. "Слишком много ничего, японское недуг". Нью-Йорк Таймс. Получено 5 мая 2015.
  4. ^ а б c d Японская ассоциация драматургов (1999). Полвека японского театра: 1990-е часть 1. Токио, Япония: Kinokuniya Company Ltd., стр. 12–17, 105–112. ISBN  978-4314101356.
  5. ^ Клейтон, Дж. Дуглас (2013). Адаптация Чехова: текст и его мутации. Рутледж. С. 269–270. ISBN  978-0415509695.
  6. ^ Sorgenfrei, Кэрол Фишер (2000). "Полвека японского театра I: 1990-е гг. Часть 1". Азиатский Театральный Журнал. 17: 306. Дои:10.1353 / atj.2000.0025. S2CID  163097699.
  7. ^ Джортнер, Дэвид (2007). Современный японский театр и перформанс. Лэнхэм, Мэриленд: Лексингтон. С. 41–42. ISBN  9780739123003.
  8. ^ «Синсай: театры Японии». Театральный центр Мартина Э. Сегала. Театральный центр Мартина Э. Сегала. Получено 2 июн 2015.
  9. ^ Коди, Габриель Х. (июль 2007 г.). Колумбийская энциклопедия современной драмы, том 2. Нью-Йорк: Колумбия UP. п. 1180. ISBN  9780231140324.
  10. ^ Интернет, Йомиури. «Йомиури Онлайн». Ёмиури симбун. Получено 30 мая 2015.
  11. ^ а б c Театральная труппа, Ринкогун. "Официальный сайт труппы" Фосфоресценция ". Официальный сайт труппы Phosphorescence. Получено 30 мая 2015.

внешняя ссылка