Аделаида Лабиль-Гьяр - Adélaïde Labille-Guiard

Аделаида Лабиль-Гьяр
Аделаида Лабиль-Гьяр - Автопортрет с двумя учениками - Музей искусств Метрополитен.jpg
Родившийся
Аделаида Лабиль

(1749-04-11)11 апреля 1749 г.
Париж, Франция
Умер24 апреля 1803 г.(1803-04-24) (54 года)
Париж, Франция
НациональностьФранцузский
ИзвестенМиниатюры, картина, пастель
ДвижениеРококо к Неоклассицизм

Аделаида Лабиль-Гьяр (11 апреля 1749 - 24 апреля 1803), также известный как Аделаида Лабиль-Гьяр де Вертю, был французским миниатюристом и портретистом. Она была сторонником того, чтобы женщины получали те же возможности, что и мужчины, стать великими художниками. Лабиль-Гьяр была одной из первых женщин, ставших членом Королевской академии, и первой художницей, получившей разрешение на создание студии для своих учеников в Лувре.[1][2]

Исследования

Автопортрет, миниатюра

Лабиль-Гьяр стал мастером миниатюр, пастели и масляной живописи. О ее обучении мало что известно из-за практики XVIII века, которая предписывала мастерам (преимущественно мужчинами) не брать учениц. В то время женщины считались неспособными следовать инструкциям вместе с мужчинами. В подростковом возрасте Лабиль-Гьяр учился миниатюрной живописи у масляного художника. Франсуа-Эли Винсент и ее ранние работы выставлялись на Académie de Saint-Luc. До 1774 года она училась у мастера пастели Квентина де ла Тур.

Достижения

Аделаида Лабиль-Гьяр - Скульптор Огюстен Пажу
Портрет Луизы-Елизаветы Французской с сыном Аделаида Лабиль-Гьяр

Выставки на Académie de Saint-Luc. Лабиль-Гьяр поступила в Академию Сен-Люк в 1767 году, когда ей было двадцать лет. Ее пропуск с тех пор исчез, и, к сожалению, до сих пор не сохранилось никаких записей о его существовании. Académie de Saint-Luc предоставила Лабиль-Гьяр возможность заниматься искусством профессионально. В 1774 году она выставила свои работы в его Салоне. Это шоу было настолько успешным, что Королевская академия обиделась и, при поддержке монархии, в марте 1776 года издала указ об отмене «гильдий, братств и сообществ искусств и ремесел», вынудив Академию Сен-Люк закрыть свою выставку. двери в 1777 году. Однако это не остановило амбиций Лабиль-Гьяра как художника.

Стать членом Королевской академии. Когда Académie de Saint-Luc закрыла свои двери, Лабиль-Гьяр начала изучать масляную живопись, чтобы подать заявление в Королевскую академию, которая потребовала от нее представить хотя бы одну картину маслом для поступления. Лабиль-Гьяр решила выставить некоторые из своих работ в Салоне корреспонденции в 1779 году. Это включало ее автопортрет в пастельных тонах и портреты маслом, которые были хорошо приняты критиками. Талант Лабиль-Гьяр как масляного художника и пастелиста был быстро замечен, и она получила национальное признание, что в конечном итоге привело к ее принятию в Королевскую академию. 31 мая 1783 года Лабиль-Гьяр был принят в члены Французской Королевской академии скульптур и пейнтюра. Еще три женщины были приняты в члены в тот же день. Принятие в Королевскую академию открыло двери для Лабиль-Гьяр, поскольку она получила покровительство королевской семьи.

Художник королевской семьи. Благодаря чистым художественным способностям и таланту Лабиль-Гьяр стал художником королевской семьи. Среди ее королевских покровителей были тетя французского Людовика XVI, принцесса Мария Аделаида и ее сестра Виктория Луиза, а также сестра короля Елизавета, благодаря чему она получила правительство. пенсия из 1000 ливры. Портрет Аделаиды, выполненный в 1787 году, был одним из крупнейших и самых амбициозных работ Лабиль-Гьяра на тот момент. Позже она была заказана в 1788 году братом короля, графом Провансом (позже Людовиком XVIII во Франции). Ей было поручено нарисовать его в центре большого исторического произведения, Réception d'un chevalier de Saint-Lazare par Monsieur, Grand maître de l'ordre. В 1795 году она получила жилье художника на Лувр и новая пенсия в размере 2 000 ливров. Она была первой женщиной-художницей, которой разрешили создать студию для себя и своих учеников в Лувре.[3]

Портрет женщины Аделаида Лабиль-Гьяр, 1787 г.

Стиль и контекст

Лабиль-Гьяр часто не вписывался в рамки женской добродетели 18 века.[1] Чтобы привлечь внимание самых разных зрителей, включая мужчин и женщин из высших слоев общества, она часто включала в свои картины последние модные тенденции, что позволяло ей продемонстрировать свои художественные способности. Она умела прорисовывать детали, например, показывать роскошные складки и слои сложных юбок, которые были в моде в то время. Однако часто она рисовала с изюминкой, например, когда женщины смотрели прямо на зрителя или с низким вырезом, что было необычной практикой в ​​18 веке при изображении женщин.

Еще одно свидетельство смелости Лабиль-Гьяр можно увидеть в ее автопортретах, которые оставляют ее незащищенной немного больше, чем обычно, но недостаточно, чтобы вызвать обвинения в беспорядочных половых связях. Это видно на ее картине Автопортрет с двумя учениками. В отличие от некоторых других картин женщин-художников 18 века, Лабиль-Гьяр предпочла изображать себя активно работающей, а не пассивной и отдыхающей. Лабиль-Гьяр также выступил против других ограничений, таких как те, которые ограничивали количество женщин, которые могли посещать Королевскую академию. Изображая двух студенток в Автопортрет с двумя ученикамиЛабиль-Гьяр предлагает допустить в Королевскую академию больше женщин. В этом смысле, Labille-Guiard смел, но не слишком смел, чтобы саботировать ее репутацию и потерять уважение она работала трудно получить в мире искусства.

Защитник молодых художников-женщин

Лабиль-Гьяр оказала влияние на молодых художниц. В письме, написанном матерью, чья дочь училась рисованию с женщиной-академиком (которая, судя по описанию, кажется, Лабиль-Гьяр), она объяснила, что учительница настаивала на соблюдении самых высоких стандартов скромности в своей студии.[4] Ее приверженность студенткам была очевидна на протяжении всего периода ее членства в Королевской академии. На собрании, состоявшемся 23 сентября 1790 года, Лабиль-Гьяр предложил принимать женщин в неограниченном количестве и разрешать им работать в правлении учреждения. Оба предложения были одобрены.[1]

Принцесса мадам Аделаида, покровительница Лабиль-Гьяр - Мария-Аделаида де Франс (ок. 1786–1787)

Лабиль-Гьяр перед лицом революции

Ателье мадам Винсент, 1808. Картина Аделаиды Лабиль-Гьяр, написанная в 1808 году ее ученицей. Мари Капет.

Вместо того, чтобы бежать во время французская революция С 1789 г. Лабиль-Гьяр остался во Франции. Однако королевские связи, которые она установила на протяжении всей своей карьеры, сделали ее политическим подозреваемым. В 1793 году ей было приказано уничтожить некоторые из ее роялистских работ, в том числе незаконченную комиссию для графа Прованса. Изгнание графа Прованса означало, что Лабиль-Гьяр не только потеряла своего последнего королевского покровителя, но и не получила ни цента из согласованных 30 000 ливров.[5] Революция еще больше повредила ее карьере, когда королевская сестра эмигрировала в феврале 1791 года, не заплатив за несколько портретов, которые они поручили написать Лабиллю-Гьяру. Пастельные портреты Мари Аделаиды, Виктуар-Луизы и Элизабет хранились у Лабиль-Гьяр, пока она не умерла от болезни 24 апреля 1803 года.[5]

Семья

Лабиль-Гьяр родился в Париже и был самым младшим из восьми детей. Ее отец, Клод-Эдм Лабиль, был владельцем небольшого бизнеса. Ее старшая сестра Фелисите вышла замуж за Жана Антуана Гро. В 1769 году она вышла замуж за Николя Гьяра, от которого она отделенный и закончился разводом. В 1799 году она снова вышла замуж за художника. Франсуа-Андре Винсент.

Наследие

Среди публичных коллекций, в которых хранятся работы Аделаиды Лабиль-Гьяр, есть Музей Гетти, то Художественный музей Феникса, Художественные музеи Гарвардского университета, то Художественный музей Гонолулу, Художественный музей Кимбелла (Форт-Уэрт, Техас), Музей искусств округа Лос-Анджелес, то Лувр, то Метрополитен-музей, то Национальная художественная галерея (Вашингтон, округ Колумбия), Национальный музей в Варшаве, то Национальный музей женщин в искусстве (Вашингтон, округ Колумбия), Музей скоростного искусства (Кентукки) и Версаль.

Лабиль-Гьяр - фигурант Джуди Чикаго монтажный элемент Ужин, представленный на одной из 999 плиток Этаж наследия.[6][7]

Примечания

  1. ^ а б c Ауриккио, Лаура (2009). Аделаида Лабиль-Гьяр: художница эпохи революции. Лос-Анджелес: Музей Дж. Пола Гетти. ISBN  978-0892369546.
  2. ^ Кляйнер, Фред С. Искусство Гарднера сквозь века: западная перспектива, 14e. Cengage Learning.
  3. ^ Кристиана, Вайдеманн (2008). 50 женщин-художников, которых вы должны знать. Ларасс, Петра., Клир, Мелани, 1970-. Мюнхен: Престель. ISBN  9783791339566. OCLC  195744889.
  4. ^ name = "Ауриккио 2009"
  5. ^ а б ДЕ ЖЕСИС, МЭРИ СПРИНСОН (2008). «Пастельные этюды Аделаиды Лабиль-Гьяр из Mesdames de France». Журнал Метрополитен-музей. 43: 157–172. Дои:10.1086 / мет. 43.25699092. JSTOR  25699092. S2CID  191391110.
  6. ^ "Аделаида Лабиль-Гьяр". Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер: Ужин: Наследие Этаж: Аделаида Лабиль-Гьяр. Бруклинский музей. 2007. Получено 13 декабря 2011.
  7. ^ Чикаго, 157–158.

Библиография

  • Анн-Мари Пассез, Аделаида Лабиль-Гьяр, Париж, 1973.
  • Баетер, Кэтрин. «Аделаида Лабиль-Гьяр (1749–1803)». В «Хейльбрунн Хронология истории искусств». Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 2000–. (Июнь 2016 г.)
  • Чикаго, Джуди. Ужин: от создания до сохранения. Лондон: Меррелл (2007). ISBN  1-85894-370-1
  • Роджер Порталис, «Аделаида Лабиль-Гьяр», Gazette des Beaux-Arts, Лозанна, 1901, стр. 352–367.
  • Роджер Порталис, Аделаида Лабиль-Гьяр, Париж, 1902 год.
  • Женщины и искусство, стр. 45–48, Портрет мадам Аделаиды.
  • Жан Кайе, «Портрет мадам Аделаиды из Франции, дочери Людовика XV», Burlington Magazine (том 3, март 1969 г.), доп.i-vi.

внешняя ссылка