Ч. Шиварамамурти - C. Sivaramamurti

Каламбур Шиварамамурти
Род занятий	историк искусства, музеолог, эпиграфист

Каламбур Шиварамамурти, (1909–1983) был индейцем музеолог, историк искусства и эпиграфист который в первую очередь известен своей работой как куратор в Правительственный музей, Ченнаи.^[1] и санскрит ученый. Вся его жизнь была посвящена изучению и изложению различных аспектов Индийское искусство. Помимо создания нескольких монографии, путеводители по индийскому искусству, он также написал основополагающую работу по южноиндийской эпиграфике.

Карьера

После блестящей академической карьеры Ч. Шиварамамурти занялся музейной профессией как куратор по археологии в Музей Мадраса. Затем он присоединился к Археологические исследования Индии в качестве суперинтенданта Археологического отдела Индийского музея, Калькутта, откуда он пришел в Национальный музей в качестве хранителя, поднялся в должности помощника директора и, наконец, стал директором. Тесно связан с Международный совет музеев он входил в его исполнительный комитет и был председателем Индийского национального комитета ИКОМ. Он проводил новаторские исследования и много писал на различные темы во время работы в Индийском национальном музее.

Выдающийся археолог, зоолог и студент-археолог, Фредерик Генри Грейвли вместе с куратором д-ром К. Шиварамамурти в 1938 г. обеспечили древности и индустриальное искусство Собранные музеем были организованы эффективно, в коллекцию, которая существует и сегодня. Его монументальная книга L'Art en Inde первоначально опубликованный на французском языке получил Премия Дадабхай Наородзи. Книга доступна на немецком, английском, испанском и итальянском языках. Доктор Сиварамамурти был первым членом Мемориального фонда Джавахарлала Неру, когда он был учрежден, поскольку он был специально выбран попечителями этого фонда в стремлении установить стандарт на индийскую стипендию. Он провел особое исчерпывающее исследование Натараджи, танцевальной формы Шивы, во всех аспектах, представленных в Искусстве, мысли и литературе. Результатом двух лет усилий стала монументальная работа «Натараджа в искусстве, мысли и литературе», которую он посвятил своим родителям.Натараджа в искусстве, мысли и литературе приветствуется как его главное достижение. Впервые опубликованный в 1974 году, он состоял из 412 страниц с 22 цветными пластинами и более 250 монохромных иллюстраций. Натараджа как тема представляет собой саму жизненную силу. Древние представляли Натараджу как проявление космической энергии, символизирующей три аспекта творения, сохранения и разрушения. Главы включают: Натья, Значение Шива танец Каранас Представлено в Тандаве Шивы, Каранах Представлено Вишну в качестве Кришна, Ведические корни концепции великого танцора, Натараджа, изображенная в литературе, Разновидности Натараджи, описанные в текстах Шильпа, Форма Натараджи в скульптуре и живописи, Концепция Натараджи за пределами Индии.

Танец Натараджи всегда считался синонимом истины и красоты, силы и ритма, движения и изменения, реализации и растворения. Провидцы, поэты и художники визуализировали Натараджу в самых разных формах; его высекали, раскрашивали, описывали и воспевали во многих частях Индии и других странах. Это само по себе является свидетельством двойных аспектов времени и безвременья Натараджи как личности и как темы. Эта книга выделяет Натараджу как верховное божество изящных искусств, будь то музыка, танец, живопись, скульптура или эпиграфия. В Ведический Корни космического танцора и смесь традиций и современности переплетены нитью по всей книге, ярко описывающей подвиги великого танцора на мировой сцене. Он также содержит интересную информацию об известных местах темы Натараджи и концепции Натараджи за пределами Индии. Доктор Сиварамамурти был одним из самых известных искусствоведов этой страны. Он посвятил всю свою жизнь иконография, особенно на тему Натараджи. Эта книга стала результатом его исследования в рамках Стипендия Джавахарлала Неру вручен ему в 1968 году. В своем предисловии к этой книге г-жа Индира Ганди назвала ее «памятником индийской учености».

Доктор Сиварамамурти отвечал за популяризацию эпиграфики и нумизматики, скульптуры и живописи, используя литературу, проводящую литературные параллели. Его любовь к санскриту и искусству, его эстетический вкус и способность рисовать, раскрашивать и лепить помогли ему достичь своей цели - такого изучения искусства и литературы. Он был хилым человеком с заметной вибхути и тилак на его лбу. Доктор Шиварамамурти принадлежал к линии великой Аппайи Дикшиты. Он был сыном Каламбура Сундара Шастри, государственного служащего, великого знатока санскрита своего времени и автора великой кавьи на санскрите «Сундара Рамаяна». Ч. Шундара Шастри был горячим преданным Рамы и, как будто по божественной воле его сына, Шиварамамурти был женат на Сампурне, внучке великого человека. Рамаяна показатель степени Парутхьюр Кришна Шастри и дочь Паттабхи Рама Шастри, затем районный специалист по образованию Танджор. У них было два сына Сундарарамамурти и Кришнамурти.

Смерть

Доктор Шиварамамурти умер в 1983 году от сердечного приступа во время лекции об особенностях редкой иконы Натараджи.

Д-р Шиварамамурти является почетным членом Королевское азиатское общество Великобритании и Ирландии. Шри Шанкарачарья великий Чандрасекхарендра Сарасвати Свамигал из Канчи Камакоти Пита даровал ему титул Вичитрахитта - означает «любознательный». Великий правитель Паллавы VIII века из южной Индии Махендраварман носил этот эпитет «вичитрачитта», как он описал в своей надписи в высеченном в скале храме Троицы, Брахмы, Вишну и Иашвары (Шивы) в Кудумиамалаи. Он был награжден Президентом Индии, Падма Шри в 1968 г. и Падма Бхушан в 1975 г. Он много путешествовал, участвовал в международных семинарах, читал важные лекции по приглашению нескольких университетов, которые были изданы в виде книг. Он читал важные лекции по эндаументу во многих университетах Индии. В его активе более тридцати четырех книг и бесчисленное количество статей по скульптуре, живописи, архитектуре, иконографии, эпиграфике, нумизматике и литературе. При жизни он был удостоен ряда наград, а в связи с его вкладом в восточные исследования в 1981 г. Азиатское общество Бомбея посмертно награжден специальным Золотая медаль Мемориала Кэмпбелла.

Работает

• Махабалипурам (1952)
• Ранневосточная скульптура халукья (1962 г.)
• Индийская эпиграфика и южноиндийские письменности (1966)
• Натараджа в искусстве, мысли и литературе (1974)
• L'Art en Inde (1974)
• Читрасутра Вишнудхармоттары (1978)
• Калугумалайские и раннепандийские скальные святилища
• Санскритская литература и искусство: зеркала индийской культуры
• La stupa du Barabudur (на французском языке)
• Альбом индийской скульптуры
• Риши в индийском искусстве и литературе
• Королевские завоевания и культурные миграции в Южной Индии и на Декане
• Картины Виджаянагара
• Нумизматические параллели Калидасы
• Скульптура, вдохновленная Калидасой
• Шри Лакшми в индийском искусстве и мысли
• Рамо Виграхаван дхармах-Рама воплощение праведности
• Птицы и животные в индийской скульптуре
• Санскритская литература и искусство
• Зеркала индийской культуры
• Сатарудрия - Вибхути из иконографии Шивы
• Панорама джайнского искусства
• Шива
• Этический аромат в индийском искусстве и литературе
• Индийская Живопись
• Подход к природе в индийском искусстве и мысли
• Искусство Индии
• Выразительность литературного колорита в искусстве
• Раннее искусство Андхры и иконография
• Индийская бронза
• Храмы Чола: Танджавур, Гангайкондачолапурам и Дарасурам
• Ранневосточная скульптура Чалукья
• Хараппанское Искусство
• Индийская эпиграфика и южно-индийские шрифты
• Бхагаватпада-Шри Шанкарачарья
• Эпиграфические отголоски Калидасы
• 5000 лет искусству Индии: с Марио Буссагли
• Введение в архитектуру и скульптуру храмов Южной Индии, в соавторстве с Ф. Х. Грейвли.
• Иллюстрации к индийским скульптурам в соавторстве с Ф. Х. Гравели.
• Путеводитель по археологическим галереям, в соавторстве с Ф. Х. Гравели.
• Notes on Hindu Images, в соавторстве с Ф. Х. Гравели.

Рекомендации

1. А, Шриватсан (13 августа 2008 г.). «В музее Мадраса античные скульптуры в запущенном состоянии». Индуистский. Получено 5 декабря 2011.