Цао Ю - Cao Yu

Цао Ю
Цао в конце 30-х - начале 40-х годов
Цао в конце 30-х - начале 40-х годов
РодившийсяВан Цзябао
(1910-09-24)24 сентября 1910 г.
Цяньцзян, Хубэй
Умер13 декабря 1996 г.(1996-12-13) (86 лет)
Пекин
Род занятийДраматург
ЯзыкКитайский
НациональностьКитайский
ОбразованиеНанкайская средняя школа
Альма-матерУниверситет Цинхуа
Период1933–1996
ЖанрДрама
Известные работыГроза
Восход солнца
Супруг
Чжэн Сю
(м. 1937⁠–⁠1951)

Фанг Руи
(м. 1951⁠–⁠1974)

(м. 1979⁠–⁠1996)
ДетиДочь: Ван Фанг, Ван Хуан и др.
РодственникиВан Дезун (отец)
Цао Ю
Китайский曹禺
Ван Цзябао
Традиционный китайский萬家 寶
Упрощенный китайский万家 宝

Цао Ю(Китайский : 曹禺; Уэйд – Джайлз : Цао Юй, 24 сентября 1910-13 декабря 1996) был китайцем драматург, который часто считается самым важным в Китае в 20 веке. Его самые известные работы: Гроза (1933), Восход солнца (1936) и Пекинский человек (1940). Во многом благодаря усилиям Цао Юя в 20 веке пустил корни современный китайский «разговорный театр». Китайская литература.

Псевдоним «曹禺 (Цао Ю)» произошел от его фамилии «萬 (ван)». Он разобрал иероглиф до китайского радикала «艹 (цао, 'трава')» и «禺 (ю)». Поскольку символ «艹» не мог использоваться в качестве фамилии, он выбрал омофонический символ «曹 (cao)» в качестве замены и объединил эти два символа, чтобы сформировать псевдоним «曹禺».

Цао Ю был президентом Китайского премьер-министра драматического театра, председателем Китайская театральная ассоциация (1968-1998) и основал Пекинский народный художественный театр в 1952 году.[1]

Цао Юй считается ведущим драматургом современной китайской драмы, «на троне китайского Шекспир " в соответствии с Колумбийская антология современной китайской драмы.[2]

Ранние годы

Цао Ю родился как Ван Цзябао (Китайский : 万家 宝) в семье высшего класса в Цяньцзян в провинции Хубэй.[3] Когда он был еще младенцем, деловые интересы его семьи потребовали переезда в Тяньцзинь, где его отец какое-то время работал секретарем президента Китая. Ли Юаньхун. Тяньцзинь был космополитическим городом с сильным западным влиянием, и в детстве мать Юя часто водила его на спектакли в западном стиле, которые набирали популярность в то время, а также на постановки Китайская традиционная опера.

Такой театр в западном стиле («хуацзё» по-китайски) проник в Китай под влиянием известных интеллектуалов, таких как Чен Дусю и Ху Ши, которые были сторонниками более широкой кампании культурного обновления той эпохи, отмеченной антиимпериализм и переоценка китайских культурных институтов, таких как конфуцианство. Предприятие кристаллизовалось в 1919 г., в т.н. Четвертое мая движение.

Литературные истоки 1920-х гг.

Средняя школа в г. Нанкай, где Цао Ю учился и играл в западных пьесах

Между 1920 и 1924 годами Цао Ю посещал Средняя школа Тяньцзинь Нанкай, который предлагал программу обучения в западном стиле. В школе существовало общество драматических искусств, в котором учащиеся создавали западные произведения, особенно Хенрик Ибсен и Юджин О'Нил, которые были известными в Китае авторами благодаря переводам, опубликованным Ху Ши. Цао Ю играл в нескольких драматических постановках общества, вплоть до женской роли Норы в спектакле Ибсена. Кукольный Дом. Также известно, что он помогал в переводе англичанина. Джон Голсуорси работа 1909 года, Раздор.

После окончания учебы в средней школе Нанкай Цао Ю сначала поступил в Нанкайский университет кафедрой политологии, но в следующем году переведен в Университет Цинхуа, где он будет учиться до тех пор, пока в 1934 году не получит диплом по западным языкам и литературе. Во время учебы в университете Цао Ю улучшил свои способности в русском и английском языках. Его курс обучения требовал чтения работ таких западных авторов, как Бернард Шоу и Юджин О'Нил, и российских авторов, таких как Антон Чехов и Максим Горький, а также переведенные произведения классиков греческой литературы, Еврипид и Эсхил. Это погружение в западную литературу отметит стиль Юя во всех письменных жанрах, включая «разговорный театр», который имел мало традиций в Китае до его влияния (в отличие от пения Китайская опера ),. В течение последнего года обучения в университете Цао Ю завершил свою первую работу: Гроза, что станет важной вехой в История китайского театра ХХ века.

Хотя произведения китайских драматургов, предшествовавших Цао Юю, представляют фундаментальный исторический интерес и были известны в Китае, они не получили большого успеха и популярности на международной арене. Напротив, произведения Цао Юя были отмечены вихрем всемирного интереса, превратив его в первого китайского драматурга с международной известностью.

Первый «золотой век» Huaju (разговорная драма) в середине 1930-х гг.

Трилогия Цао Ю, Гроза (1934), Восход солнца (1936) и Дикость (1937) помог современной китайской драме вступить в первый «золотой век» в середине 1930-х годов. Эти пьесы и их постановки ознаменовали созревание китайской драматической литературы и достижение профессионализма в постановке постановок, включая освещение, реквизит, декорации и костюмы.[4]

Работы Цао Юя вызвали волну «реалистической драмы» 1930-х годов, которая отражала разные стороны общества и служила инструментом критики.[5]

Гроза (雷雨 Лэй ю),1934

Гроза считается одним из самых популярных драматических произведений Китая периода до Японское вторжение Китая в 1937 году. Впервые он был опубликован в литературном журнале, Литературный квартал (wenxue jikan), основанная в 1934 году китайскими интеллектуалами, Чжэн Чжэндуо и Джин И. Вскоре после публикации спектакль был поставлен в Цзинань, а позже, в 1935 г., в Шанхай И в Токио, оба из которых были хорошо приняты. В 1936 г. Гроза дебютировал в Нанкин, с самим Цао Ю в главной роли. В 1938 году, после театральных триумфов, спектакль был разделен на два отдельных фильма: Шанхай и еще один в Гонконг, которые были почти случайными версиями друг друга. В последней постановке, снятой в 1957 году, снимался молодой Брюс Ли в одной из его немногих небоевых ролей.

Сюжет о Гроза сосредотачивается на психологическом и физическом разрушении одной семьи в результате инцест, совершенное его морально испорченным и коррумпированным патриархом Чжоу Пуюань. Несмотря на то, бесспорно, что чудовищная репутация достигается Гроза в значительной степени из-за скандального публичного освещения темы инцеста, и многие люди указали на технические недостатки в его структуре, Гроза тем не менее, считается вехой в современном театральном господстве Китая. Даже те, кто подвергает сомнению литературное мастерство Цао Юя, например, известный критик Ч. Т. Ся, признают, что популяризация и укрепление театрального жанра в Китае в основном обязаны первым работам Цао Юя.

Гроза впервые был опубликован в литературном журнале в 1934 году, а в последующие несколько лет ставился во многих городах. Несколько экранизации были сделаны.

Восход солнца (日出), 1936 и Пустыня (原野), 1937

Во второй пьесе Цао Юй Восход солнца, изданный в 1936 г., он продолжает тематический лечение прогрессирующей моральной деградации личности перед лицом враждебного общества. В спектакле история нескольких Шанхай рассказывают женщины; их истории показывают, что их жизни распадаются из-за отсутствия привязанности и признания со стороны окружающего их общества, что ведет их по трагическому пути, с которого они не могут сбежать.

В 1937 году третья пьеса Цао Юя, Пустыня (китайское название которого также можно перевести как Поле), был выпущен, но пользовался меньшим вниманием, чем его предыдущие работы.

Во время японской оккупации

После Японское вторжение в Китай в 1937 году Цао Ю укрылся в центральном городе Чунцин вместе с правительством Чан Кай-ши. Там он написал свою четвертую работу, Метаморфоза, который сильно отличался от его предыдущих работ, посвященных патриотическому возвышению. Действие пьесы, впервые поставленной в 1939 году, происходит в военном госпитале, который бомбили японские войска. Несмотря на то, что Цао Ю был изменен, он был в хорошей компании, так как большинство видных китайских писателей, работавших во время Второй китайско-японской войны в районах, контролируемых правительством Чунцина, предпочитали концентрировать внимание на военных темах и обстановке. Напротив, в северный Китай, контролируемый Мао Зедун с коммунисты, развивался совершенно иной тип литературы, посвященной возвеличиванию коммунистическое движение.

В 1940 году Цао Ю завершил написание своей пятой пьесы, Пекинский человек, считается его самой глубокой и успешной работой. Установить в Пекин (сегодня Пекин), как следует из названия, и в то время удивительно, что работа вообще не ссылается на войну с Японией, но ведет хронику истории богатой семьи, которая неспособна выжить и адаптироваться к социальные изменения которые разрушают традиционный мир и культуру, в которой они живут. Название работы - намек к так называемому Пекинский человек, проточеловек, населявший север Китая несколько сотен тысяч лет назад. Присутствуют повторяющиеся темы Цао Юя, подчеркивающие неспособность традиционных семей адаптироваться к современному обществу, его обычаям и обычаям.

В 1941 году, еще находясь в Чунцине, Цао Ю завершил театральную адаптацию знаменитого произведения: Семья, писателем, Ба Джин. Его последняя письменная работа во время японской оккупации была Мост, опубликованный в 1945 году, но не ставший пьесой до 1947 года, после окончания войны. Во время своего пребывания в Чунцине Цао Ю преподавал в городской школе драматического искусства и завершил перевод на китайский язык пьесы. Уильям Шекспир с Ромео и Джульетта.

Путешествие в США и возвращение в Китай

После окончания войны Цао Ю отправился в Соединенные Штаты с другим известным китайским писателем Лао Ше в качестве гостей государственного департамента США в 1946 году. Вместе они провели 11 месяцев, путешествуя по США для преподавания китайской драмы академической аудитории.[1] После возвращения в Китай Ю был нанят на киностудии в Шанхае, чтобы написать сценарий и снять фильм 1946 года. День Сияющего Солнца (艷陽天 / 艳阳天; Yànyángtiān).

Китайская Народная Республика

После основания Китайская Народная Республика в 1949 году Цао Ю стал директором Лига народного театрального искусства, должность, которую он занимал до конца своей жизни. В юности Ю критически относился к Коммунистическая идеология. Но его первые работы с их портретом упадка и жестокости, вызванной буржуазным обществом, признавали Марксист интерпретация. Таким образом, они стали очень популярными в китайском обществе 1960-х годов, когда идеология Мао Зедун требовал, чтобы все литературное творчество служило делу коммунизма.

В дополнение к надзору за постановкой своих ранних пьес, Цао Ю продолжал писать и в 1956 году опубликовал Яркое небо. После этого, в 1961 году, в десятилетие своего большого общественного признания, он опубликовал Мужество и меч, его первая историческая драма. Эта работа, хотя и поставлена ​​в конце Династия Чжоу вовремя Период воюющих царств, содержит явные намеки на поражение политической идеологии Мао, воплощенной в его Большой скачок вперед. Его и других критика Мао и борьба за власть в залах правительства в конечном итоге закончились Культурная революция, который Мао использовал для подтверждения своей власти и борьбы с «буржуазными и капиталистическими элементами» в политике и культуре. Нападения на интеллектуалов во время Культурной революции затронули Цао Ю, вызвав у него страдания и отчуждение. Однако он был реабилитирован после смерти Мао и Дэн Сяопин последующий приход к власти.

Последняя работа Цао Юя была Ван Чжаоцзюньбыл освобожден в 1979 году. 13 декабря 1996 года в возрасте 86 лет Цао Ю умер в Пекине. Его дочь Ван Фанг тоже драматург.

Библиография

  • Гроза (雷雨 Leiyu), 1934 г.
  • Восход солнца (日出 Ричу), 1936 г.
  • Пустыня (原野 Yuanye), 1937 год.
  • Метаморфоза (蛻變 / 蜕变 Tuibian), 1940.
  • Пекинский человек (北京人 Пекин рен), 1940.
  • Мост (橋 / 桥 Qiao), 1945.
  • Яркое небо (明朗 的 天 Minlang de tian), 1956 г.
  • Мужество и меч (膽 劍 篇 / 胆 剑 篇 Dan jian pian), 1961 год.
  • Ван Чжаоцзюнь (王昭君), 1979.

Рекомендации

  1. ^ а б Фэй, Фэй С. (1998). "Драматизация Запада в китайской разговорной драме". Азиатский театральный журнал. т. 15, нет. 1: 102–16 - через JSTOR.
  2. ^ Чен, Сяомэй (1 апреля 2014 г.). Колумбийская антология современной китайской драмы. Издательство Колумбийского университета. п. 13. ISBN  978-0-231-16502-0.
  3. ^ Джонатран Ноубл, "Цао Ю" в Энциклопедия азиатского театра изд. Самуэрл Л. Лейтер. Вестпорт: Greenwood Press, 2007, стр.78.
  4. ^ Чун, Таррин Ли-Мин (2018). «Революционное освещение: сценическое освещение, политика и игра в Шанхайском театре 1930-х годов». Современная китайская литература и культура. 30 (2): 87–140. Дои:10.2307/26895749. ISSN  1520-9857.
  5. ^ Лан, Фэн (2019-01-02). «От грозы к золотому цветку: политико-экономические условия адаптивного присвоения». Сравнительная литература: Восток и Запад. 3 (1): 53–67. Дои:10.1080/25723618.2019.1586082.
  • English.cnhubei.com (2004 г.) Цао Ю. Проверено 1 мая 2006 года.
  • CCNT.com.cn (2006) Цао Ю и его трилогия. Проверено 1 мая 2006 года.
  • Цао Ю. Из испаноязычной Википедии. Проверено 30 апреля 2006 г. и содержит внутренние ссылки:
  • Бонни С. Макдугалл и Кам Луи, Литература Китая в ХХ веке, Columbia University Press, 1999. (ISBN  0-231-11085-5)
  • К. Т. Ся, История современной китайской фантастики, Indiana University Press, tercera edición, 1999. (ISBN  0-253-21311-8)

внешняя ссылка

Портрет

Культурные офисы
Предыдущий:
Тиан Хан
Председатель Китайская театральная ассоциация
Декабрь 1968 - 1998
Следующий:
Ли Моран (李 默然)