Распятый Христос (Веласкес) - Christ Crucified (Velázquez)

Распятый Христос
Cristo crucificado.jpg
ХудожникДиего Веласкес
Год1632
Средняямасло на холсте
Габаритные размеры249 см × 170 см (98 дюймов × 67 дюймов)
РасположениеМузей Прадо, Мадрид

Распятый Христос это картина 1632 года автора Диего Веласкес изображающий Распятие Иисуса. Работа, написанная в масло на холсте, размером 249 × 170 см и принадлежит Museo del Prado.

Во время своего пребывания в Риме Веласкес сделал различные этюды обнаженной натуры, которые он использовал в более поздних картинах, таких как Аполлон в кузнице Вулкана (1630) и Туника Иосифа (1630). Искусствоведы утверждают, что этюд обнаженной натуры на этой картине исключителен и мастерски сочетает в себе безмятежность, достоинство и благородство. Это фронтальная обнаженная натура в натуральную величину без поддержки повествовательной сцены.

Описание

Веласкес следовал принятой иконографии в 17 веке. Его хозяин, Франсиско Пачеко, большой сторонник классическая живопись, нарисовал распятого Христа, используя ту же иконографию, которую позже перенял Веласкес: четыре гвоздя, ступни вместе и опирающиеся на небольшую деревянную скобу, в классическом контрапост поза. Обе руки рисуют тонкую кривую, а не образуют треугольник. Набедренная повязка нарисована довольно мелко, чтобы максимально раскрыть обнаженное тело. На голове виден узкий нимб, как будто исходящий от самой фигуры; лицо лежит на груди, показывая ровно столько его черт. Длинные прямые волосы покрывают большую часть лица, возможно, предвещая смерть, уже нанесенную, как видно из раны на правой стороне. В нем отсутствуют характерные драматические качества Барокко картина.

История

Из-за отсутствия информации дата картины неизвестна. Тем не менее историки считают, что работа была сделана после возвращения Веласкеса из Италия, вероятно, между 1631 и 1632 годами. Влияние живописи классицизма проявляется в спокойной позе тела, идеализированном лице и наклоненной голове. С другой стороны, влияние Караваджизм можно увидеть в сильном светотень между фоном и телом, а также в сильной искусственной молнии над пересекать.

Скорее всего, это был заказ ризницы монастыря Сан-Пласидо. Картина была среди конфискованных предметов Мануэль Годой, но был возвращен Мария Тереза ​​де Бурбон, пятнадцатая графиня Чинчон. После ее смерти картина была передана ее зятю, Герцог Сан-Фернандо-де-Кирога, который дал его королю Фернандо VII. Затем король отправил картину в Museo del Prado.

Наследие

Духовность и загадочность этой картины послужили источником вдохновения для многих религиозных писателей, в частности, стихотворения Эль-Кристо де Веласкес испанского писателя и философа Мигель де Унамуно.

Список используемой литературы

  • (на испанском) Historia General del Arte, Tomo XIII, colección Summa Artis, La pintura española del siglo XVII. Автор, Хосе Камон Аснар. От редакции Espasa Calpe S.A. Мадрид 1977 г.
  • (на испанском) La pintura en el barroco Хосе Луис Моралес и Марин Эспаса Кальпе С.А. 1998 ISBN  84-239-8627-6
  • (на испанском) Музей Прадо. Pintura española de los siglos XVI y XVII Энрике Лафуэнте Феррари Агилар С.А. 1964
  • Чирло, Л. (реж.), Музей Прадо II, Col. «Museos del Mundo», Tomo 7, Espasa, 2007.

внешние ссылки

  • Веласкес , каталог выставки из Музея искусств Метрополитен (полностью доступен онлайн в формате PDF), который содержит материалы по Распятый Христос (см. индекс)